时长:
43分钟
播放:
48
发布:
17小时前
主播...
简介...
谨以本期悼念于2026.1.12去世的black midi吉他手Matt Kwasniewski-Kelvin
风格:数学摇滚/噪音摇滚/后朋克/前卫爵士/爵士融合/艺术朋克/后摇滚
情感:压抑与爆发的对冲/荒诞与疏离的审视/混乱与未知的躁动/零星的诗意与抽离
TRACK LIST
* 00:00953
* 05:20Speedway
* 08:38Reggae
* 12:07Near DT, MI
* 14:28Western
* 22:36Of Schlagenheim
* 29:01bmbmbm
* 33:58Years Ago
* 36:33Ducter
Schlagenheim(2019)核心概览
black midi的首张录音室专辑,2019年6月21日由Rough Trade Records发行,制作人Dan Carey,录制仅用5天,全长43分10秒,含9首曲目,获水星奖提名,奠定乐队实验摇滚标杆地位。
基础信息
• 阵容:Geordie Greep(主唱/吉他)、Cameron Picton(贝斯/主唱)、Matt Kwasniewski-Kelvin(吉他/主唱)、Morgan Simpson(鼓)。
• 录制与制作:伦敦Mr. Dan's Studio录制,乐队刻意不复刻现场,加入合成器、鼓机、班卓琴等,编曲更丰富。
• 封面设计:David Rudnick操刀,抽象几何线条与混乱色块,呼应专辑精密与狂躁的风格。
音乐风格与特点
• 风格融合:以实验摇滚为基底,融合数学摇滚、噪音摇滚、后朋克、前卫爵士,节拍频繁切换,节奏复杂多变。
• 演奏亮点:Morgan Simpson的鼓点极具冲击力,吉他线条尖锐扭曲,贝斯与鼓构建不稳定的律动,整体呈现“精密狂躁”的特质。
• 演唱与歌词:Geordie Greep唱腔诡异疏离,歌词多为荒诞叙事,如《Near DT, MI》暗指弗林特水危机,《Of Schlagenheim》用超现实意象探讨人际关系。
核心曲目速览
1. 953:专辑开场曲,狂风般的吉他intro,变速与切分密集,奠定复杂多变的基调。
2. Speedway:后朋氛围浓郁,怪异groove与切分感强烈,节奏张力十足。
3. bmbmbm:早期爆款单曲,粗糙质感与重复节奏,压抑中暗藏爆发点。
4. Western:8分钟史诗感曲目,乡村风起始,经数摇推向高潮,终归于民谣吟唱,层次丰富。
5. Ducter:专辑收尾曲,融合噪音与复杂节奏,现场感极强,情绪从压抑到爆发。
情感表达与背后故事
• 情感基调:情绪剧烈起伏,在压抑、荒诞、焦虑与爆发间切换,呈现现代社会的疏离与混乱。
• 创作背景:乐队受Can、This Heat、Slint等影响,作品源于大量即兴创作,歌词多为对社会与人性的扭曲观察。
• 成就与影响:获2019年水星奖提名,入选多家媒体年度榜单,成为英国新实验摇滚浪潮的代表作品,推动独立摇滚的边界探索。
收藏与版本
• 发行CD、黑胶、磁带等版本,黑胶版含折叠海报,部分限量版有特殊配色,是独立音乐收藏的热门品。
black midi是2017年在伦敦成立的英国实验摇滚乐队,核心成员为Geordie Greep(主唱/吉他)、Cameron Picton(主唱/贝斯/合成器)、Morgan Simpson(鼓),2020年吉他手Matt Kwasniewski-Kelvin离队,巡演常加入键盘手Seth Evans与萨克斯手Kaidi Akinnibi。乐队名源自日本电子音乐风格black MIDI,音乐却与该风格无直接关联,2024年8月进入无限期休整。
音乐风格与特点
• 风格融合:以实验摇滚为基底,融合数学摇滚、后朋克、前卫爵士、噪音摇滚等,节奏复杂多变、节拍频繁切换,编曲兼具精密结构与野性张力。
• 演奏与演唱:鼓手Morgan Simpson的复杂节奏型是亮点,Geordie Greep的演唱诡异疏离,常以叙事性歌词构建荒诞故事,现场演出充满即兴与不确定性。
• 情感表达:音乐情绪剧烈起伏,从压抑到爆发、从荒诞到严肃,兼具批判性与戏剧感,契合乐队对人性、社会的独特观察。
关键作品与成就
1. 首张单曲:2018年发布《bmbmbm》,粗糙质感与重复节奏迅速积累人气。
2. 首张专辑:2019年《Schlagenheim》,获水星奖提名,奠定精密与狂躁并存的风格基调。
3. 后续专辑:2021年《Cavalcade》拓展编曲复杂度与情感层次;2022年《Hellfire》以概念化叙事深化戏剧感,获广泛好评。
4. 现场口碑:早期在伦敦The Windmill演出积累口碑,SXSW等音乐节表现亮眼,成为地下摇滚焦点。
视觉与文化关联
• 视觉风格常采用抽象、荒诞的图像与动态影像,呼应音乐的实验性。
• 属于伦敦“Windmill Scene”核心乐队,与Black Country, New Road、Squid等乐队关联紧密,推动英国新实验摇滚浪潮。
背后故事与意义
乐队成员相识于伦敦BRIT学校,早期受Mahavishnu Orchestra等影响,作品常以扭曲视角呈现社会与人性议题,以独特音乐语言打破摇滚边界,成为2010年代末至今最具创新性的摇滚乐队之一。
