《非穷尽列举》围绕英国刑事法庭法官杰西卡·帕克斯展开。白天，她是身着法袍的司法裁决者；私下，她则兼具卡拉OK爱好者、妻子和母亲的多重身份。当其子卷入事件威胁家庭稳定时，她不得不在职业使命与家庭责任之间寻求平衡。 简约的舞台风格与《初步举证》一脉相承，将焦点集中在演员的表演和文本的力量上。而舞台空间的灵巧变换使得舞台场景也发挥了叙事的功效。即一种更为女性的叙述方式，并非按照线性的时间，而是以情绪串联各个时空的事件。 这无疑对演员的表演提出了很大挑战，但对于在《消失的爱人》中有过精彩表现的裴淳华“裴姐”来说，她交出了一份堪称完美的答卷。 她成功塑造了一位在职业抱负与家庭责任之间踌躇的女性的真实困境。与大篇幅的独角戏相对应的是主人公杰西卡几乎为零的个人生活，她始终与她的工作和家庭深度绑定在一起。裴淳华的演绎就好像将自己化作一枚三棱镜，观众透过她得以窥探到一名女性的三重身影。 与《初步举证》中人物从一名平凡律师到感同身受受害人的转变不同，《非穷尽列举》呈现的是已然处于权利高位的女性法官依然陷入了她都难以抉择的困境——一种身份的拉扯及其背后观念的冲突。正因此《非穷尽列举》提供了一个比《初步举证》更为复杂的文本，以及更近一步的思考。 11月30日，美琪大戏院“琪遇映像”系列放映带来这部舞台剧的高清映像版，映后邀请了作家，译者，复旦大学英文系教授包慧怡和上海东方广播中心首席主持李欣做交流。 02:09 对NTLive版《非穷尽列举》观影感受及片名解读 05:08 剧作家另一部作品《初步举证》 06:32 对“非穷尽列举”在法律和文学不同角度的解释 09:06 女主的双重身份和她的“共情” 11:21 对于剧情结局的看法 12:58 新名词“阴性劳动 feminie labour”（陕西师范大学翁彪老师第一次提出） 14:44 高密度台词与“疯狂”的舞台表现还原现实的女性状态 21:16 在复杂的生活面前，法律如何保持“正义” 25:58 小说的“线性”与戏剧的“非线性” 31:14 对于父亲的角色和男孩的教育 37:38 艺术作品提出问题，给出讨论空间

英国皇家剧院出品的高清影像《动机与提示》是一部献给戏剧舞台和电影的情书，讲述1964年百老汇复排版《哈姆雷特》的一段排练往事。这段往事在戏剧史上赫赫有名，不仅是因为该版《哈姆雷特》的轰动效应，更因为它涉及到了那个年代最著名的几位英国巨星：约翰·吉尔古德爵士、理查德·伯顿、伊丽莎白·泰勒。 《动机与提示》就像是一个魔方，它打通了艺术门类的边界，穿越历史与当代，将电影、戏剧、古典、现代串联。它不仅呈现了电影史中的重要名人切片，也探讨了一出戏最初始的势能，同时用“排练”的方式重新演绎不老经典。11月30日，《动机与提示》的高清映像版在美琪大戏院上映。映后邀请了华东师范大学国际汉语文化学院比较文学系副教授王凡柯和播客咸柠七主播、b站知识区知名up主、专栏作者曹柠做了交流。 02:20 对《动机与提示》高清版本观影体验 06:38 戏剧是什么？与电影的不同 08:16 德国文学对莎士比亚及哈姆雷特的热爱 11:47 如何理解这部剧的主题 16:51 当代的我们要如何解读经典 21:10 剧中女性角色的设计 25:14 两位男主的背景故事 28:24 哈姆雷特是德国人的“代言人” 30:30 英国戏剧的魅力 36:02 戏剧中的幽默与“开玩笑”

