江南派 - 节目列表

上海博物馆“对话世界”文物艺术大展系列第六展——“世界树之巅：美洲古代文明大展”正在人民广场馆展出。本次展览汇聚1129组、近3000件精美文物，完整呈现奥尔梅克、玛雅、特奥蒂瓦坎、阿兹特克、安第斯（莫切、契穆、印加）等中南美洲主流古代文明全貌。 为什么玛雅260天的卓尔金历，和我们的天干地支用了一模一样的齿轮咬合逻辑？为什么玛雅神话里，月亮女神手里也捧着一只兔子？为帮助观众更好地理解海量陌生文物、跨越三千年的文明脉络及其独特的宇宙观体系，上海博物馆与百视通联合创制了“世界树之巅：美洲古代文明大展”AI系列短剧。已经上线的14集以玛雅文明三千年兴衰为轴，从玉米神话、城邦争霸、古典崩塌到殖民抵抗与当代延续，系统呈现这一文明的真实面貌与持久韧性。 [图片][图片][图片][图片][图片] 本期节目，@江染之 主理人 江冉走进上海博物馆，对话北京天文馆副馆长齐锐、上海外国语大学欧洲学院西班牙语与中部美洲土著语言文化教师张礼骏、以及“世界树之巅”AI系列短剧总导演华定方，与现场观众共探美洲古代文明的起源与跨越。 * 本期嘉宾 齐锐：北京天文馆副馆长 张礼骏：上海外国语大学欧洲学院西班牙语与中部美洲土著语言文化教师 华定方：“世界树之巅”AI系列短剧总导演 * 话题要点 02:02 开场白：AI系列短剧整体规划，后续特奥蒂瓦坎、阿兹特克、印加内容更新计划 03:17 天干地支和玉兔？跨文明巧合发现 08:28 260天卓尔金历+365天哈布历，凑出52年的长周期 15:05 新火祭习俗科普 16:45 中南美洲金字塔既是祭祀台也是天文台 21:10 金星对玛雅人的特殊战略意义 23:15 阿斯特克的金星两面神设定 26:26 玛雅和中国，都有五方五色宇宙观和循环时间观 31:05 玉米神的生命循环信仰 39:35 泛中部美洲创世神话：世界树与鳄鱼 43:25 美洲文明起源溯源 45:10 AI剧集制作要攻克哪些大模型原生缺陷 50:56 巧克力、雪茄，美洲文明给世界的语言馈赠 55:43 没有钢铁、车轮的物理条件，形成敬畏自然的文明 60:28 纳瓦特语古老箴言“没有人在世界的正中央” * 本节目由长三角之声出品

当全国60岁及以上人口超过3.2亿人，当65岁及以上人口占总人口的15.87%，老龄化不再是离我们遥远的概念。我们该如何面对衰老？如何在失去中重建生活的重心？这些问题，纪录片《前浪》第二季正在用真实的镜头回答。 本季共6集，每集50多分钟，摄制组历时两年，潜入老年人具体而细微的日常生活之中，带回六段真实的老年故事。在第四集《根福的心事》中，85岁的徐根福，顶着酷暑赶到上海图书馆，只为找一本没人会搜的书——《拖把上有什么病毒细菌》。他被楼上邻居常年悬挂在自家窗前的拖把困扰了整整五年。他想找到权威的科学依据，把堵在心里的“拖把问题”说清楚。而这场旁人眼里近乎荒诞的“纠纷”里，藏着一位独居老人如何告别亡妻、重新找回生活重心的故事。 在上海图书馆阅读推广中心和上海人民广播电台长三角之声联合主办的“上图发布·先锋派”第三季第8期线下录制中，@江染之 主理人 江冉走进上海图书馆东馆，对话纪录片《前浪》总导演、真实传媒工作室负责人范士广，《前浪·根福的心事》导演施筱青，共同探讨“我们如何从容老去”，主人公根福爷叔也惊喜现身。我们会发现，这个“一根拖把牵动人心”的故事背后，藏着关于爱情、童真和生命本真的秘密，也能听到很多治愈年轻人的答案。 本期嘉宾 范士广：真实传媒工作室负责人、纪录片《前浪》总导演 施筱青：《前浪·根福的心事》导演 徐根福：《前浪·根福的心事》主人公 话题要点 ‌01:49‌ 故事主人公根福爷叔现身 ‌03:47‌ 80多岁翻法律书的老人，引发了导演的好奇 ‌07:22‌ 拖把背后的深情 ‌13:49‌ 老人的童真实录 ‌17:00‌ 纪录片的反标签化创作 ‌21:21‌ 希望让更多年轻人看到 ‌26:50‌ 素人主人公的隐私如何保证 ‌29:56‌ 短视频时代，长纪录片的坚持 ‌42:52‌ 从老人身上找到年轻人的答案 ‌47:39‌ 别想那么多 ‌49:23‌ 回应催婚焦虑 ‌58:19‌ 对抗孤独的秘诀 本节目由长三角之声出品

