可可·泰勒 Koko Taylor

1928年9月28日 2009年6月3日

布鲁斯女王可可·泰勒1928年出生在田纳西州，家境非常贫寒，11岁前就父母双亡，和兄弟姐妹一起弯腰摘棉花。世界是枯燥的，一成不变的，但晚上就不一样了，贝西·史密斯（Bessie Smith）、豪林·沃夫（Howlin' Wolf）和穆迪·沃特斯（Muddy Waters）这些蓝调音乐家的作品，通过收音机给她传道解惑，哺育了她，到了20多岁的时候，她决定去大城市碰碰运气，这就来到了芝加哥，白天做管家，晚上去俱乐部唱歌。

我们在说到早期布鲁斯艺术家的时候经常会说到芝加哥，是因为彼时作为美国最大钢铁基地，芝加哥接纳了大量的黑人劳动力，黑人占比总人口的33%，大量的黑人因为南方各州严苛的种族隔离制度和棉花田里的虫灾，带着各种歌谣迁徙到了芝加哥，布鲁斯音乐就在这里发芽生长。那么在任何时代，大家都不愿意做纯粹的牛马，做最低级的工种，就像现在更愿意做网络乞丐做网红。那个时代做歌手，是仅有的几条改变命运的赛道，可可·泰勒运气很好，她在夜总会唱威利·狄克逊(Willie Dixon)写的歌，而原作者就在台下被她吸引，于是马上签约，录歌，迅速崭露头角。

威利·狄克逊当然是被可可·泰勒地道的布鲁斯腔调吸引了，这里要说到标准的布鲁斯腔，比如说像高亢、尖锐、带有哭腔，代表人物是小沃尔特（Little Walter）；浑厚、饱满、富有磁性的，代表人物是埃塔·詹姆斯（Etta James），但声音辨识度最高的，我觉得还是沙哑、粗糙、颗粒感极强的痰音感的布鲁斯腔调，代表人物是豪林·沃夫和穆迪·沃特斯 ，可可·泰勒在唱法上，无疑是一个女版的豪林·沃夫，也就是说，也是痰音派的唱法。签约布鲁斯唱片老大切斯唱片后她在1965年录制的《派对狂欢曲》（Wang Dang Doodle），卖了一百万多张，并在公告牌节奏布鲁斯（R&B）排行榜上进入前五名。让她从农民工跨越到了新的阶层，并且逐渐走到了布鲁斯女王的级别，值得一提的是，随着录音技术的进步，可可·泰勒后来多次重录过这首歌，刻舟求剑希望复制这个单曲的成功，但都没有达到预期的效果。

虽然可可·泰勒进入了万里挑一，比清华北大都难考的切斯唱片，但她的上升期是唱片公司的下沉期，到70年代初，切斯唱片倒闭，她转投鳄鱼唱片，开始了新的征程。这里要首推她在1978年的专辑《大地震》（The Earthshaker）的第五首曲目《嘿，酒保》(Hey Bartender )，这是一首关于饮酒作乐的欢快歌曲。你知道，蓝调歌手喜欢谈论酒精，歌曲主题阴郁，但有着欢快的节奏。《大地震》这张专辑诞生了N多神曲，除了《嘿，酒保》，还有我们在节目一开始听到的《》满满一勺》（Spoonful），包括下一首《我是个女人》（I'm a Woman），这首歌我个人认为是她的另一首代表之作，隐隐有一种早期女权的味道：我是个女人，我唱布鲁斯，我用别针砍石头，我用手掌挡闪电。

在接下来的三十年里，可可·泰勒在鳄鱼唱片录制了一系列专辑，巩固了她作为杰出女性蓝调歌手的地位，说实话些专辑在流行度上都未能达到《派对狂欢曲》的火箭爆发那样的成功，但也获得了八项格莱美奖提名和二十项蓝调音乐奖，一来二去就成为了老艺术家。这里说老艺术家没有任何揶揄的意思，和同时代的布鲁斯歌手相比，她简直是淤泥中的白莲花，从未吸毒，排练时闻到烟味都要离场，1960年代芝加哥布鲁斯俱乐部普遍由黑帮控制，她坚守底线是非常更不容易的。她在成名后也是非常的提携后背，芝加哥贫民窟的小孩甚至可以免费看她的排练。但是，到了新世纪开始，她的健康问题就出来了，唱片发行的越来越少，2007年最后一张唱片《Old School》发行，展现了与她巅峰时期一样浑厚有力的嗓音，专辑，她也继续坚持演出，直到2009年去世。

我把这篇文章放进AI，让它评价这位传奇布鲁斯女王，她神神叨叨给了我一句挽联：胸有惊雷而身似静湖，声穿金石且德润暗夜，写的不错。

本期选曲

Spoonful

I Got What It Takes

Wang Dang Doodle

Hey Bartender

I'm A Woman

Better Watch Your Step