vol.25 秦四风: 音乐终究会有高下之分 本期空岛再次迎来音乐人嘉宾。秦四风老师作为音乐制作人、作曲家、演奏家，曾获第28届金曲奖最佳专辑奖、最佳作曲人奖、最佳演奏录音专辑奖三项大奖。这个在追求极致的音乐人，对当今愈发浮躁的华语流行市场有自己独到的见解。“艺术虽然叫艺术，但是它也包含着技术”，面对艺术是否存在高下的问题，秦老师觉得“艺术虽然是表达思想，但是它也得通过一定量的技术来表达”。他用脚踏实地的态度面对工作中的艰辛。虽然沉下心来专注自己的创作，但秦四风老师依然对新兴媒介保持好奇，积极争取新的音乐尝试和突破。 Timeline： 00:01:59 艺术应该追求极致 00:05:06 民众精神领域的需求 00:08:02 儿时的绘画和书法经历 00:10:36 发现自己喜欢音乐 00:16:51 怎么接触到爵士乐 00:23:40 国内的爵士味环境 00:29:42 学校里唯一的实验品 00:31:38 来到北京闯荡 00:36:25 华语流行音乐十年没进步 00:38:49 爵士乐现状 00:43:13 音乐有高下 00:48:26 汪峰三顾茅庐事件 00:59:03 28 届金曲奖演奏类最佳作曲人奖 01:05:10 未来计划 01:06:26 秦四风 / John Scofield - Sleeping Snow

相征在FIRST青年电影展看了不少好电影，听他介绍，其中有一部长篇作品《一个人的葬礼》非常有趣，整个故事是以一只狗的视角展开的，探讨了如何直面死亡，面对最真实的感受。这期节目有幸请到这一电影的编剧&导演超凡和制片人闫義，作为空岛来客的他们将带来幕前幕后的创作故事。不过好作品是不怕剧透的，因为各个维度上的精巧都难以复制。拍摄中的巧思，来源于对其背后文化与传统的钻研。小众电影拍摄虽然艰难，虽然观众常常褒贬不一，但得以最大限度地保留了作品的自由和完整……

继第12期邀请到谢欣和尹昉两位舞者之后，本期空岛我们又请到了另一位中国现代舞的领军人物——赵梁老师。赵梁老师的作品《过路人……在发生》曾受邀参加阿那亚戏剧节“肢体风暴”板块，同时他的“东方灵欲三部曲”（《警幻绝》、《幻茶谜经》、《双下山》）也蜚声中外。赵梁老师认为传统的东西不是老旧的、腐朽的，而是一个有呼吸的生命体，需要被传承下去。同时赵梁老师也与我们分享了这么多年以来在创作中获得的心得体会。如果有机会，希望各位听众能到现场去观赏赵梁老师的作品，相信你会获得一份从未有过的体验。 00:01:29 《过路人……在发生》的起源 00:05:24 我做舞蹈不是为了表演，是为了链接 00:11:12 阿那亚戏剧节的演出体验 00:14:25 解密作品中“无垢”的含义 00:26:29 我觉得舞蹈不应该变成一种工作 00:28:42 西方人的身体表达与我们有何不同 00:36:10 纽约不需要我，我也不需要纽约 00:41:57 存在即舞蹈 00:50:36 传统是一个有呼吸的生命体 00:54:23 如何面对衰老 00:59:33 mAjorHon - Chinese Vampire

这期遗落的歌我们请到了一支非常年轻的独立乐队——花墙FancyWall。正好这周六是七夕，花墙的同学们顺势为大家带来了一些自己给喜欢的女孩们推过的歌。虽说是给女孩儿们推的歌，但其实也反应了各位同学自己的听歌品味。小编在这里也说句扎心的话，推歌这招儿能不能成功，歌好不好听是次要的，主要看人家喜不喜欢你，希望大家不要对这些歌的功效抱有不切实际的期望。不管怎么说，这些歌还是很好听的，祝大家收听愉快~ 00:03:21 不优雅 (biuya) - Mr.Li 00:10:16 Katie Melua - Nine Million Bicycles 00:17:45 Mili - String Theocracy 00:22:04 RollingZoos - Sally don’t wait! 00:26:21 Our Last Night - Common Ground 00:31:18 ONE OK ROCK - Taking Off 00:35:07 ADOY - Pool 00:40:19 Peace - Float Forever 00:46:23 NOFX - Stickin in My Eye 00:50:33 Agar Agar - Prettiest Virgin 00:56:28 花墙FancyWall - Vic

