2026年6月8日,第七十一期艺述电影活动“不止是SIFF”讲座从第28届SIFF出发,关注各类国际电影节之间的选片联系,以及片单中的经典电影、作者导演,和那些容易错过的隐藏佳作。本期“艺述电影”照例邀请到两位资深影人,一起聊聊那些不止是SIFF的电影时刻。 00:01:14 嘉宾介绍 00:01:55 btr从釜山电影节聊起:推荐SIFF“年度亚洲电影”单元 00:07:19 btr威尼斯电影节观察:独特地方特色 00:10:26 btr香港电影节:实验电影传统与高质量映后交流 00:15:42 btr里昂卢米埃尔电影节:修复电影、电影人奖 00:21:31 Ag《上海女儿》拍摄经历:作为导演参加柏林电影节 00:30:35 Ag作为观众参与电影节:柏林电影节的奇妙际遇、金边电影节经验 00:44:06 罗西里尼、肯·洛奇、怀斯曼影片推荐:策展互文 00:53:58 瓦伊达片单:电影作为镜子与窗 00:59:10 经典重映推荐:比利·怀尔德与百代光影单元 01:05:37 4K修复的冷门佳作、陀思妥耶夫斯基片单与巴西新片推荐 01:13:56 “尼罗光影”单元:尤瑟夫·夏因与埃及电影 01:17:05 上海电影节期间展览推荐 01:25:41 视频彩蛋:沙丹特别出镜 01:34:34 观众提问:综合电影质量与参与体验,两位老师最喜欢的国际电影节?今年SIFF抢票“一家独大”是否意味着选片质量下降? 01:43:55 结束语:衍生品购买须知
本期访谈围绕让娜·莫罗相关影片展开,内容主要参考李蕊老师文章《电影是什么:让娜·莫罗的影像命运》,并结合其近年来关于电影、影像、观看问题以及AI生成影像问题的论文写作与持续思考。从20世纪现代电影版图到人工智能生成影像的当下,本期节目试图借由让娜·莫罗这一独特的银幕存在,重新讨论“电影是什么”这一始终未曾停止的问题。 李蕊,同济大学艺术与传媒学院副教授,现为英国布鲁内尔大学(Brunel University London)访问学者,曾任南京大学副研究员。北京大学艺术学博士,北京大学—法国 Université Paris Diderot – Paris 7 联合培养博士。国际美学协会会员,曾获世界美学大会青年学者奖。著有学术专著《安德烈·巴赞电影理论转换研究》。主要研究方向为电影理论与电影哲学、美学、艺术哲学与艺术史、媒介研究。 00:01:48 从《祖与占》进入莫罗:不要带着定义去观看 00:06:26 镜头与莫罗的关系:声音、面容与自由 00:14:32 “电影是活物”:不可占有的镜头 00:15:05 从“新浪潮女神”与“缪斯” 的标签中温柔退出 00:27:03 莫罗作为电影的一面镜子 00:28:48 如何理解莫罗的“影像命运”:不可占有的人 00:32:40 《通往绞刑架的电梯》:叙事的裂缝 00:43:20 莫罗让“自由”成为一种影像运动 00:46:16《黑衣新娘》:创伤如何成为电影形式 00:55:03 演员与导演:莫罗作为无法被电影穷尽的“人” 01:06:08 让娜·莫罗影展:巴赞的“电影是什么”再思考 01:18:15 AI与生命经验:生成影像之后,电影如何重新理解人 ———————————————————————— 为尊重作者原创表达与研究成果,如需后续整理文字稿、剪辑短视频、转载、二次发布或用于其他项目,请提前与作者确认,并注明作者、文章题目及节目出处。
