雅众echoing - 节目列表

1963年，西尔维娅·普拉斯在伦敦的寓所里开煤气自杀，死时只有三十一岁，此前她已尝试自杀多次。死前还想着保护一双儿女的普拉斯，怎么也不会想到，多年以后的2009年3月16日，她和休斯所生的儿子尼古拉斯·休斯也自杀身亡。她也一定没有想到，死后的她的诗不仅在二十世纪的英语诗歌史上获得了永久的地位，连她本人传奇般的故事也远播四海，被拍成了好莱坞电影。 西尔维娅·普拉斯 Sylvia Plath 另一位美国女诗人安妮·塞克斯顿，从小到大都过着比较富裕的中产阶级的生活。塞克斯顿一生却也都在跟她的精神忧郁症搏斗，写诗就是为了把自己从这一病症中解脱出来。她从不忌讳谈她自己所患的精神病和心理治疗，不忌讳谈她无法驱除的死亡欲望，反而非常坦率地把这些“非正常”的生活细节都一一记录在诗歌里。 安妮·塞克斯顿 Anne Sexton 塞克斯顿与普拉斯是同一时代的人，二人有许多相似之处：两个人都既聪明又美丽，都属于美国“自白派”诗人，都获得过普利策文学奖（塞克斯顿是生前，普拉斯是死后）。都是两个孩子的母亲，都患有精神抑郁症并进过精神疗养院，生前都企图自杀过，而最后都采取了自杀的方式离开人间。由于她们创作的时代正是美国六十年代女权运动的初期，她们的诗歌不仅表现了现代女性的情感生活，而且质疑和反叛了男权文化中的一些传统价值理念。 这两位女诗人虽然在写作上是一种竞争的关系，却也是好朋友。她们儿时同在美国新英格兰地带马萨诸塞州的一个地方长大，然而从未有过交集。直到1959年，她们才在美国波士顿——“自白派”创始人罗伯特·洛威尔的诗歌课上相遇。课后她们常在一处叫丽兹酒店的地方享受下午茶时光，讨论诗歌与死亡。 本期「雅众echoing」，我们特邀诗人、兼事评论袁永苹主持，诗人、学者戴潍娜和诗人、译者张逸旻，聊聊普拉斯和塞克斯顿的诗。三位诗人除了谈论普拉斯和塞克斯顿的相遇和相互影响，她们自白派的诗人身份，也聊到女性写作和女性在家庭、婚姻的位置。可以说，正是这两位女诗人在精神层面上走得如此危险和深入，才避免了后来许多人相似的命运。 【时间轴】 02:15｜ 诗歌史上的粉红双煞，塞克斯顿与普拉斯。 05:06｜ 两位惺惺相惜女诗人的波士顿相遇，丽兹酒店的下午茶时光。 09:47｜ 谈到她们是一件过于过于严肃的事情。她们是庄严的导师，也是亲近的朋友。 15:45｜张逸旻解读何为自白派诗人，她们是研究自己的报告员。 21:55｜ 诗人袁永苹谈对普拉斯和塞克斯顿的认识，从矛盾抵触到与她们感同身受。 26:45｜ 评论家对自白派的傲慢与偏见，她们诗歌中的真实不是从男性或文化规训中获取的。 30:31｜ 诗人对世界生命的精微捕捉，人心的体验，是ChatGPT等人工智能永远无法做到的。 34:22｜不惮于写禁忌和不详之物，她们替很多人死了。 39:26｜ 普拉斯为塞克斯顿的写作提供引导，一种螺旋式的影响和相互关系。 44:18｜ 戴潍娜细读最喜欢的一首普拉斯诗歌《莱斯沃斯岛》，咒语式存在的诗歌。 50:40｜ 张逸旻中英朗读并细读塞克斯顿《她那种人》，诗歌写作者、家庭主妇、抑郁症患者的三重分身。 1:01:16｜ 刺痛普拉斯的现实，依然以一种变体的形式刺痛我们这一代的女性。戴潍娜谈女性在婚姻中的写作，和女性主义运动。 1:12:25｜ 两位女诗人并不把自己当女性主义者看待，但她们的诗歌依旧做出了贡献。 出 品 人 ｜方雨辰 本期策划｜方雨辰 后期制作｜小 飞 视觉设计｜小椿山