21世纪第1部获得普利策戏剧奖并斩获三项托尼奖大奖的百老汇音乐剧《近乎正常》用摇滚乐酣畅淋漓的表达揭开每一个家庭成员内心深处的疮疤。 在饱受十六年双相情感障碍折磨的女主人公戴安娜身旁，有一个强颜欢笑、困惑又心疼的丈夫、一个始终得不到爱与认可的女儿。 明明所有人都在努力向好，尽力照常，却总是徒劳无功。原来三角形的每一个顶点都神经紧绷，无法递出稳定的支撑，最稳定的结构也会濒临崩溃。 西区版由丹玛尔仓库剧院艺术总监迈克尔·朗赫斯特（Michael Longhurst）执导，并由在百老汇音乐剧版《冰雪奇缘》中打造艾莎一角的凯茜·利维（Caissie Levy）、奥利弗奖得主杰米·帕克（Jamie Parker）、埃丽诺·沃辛顿-考克斯（Eleanor Worthington-Cox）以及杰克·沃尔夫（Jack Wolfe）等联袂出演。 “琪遇映像2025”美琪大戏院于11月26日放映这部音乐剧的高清映像版本，并邀请音乐剧演员高雨晨和音乐评论人及制作人方丹杰做映后交流。 02:14 高雨晨回忆第一次演中文版《近乎正常》的经历 03:33 剧中议题与排演经历的近乎相似 06:26 印象深刻的唱段 09:43 参演这部音乐剧的挑战 11:06 用“紫色”来代表这部作品 12:03 对之后演绎作品的启发 13:28 中英文版本中“儿子”角色的不同表达 15:17 第一次看舞台表演影像化的震撼

《弗兰肯斯坦》改编自玛丽·雪莱出版于1818年的同名原著小说。奥斯卡金奖导演、2012年伦敦奥运开幕式总导演导演丹尼·博伊尔（《猜火车》《贫民窟的百万富翁》）联手编剧尼克·迪尔从“怪物”视角重构原著，卷福和米勒两人因在戏中的绝妙表演，共同获得劳伦斯·奥利弗奖最佳男主角。 《弗兰肯斯坦》展示了当代戏剧如何通过创新性的表演结构和舞台技术，将一部古老的哥特式文本，转化为具有高度哲思和视觉震撼力的21世纪戏剧舞台体验。 如此具有魅力的一部影像于11月24日重回美琪大银幕，并邀请作家，翻译家，上海译文出版社副总编辑黄昱宁和播客咸柠七主播、b站知识区知名up主、专栏作者曹柠进行映后交流。 00:34 关于200多年前原著小说的创作 06:07 玛丽雪莱是科幻小说之母 06:32 2011年NT剧场版的成功改编 09:52 双男主互换演绎的意义 13:10 把“弗兰肯斯坦”误认为就是怪物的名字 15:18 女性主义者和生育恐惧 18:25 从善意演变到毁灭 23:32 把“弗兰肯斯坦”比喻成现代的“普罗米修斯” 24:50 维多利亚时代对科学发展的恐惧 26:54 质疑《弗兰肯斯坦》不是科幻小说

正在上海火热点映中的沪语电影《菜肉馄饨》中有一场戏，茅善玉饰演的美琴和周野芒扮演的老汪意外结缘，在长乐路上来了一场“City walk”，路过兰心大戏院，美琴告诉老汪，这是自己年轻时最喜欢走的一条上海马路。身处上海“梧桐区”的核心地带，这里不仅是城市的地理坐标，更是海派文化“活态”的见证者。 这部反映当代上海老年人生活图景的电影和现实交织映照，11月9日，艺述电影携手澎湃新闻旗下观影团“电影湃队”举办《菜肉馄饨》的特别点映，剧院里看电影别有一番海派滋味。 影片放映后，在片中饰演精神科医生的上海评弹团团长高博文也就评弹、电影及海派文化与观众展开深入交流。 00:30 高博文谈兰心观影感受 01:07 谈演绎医生角色的体会 01:41 沪语台词的发音细节 03:47 “高医生”参与电影拍摄的契机 04:45 兰心大戏院不但上映电影版《菜肉馄饨》，还有评弹版 05:27 海派文化的多样性和表现力 07:01 《菜肉馄饨》中最有烟火气的桥段‘ 08:15 最有感触的情节“要搭人白相” 10:20 评弹舞台表演和电影角色表演的区别 12:38 沪语台词的独特魅力和不可替代性 13:41 年轻人受普通话影响不会方言 14:55 多创作沪语艺术作品，多渠道推广沪语 16:36 年轻人多关注了解本地传统艺术 18:42 对海派文化发展的建议和期待 19:45 《菜肉馄饨》预告片音频