风格:数学摇滚/噪音摇滚/后朋克/前卫爵士/爵士融合/艺术朋克/后摇滚
情感:压抑与爆发的对冲/荒诞与疏离的审视/混乱与未知的躁动/零星的诗意与抽离
TRACK LIST
* 00:00953
* 05:20Speedway
* 08:38Reggae
* 12:07Near DT, MI
* 14:28Western
* 22:36Of Schlagenheim
* 29:01bmbmbm
* 33:58Years Ago
* 36:33Ducter
Schlagenheim(2019)核心概览
black midi的首张录音室专辑,2019年6月21日由Rough Trade Records发行,制作人Dan Carey,录制仅用5天,全长43分10秒,含9首曲目,获水星奖提名,奠定乐队实验摇滚标杆地位。
基础信息
• 阵容:Geordie Greep(主唱/吉他)、Cameron Picton(贝斯/主唱)、Matt Kwasniewski-Kelvin(吉他/主唱)、Morgan Simpson(鼓)。
• 录制与制作:伦敦Mr. Dan's Studio录制,乐队刻意不复刻现场,加入合成器、鼓机、班卓琴等,编曲更丰富。
• 封面设计:David Rudnick操刀,抽象几何线条与混乱色块,呼应专辑精密与狂躁的风格。
音乐风格与特点
• 风格融合:以实验摇滚为基底,融合数学摇滚、噪音摇滚、后朋克、前卫爵士,节拍频繁切换,节奏复杂多变。
• 演奏亮点:Morgan Simpson的鼓点极具冲击力,吉他线条尖锐扭曲,贝斯与鼓构建不稳定的律动,整体呈现“精密狂躁”的特质。
• 演唱与歌词:Geordie Greep唱腔诡异疏离,歌词多为荒诞叙事,如《Near DT, MI》暗指弗林特水危机,《Of Schlagenheim》用超现实意象探讨人际关系。
核心曲目速览
1. 953:专辑开场曲,狂风般的吉他intro,变速与切分密集,奠定复杂多变的基调。
2. Speedway:后朋氛围浓郁,怪异groove与切分感强烈,节奏张力十足。
3. bmbmbm:早期爆款单曲,粗糙质感与重复节奏,压抑中暗藏爆发点。
4. Western:8分钟史诗感曲目,乡村风起始,经数摇推向高潮,终归于民谣吟唱,层次丰富。
5. Ducter:专辑收尾曲,融合噪音与复杂节奏,现场感极强,情绪从压抑到爆发。
情感表达与背后故事
• 情感基调:情绪剧烈起伏,在压抑、荒诞、焦虑与爆发间切换,呈现现代社会的疏离与混乱。
• 创作背景:乐队受Can、This Heat、Slint等影响,作品源于大量即兴创作,歌词多为对社会与人性的扭曲观察。
• 成就与影响:获2019年水星奖提名,入选多家媒体年度榜单,成为英国新实验摇滚浪潮的代表作品,推动独立摇滚的边界探索。
收藏与版本
• 发行CD、黑胶、磁带等版本,黑胶版含折叠海报,部分限量版有特殊配色,是独立音乐收藏的热门品。
black midi是2017年在伦敦成立的英国实验摇滚乐队,核心成员为Geordie Greep(主唱/吉他)、Cameron Picton(主唱/贝斯/合成器)、Morgan Simpson(鼓),2020年吉他手Matt Kwasniewski-Kelvin离队,巡演常加入键盘手Seth Evans与萨克斯手Kaidi Akinnibi。乐队名源自日本电子音乐风格black MIDI,音乐却与该风格无直接关联,2024年8月进入无限期休整。
音乐风格与特点
• 风格融合:以实验摇滚为基底,融合数学摇滚、后朋克、前卫爵士、噪音摇滚等,节奏复杂多变、节拍频繁切换,编曲兼具精密结构与野性张力。
• 演奏与演唱:鼓手Morgan Simpson的复杂节奏型是亮点,Geordie Greep的演唱诡异疏离,常以叙事性歌词构建荒诞故事,现场演出充满即兴与不确定性。
• 情感表达:音乐情绪剧烈起伏,从压抑到爆发、从荒诞到严肃,兼具批判性与戏剧感,契合乐队对人性、社会的独特观察。
关键作品与成就
1. 首张单曲:2018年发布《bmbmbm》,粗糙质感与重复节奏迅速积累人气。
2. 首张专辑:2019年《Schlagenheim》,获水星奖提名,奠定精密与狂躁并存的风格基调。
3. 后续专辑:2021年《Cavalcade》拓展编曲复杂度与情感层次;2022年《Hellfire》以概念化叙事深化戏剧感,获广泛好评。
4. 现场口碑:早期在伦敦The Windmill演出积累口碑,SXSW等音乐节表现亮眼,成为地下摇滚焦点。
视觉与文化关联
• 视觉风格常采用抽象、荒诞的图像与动态影像,呼应音乐的实验性。
• 属于伦敦“Windmill Scene”核心乐队,与Black Country, New Road、Squid等乐队关联紧密,推动英国新实验摇滚浪潮。
背后故事与意义
乐队成员相识于伦敦BRIT学校,早期受Mahavishnu Orchestra等影响,作品常以扭曲视角呈现社会与人性议题,以独特音乐语言打破摇滚边界,成为2010年代末至今最具创新性的摇滚乐队之一。
评价...
空空如也
小宇宙热门评论...
暂无小宇宙热门评论