作家金宇澄在他的小说《繁花》里，以上海为舞台，演出了跨越近半个世纪的市井生活、都市传说、往日旧梦和各种斑斓记忆，宛如一场传奇迭生的戏剧。

作为画家的金宇澄，同样用他的画笔，创造了一场繁花似锦的戏剧。他的图画充满了天马行空的想象，又糅合了象征与神秘的意味，此起彼伏、层层推进，共同组成一个独具魅力的叙事宇宙。

今年8月到10月底，“繁花——金宇澄个展”在北京南池子美术馆举办，集中呈现了金宇澄近十年创作的一百余幅作品。本期节目，我们邀请金宇澄老师和策展人谢晓冬老师围绕这次画展，向大家介绍文学家金宇澄的绘画生涯，并且探讨文学和艺术千丝万缕的关联。

内容包括：

02:32 螃蟹和镰刀：金宇澄在自画像里投射怎样的自我？

06:38 从东北到上海，从无花果到繁花：跨越半世纪的创作准备

12:24  “早年如果接触更多做美术的朋友，可能就选择画画了”

21:17 十年间，多种媒材和风格共同搭建复杂的叙事宇宙

24:30 洗牌年代，艺术家的创作也不得不变

36:00 天真质朴、老奸巨猾：金宇澄的绘画和文字气质略相仿佛

44:50 文学与插图：分道扬镳的亲兄弟

49:54 上海是浩瀚的奇观，艺术家只呈现邮票大小的地方

55:50 手、马、美女：解读金宇澄绘画的符号系统和文学隐喻

67:36 画家和作家一样，必须找到自己的语言

78:31 如何在古今中外的绘画谱系中定位金宇澄的坐标？  

- 制作团队 -

美术设计 子鹤

后期制作 孙称

《自画像》

《梧桐与无花果》

《沙发》

《一栋欧式建筑》、《静安寺》、《北风》中的“手”

《滑轮》、《舞蹈》、《阳台》中的“模特”

繁花插图

《麦地午餐》

《理想》

《街景》、《红》中的“马”

《1933年第一屠宰场》

猫

《彼岸》、《白鲸》