哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期「巴瓦哈」。我们今天来聊聊剥削电影和它的子类型之一的铅黄电影。 剥削电影（Exploitation Film）是一种通过利用当前潮流、小众类型或耸动内容来寻求商业成功的电影，简单的说其实剥削电影就是一种制作策略，强调用耸动、禁忌元素吸引观众。剥削电影通常包含一些元素和主题，比如有暗示性或直白的性、煽情暴力、毒品使用、裸体、血腥、破坏、叛逆、骚乱和怪异等。剥削电影并非一种特定的电影类型，而是一种具有特定生产模式的产业。 Giallo，在意大利语中意为“黄色”，在意大利电影语境下，指的是一种通常包含砍杀、惊悚、心理恐怖、心理惊悚、剥削性色情元素，以及较少见的超自然恐怖元素的电影类型。这种特定风格的意大利产谋杀悬疑恐怖惊悚片，通常融合了惊悚小说的氛围与悬念和恐怖小说元素，比如砍杀暴力和情色内容，并且常常涉及一个神秘的杀手，而这个神秘杀手的身份直到影片最后一幕才会被揭露。铅黄电影这个类型在1960年代中后期发展起来，在1970年代达到流行顶峰，随后在接下来的几十年里在商业主流电影制作中逐渐衰落，是后来砍杀电影类型的前身，并对砍杀电影产生了重大影响…… 音乐：Gigliola Cinquetti—Non Ho L’eta

哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，今天我们是久违的「女导演」系列。今天我们将一起来认识中国电影史上的第一位女性导演——谢采贞。 谢采贞活跃于20世纪20年代，她最初是以演员的身份入行，后来成为了中国首位女性导演。随着谢采贞的表演事业蒸蒸日上，1925年南星影片公司委任她执导并主演默片长片《孤雏悲声》。这部家庭伦理剧作为谢采贞目前已知的唯一导演作品，同时展现了当时劳动阶层女性的生存图景…… 引用文章：《The First Female Film Director in China and the Mystery of Xie Caizhen《中國第一位女導演之說與謝采貞之謎》by 魏时煜 & 郑舒文 歌曲：周旋—《月圆花好》

【本期涉及情节透露 请酌情收听】哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，今天我们是读书，分享的是日本已故女性作家山本文绪的《蓝，另一种蓝》这部中篇小说，今天的读书还是不涉及有声书环节，但会有情节的透露，请大家酌情收听。 山本文绪是日本当代重要的女性作家之一，1962年出生于神奈川县，2021年因胰脏癌去世，享年58岁。 《蓝，另一种蓝》小说讲的是佐佐木苍子与“另一个同名同貌的河见苍子”相遇，也就是两个苍子走了不同的人生道路，一个与城市里条件好的佐佐木成婚，过着看似体面的生活；另一个则与过去的恋人河见结婚、过着另一种平凡而苦乐参半的生活。出于对“另一种生活”的好奇与羡慕，她们决定互换身份以及互换生活一段时间，结果暴露出更多心理和关系层面的裂缝，比如情感空虚、暴力、互相吞噬的嫉妒与占有、对自我价值的怀疑等。《蓝，另一种蓝》的故事以“二分自我/换位体验”的设定探讨了“如果当初选了另一条路，我会更幸福吗”的核心问题…… 歌曲：POiSON GiRL FRiEND-HARDLY EVER SMILE (without you)

哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。今天我们来聊一个组织W.I.T.C.H.，也就是英文单词“女巫”——WITCH。W.I.T.C.H是这个组织名称的首字母缩写，它的全称是“Women’s International Terrorist Conspiracy from Hell”——“来自地狱的女性国际恐怖主义阴谋”。这是在20世纪60年代末，美国女性解放运动中出现的好几个相关但又各自独立的女权主义团体的统称。 W.I.T.C.H. 是1968年在美国成立的一个第二波激进女性主义团体。她们认为资本主义（而不是男性）才是女性真正的敌人。她们会打扮成女巫的样子，进行一种叫做“突袭行动”的街头表演，用这种方式来“诅咒”资本主义和父权制…… 节目中涉及到的文章：《女权主义巫术研究：重新定义魔法、权力与抵抗，赋能边缘群体，挑战传统性别规范与殖民主义遗产》 《W.I.T.C.H. and Witchcraft in Radical Feminist Activism》作者：Laisa Schweigert 音乐：Lady Gaga - Abracadabra

