本期的对谈嘉宾赵忆慈，是一位再出发的创作者。她在服装与珠宝相关设计领域学习、创作、经营多年。这位贯通东西方的设计师，既享受过纽约时装周上珠宝作品绽放的光芒，也经历过在景德镇的窑火旁期待作品的忐忑。这一期我们来聊聊，忆慈在艺术设计中对人与人之间关系的哲思，以及对情感的表达。
她曾经创立高级珠宝品牌Yici Zhao Art and Jewels，拥有十年高级珠宝设计与品牌运营经验。并在2024年推出了陶瓷配饰与生活方式品牌“忆瓷”，以陶瓷为主要材质，将珠宝的设计语言延伸到日常生活领域。大家可在小红书和淘宝的“忆瓷Yici”品牌店铺欣赏这一系列设计。
本期内容：主持@金姐，嘉宾@赵忆慈
本期节目由【声湃】提供录音场地，由【罗德麦克风】提供录音设备
PART 1 设计要体现人与人的关系——10年高级珠宝设计的来时路
01:54 给大学毕业作品设计配饰时，受到很多关注。于是开始跟纽约时装周合作，在第五大道高端精品百货Saks Fifth Avenue的橱窗做展示，还给美剧《Gossip Girl》的主演设计过配饰。
05:06 创作是人和人的关系，作品能成为时间和情感的载体，呈现的效果才能有深远的影响。
07:17 做设计要能体现人与人之间的互动和影响。这点AI很难替代和模仿。虽然AI已经在珠宝界广泛应用，但AI预设的美是基于过去经验。
08:56 好的艺术品一定是作者完成一部分，观者完成另一部分，它是一场互动和对话。
10:03 好的设计师是一个翻译者。忆慈会深入客户喜欢的东西和生活，比如他们喜欢的书籍、电影、音乐、运动，抓取生活中的灵感。
11:22 很有成就感的一次作品，是设计了一枚名为 “无限圆满” 的婚戒。既像戒指主人喜欢的如波美侯产区红酒，充满花果香、圆润感，又像赛车的跑道——她的丈夫的爱好。另外，还在细节上表达了他们喜欢的书籍中描绘的光影感。
14:06 我希望十年后作品仍能长久相伴，十年后这些设计仍被喜欢。
PART 2 放下预设，转型陶瓷：探寻未知的自由创作之旅
16:28 创业十年之后，珠宝已经是太过熟悉、能完全掌控的材质，甚至在设计初期就能料到它的价格、消费群体等结果。于是，想找一些难以进行预设的媒介。
18:05 创作者需要拥有足够的自由，让设计和创作过程自我清零，没有那么多预设，往往会看到意外的惊喜。
19:27 对于设计来说，即使不同的材质也能体现统一的元素。世界上光、水、空气这三大要素光无处不在。怎么去捕捉光，捕捉这个瞬间，是想让不同的作品都能拥有的功能。
21:31 陶瓷很好的体现了我们东方关于圆满的智慧。陶瓷系列的作品造型和命名都很东方，比如我今天戴的耳环就是“不晚”，寓意“相爱不晚，相逢不晚，遇见自己也不晚”。
22:07 这款手冲咖啡杯，为了方便闻香，做了比较少见的敞口设计。当时正是品牌刚起步，我们相识于微时，就给这咖啡杯起名“微时”。
25:06 瓷器和高级珠宝正好体现了东方和西方的不同智慧。瓷器的创作和烧制讲求心性，不怕失败，一次一次的尝试。而高珠更多的是精密的计算。
27:29做一个中国红的咖啡杯，超过20次的尝试，最后做出阳光照在故宫城墙上的效果。非常惊喜，有成就感。这个过程就像人生一样，多点尝试，一切都不晚。
29:40 来到景德镇开始做陶瓷，就发现人与人之间的沟通、状态有很多不同，要更多的接触泥土，更加的脚踏实地。
33:31 没有人真正拥有过这些宝石和材质。宝石有几亿年的生命，我们只是它的过客。
PART 3 生活的留白，是成长和设计的空间
38:57 作品里面中有很多东方美学的体现，比如像留白、像温润、像克制。
40:14 人生要留白，自己的生活空间要留白，要尽量的简约。这时我们内心的状态是轻松的，舒服的。
42:16 每天一定要有时间学习。人很忙碌的时候，已经很满了，需要留一些空间，也是让自己成长的空间。我们自己完整了，才能创作出完整的作品。
46:38 艺术的审美其实存在于各个方面。每个人每天每一分、每一秒这些潜意识的选择都是一个艺术。
47:46 人如果能找到让自己及时放松和快乐的东西，就能保持很好的生命力。
48:44 很喜欢毕加索说：创作像从高处跳下，头先着地还是脚先着地，是无法控制的。生活就算做很多预设，最后结果也会不可控。这么想来，每个人都在生命中做着不同的创作。