“国采——故宫藏清代帝后服饰展”正在上海世博会博物馆展出。该展览汇集了故宫博物院珍藏的服饰、衣料、靴袜、花绦、佩饰等101件清代宫廷织绣服饰文物，其中近九成为首次出京展出，超三成首次公开展出，全方位展示中华传统“高定”的巧夺天工。 从延续千年的植物染色秘法，到缤纷纹样里藏着的天工，这场展览以“颜色”和“神采”为线索，串联起祭祀、朝政、节庆、闲居等不同场景，呈现一部可触可感的宫廷色彩史。 在上海图书馆阅读推广中心和上海人民广播电台长三角之声联合主办的“上图发布·先锋派”第三季第7期，@江染之 主理人 江冉对话上海世博会博物馆策展人洪丽娜，上海戏剧学院教授、硕士生导师邵旻，从清宫服饰切入，以“故宫织绣服饰的颜色与神采”为线索，共同探讨中国传统色彩体系的传承与发展。 * 本期嘉宾 洪丽娜：上海世博会博物馆策展人、“国采——故宫藏清代帝后服饰展”策展人 邵旻：上海戏剧学院教授、硕士生导师、中国传统染织色彩的研究者与复原者 * 话题要点 02:37 展览稀缺性：为什么通过清宫服饰看传统色彩 06:53 服饰色彩相比书画、建筑，脆弱在哪？ 12:49 古人语境里的“色”和“彩” 17:43 五色、五行和五方 20:58 红色的千年染色进化史 27:25 黄色的逆袭 40:09 最难翻译的颜色“青” 51:03 从龙纹看时代变迁 56:42 为什么古代服饰堆十几种颜色都不俗气？ 64:31 清代宫廷服饰的完整高定流程 66:34 缂丝、妆花、织锦、刺绣……传统织绣工艺哪个最难 84:57 龙袍不洗？ * 观展小贴士：展览将持续到2026年10月7日。展厅为了保护文物温度较低、光线偏暗，逛展记得带件外套。千万别错过第二单元里藏着的植物染色小房间。 * 本节目由长三角之声出品