等了又等，相征终于在First青年电影节期间成功约上了对自己影响至深的野孩子乐队，一起聊聊近两年的经历和感受。很多人会想象野孩子在大理过着怎样一种神仙般的日子，甚至觉得他们会自己种地。对此三位老哥哥们说了，很多所谓的传奇都是大家的想象，野孩子只是一个走江湖的民间音乐团体。无论野孩子有多红，他们永远都不会失去自己的根基，永远都不会丧失自己朴实真诚的本质。另外，野孩子还透露了一些出乎意料的信息：大理居然不好吃？巡演中印象最深的城市是长春？郭龙老师最喜欢的是科幻电影？到底怎么回事，还是听他们自己说说吧。 00:02:26 野孩子在大理的“神仙生活” 00:08:58 在First青年电影展演出的经历 00:10:45 电影和音乐的关系 00:13:56 “鸽子不会在意自己飞翔的姿态” 00:20:10 摇滚乐过时了吗？ 00:24:11 流量成为了衡量乐队价值的唯一标准 00:33:12 如果不做音乐，我肯定是个垃圾人 00:37:54 “我们是乐队，又不是和尚” 00:44:57 野孩子喜欢的电影 00:52:04 不应该刻意去排斥优美的旋律 00:54:12 佺哥是如何保持发量的 00:55:56 野孩子-赶路的人

在阿那亚戏剧节期间，因为时间不凑巧，没能请到《4/9个梦想》的导演雷悦到我们直播间做客。这次我们终于在上海约到了雷悦老师，跟她聊聊从留学俄罗斯，到成为旅游卫视的当家主持，再到成为大学老师和戏剧导演的经历。她认为自己必须要有足够丰富的经历，才能有戏剧导演的表达基础。同时她也是一个充满正能量的人：她用自己的热情感染了四川传媒学院的老师们，克服万难把《4/9个梦想》带到了阿那亚。在雷悦这里，梦想不只是说说而已。 00:01:12 中国第一波旅行vlogger 00:05:41 出演《暗恋桃花源》明星版的经历 00:15:01 在表演中需要“解放天性”是中国特色 00:19:16 戏剧(play)不仅仅是扮演，也是游戏 00:25:47 我是一个纯粹的人生体验派 00:29:01 所有看上去很突然的决定，都经过深思熟虑 00:36:06 如果你没有爱上戏剧，那是因为你还不认识它 00:38:40 《4/9个梦想》是为了我接触的大学生们而做 00:45:56 话剧主要看的是氛围 00:47:49 悦剧社在候鸟300的疯狂经历 00:59:51 Даша Суворова /Don -Январское лето

这期空岛我们又迎来了一个老朋友——中国知名原创绘本大师熊亮。提到熊亮，很多人可能会想到经典的中国画风格。但是熊亮老师却告诉我们，他把中国画全忘了，甚至有的时候把画画这件事都扔掉了。这究竟是一种什么样的状态？做了二十多年绘本，得过那么多奖，为什么还会觉得非常自我的东西不会受欢迎？熊亮老师到底想做什么样的暗黑作品？让我们听熊亮老师自己谈谈。 00:01:51 来参加候鸟300的原因是想住帐篷 00:06:05 觉得自己有成就感的人保证没创意 00:15:12 艺术只谄媚自己 00:18:43 小众也要做到极致 00:23:05 工作和创作是两件事 00:27:23 身体的反应是最真实的 00:31:14 一般每天要走一两小时回家的都是在逃避某些东西 00:43:46 我对未来做的书比较满意 00:45:57 我喜欢暗黑，但我本质善良 00:46:54 陶渊明的暗黑色彩 00:51:18 米津玄师-amen

vol.18 遗落的歌EP04: 剑辰与音乐中的漂浮感 我们与剑辰也是相识于阿那亚戏剧节期间。作为艺术家、设计师和艺术史作家，他对音乐也有一些独特的审美倾向。本期「遗落的歌」，剑辰将与我们分享一些带给人漂浮感的音乐。同时这期节目中还有他和李星宇在候鸟300期间用一台特殊的声音装置”风之基站“带来的即兴演出。在这个入伏的季节里，希望带给你们一些轻盈的感受~ 00:03:36 松任谷由実-ひこうき雲 00:08:50 Sekai no Owari-花鳥風月 00:14:03 鲸鱼马戏团-地球上最后的夜晚 00:23:38 Sam Maher-New York (Handpan) 00:30:44 Gustav Holst-The Planets, Op.32:3. Mercury, the Winged Messenger 00:33:40 山城浩二-下跪何人 00:41:12 Postiljonen-Plastic Panorama 00:46:23 The Spacies-Round&Round 00:54:41 剑辰/李星宇-@水星｛风之基站｝20210617 01:00:45 群星-少先队 (Howie Lee Edit)

