本期嘉宾：

祁涛，复旦大学哲学学院副教授，复旦大学政治学、经济学与哲学（PPE）专业导师

收听提示：

01:06 本雅明——电波中的思想家;

02:45 本雅明“难以定义”的身份;

03:11 本雅明儿时的生活回忆对他日后个人文学产出的影响;

06:55 本雅明对于保罗克利作品的特别关注;

09:28 本雅明在“颠沛流离”的个人生活下独特的收藏爱好;

12:34 对哲学和艺术之间的关系的讨论;

13:11 本雅明提出的词语“灵韵aura”其使用在四十余年里经久不衰;

14:58 本雅明对可复制技术的批判和论述;

17:42 失去灵韵是否代表可以随意“使用”一件艺术作品;

18:43 灵韵带有的神秘主义色彩;

19:50 本雅明认为艺术品一开始并不具有相应的展览价值，而与使用功能相关，被称为仪式价值; 

22:24 本雅明在传统和当代之间走向当代艺术、民主化和大众;

23:48 本雅明如果遇到现代AI会作何评价?;

25:22 对本雅明拱廊街计划的看法;对拱廊现今状态的描述和发散性思考;

31:22 本雅明时代的城市改造和阶层区隔;本雅明对巴黎的理解;

33:08 向本雅明学习如何citywalk:做一个闲逛者;

34:13 嘉宾谈论本雅明的艺术品味:对19世纪古典艺术品的良好鉴赏和欣赏新事物的先锋性;

 38:06 对如今影像时代和短视频的看法;

40:03 本雅明重视经验的连绵感，分享与讲述;

42:33 同质化模式的优点与缺点;同质化与艺术的再形式化之间的关系以及对艺术生长周期的影响;

45:48 传统“fine art”在如今的重要性减弱;

48:41 “雕塑总是沉默，但装置是可以不沉默的”;

49:16 如今的传统“fine art”面临危机:当与资本绑得太近时，会机械复制自己;

50:13 艺术家的“本真”作品是否也会被复制;讨论人类自我复制的天性;

52:00 本雅明所提到的本真性和机械复制在如今的艺术市场中的解读和衍生讨论;

53:18 当代艺术和商业之间越来越小的差距威胁到了艺术作品;

55:00 讨论如今艺术家在当代的积极定位:“如果一个艺术家可以诚实地面对自己的时代并加以记录，是否可以成为这个时代的成就者?”;

57:13 嘉宾推荐本雅明相关书籍。