9月23日晚的兰心大戏院仿佛变成了迪拜沙漠的露天舞台！158分钟的片长里，观众完全沉浸在汉斯·季默的旋律宇宙中——从《沙丘》的浩瀚星际到《加勒比海盗》的狂野海浪，每一首配乐都通过影院环绕音效直击心灵，仿佛置身音乐会内场前排。幕后的创作故事更是惊喜连连，诺兰和“甜茶”的对话揭开了配乐背后的疯狂与可爱！ 电影不仅重现了《狮子王》《星际穿越》等经典之作，还穿插了与诺兰、提莫西·查拉梅、碧梨等大咖的对谈片段。原来《盗梦空间》的深邃旋律背后，是汉斯·季默和诺兰的“创意博弈”——他总有无穷想法，直到导演喊停！ 这场放映不仅是听觉盛宴，更是一次对电影灵魂的深度探索。汉斯·季默用音乐证明：旋律不只是伴奏，它是故事的呼吸、角色的心跳。 现场观众还拿到了官方票根、海报和冰箱贴周边～ 放映结束后，由影评人、乐评人孙孟晋老师与合作平台“什么电苔”主播孔老师为大家带来的映后交流为电影更添魅力。孙老师用他渊博的知识，旁征博引地为大家介绍了汉斯·季默的创作历程，以及其音乐团队的各色成员。 以下是现场交流的音频内容： 01:12 刚看完的观影感受 02:37 汉斯季默的成长与出道成名作 14:08 汉斯季默独特的数字配乐技术 15:20 与名导合作的经历 19:36 电影配乐的独特与真诚 23:08 关于《角斗士》的配乐 24:03 关于《星际穿越》的配乐 25:45 关于《加勒比海盗》的配乐 26:19 插曲：与莫里康内的对话 29:30 电影配乐对于一部电影的意义 29:59 更多元的音乐人参与电影配乐 35:15片尾：预告片音乐

“神秘博士”大卫·田纳特携手库什·珍宝，演绎莎士比亚笔下最著名的权谋CP，掀起一场血雨腥风！荒原的迷雾背后，原是心魔作祟；莎士比亚经典悲剧，直击现代人难安的灵魂。本版《麦克白》由《少年派的奇幻漂流》导演马克斯·韦伯斯特执导，舞台采用黑白布景营造出简约的哥特式风格，为莎士比亚这部讲述贪婪、谋杀与欺骗的狂热经典蒙上了一层冷静而诡异的色彩。3D沉浸式音效还原现场体验，最大程度地表现出莎士比亚文本中令人不安的意义！ 冲破迷雾，继《初步举证》之后，又一部伦敦西区最热卖演出以舞台纪录电影的形式登上大银幕！丹玛尔仓库剧院版《麦克白》于7月28日登陆兰心大戏院！映后邀请了沉浸式戏剧《不眠之夜》及音乐剧《剧院魅影》中文版和英文版中国巡演等多个重量级项目的制作人赵晨琳，以及译者，播客「跳岛FM」主播，现任教于上海外国语大学英语学院的肖一之，分享对这部高清影像观影后的感受，和台前幕后的故事。以下是映后交流音频。 00:29 主持人开场 01:24 对此版本《麦克白》的观感 05:04 对双耳音响设计效果的介绍 07:00 关于“女巫”角色的创造和诠释 12:38 上海版《不眠之夜》里的巫师设计 15:08 全剧苏格兰元素的传承及呈现 18:12 英国戏剧对当代性议题的探索 22:05 对麦克白夫人的角色改动 26:44 影像版的镜头语言和现场感的还原 33:05 关于DONMAR剧院及观剧体验 36:35 希望看到哪部莎士比亚戏剧作品再次编排