本次“复调让娜·莫罗”专题讲座于5月17日(周日)下午在上海电影博物馆一楼序厅举行,特邀嘉宾华东师范大学教授卓悦与上海社会科学院文学研究所所长袁筱一展开对谈。讲座从莫罗的戏剧演员背景切入,介绍了她在艺术领域的天赋及其在法国现代电影史中的标志性地位。结合本次影展放映的影片,嘉宾们梳理了她与弗朗索瓦·特吕弗、雅克·德米、玛格丽特·杜拉斯、安东尼奥尼、布努埃尔、奥逊·威尔斯等世界级导演的合作历程,分析了《情人们》《夜》《祖与占》等多部代表影片,指出她作为演员始终具有创造性,而不仅仅是简单的被观看对象。最后,嘉宾们聚焦于她从演员到导演的身份转变,赞扬了莫罗身上可贵的独立性与创造精神。 00:05:06 嘉宾谈对让娜·莫罗的初印象 00:11:23 让娜·莫罗其人:自由 00:21:27 让娜·莫罗与名导们的合作 00:35:17 为什么让娜·莫罗没有与戈达尔有正式合作? 00:48:57 乌托邦式的拍片经历 00:56:50 嘉宾谈《女仆日记》 01:03:49 让娜·莫罗×奥逊·威尔斯 01:06:11 执导筒的她 01:18:52 “让电影成为一种生活日常” 01:26:22 嘉宾对本次影展影片推荐
2026年,是比利·怀尔德诞辰120周年和传奇偶像玛丽莲·梦露诞辰100周年,第28届上海国际电影节推出了“狂野之梦:比利·怀尔德与玛丽莲·梦露”专题展映。 以此为契机,2026年5月8日,第六十八期艺述电影活动邀请嘉宾复旦大学新闻学院教授、知名书评人马凌老师和作家、导演、编剧马大湾老师做客兰心大戏院,深入好莱坞的黄金时代,将比利·怀尔德和玛丽莲·梦露在电影里外的故事一一道来。 00:32 嘉宾谈与比利·怀尔德电影的初次接触 06:28 去到美国之前的比利·怀尔德 20:43“短剧之王”“段子手”比利·怀尔德 31:24 《双重赔偿》中比利·怀尔德和雷蒙德·钱德勒的合作 38:25 比利·怀尔德高超的“走钢丝术” 52:06 玛丽莲·梦露和比利·怀尔德的合作 01:05:39 玛丽莲·梦露的电影 01:13:40 玛丽莲·梦露的金发形象 01:16:27 嘉宾荐书:关于比利·怀尔德和玛丽莲·梦露的佳作 01:21:47 比利·怀尔德对作品中喜剧与黑色元素的把控融合 01:32:25 嘉宾马大湾谈对自己影响深远的电影、导演和作家 01:36:13 玛丽莲·梦露经济拮据之因
故事的主角,是一位叫作“燃比娃”的猴形少年;燃比娃,在古老的羌语中,意为“带来火的人”。故事的发生,在人类尚蜷缩于寒冷黑暗的远古时代;为了拯救被大雪围困、失去温暖的族人,燃比娃毅然踏上征途,前往神山,从凶恶的煞神手中盗取天火。在夺取火种的瞬间,他被火焰吞没,却也因此涅槃,褪去毛发,从猴子真正成为人。于是,这个关于火种与勇气的传说,在羌族群山间代代传唱。 如今,这个故事再次被赋予了全新的生命。由上海美术电影制片厂打造的首部宣纸手绘动画长片《燃比娃》即将于4月28日登陆全国艺联专线。 4月27日晚,承载着上美影最新探索精神与匠心美学的《燃比娃》将在兰心大戏院与观众相遇;本片主创人员导演李文愉、制片人王安忆、配音导演黄莺也将来到现场和观众们近距离交流互动。 以下是映后交流的音频内容: 02:08 嘉宾上台 02:54 《燃比娃》的故事由来与羌族传说 05:40 从一个传说到影片完成的制作过程 06:13 邀请野孩子乐队做原创音乐 09:00 明星演员加盟动画配音 15:14 用多变的动画语言呈现剧情发展 20:39 宣传曲的创作 22:39 邀请嘉宾btr的观后感和提问 23:37 燃比娃和狗狗的形象设计 25:22 关于片尾那些“鱼”的署名真相 26:31 观众提问1:“怪兽”的意象解读 30:05 观众提问2:分章节叙事的原因 33:09 观众提问3:“狗狗”角色设定 37:22 观众提问4:创作长片与短片的不同 40:16 特别嘉宾:《葫芦兄弟》编剧姚忠礼 43:26 Kids以上都可以看的影片 48:01 片尾:燃比娃MV