【涉及剧透 请酌情收听】哈喽，大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。今天我们是「怀旧经典」，一起来看一部民俗恐怖片历史上最著的影片、当年被称作恐怖片里的《公民凯恩》的The Wicker Man《柳条人》也被译作《异教徒》。推荐一部2021年的纪录片Woodlands Dark and Days Bewitched: A History of Folk Horror《漆黑林地与着魔时日：民俗恐怖电影史》。对于喜欢民俗恐怖电影的朋友们算是一个不错的学习资料。 《柳条人》的剧本是根据David Pinner 1967年的小说《 Ritual》改编的。《柳条人》这部影片既摩登又古老，既直给又原始，看得人满头问号又脊背发凉，也为后来的恐怖片开创了一个新的道路，受《柳条人》影响的当代恐怖片就有著名的恐怖片导演Ari Aster 2019年的作品Midsommar《仲夏夜惊魂》。《柳条人》的故事表面上讲的是小女孩罗恩·莫里森的神秘失踪案，但电影真正铺陈的是同样虔诚的基督徒豪伊警官的挫败感…… 歌曲：《The Landlord's Daughter》

哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，今天咱们来聊一部戏剧作品，来自美国著名剧作家Arthur Miller 1953年的戏剧《The Crucible》——《萨勒姆的女巫》。今天除了介绍《萨勒姆的女巫》这部戏剧作品之外，还会对历史中的真实猎巫事件——萨勒姆女巫事件进行介绍以及通过女性主义视角去分析这个历史事件和这部戏剧，并进行交叉比较。 《萨勒姆的女巫》是美国剧作家阿瑟·米勒在1953年创作的一部四幕剧。故事是发生在1692年清教教规森严的萨勒姆小镇…… 萨勒姆审巫案是发生于1692年初至1693年中期的殖民时期的马萨诸塞州。整个猎巫事件中有超过200人被指控施行巫术也就是魔鬼的魔法，其中有20人被处决。 1711年，殖民当局赦免了部分被指控者并补偿了他们的家庭。但直到2022年7月，最后一位尚未恢复名誉、曾被定罪的萨勒姆“女巫”小伊丽莎白·约翰逊 (Elizabeth Johnson Jr.) 才正式获得平反。 从17世纪以来，这场审判的故事已经成为偏执狂和不公正的代名词。这场由排外情绪、宗教极端主义和长期酝酿的社会紧张关系所助长的猎巫行动，依然是借古喻今的典型事例…… 重温《萨勒姆的女巫》这部戏剧和这个历史事件在今天的价值在于，它提醒我们警惕道德恐慌取代理性辩论。当一切分歧被简单归结为“正义”与“邪恶”的道德对立时，对话空间就会关闭，剩下的只有你死我活的斗争……当理性让位于偏见，任何时代皆可重演萨勒姆的悲剧。我们扪心自问，当多数人陷入疯狂，我们是否还有勇气成为说真话的少数？ 歌曲：L.A.WITCH-DOGGOD

哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，今天我们是听歌，「好音乐一起听」开辟一个新的古典乐系列，作为古典乐企划的第一期，我们要分享的是我最喜欢的音乐家之一——捷克音乐的灵魂巨人——安东·利奥波德·德沃夏克。 德沃夏克生于1841年9月8日，出生于布拉格近郊的内拉霍奇夫斯镇，他的父亲经营客栈与肉店。他自幼展露了很高的音乐天赋，6岁开始学习小提琴，之后又自学钢琴、管风琴。 1857年，德沃夏克就进入了布拉格管风琴学校，毕业之后，他就在剧院乐队担任中提琴手，接触西欧古典与浪漫乐派作品。德沃夏克的人生转折点来自另一位大神——德国浪漫主义作曲家勃拉姆斯。1875年，德沃夏克申请奥地利政府发放的补助金，他的作品被当时参加补助金评议委员会的勃拉姆斯赏识…… 我想我这么喜欢德沃夏克的音乐，也许就是因为他的音乐中藏着所有“异乡人”的密码，也是为什么每次听他的音乐都会眼含热泪的原因。我们都是“新大陆”里的漂泊者，而德沃夏克，就是那个提前一百年为我们写下BGM的人。 曲目： 1.《e小调第九交响曲“自新大陆”》第二乐章 2.《b小调大提琴协奏曲》第三乐章 3.《斯拉夫舞曲》作品72号 4.《幽默曲》 5.《杜姆卡钢琴三重奏》第三乐章 6.《A大调钢琴五重奏》第三乐章 7.《圣母悼歌》第三乐章 8.《金纺车》

哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，今天聊美国的一个组织，叫做“比利提斯的女儿们”——美国第一个女同性恋的公民权利和政治权利组织。 1955年的美国社会，是一个对同性恋打压特别狠的年代，有两个女性——菲利斯·里昂（Phyllis Lyon）和戴尔·马丁（Del Martin）——在旧金山组织了一个叫“比利提斯的女儿们”的组织（简称DOB）。这个组织是美国历史上第一个全国性的女同性恋组织…… DOB的兴衰揭示了一条永恒真理：解放运动若不能包容最边缘者，终将成为新压迫的共谋。DOB既是女权运动的产物（借力第二波思潮），也是其批判者（揭露白人直女中心主义）。它证明：性别解放若剥离性取向斗争，便是残缺的；而同志权利若忽视性别压迫，终将流于表面。正如德尔·马丁所言：“我们不仅要走出壁橱，更要拆掉父权大厦的砖墙。” 音乐：Jessica Pratt —— The Last Year

哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。今天我们是「电影运动/浪潮」，分享两个来自美国的独立电影运动——无浪潮&呢喃核。 无浪潮电影——它是1970年代末到1980年代初在纽约市兴起的一股地下电影运动呢喃核则是诞生于2000年代初。无浪潮和呢喃核是独立电影光谱上两个重要的点。它们共享强烈的独立精神、DIY制作方式、对好莱坞主流美学的反叛，以及对特定时代社会边缘/年轻群体真实体验的关注。技术上的低成本是两个电影运动得以存在和发展的共同基础…… 音乐：The Contortions - I Don't Want to Be Happy 背景音乐：Neu! - Hallogallo Neu! - ISI

哈喽，大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。巴瓦哈又开辟了一个新的专辑「怀旧经典」，来分享一些老电影。作为这个新专辑的第一部分享的电影，是来自比利·怀尔德的黑色电影经典《日落大道》。 比利·怀尔德的《日落大道》描绘了一位被遗忘的默片明星，她自我放逐在怪诞的豪宅中，放映自己的旧电影，梦想着复出。故事讲述挣扎求生的编剧乔误闯过气影星诺玛·戴斯蒙的宅邸。戴斯蒙不惜一切代价说服乔助其复出。影片以好莱坞主干道命名，揭露美国电影工业浮华表象下的阴暗面。《日落大道》采用黑色电影特有的非线性叙事，由已故主角乔·吉里斯进行死后叙述。影片制作设计延续黑色电影传统，通过光影明暗对比强化主题。在《日落大道》中，怀尔德批判了好莱坞的明星制度。怀尔德展示了诺玛如何成为明星制度的牺牲品。她的存在完全依赖于观众的关注，没有观众，她便无足轻重。诺玛对被公众遗忘的无法接受以及渴望被奉承，催生了她的可见性需求。这种对可见性的需求让人联想到当今社会，社交媒体使每个人都能获得数字化的可见性。在《日落大道》中，怀尔德预见了与21世纪暴露癖文化相关的主题，并警告了不惜一切代价追求名人地位对身心健康的危害。《日落大道》最引人入胜之处，恰恰在于它对电影工业的评论是如此一针见血。在这部电影的许多方面，生活都在模仿艺术。《日落大道》是一面镜子，映照出社会加诸于女性（尤其是女演员/名人）身上的巨大压力和不公。诺玛·戴斯蒙的悲剧 ，不仅仅是一个个体的疯狂故事，更是一个关于系统性压迫、价值剥夺、男性凝视、对衰老的恐惧以及对拥有力量的老年女性进行社会性毁灭的寓言。她既是受害者，也是父权制扭曲逻辑下产生的“怪物”，她的毁灭是对那个体系最尖锐的控诉… 歌曲：Doris Day - Whatever Will Be Will Be (Que Sera, Sera)

