在短视频泛滥、BGM 成为营销标配的当下，多数品牌仍将音乐视为可有可无的背景音，却忽视了其作为品牌核心资产的巨大价值。
中国品牌早已在 “卖货” 层面实现突围，但在精神共鸣与品牌辨识度的构建上，音乐这一跨越语言、穿透心灵的载体，正是破局的关键。
真正的品牌音乐绝非洗脑旋律的短暂狂欢，而是能够沉淀为记忆锚点、传递品牌价值观、驱动长期增长的战略资产。
共谈嘉宾：
钱峻 —媒介360&创＋平台创始人
Maggie — AI音乐人
Angela M360智库顾问
SHOWNOTES
1:06 短视频充斥市场的环境下，品牌需要能够传递灵魂的音乐。
5:09 品牌美学本身不仅是有视觉，还有听觉方面。
8:29 知名的品牌都是很重视音乐，很用心制作。
10:42 可口可乐与品牌音乐资产的创新应用。
18:09 麦当劳品牌音乐的统一性与全球传播。
20:22 华为通过歌曲《Dream It Possible》加速国际化过程。
25:30 英雄联盟通过《孤勇者》成功塑造品牌形象。
27:45 品牌音乐资产需要具备可识别性、可延展性和可拥有性。
32:27 品牌之歌不仅是广告歌，更是品牌赞歌，与品牌定位一致。
一、认知重构：品牌音乐不是 “配乐”，而是核心资产
长期以来，不少品牌将音乐等同于营销工具，认为其作用仅限于短期引流或氛围营造。但国际品牌的实践早已证明，音乐是品牌资产的重要组成部分，与 LOGO、Slogan 具有同等战略价值。
可口可乐从五六十年前就明确将音乐定位为品牌资产，其圣诞主题音乐、开瓶盖的标志性声音，经过半个多世纪的沉淀，已成为消费者识别品牌的 “声音 DNA”；麦当劳的 “I'm loving it” 旋律全球统一，无论在哪个国家、哪个场景，都能让消费者瞬间关联品牌；英特尔的四秒开机音效，虽简短却价值连城，成为科技品牌辨识度的核心符号。这些案例印证了一个核心观点：品牌音乐的终极价值，是通过声音构建独一无二的品牌认知，形成不可复制的竞争壁垒。
对于中国品牌而言，当前正处于从 “产品竞争” 向 “品牌竞争” 转型的关键期，音乐资产的缺失已成为品牌升级的短板。摆脱 “只做洗脑歌” 的短期思维，将音乐纳入品牌战略布局，是中国品牌走向全球、构建长期竞争力的必然选择。
二、价值内核：三大维度解锁品牌音乐的核心力量
品牌音乐的强大之处，在于其能够同时作用于消费者的认知、情感与行为，通过多维价值构建深度连接。
（一）记忆锚点：用声音唤醒长期认知
人类对声音的记忆具有持久性与关联性，好的品牌音乐能成为穿越时光的 “记忆锚点”。 Maggie 演唱的夏士莲洗发水广告歌，凭借纯净旋律成为一代人的青春印记，即便时隔多年，熟悉曲调仍能瞬间唤醒消费记忆；华为的《Dream It Possible》以心跳节奏为开篇，将品牌坚毅勇敢的精神植入消费者心智，成为其国际化进程中的重要记忆符号。这些案例证明，声音锚点的构建，能让品牌在同质化竞争中脱颖而出，实现长期记忆留存。
（二）情感共鸣：搭建品牌与消费者的心灵桥梁
音乐是情感的通用语言，能够跨越地域、年龄、文化的界限，实现深层次的情感共鸣。可口可乐 1971 年的广告歌《I'd Like to Buy the World a Coke》，邀请世界各国年轻人在山顶共同演唱，传递出连接、分享的普世情感，不仅引发全球共鸣，更在 20 年后以 “两代人同唱” 的形式回归，成为真正的 “情绪资产”；英雄联盟的《孤勇者》歌颂 “平凡英雄”，击中了不同群体的情感痛点，从游戏玩家延伸至小学生群体，实现了品牌情感价值的破圈传播。品牌音乐通过契合消费者的情绪频率，能够让品牌从 “产品” 升级为 “情感寄托”。
（三）战略赋能：驱动品牌增长与国际化突破
优秀的品牌音乐不仅能提升品牌好感度，更能直接赋能商业增长与战略落地。华为的《Dream It Possible》助力 Mate8 快速打开国际市场，中文版本《我的梦》进一步实现本土化渗透，如今这首歌已成为华为的标志性铃声，持续为品牌引流；可口可乐的经典广告歌当年不仅登上 Billboard 榜单榜首，更直接带动产品销量飙升。对于想要走向全球的中国品牌而言，品牌音乐是跨越语言障碍的 “文化名片”，能够快速传递品牌价值观，降低国际市场的认知成本。
三、构建法则：三大核心特质打造可持续的音乐资产
并非所有品牌音乐都能成为资产，只有具备可识别性、可延展性、可拥有性三大特质，才能实现长期沉淀与价值释放。
（一）可识别性：1 秒锁定品牌身份