奈莉·萨克斯是德国犹太裔诗人、剧作家。1891年出生于德国柏林，1940年为躲避纳粹党在德国对犹太人的迫害而流亡瑞典。1966年因其“杰出的抒情与戏剧作品，以触动人心的力量诠释了犹太人的命运”获诺贝尔文学奖。1970年5月12日逝世于瑞典斯德哥尔摩，享年79岁。 奈莉·萨克斯的诗歌以动人的感情力度，描述犹太民族世界性的悲剧。雅众文化推出的陈黎和张芬龄翻译的《蝴蝶的重量：奈莉·萨克斯诗选》，收录奈莉·萨克斯生平不同阶段诗歌佳作，并选译她最为诺贝尔评委赏识的诗剧《伊莱》，同时收录诺贝尔文学奖颁奖辞、致答辞、写作年表等，以呈现她跌宕的生命轨迹和思想变化。 这期播客，我们特邀诗人、兼事评论袁永苹，与诗人、学者、翻译家胡桑，聊聊奈莉·萨克斯的诗歌风格及其传统的来源，她和以姐弟相称的诗人策兰的不同选择，以及她对于书写人类集体苦难的意义。 【时间轴】 在本期节目中，你将听到： 02：48｜胡桑谈读早年读奈莉·萨克斯的经历，和不同译文之间的差别。 11：08｜奈莉·萨克斯的诗是语言表达的极致，她有一种刷新语言的能力。 13：44｜拒绝实验和个人主义写作的奈莉·萨克斯，她以呼吸和脉搏为节奏写作。 17：53｜奈莉·萨克斯的诗歌里充满着民族的苦难，诗歌里蝴蝶、星辰、鞋子的意象，既轻又重。 22：02｜策兰与奈莉·萨克斯的逃亡道路：策兰逃向幽闭，萨克斯逃向大海。 30：30｜杨韫嶷朗读奈莉·萨克斯《蝴蝶》《圣地的声音》。 36：09｜奈莉·萨克斯的写作流变、五十年代开始奈莉·萨克斯诗歌中的意象深度在加强。 42：04｜如何理解奈莉·萨克斯的抒情诗歌，她有着旧约传统。 45：28｜奈莉·萨克斯的诗有着牺牲者的脸，同时又有一种谜一般纯净的诗。在恐惧之后让人有一种美的渴望。 56：03｜胡桑谈奈莉·萨克斯与波兰诗人辛波斯卡诗歌的差异。 1：01：48｜奈莉·萨克斯是作为幸存见证者写诗。 1：05：44｜在苦难随处可见的时代，奈莉·萨克斯与中国传统的诗歌契合性更强，她有一种共同体和国族愿景。 出 品 人 ｜方雨辰 本期策划｜方雨辰 后期制作｜小 飞 视觉设计｜小椿山

皮埃尔·保罗·帕索里尼（Pier Paolo Pasolini，1922—1975）著名导演、诗人、文学批评家，意大利20世纪最重要的知识分子之一。帕索里尼一生才华横溢、作品丰硕，多次荣膺国际电影大奖，奠定了其世界电影大师的地位，同时在诸多文学和艺术领域均有非凡的造诣和成就。生前共出版诗集十七部，导演二十四部电影，创作二十一部小说、戏剧和电影剧本，以及六部文学和社会批评文集等。 但是，倘若我们仔细分析，便不难发现，在所有的作品形式中，诗歌作为帕索里尼使用的第一种艺术表现形式，也是他在生命的各个阶段未尝稍歇的独一无二的灵魂媒介，恰是其他所有作品形式的源代码和始动因，即便他最富盛名的电影作品也概莫能外，不仅他的全部电影作品无一例外地以诗人的身份在拍摄，甚至更准确地说，他的全部作品形式共同构成了一个以诗歌为中心的整体。 如果我们了解他7岁开始写诗，17岁起每天保持一本半书的惊人阅读量，其诗歌在语言和知性谱系方面的广博宏大就不难理解了；此外，也因为帕索里尼作为意大利新现实主义电影的赓续者和颠覆者的声名过于显赫，导致其余的作品形式被遮蔽于电影创作的炫目光亮所投射的广袤的阴影地带，而诗歌就是这丰厚的阴影中最具核心地位、最令人不安的一片区域。 雅众文化推出的《回声之巢：帕索里尼诗选》收录了帕索里尼诗歌创作成熟期的大部分代表作，也是汉语诗歌界首部帕索里尼诗歌译本。2023年2月4日，首届”南方诗歌奖“特将翻译奖授予精心翻译该诗集的诗人、学者刘国鹏先生。 