我在卢浮宫关注了德拉克洛瓦和切利尼，他俩的画就在一个房间，我能直观的感觉到，两位画家各自追求不同，结果也不同，要说德拉克罗瓦是艺术家，而切里尼就是文人画家，同样是三角构图，切里尼在《梅杜萨之伐》里的三角构图是从含义到表面都很一致的设计，是史诗级叙事的美感，情绪是由左下角对死亡的绝望到右上角看到希望，是从父亲绝望的抱着儿子尸体，到顶部那个人用最后的力气向远处轮船挥动衣布，这个三角构图完成了情绪递进的变化；而《自由引导人民》的三角构图，底层死亡的士兵，尸体上面从死者身上扒衣服拿枪，为自由而战的各个阶层人士，和踩在尸体上带领人们反抗的自由女神，都明晃晃堆放进去，死亡，反抗，自由，剥削者和被剥削者的身份在这里切换，信息量很大，且情绪复杂。从画技设计，美感角度看，切利尼想更专业，从观念角度来看德拉克罗瓦更想针砭时弊，《自由引导人民》这幅画对人的讽刺和争议同时给德拉克洛瓦带来名气和误解，他在法国家喻户晓，法国人对他更偏爱。而切里尼表现的自由主题并不复杂，就是寄情于画野马，抛开各种褒贬和剧情，他对现实中的野马有更细腻的观察，情绪有张力，他笔下的野马，眼球暴突，口吐白沫，毛发肆意飞扬，浑身肌肉极力拉扯，每一块肌肉都在反抗压制自己的人类，那种从未屈服的野性在一幅画里表现的淋漓尽致。这是切里尼对自由的切入角度，他的画影响了很多中国画家，包括徐悲鸿。

我应该总结一下两位画家的角色思考，便于理解，在作画技术和应用上切利尼是建设者，是从0到1；德拉克罗瓦沿用了切利尼的做法，投射他自己的观察角度，并且重复使用发扬，属于映射者，是从1到多

欲买桂花同载酒，终不似少年游，心情截然不同。