可识别性是品牌音乐的基础，要求旋律、节奏或声音片段具有独特性，能让消费者瞬间关联品牌。苹果初代 iPhone 的铃声、英特尔的开机音效、麦当劳的口哨声，都以极简形式实现了极高的识别度；可口可乐的开瓶盖声音，经过专门设计，成为独一无二的品牌符号。这种识别性无需复杂编曲，关键在于找到契合品牌调性的 “声音基因”，并长期坚守。
（二）可延展性：适配全场景品牌传播
品牌音乐需突破单一广告场景的限制，具备多场景适配能力。线上可用于广告片、短视频、发布会；线下可融入门店环境、营销活动、产品体验；甚至能延伸为铃声、主题曲、演唱会合作等形式。肯德基的门店音乐、无印良品的环境音效，都能让消费者在进入场景的瞬间感知品牌气质；可口可乐的圣诞主题音乐，既适用于电视广告，也能适配 3D 动画、线下活动等多元形式，实现全场景品牌渗透。
（三）可拥有性：构建专属品牌资产
可拥有性体现在两个层面：一是版权专属，如可口可乐的原创主题音乐，通过全球版权购买，确保资产独占性；二是情感专属，即音乐与品牌个性高度契合，形成强关联认知。华为的《Dream It Possible》为品牌量身定制，歌词与旋律完美诠释 “勇敢追梦” 的品牌精神；蜜雪冰城改编《苏珊娜》，通过本土化创新，让歌曲成为品牌专属记忆。这种 “专属感” 让音乐脱离单纯的 “配乐” 属性，成为品牌不可分割的一部分。
四、实践路径：不同品牌的音乐资产落地策略
品牌音乐的构建无需千篇一律，应根据品牌规模、发展阶段、战略目标，制定差异化策略。
（一）头部品牌：定制化打造 “品牌战歌”
对于预算充足、追求国际化的头部品牌，定制化是最优选择。联合顶尖创作团队，深度挖掘品牌价值观与精神内核，打造专属 “品牌战歌”。华为《Dream It Possible》由国际顶尖创作人量身打造，歌词与品牌国际化战略高度契合；可口可乐的经典广告歌，从创意构思到全球录制，全程围绕品牌 “连接世界” 的核心价值，成为跨越半个世纪的品牌符号。这种定制化音乐能最大化传递品牌独特性，构建高端、持久的品牌资产。
（二）中小品牌：AI 赋能 + 精准匹配实现轻量突破
对于中小品牌或创业公司，无需盲目追求高成本制作，可借助 AI 技术与精准选曲实现轻量突破。AI 音乐能快速响应品牌的情绪诉求与主题表达，通过高效试错、迭代，降低制作成本；同时，可选择与品牌个性高度契合的非原创曲目，通过深度绑定营销活动，形成情感专属认知。例如，新兴品牌可与院校新兴音乐人合作，既发掘新鲜声音，又控制成本，通过长期使用形成稳定的品牌音乐联想。
（三）全周期运营：将音乐纳入品牌资产管理体系
品牌音乐的价值释放需要长期运营，而非一次性投入。建立音乐资产管理体系，明确核心声音 DNA 的使用规范与延展方向；在不同营销周期、不同场景中持续复用核心旋律，强化消费者记忆；定期对音乐资产进行升级迭代，如可口可乐在保留核心旋律的基础上，融入 3D、AI 等新技术，实现传统与创新的平衡。只有将音乐作为长期资产进行管理，才能实现其价值最大化。
以声音为翼，让品牌穿越周期
在信息过载、注意力稀缺的时代，品牌音乐已成为突破传播壁垒、构建深度连接的关键抓手。它不是短暂的营销噱头，而是能够穿越时间周期、沉淀为核心竞争力的品牌资产。中国品牌早已具备 “卖货” 的硬实力，如今更需要补上 “声音资产” 的软实力短板。
无论是头部品牌的定制化 “战歌”，还是中小品牌的轻量型尝试，核心都在于回归品牌本身 —— 让音乐传递品牌的价值观，让声音成为消费者的记忆锚点。当品牌真正重视音乐资产的构建，每一段旋律都将成为品牌增长的引擎，每一个声音都将成为跨越国界的文化符号。未来，能在全球市场立足的中国品牌，必然是那些既能提供优质产品，又能用声音触动人心的品牌。
Takeaway
1、品牌音乐是核心资产，而非单纯营销配乐。
2、声音锚点能实现品牌长期记忆留存。
3、音乐是跨越边界的情感共鸣载体。
4、优质品牌音乐可赋能商业增长与战略落地。
5、可识别性是品牌音乐的基础特质。
6、多场景适配能力决定音乐资产价值边界。
7、版权专属与情感绑定构建音乐资产专属权。
8、品牌需按自身规模制定差异化音乐策略。
9、AI 技术为中小品牌提供轻量构建路径。
10、音乐资产需长期运营才能穿越周期。
思考点
1、如何让品牌音乐既具辨识度又能引发长期情感共鸣？
2、不同规模品牌应如何平衡音乐资产的投入与回报？
3、如何建立音乐资产的全周期运营体系以持续赋能品牌？