由潘惠森自编自导的《武松日记》,尝试重新解读《水浒传》中的经典英雄形象。在这部作品中,打虎英雄武松被改写成一个碰巧打死老虎的文艺青年,由李镇洲饰演的武松身形也并不高大壮硕,而更贴近剧中以写日记排遣内心郁结的青年形象。与此同时,梁山好汉们也呈现出被重构的另一面:燕青成了只爱李师师的情种;李逵像叛逆少年般反对招安、一心要杀皇帝;林冲、吴用等人则与宋江一样,等待朝廷垂青。 2026年3月举办的“兰心戏剧特映季”期间放映了香港话剧团《武松日记》高清剧版,映后邀请上海戏剧学院戏剧与影视学博士,上海国际电影节选片人,上海电影评论学会理事王培雷 (独孤岛主)做了分享,以下是现场音频内容: 02:31 过去香港电影中的武松 04:12 《武松日记》中的港式幽默 05:10 戏中人物困境与现代人物处境的呼应 07:42 电影元素的融入 08:59 念日记的“旁人” 10:09 《武松日记》中的梦境与超现实 11:19 香港话剧团对戏剧舞台的革新 11:55 “《武松日记》里讲的都是小事” 13:15 《武松日记》中的舞美 16:06 《武松日记》中的演员 18:57 在生活状态中的好汉们
2月7日,“艺述电影”第六十三期《闪灵》电影专场圆满结束。本期专场联手库布里克书店和MOViE MOViE影城,为观众们带来电影放映和映后对谈。 电影放映活动共吸引百余人在IMAX影厅一起体验沉浸式的心理恐怖;随后的映后对谈活动特别邀请文学译者于是老师、《看电影》杂志执行主编迦叶老师与听众们共同lost in库神的恐怖迷宫。 00:44 最近看过什么恐怖片 02:56 最早看的库布里克作品 05:16 重温电影版《闪灵》的体会(关于画面处理) 08:22 一些与小说不同的情节 11:22 与续集《长眠医生》在情节上的关联 12:33 库布里克成为“库神”的历程 19:14 斯蒂夫·金的成名与创作《闪灵》的过程 27:00 斯蒂夫·金写作特点 30:38 斯蒂夫·金是美国电影改编最多的作家之一 35:02 库布里克选择并改编拍摄《闪灵》的原因 45:12 文学作品和电影的表达方式的区别 50:26 打字机桥段的恐怖感及拍摄花絮 56:00 音乐制造的恐怖氛围 59:06 地毯图案的意象及酒店拍摄场景的搭建 1:04:51 库布里克极高的耗片比及剪辑bug的背后 1:23:28 小说《闪灵》恐怖的情节 1:30:39 斯坦尼康的发明与运用 1:40:00 “写作就是心灵感应”——斯蒂夫·金 1:42:42 嘉宾推荐恐怖小说/电影
2025年12月9日,美琪大戏院再度放映《坂本龙一:异步·公园大道军械库》。时隔六年的回望,音乐将带我们回到坂本龙一存在的世界。 40岁以后,坂本龙一放弃了14岁时认定自己是“德彪西转世”的幻想,也抛弃了原来“野兽般”的生活。他越发明确自己的艺术取向,也能够很直接地表达自己不想沦为技术的附庸,只随心所欲地享受手指敲击琴键时发出的声响。 他永远记得音乐最原初的面貌是声响,以至于总是乐此不疲地收集来自自然的声音。与此同时,音乐也是他安放心灵的地方——当身体上的病痛触发了他对时间更深的疑惑时,音乐承载了他的思索与静定。 经历过生命的暂停,在接下来的人生中,坂本龙一也想过要写出超越《圣诞快乐,劳伦斯先生》的作品。这段让人难以忘却的旋律仅仅诞生于一次30秒的凝神。如同获得了音乐缪斯的赠予,坂本龙一不禁也期待自己能够继续保持这样的创作状态。 《异步》这个名字是在专辑制作快结束时才灵光乍现得来的。坂本龙一希望借此朝“偏离规律”的方向探索,有意与时代潮流保持距离。他渴望为这张专辑的听众营造出一种三维空间中的听觉体验。这是独属于“异步”的特殊场域,也能让“异步”真正从CD等二维媒体里走出。这样立体的听觉环境让人仿若置身于大自然之中。 为此,在《异步》发布后不久,坂本龙一多次为其举办“装置音乐展”,为尽可能地让声音环境接近现实世界下足了功夫(如为每个音频分配一个单独的扬声器)。 在他看来,大自然有那么多的“异步”之物。它们最原初的声音无法被人类的语言和揣测简单归纳。它们是其所是。只有把它们从人类的诸多谬误中释放出来,才能让内在的联系、世界的本色显现出来。