这期「雅众echoing」，我们特邀诗人、译者、学者胡桑主持，与《回声之巢：帕索里尼诗选》译者、翻译家刘国鹏和诗人、学者戴潍娜一起谈谈帕索里尼的生平，以及他最为重要的诗歌创作，走近这位被有的评价家称之为“创造力的巨无霸”的伟大诗人。 【时间轴】 在本期节目中，你将听到： 04：19｜两位嘉宾分享对帕索里尼的了解，他不只是一位伟大的电影导演。 12：51｜两位嘉宾用中意双语朗读帕索里尼《玫瑰形状的诗篇——<世俗之诗>》选篇。 18：17｜帕索里尼诗歌创作的三个时期，他从传统中吸取营养，也从各种潮流中“打劫”。 29：36｜帕索里尼对现代文明持悲观态度，他的诗歌中藏着惊人的时代预言。 36：30｜帕索里尼变成了我们的同时代人，他的痛苦连接我们的此刻。 42：15｜刘国鹏谈翻译帕索里尼的的感受，他是多语主义传统的继承者。 55：24｜预知了自己命运和火刑柱的的诗人，帕索里尼拒绝一切形式的和解。 1：00：39｜用写诗的方式拍电影，帕索里尼的其他身份都是诗人的分身。 1：10：00｜胡桑谈帕索里尼的诗歌的独特性和丰富性。 出 品 人 ｜方雨辰 本期策划｜方雨辰 后期制作｜小 飞 视觉设计｜小椿山

保罗·策兰，二战后影响深远的德语诗人，被誉为“里尔克之后最伟大的德语诗人”。他的诗备受海德格尔、伽达默尔、阿多诺、哈贝马斯、君特·格拉斯、布朗肖等思想家和文学家推崇。 策兰1920 年生于切尔诺维茨的一个犹太家庭，父母于1943 年相继死于纳粹集中营，他本人于1944 年踏上流亡之途。策兰曾辗转于多个城市，最终定居巴黎。他余生都在历史和记忆的阴影下写作。1970 年4 月的一个夜晚，策兰于巴黎塞纳河投河自尽。 策兰的诗充斥着奇崛的意象，主题则刻上了深沉且强烈的情感印记，以艰涩的语言和精妙的结构编织韵律感。要想进入策兰的诗歌，了解他的人生经历是必不可少的。雅众文化和南京大学出版社联合出版的《策兰传》讲述了策兰跌宕的一生，通过对策兰人生经历、创作历程、情感生活、文学事件的巧妙编织，真切地展现了策兰悲恸的个人史，以及二十世纪的创伤历史。 本期播客我们特邀诗人、学者、译者胡桑，学者、译者李双志两位老师，谈谈策兰其人与他的诗，尝试进一步了解保罗·策兰颠沛的一生和他神秘奇崛的诗歌。 【本期嘉宾】 【时间轴】 在本期节目中，你将听到： 03：38｜《策兰传》是一本怎样的书？ 06：22｜一本非常有温度的传记，对策兰有着理解的同情心。 10：30｜《策兰传》作者沃夫冈·埃梅里希介绍。 14：42｜胡桑：策兰是一个交往中的诗人，这本书把策兰周围的世界描写的很细致。 21：38｜李双志用德语朗读策兰诗歌《科罗娜》。 25：30｜胡桑分享对《科罗娜》的理解。 28：00｜李双志解读《科罗娜》，策兰与巴赫曼的爱情，诗中“爱情”与“罂粟”的两个关键词。 37：25｜策兰在巴黎的生活。 42：38｜布加勒斯特可以说是策兰变成了策兰的地方，作为一个诗人的、原始的诞生地。 46：03｜保守德国对策兰造成的二次伤害，是导致了策兰诗歌中期到后期发生了一个很重要的转变。 60：08｜策兰的中文译本谁的比较好？ 1：01：59｜作为译者的策兰。 1：09：33｜策兰和曼德尔施塔姆的关系。 出 品 人 ｜方雨辰 本期策划｜方雨辰 后期制作｜小 飞 视觉设计｜小椿山