第27届上海国际电影节将于6月13日至6月22日举办。想在6月5日中午12点抢到心宜的票，一场头脑风暴般的排片功课绝对必不可少。面对小众单元的影片你是否感到无从下手？重温银幕经典到底该选哪几部？还有哪些影片适合抢票结束后“捡漏”呢？一年一度的SIFF选片指南又来啦！ 这次除了艺述电影的“台柱子”btr会来侃片单外，我们还请来了影评人、文化“旅行僧”伯樵从文化的角度，解开今年电影节的片单密码。上海国际电影节开幕在即，一起来做个观影预习吧！ 0:31 科幻主题影片推荐 5:54 特别纪念单元的女性主题影片推荐 9:32 和合共生单元影片推荐 11:15 插曲：关于在电影院睡觉这件事 22:45 影片《浩劫》的观影体验 27:26 《持摄影机的人》和《维尔托夫的回归》 38:11 致敬卡洛迪帕尔马摄影/指导的作品 41:18 关于大师系列的推荐，特别是瓦尔达 48:00 关于SIFF27抢票速度最快的排名解读 51:20 戛纳零时差片单推荐 53:29 关于名导新作的推荐 57:57 btr补充推荐的新片 1:05:33 伯樵补充推荐的新片 1:13:29 视频：沙丹解读上影节及影片推荐 1:23:39 btr推荐兰心和艺海之间赶场路线及餐饮 1:31:46 观众Q1:电影节期间印象深刻的事 1:36:04 观众Q2：影院体验和推荐 btr私人美食推荐清单： 艺海：Ajiya烤肉，Viva葡萄牙餐厅，丹叔厨房，是隆路船面，脆鳝面馆 美琪：石见，蓁豐道 BIRD HUT（陕西北路/泰兴路/江宁路)，香港池仔记肠粉王（南汇路），Bella Napoli，黑明，Bottega，瑞狮楼（潮汕菜），Fenoli（中信泰富），烧肉彦藏，神童暹罗茶室by luckyboy，三喜成都抄手担担面，振鼎鸡，苏布日格内蒙烧麦 兰心：帅帅（长乐路），小实惠嘉，云和，台湾风味小吃（没以前好吃），春餐厅（要预定），瑞福园联谊，老兴鲜 感谢官方合作伙伴Moleskin和T9对本次活动的支持，以及提供的独家福利。

阿涅斯•瓦尔达，是和蔼风趣的“新浪潮祖母”，也是大胆创新的影史先驱。在其漫长且多元的电影生涯中，瓦尔达共留下60余部作品。正是因为创造力丰沛且从未停止影像上的思考与实践，她才能在每一个阶段都留下令人难以忘怀的作品，并在戛纳、奥斯卡、柏林等国际电影节上屡获大奖，成为无数影迷心中的“电影之魂”。 2025年上海国际电影节将推出“沉思不停，好奇不止：新浪潮祖母阿涅斯•瓦尔达”单元，集中向这位电影大师致敬。电影节期间，将放映其9部长片和6部短片，从“新浪潮”先导之作《短岬村》，到回望人生的《阿涅斯论瓦尔达》，从孕期短片笔记《穆府的歌剧，到深刻、耐人寻味的《天涯沦落女》，不仅贯穿瓦尔达的创作生涯，更突显这位“新浪潮祖母”的先锋与实验性，呈现其拍摄手法及思想理念的变迁。 5月25日下午，华东师范大学卓悦教授与作家、导演Ag老师同聚上海图书馆东馆7楼阅读推广区，以书与影结合的方式，探讨瓦尔达的多重表达。既带领我们走近其人其影，也在电影节即将到来之际，进行一次瓦尔达作品看点与亮点的提炼，让我们能更好地随瓦尔达的摄影机游荡。 范静雯（主持人）：上海国际电影节策展部“沉思不停，好奇不止：新浪潮祖母阿涅斯•瓦尔达”单元策展人。 以下是现场活动的音频内容，与“进馆说”同步发布，感谢收听！ 04:26 瓦尔达的新浪潮祖母地位及其首部作品《短岬村》解读 24:54 《穆府的歌剧》的创作特点与主题探讨 28:17 瓦尔达电影的女性主义主题与艺术成就 36:24 《天涯沦落女》：最具有瓦尔达本人精神内核的一部电影 43:01 游荡者：街头/海滩/家 43:54 瓦尔达怀孕期间创作的纪录片《达格尔街风情》 48:49 瓦尔达的游荡与纪录片创作：《向古巴人致敬》《墙的呢喃》 50:51 《墙的呢喃》 53:50 瓦尔达的纪录片《拾穗者》及其影响 01:05:05 JR与瓦尔达的艺术旅程 01:08:07 瓦尔达早期作品的回顾与分析 01:20:16 瓦尔达的电影回顾与展望 01:32:30 SIFF27瓦尔达单元片单