随后,坂本龙一为《异步》延展出许多丰富的听觉空间,也缘此与阿彼察邦、约翰·约翰逊、玛丽娜·阿布拉莫维奇等杰出的艺术家合作。 对于坂本龙一而言,《异步》的诞生令他振奋不已。他对它喜爱到恨不得“不想让任何人听到”。 而它无限延伸的可能性也让他无比清晰地看到了自己艺术生命的下一程,是他在经历重病回归质朴生命状态后的领悟。 这份迟来的启迪是坂本龙一留给我们所有人的礼物。 本次映后特意邀请到了钢琴艺术家宋思衡、音乐媒体人顾超担任映后嘉宾。 02:03 现场看完《异步》的直观感受 03:22 《异步》演出的背景及坂本龙一的创作特点 11:37 影片的制作团队及特别观众 13:36 从这张专辑看疾病对他晚期创作的影响 18:11 在接受命运之后更坚持自我 19:54 关于21世纪音乐创作的现状 24:49 宋思衡的音乐创作受坂本龙一早期作品的启发 29:44 推荐另一部影像作品《终曲》
《变身怪医》改编自罗伯特·史蒂文森发表于1886年的经典哥特小说《化身博士》(The Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde)。该作品被誉为“心理小说先驱”,Jekyll and Hyde一词更是成为此后心理学中“双重人格”的代称。 自1997年起,《变身怪医》在百老汇经历了长达四年的演出,其高亢激昂的曲目赢得了大批忠实粉丝,成为一部经典的“邪典音乐剧”。 2001年,该剧发行了DVD影像,记录下了百老汇四年演出阶段的闭幕卡司,即大卫·哈塞尔霍夫、科琳·塞克斯顿、安德莉亚·里维特等人的演出,成为最广为人知的一版“怪医”。 12月8日,美琪大戏院放映《变身怪医》,并邀请了伦敦西区著名音乐剧演员、歌手制作人、经理人、出品人Earl Carpenter和“微醺观剧”联合创始人韩晓圆与观众做映后交流。 00:47 欢迎“木匠”来到《变身怪医》映后谈 02:02 最初听到《变身怪医》的情形 02:58 印象深刻的剧情片段 05:23 谈演员在舞台上即时转变角色身份 08:23 如果再有机会演《变身怪医》 09:45 如何诠释多部剧中个性相似的男主的不同点 12:20 剧中正邪两面哪个更接近真正的人性 14:10 经典剧院文化给他带来的感染力 15:13 在上海最爱的咖啡品牌 15:51 未来音乐剧演出计划及对观众的感谢
电影大师比利·怀尔德的经典名作、荣获奥斯卡奖最佳影片奖等6项提名的《控方证人》12月8日登陆兰心大戏院! 这部悬疑经典改编自推理小说女王阿加莎·克里斯蒂的小说,银幕巨星泰隆·鲍华和银幕女神玛琳·黛德丽联合主演,英国实力派巨匠查尔斯·劳顿携妻子“科学怪人的新娘”埃尔莎·兰彻斯特幽默献演,让这出环环相扣、紧张刺激、不断反转的悬疑剧,增添不少英式幽默。 电影《控方证人》自1957年在美国上映后佳评不断,共获得了17项重要奖项及提名。它也是全球影迷心中对于“殿堂级推理神作”的标杆所在,稳居豆瓣 TOP 250,可以说是“中外全网无差评”。 难得的是,上海电影译制厂还为此次公映的《控方证人》特别制作了中文配音版(本次在兰心播放的也是配音版)。刘风、周野芒、宋忆宁、乔榛、童自荣、曹雷、程晓桦等那一代的“国配之神”悉数回归,为每一个角色注入了永不褪色的灵魂。 这一次,声音本身就是艺术。 经典悬疑片值得回味,“声音之神”的加持更享听觉盛宴。让我们重返老刑事法庭,重温上译厂的黄金时代,感受“反转到骨子里”的顶级悬疑。真相即将在大银幕上再次翻供!准备好二次被骗了吗? 映后我们更是邀请到了著名配音演员、国家一级演员,上海电影译制厂有限公司译制导演黄莺老师,携手影评人独孤岛主聊聊电影配音的故事。 01:31 为什么要看《控方证人》的译制版 04:52 重温影史经典的新感受 06:51 与配音界前辈们的合作 10:33 根据影片年代来调整“配音腔” 12:26 老一辈配音演员的声音陪伴我们成长 14:17 比利怀尔德把阿加莎小说改编成电影 19:20 与希区柯克悬疑剧的区别 21:05 聊聊玛琳黛德丽的表演和宋忆宁的配音 25:14 关于查尔斯劳顿的表演和符合他表演风格的配音 27:57 嘉宾推荐的悬疑影片 29:02 配音演员的声音辨识度与角色塑造的关系