约翰·阿什贝利被公认为美国当代最有影响力的诗人之一。哈罗德·布鲁姆认为他属于惠特曼、狄金森、史蒂文斯和哈特·克兰等伟大美国诗人之列。他于1927年出生于纽约罗切斯特，一生出版了超过20部诗集，几乎赢得了所有美国重要诗歌奖项，包括普利策奖、美国国家图书奖等。 雅众出品的《凸面镜中的自画像》，由诗人、译者少况精心翻译。该诗集原出版于1975年，奠定阿什贝利在当代美国诗人中的卓越地位。本书收录阿什贝利35篇诗作，呈现阿什贝利受现代视觉艺术影响，可看作阿什贝利在“语言画布”上过程创作。 同时阿什贝利的诗歌也以晦涩难懂和神秘著称，在国内对阿什贝利的了解目前仍十分有限。阿什贝利究竟是一位怎样的诗人？他的诗歌创作有着怎样独特的手法？这期「雅众echoing」，我们邀请到了诗人、译者、学者胡桑作为特约主持，与《凸面镜中的自画像》译者少况；画家、诗人毛焰和诗人、译者厄土一起，倾听他们初次接触阿什贝利的故事，揭示阿什贝利的生平和他诗歌中的诸多元素，呈现这位重要的美国诗人的立体面相，也希望更多读者走近这位“害羞的天才”诗人。 【时间轴】 在本期节目中，你将会听到： 02:32｜“我是约翰，写诗的是阿什贝利”。译者少况谈阿什贝利的生平,一个害羞的天才。 08:31 ｜毛焰从《别样的传统》谈起，阿什贝利并不一个挑衅意味很强的诗人，写作者没有解释自己的义务。 19:48｜厄土：阿什贝利是关于我们个体认识论的诗歌。 23:42｜少况谈阿什贝利诗歌的创作手法，身在法国的阿什贝利开始了最富实验性的诗歌创作。 32:34｜少况谈翻译阿什贝利诗歌的困难和趣事。 39:30｜少况谈阿什贝利的朗读，称做翻译时首先要抓住诗人的声音。 49:03｜假如我懂得作曲，我就不会去写诗了。像作曲一样写作的阿什贝利。 55:57｜《凸面镜中的自画像》这首长诗与帕米贾尼诺画作的联系。 01:09:43｜胡桑对比阿什贝利与塞巴尔德的诗，他们在填补空白的过程中完成语言的创造。 01:13:01｜初读者该如何走进阿什贝利的诗歌世界？ 出 品 人 ｜方雨辰 本期策划｜方雨辰 后期制作｜小 飞 视觉设计｜小椿山

“在我的思想深处，我不是我。” 在《不安之书》中佩索阿这样写到。这位终身蛰居里斯本的诗人生前默默无名，做着小职员的工作。四十七岁病逝后，身后留下一大箱手稿，足足两万五千多页，让半个多世纪后的欧洲文坛为之震撼。 其中《不安之书》是佩索阿最受瞩目的散文代表作。《不安之书》是一本未完成之书，由片段积累而成，没有一个确定的版本，却像有生命一般地生长。光是通过不同方式编排的底本便有七本之多。在本期节目中，我们将分享皮萨罗编订的佩索阿《不安之书》，以年代为引，还原这位活跃于上世纪10—30年代的神秘诗人。 《不安之书》的写作、翻译与阅读，是一次对心灵、精神和未知世界的探索。通过阅读，“你会成为你灵魂的哥伦布”。 我们邀请作家、青年翻译家于是老师作为特约主持，与《不安之书》译者金心艺、周淼老师，作家、评论家赵松老师一起，潜入佩索阿的意识之海，让一片片灵魂碎片，还原起佩索阿的诗意宇宙。 【时间轴】 在本期节目中，你将会听到： 01:49｜费尔南多·佩索阿是谁，大家又是如何与他的文字产生关联的。 09:06｜《不安之夜》的史上不同版本简述，及雅众版的特点。 19:13｜葡语直译《不安之书》是怎样的一种体验？ 26:42｜佩索阿在自我增殖中提供了自我认知的文学意义，那么读者是否能给这些异名做出各自的侧写画像吗？ 43:00｜“你可以成为你灵魂的哥伦布”。佩索阿如何以反讽的语调探索心灵。 51:00｜佩索阿写作的时代背景，和他书写现代生活的特殊方式。 1:02:00｜对于当代读者来说，佩索阿会不会太“颓废”？而他的“颓废”是怎样的一种状态。 1:05:39｜佩索阿对通神、自动书写与神秘学的兴趣，以及这种兴趣与他写作的关系。 1:18:45｜两位译者在科英布拉的翻译趣闻。 出 品 人 ｜方雨辰 本期策划｜方雨辰 后期制作｜孙 毅 视觉设计｜小椿山