哈喽大家好！欢迎收听新的一期「巴瓦哈」。今天，我们不只用耳朵听歌，还要用鼻子“闻”歌！今天挑选的十首歌儿，大多来自深谙香料之美的民族。这些旋律本身仿佛就散发着独特的气息，豆蔻的辛香或是异域市集的馥郁芬芳，就让我们一起深呼吸，一起“闻”见音乐深处的异域芬芳吧。 1. Omar Faruk Tekbilek｜土耳其梅夫拉维苏菲音乐、奥斯曼古典音乐、New age 专辑：《Whirling》 歌曲：《Long Wait》 2. Aziza Mustafa Zadeh ｜阿塞拜疆爵士、爵士木卡姆、融合爵士 专辑：《Dance Of Fire》 歌曲：《Dance Of Fire》 3. Elias Rahbani / Ziad Rahbani｜阿拉伯肚皮舞音乐、阿拉伯民间音乐 专辑：《Belly Dance Fever》 歌曲：《Nadia's Dance》 4. Mohammad Mostafa Heydarian｜弹布尔琴 专辑：《Songs of Horaman》 歌曲：《Sahari Suite (Narrative to Darvish Amir Hayati)》 5. Hanan｜埃及流行 专辑：《Helwa》 歌曲：《Ghariba》 6. George Gruntz｜瑞士阿拉伯爵士、前卫爵士、自由爵士 专辑：《Noon in Tunisia》 歌曲：《Nemeit》 7. Omar Souleyman｜电子、达布克舞曲 专辑：《Wenu Wenu》 歌曲：《Ya Yumma》 8. Tarek Yamani｜黎巴嫩当代爵士、前卫爵士、阿拉伯爵士 专辑：《Tallahassee (Original Short Film Score)》 歌曲：《Dream Factory》 9. Al-Namrood｜沙特反宗教黑金属 专辑：《Jaish Al-Namrood》 歌曲：《Atba’a Al-Namrood》 10. Ziad Rahbani｜黎巴嫩阿拉伯古典音乐、阿拉伯民间音乐 专辑：《Bil Afrah》 歌曲：《Sa'alouni El Nass》

【本期节目涉及情节透露】 哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈，今天是「好书一起读」，分享来自哥伦比亚女性作家Pilar Quintana皮拉尔·金塔纳的La perra《雌犬》这部作品。今天不会有有声书环节，只分享这本书的读后感，会涉及情节透露，大家酌情收听。 《雌犬》讲述的远非一个简单的收养故事，而是一曲在极端贫困、深重孤立与系统性权利剥夺中挣扎求生的悲歌。在这片被世人遗忘的海岸线上，暴力并非偶发的惊雷，而是如潮汐般永恒涌动、渗透进日常肌理的暗流。小说的核心，聚焦于一位名叫达玛丽斯的女性。她已年过四十，生命的轨迹上刻满了不幸的印记：童年被母亲因迫于生计而遗弃的创伤尚未愈合，成年后又深陷于物质匮乏与精神孤绝的双重泥沼，而不孕的枷锁更将她牢牢钉死在社群边缘与自我否定的深渊里。仿佛是为了填补内心巨大的空洞，她收养了一只瘦弱的小母狗，取名绮里。 小说最令人心悸之处，在于它揭示了一个冷酷的宇宙法则：这片壮丽而残酷的天地，对其中生灵的挣扎与存亡，始终保持着一种近乎神性的漠然。 无论你是苟延残喘还是奋力搏击，是悄然凋零还是短暂绽放，那奔涌的海浪、幽深的丛林与沉默的悬崖，都只是无动于衷的旁观者。达玛丽斯、绮里以及所有在此的生命，他们的悲欢离合、生死荣枯，在宏大的自然循环与更庞大的社会结构压迫面前，显得如此渺小又无助。然而也正是这种令人不安、饱含盐分的环境成为了贯穿全书的焦点，包括一个吞噬生者的丛林和一个片归还死者的海洋。在这个严酷无情、大自然占据绝对优势的环境里，根本不存在令人慰藉的热带风情。 同时，小说就深刻描绘了不孕带来的社会压力、达玛丽斯内心的刺痛以及不孕不育这对夫妻关系的负面影响。金塔纳试图去神圣化母性体验及强加于女性的社会照料角色。绮里作为“替代孩子”的失败，以及它对幼崽的抛弃，与达玛丽斯自己被母亲（非自愿）抛弃的经历形成残酷呼应，也映射了她后期对绮里的态度。书中所有的照料关系，无论人还是动物，都笼罩在暴力和遗弃的阴影下。 达玛丽斯和丈夫罗赫略是非裔后代。他们居住的村庄贫穷破败，与悬崖上白人富人的度假屋形成鲜明对比。该地区虽生物多样性丰富且是重要港口，却因历史上国家政府的忽视和针对非裔及原住民的结构性种族主义，成为哥伦比亚最贫困地区之一。小说超越了哥伦比亚暴力叙事的刻板印象（如武装冲突作为背景），更聚焦于结构性暴力（贫困、种族主义、性别压迫）及沉默的主题（比如不孕、母性创伤、边缘社区的爱与关怀）...... 歌曲：Enji-Ulaan