《非穷尽列举》围绕英国刑事法庭法官杰西卡·帕克斯展开。白天,她是身着法袍的司法裁决者;私下,她则兼具卡拉OK爱好者、妻子和母亲的多重身份。当其子卷入事件威胁家庭稳定时,她不得不在职业使命与家庭责任之间寻求平衡。 简约的舞台风格与《初步举证》一脉相承,将焦点集中在演员的表演和文本的力量上。而舞台空间的灵巧变换使得舞台场景也发挥了叙事的功效。即一种更为女性的叙述方式,并非按照线性的时间,而是以情绪串联各个时空的事件。 这无疑对演员的表演提出了很大挑战,但对于在《消失的爱人》中有过精彩表现的裴淳华“裴姐”来说,她交出了一份堪称完美的答卷。 她成功塑造了一位在职业抱负与家庭责任之间踌躇的女性的真实困境。与大篇幅的独角戏相对应的是主人公杰西卡几乎为零的个人生活,她始终与她的工作和家庭深度绑定在一起。裴淳华的演绎就好像将自己化作一枚三棱镜,观众透过她得以窥探到一名女性的三重身影。 与《初步举证》中人物从一名平凡律师到感同身受受害人的转变不同,《非穷尽列举》呈现的是已然处于权利高位的女性法官依然陷入了她都难以抉择的困境——一种身份的拉扯及其背后观念的冲突。正因此《非穷尽列举》提供了一个比《初步举证》更为复杂的文本,以及更近一步的思考。 11月30日,美琪大戏院“琪遇映像”系列放映带来这部舞台剧的高清映像版,映后邀请了作家,译者,复旦大学英文系教授包慧怡和上海东方广播中心首席主持李欣做交流。 02:09 对NTLive版《非穷尽列举》观影感受及片名解读 05:08 剧作家另一部作品《初步举证》 06:32 对“非穷尽列举”在法律和文学不同角度的解释 09:06 女主的双重身份和她的“共情” 11:21 对于剧情结局的看法 12:58 新名词“阴性劳动 feminie labour”(陕西师范大学翁彪老师第一次提出) 14:44 高密度台词与“疯狂”的舞台表现还原现实的女性状态 21:16 在复杂的生活面前,法律如何保持“正义” 25:58 小说的“线性”与戏剧的“非线性” 31:14 对于父亲的角色和男孩的教育 37:38 艺术作品提出问题,给出讨论空间
英国皇家剧院出品的高清影像《动机与提示》是一部献给戏剧舞台和电影的情书,讲述1964年百老汇复排版《哈姆雷特》的一段排练往事。这段往事在戏剧史上赫赫有名,不仅是因为该版《哈姆雷特》的轰动效应,更因为它涉及到了那个年代最著名的几位英国巨星:约翰·吉尔古德爵士、理查德·伯顿、伊丽莎白·泰勒。 《动机与提示》就像是一个魔方,它打通了艺术门类的边界,穿越历史与当代,将电影、戏剧、古典、现代串联。它不仅呈现了电影史中的重要名人切片,也探讨了一出戏最初始的势能,同时用“排练”的方式重新演绎不老经典。11月30日,《动机与提示》的高清映像版在美琪大戏院上映。映后邀请了华东师范大学国际汉语文化学院比较文学系副教授王凡柯和播客咸柠七主播、b站知识区知名up主、专栏作者曹柠做了交流。 02:20 对《动机与提示》高清版本观影体验 06:38 戏剧是什么?与电影的不同 08:16 德国文学对莎士比亚及哈姆雷特的热爱 11:47 如何理解这部剧的主题 16:51 当代的我们要如何解读经典 21:10 剧中女性角色的设计 25:14 两位男主的背景故事 28:24 哈姆雷特是德国人的“代言人” 30:30 英国戏剧的魅力 36:02 戏剧中的幽默与“开玩笑”
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