2025年，是英国文学大师简·奥斯汀诞辰250周年。这位女性文豪为这世界带来了诸多举世闻名的小说，如《傲慢与偏见》《理智与情感》《爱玛》等等。她在客厅挥洒才华，通过散步汲取灵感，以她幽默诙谐的笔触，将乡绅故事与闺蜜碎碎念摇身一变，成为文学界的“顶流”。在这些看似轻松又充满机趣的字里行间中，中产阶级女性的婚姻与爱情跃然纸上，而她同时也辛辣指出女性的生存困境，这在当代也被赋予了新的意义。 或许也因此，她的作品至今都被频频改编成影视剧作品。光是《傲慢与偏见》就被改编成迷你剧、电影，甚至是恶搞片，大导演李安亦将《理智与情感》搬上大银幕，并一举夺得奥斯卡奖最佳改编剧本奖。如果简·奥斯汀活在现在，她会对现如今的年轻人生存环境和婚恋形势写点什么呢？简·奥斯汀的观念在当代该如何被诠释呢？我们通过讲座来揭晓吧！ 对谈嘉宾： 冯涛：英语文学翻译家，资深出版人。译有奥斯丁、萨基、E.M.福斯特、毛姆、海明威、斯坦贝克、田纳西•威廉斯、杜鲁门•卡波蒂、契弗、库切、麦克尤恩、石黑一雄、托马斯•基尼利等著名作家代表作品三十余种，五百余万字。 于是：作家，文学翻译。著有《有且仅有》《查无此人》等小说和散文。译作包括诺奖得主托卡尔丘克、布克奖得主阿特伍德、国际布克奖得主莱纳菲尔德、橘子奖得主温特森、美国国家图书奖得主斯蒂芬·金的等英美作家的著作三十余部。 范静雯：上海国际电影节策展人 01:01 冯涛读简奥斯汀小说的历程 06:43 于是读简奥斯汀小说的历程 12:47 奥斯汀创作背景与英国贵族制度 26:03 奥斯汀小说贯穿了“理智”与"情感"的权衡 31:06 奥斯汀读哥特小说和罗曼司 38:15 女性作家最初都匿名出书 42:59 《傲慢与偏见》的影视化改编 48:00 《理智与情感》的影视化改编 57:46 《爱玛》的影视化改编 1:06:59 介绍新片《简奥斯汀毁了我的生活》 1:11:04 现在为什么还在读简奥斯汀 1:20:28 SIFF27“简奥斯汀特别策划”单元选片思路 1:30:35 观众提问1:先读小说还是先看影视作品？ 1:34:38 观众分享体会 1:37:22 观众提问2:推荐英国文学评论 本届上海国际电影节推出特别策划单元“她比时代快半步：简·奥斯汀的乡村纪年”，挑选其最具代表性的小说的影视改编作品及由其引发的电影创作，其中既有堪称简·奥斯汀首部电影改编的1940年版《傲慢与偏见》，也有李安东方哲学解构下的《理智与情感》，以及两部根据小说《爱玛》改编却风格截然不同的《独领风骚》和《爱玛》，还有去年横扫影展的浪漫爱情轻喜剧《简·奥斯汀毁了我的生活》。五部影片横跨大半个世纪，从好莱坞黄金时期，到千禧年后的青春片，再到最新近的影展佳作，呈现出不同时代下世界各地导演对简·奥斯汀小说的多元诠释。简·奥斯汀作品影视改编的历史，亦是半部电影史，这也恰好说明了，这位250年前诞生的作家的作品，始终是挖掘不尽的宝藏，值得被永远阅读。