在阿那亚戏剧节即将闭幕的时候，我们把苏小刚导演请到了空岛。在这次阿那亚戏剧节期间，苏小刚导演执导了一部邀请剧目《美狄亚》和三部环境戏剧朗读（《公牛》、《摇啊摇》、《扔掉书本上街去》）。苏导先是给我们展开讲了讲环境戏剧朗读这种特殊的戏剧形式，又深入谈了谈他这么多年作为演员和导演，对戏剧的观念产生了怎样的变化。在信息过载的今天，我们经常被动地接受很多内容。但就像苏导说的，戏剧最重要的作用是提出问题。相信走出剧院的观众们也会对生活产生不一样的思考。 00:03:53 阿那亚戏剧节的独特性 00:04:56 环境戏剧朗读是一种怎样的形式？ 00:08:57 什么是戏前戏？ 00:10:46 戏剧表达要跟当下的现实相关联 00:12:25 打碎经典就是为了重塑 00:14:36 戏剧不应该被归类 00:16:47 环境戏剧朗读打破了传统的观演关系 00:26:46 悲剧也是带有希望的 00:33:20 当下戏剧的形式还是太少 00:39:17 戏剧最重要的作用是提出问题 00:44:04 阿那亚戏剧节的发生像是一次潮汐 00:52:36 Eleni Karaindrou - The Night of Killing

这期空岛我们请来了马帮乐队的主唱阿钢。在阿那亚戏剧节期间，马帮乐队和福禄寿在DDC合作了「东南飞」专场。马帮乐队的成员来自广西，如今在广州发展。虽然阿钢并不是少数民族，但从小也深受方言和根源音乐影响。但马帮乐队不把自己局限在追根溯源上，而是在民族的音乐中又加入了现代化的元素，融合成好听的旋律。在这期节目中，阿钢还用“尺六”这种特别的乐器为我们演奏了一段巴赫的G弦上的咏叹调，带给我们一种次元壁破碎的独特感受。 00:08:51 在山里长大的经历 00:11:48 什么时候开始接触雷鬼和ska这些音乐元素？ 00:14:01 为什么曾经排斥爵士乐？ 00:17:40 让乡土的回归乡土 00:23:10 让根源性的东西继续生长 00:28:00 外国人如何看待带有中国民族元素的音乐？ 00:34:16 阿钢 - 尺六live 00:43:02 阿钢用巴赫来做胎教 00:48:53 用蝈蝈来做采样 00:54:08 家人对阿钢做音乐的态度 00:57:10 希望自己的孩子做音乐吗？ 00:59:46 马帮乐队-突围

在你们听到这期节目的时候，我们刚刚结束了在阿那亚戏剧节候鸟300现场持续300小时的播客直播。也是因为这个项目，我们暂时离开空岛去做了两周候鸟。在候鸟300的艺术家中，有很多我们非常熟悉的老朋友，比如说动画导演、实验影像艺术家雷磊。在阿那亚戏剧节期间，他也作为候鸟300之一，带来了他创作的动画形象”刺猬头“的三个实体装置。除了这个作品之外，我们还聊到了他在疫情期间的经历，为何来参加候鸟300，以及这三年来，他的艺术观念发生了怎样的变化。 00:01:54 疫情期间的经历 00:09:38 在美国怎么教电影？ 00:14:24 艺术学院的学生毕业后做什么？ 00:18:12 为什么来参加候鸟300？ 00:25:08 戏剧带给电影创作新的理解 00:27:12 参加候鸟300的三个”刺猬头“ 00:32:38 艺术家就应该被拉下神坛 00:35:55 乌托邦背后的残酷代价 00:46:46 艺术创作的准确性 00:57:20 做动画节评委的经历 01:01:01 对两季爱死机的看法 01:04:25 荒野中的贫穷艺术 01:09:59 上海复兴方案/雷磊 - I Don’t Like the Comics You Drew

作为阿那亚戏剧节的一部分，由导演、演员陈明昊和建筑师梁琛共同策划的“戏剧房子”正在紧锣密鼓地搭建中。“戏剧房子”这个项目邀请了13位不同领域的大咖，分别以一部戏剧为主题进行发散和创作，并由梁琛和他的团队来具体实现。今天的空岛，就让梁琛给我们小小地剧透一下“戏剧房子”背后的故事。除此之外，我们还聊到了梁琛的建筑理念和工作方法——每一个空间都创造了一个微缩世界，而建筑师的工作就是对空间进行催眠。点开这期节目，通过梁琛的眼睛看看他的微缩世界。 00:01:02 阿那亚戏剧房子 00:02:39 艺术家vs建筑师 00:04:48 来自家乡的线索 00:10:57 对丹东的多维度考察 00:13:34 分层次的史学观 00:17:46 对空间催眠的阐释 00:20:49 找到空间的线索 00:23:00 文献积累很重要 00:26:12 没有回忆的童年 00:32:00 对历史的探险 00:37:08 时空三部曲的寓意 00:45:45 阿莱夫时空研究所 00:52:46 戏剧房子的落地 00:58:27 一些惊喜的点子 01:05:38 戏剧盲盒 01:10:45 “没有时间”的众方纪 01:27:43 赖尔逊-《阿莱夫》