“我当演员的初衷就是想‘去别处’，无论是地理意义上的旅行，还是想要探索自己，探索不同的人对于世界的看法。” 于佩尔在2017年与贾樟柯的一次对谈中坦言道。 在长达半个世纪的表演生涯中，于佩尔与夏布洛尔、戈达尔、皮亚拉、哈内克、洪尚秀等诸多巨匠合作，出演超过一百多部作品，两度夺得戛纳影后，两度夺得威尼斯国际电影节影后——演员这个职业带她抵达的“别处”，广度如斯。 从《维奥莱特·诺齐埃尔》（1978）中堪称“无辜的怪物”的弑父少女，到《冷酷祭典》（1995）中煽动谋杀雇主的底层女性，从《包法利夫人》（1991）中迷失于爱欲的爱玛，到《钢琴教师》（2001）中因性压抑而自毁的艾丽卡，直至巅峰之作《她》（2016）中被强暴后与施暴者展开心理博弈的游戏公司老板，于佩尔敢于拥抱复杂、压抑、极端的角色，兼具冷峻、躁动与疯狂的底色，受害人与掌权者的权位转变相隔一线。 “我始终不认为我在演绎另外一个人。身处一个故事之中，我只是通过人物与我自己相遇。”作为演员，于佩尔并非服务于导演意志，成为探索人性暗面的“肉身工具”，而是让人物更靠近自我的无限，以此完成了自身作者性的书写。 2025年法国电影展映迎来三部于佩尔出演的新片《波尔多囚犯》、《日本的西多妮》和《我的罪行》。借此机会，我们荣幸地邀请到上海社会科学院文学所所长，华东师范大学法语文学教授袁筱一，影评人、专栏作者李婧，以及撰稿人，电影人于婧，共同聊聊于佩尔所塑造的经典女性形象，和她所带来的诸多难忘的“此时此刻”。 第49期“艺述电影”联合MOViEMOViE和上海库布里克书店共同策划，以下是现场录音： 01:29 与MM的合作契机以及嘉宾介绍 02:56 概述于佩尔的演艺生涯与法国电影工业化发展进程的关系 04:48 嘉宾最初接触于佩尔的作品：《包法利夫人》《钢琴教师》《将来的事》《她》等 15:34 对本次法国展映中的三部于佩尔作品对观后感 25:15 通过于佩尔代表作聊聊她的表演风格 43:37 导演的作者性和于佩尔的主体性表达 53:16 中国女演员中谁比较像于佩尔 56:25 于佩尔表演的主体性与作品的关系 59:03 于佩尔的“此时此刻”与电影的现代性 1:09:21 电影的时态 1:11:31 文学的现代性 1:20:17 于佩尔角色的衣着与人物表达 1:25:45 于佩尔出演女导演的作品占21.8% 1:26:58 观众提问1：法国文学、哲学与电影的关系；经典对年轻人的传播 1:45:45 观众提问2：看于佩尔电影的收获和共鸣 1:54:32 尾声，相关书籍推荐

松重丰自导自演！《孤独的美食家 剧场版》首部剧场版登陆内地银幕！ 井之头五郎为了实现老爷爷“再喝一次小时候妈妈做的汤”的愿望，五郎踏上横跨法、韩、日三国的寻汤之旅，奔波于海岛之间，打探、收集各种关键食材，却不巧遭遇台风，身陷险境。即便流落荒岛，五郎也不改吃货本色，就地取材，造就一锅风味独特的海鲜火锅。然而找齐食材还只是熬成汤底的第一步，如何打动不再做汤的料理店主熬出一锅“梦中情汤”，再次成为摆在面前的难题，不过对于五郎来说，没有什么是一顿美食解决不了的！ 在异国街巷寻访名厨，用美食化解困境，以味蕾连接人情。这场“寻汤之旅”不仅是舌尖的狂欢，更是一场关于执着与温暖的治愈仪式。五郎的心灵和味蕾又会跟美食碰撞出怎样的美妙火花以及奇妙境遇？ 2025年4月22日 兰心大戏院《孤独的美食家 剧场版》特别放映，邀请资深食评人、餐饮品牌顾问，前企鹅吃喝指南主编 ，运营个人美食账号“喜北在觅食 ”的喜北， 以及微博和公众号“毒师食评”创办人，米其林黑珍珠餐厅顾问屠岸，分享对这部电影以及美食文化的看法和感悟。以下是映后交流音频。 0:00 看完《孤独的美食家 剧场版》之后的感受 1:07 最初看《孤独的美食家》剧集版的经历 1:47 对剧场版中印象深刻的桥段 3:24 在陌生城市选择餐厅 6:50 解读一个人吃饭的“孤独” 9:29 汤类在菜肴中的地位 12:32 近期印象深刻的一次美食体验 16:19 其他美食相关剧集推荐 17:15 屠岸特别提醒 我们从《孤独美食家 剧场版》出发， 探讨了美食的多种可能性，不仅是满足口腹之欲，还是一种文化和情感的载体。希望大家在今后生活中，都能用心去感受美食魅力。感谢日食记和明谦咖啡对本次活动的支持。