两千年前的汉代贵族，过着怎样的生活？他们用什么吃饭、穿什么衣服、画什么样的画、信仰什么样的宇宙？正在上海美术馆（中华艺术宫）举办的“千金之家”大展提供了这样一个观摩窗口。 这是湖南长沙马王堆汉墓发掘50余年来，规模最大、等级规格最高的一次省外展出。展览甄选195件（套）、共计472件展品，含31件（套）一级文物，囊括多件国家禁止出国（境）展览的珍品，以及多件首次外展的稀世瑰宝。展览突破传统文物陈列模式，以“纹样之眼”“器用之序”“天人之思”三大篇章，用当代化视觉语言重构马王堆文化叙事，让观众看到古代中国人如何安顿自己的身心。 本次“上图发布·先锋派”第三季第6期，由上海图书馆阅读推广中心和上海人民广播电台长三角之声主办。上海广播电视台主持人、长三角之声节目制作人江冉对话上海美术馆学术部主任、“千金之家”策展人项苙苹，围绕“马王堆里汉代人的审美”这一主题展开深度对谈。 无论你是已经看过展、正打算去看展，还是纯粹对汉代文化感兴趣，这场对话都将带你从策展人的视角，重新理解马王堆所呈现的——那个并不只是已经远去的汉代世界，而是一种延续至今、仍深刻影响着中国人的生命智慧、审美趣味与生活方式。 * 本期嘉宾 项苙苹：艺术学博士，现任上海美术馆（中华艺术宫）学术部主任。“千金之家——马王堆汉墓的生活美学及养成”国宝艺术大展策展人。提出“中国式风景”策展概念，致力于探讨中国文脉在当代的国际性与现代性演绎，策划包括2024年“林风眠吴冠中艺术大展”在内多项具有影响力的艺术展览。 * 话题要点 00:00 开场白 01:58 辛追、利苍、利豨——佐证马王堆主人身份的文物 03:45 贾谊《鵩鸟赋》藏着古人的终极浪漫 07:06 辛追夫人的四重棺，一场温柔的死亡教育 11:18“千金之家”不只是财富，更是生命、时间、德行的千金之重 15:48 第一单元“纹样之眼”：云气纹是生命气息的具象 22:55 四重棺的季节暗码 28:22 金银色火焰纹印花纱工艺揭秘 30:11“信期绣”的浪漫内涵 32:05“茱萸纹”的护生寓意 37:24 第二单元“器用之序”：君幸食、君幸酒 43:21 Q萌狸猫不是随便画的 45:13辛追夫人的藕片汤 50:42 汉代为何弃用青铜器转用漆器 58:07 六博棋：汉代人的“时光压缩机” 61:46 古人用音乐激活生命力，还能用律管感知天地的律动 66:44第三单元“天人之思”：T型帛画，描绘天、地、人三重宇宙图景 71:00 马王堆版《周易》刷新认知：原来汉代人根本不卷 72:39云气甬道、导引图……展陈设计逐一揭秘 86:15过好自己的三餐四季，安顿好身心，就是最珍贵的千金 * 部分提及文物 [图片] 波折纹“千金”绦 泥金银色火焰纹印花纱 [图片] 烟色菱纹罗地“信期绣” “君幸酒”漆绘大耳杯 帛书《周易》局部 T形帛画细节图 * 本节目由长三角之声出品

在异国他乡的博物馆里，撞见一幅来自盛唐的画卷，瞬间被时空交错的奇幻感击中——知名文史作家范西园在这样的机缘巧合下，生出了重新书写安史之乱的念头。 不同于传统印象里八年安史之乱的叙事，范西园这本《复长安：安史之乱危局与唐王朝的重生》，把目光聚焦在天宝十五载到至德二载这短短两年时间里的“弃长安”和“复长安”。他用生动的笔触、细腻的分析，白描出一场多线并行、系统性崩解中的挣扎：睢阳的地狱坚守、香积寺的惨烈反攻、吐蕃的无声蚕食，以及唐帝国内部灵武和巴蜀两个朝廷间的隐秘角力。 你会看到唐玄宗李隆基如何展现帝王谋略，在入蜀路上排兵布局，避免了国都陷落后国家分裂的悲剧；也会看到战战兢兢当了几十年太子的唐肃宗李亨，如何在灵武被一群郁郁不得志的中低层将领拥戴登基，和父亲展开了一场不动声色的权力博弈；还有一直被定义为谋逆的永王李璘，他南下江淮的行动究竟是遵从父亲的合法部署，还是抱着另立山头的野心？ 从陈陶泽里四万义军同日死的惨烈，到杜甫颠沛流离里写就的“诗史”，从李白想效仿谢安东山再起却最终粉身碎骨的不甘，到高适抓住时代机遇青云直上的人生选择，你会发现这段历史里没有绝对的黑与白，每一个人都在时代的洪流里被裹挟着前行。 本期节目，我们和《复长安》作者范西园一起，掰开揉碎细说这段他心目中“中国古代史的大事变”，看见大时代变局里每一个普通人的悲欢与抉择。 * 本期嘉宾 范西园：知名文史作家、律师，著有《读一页就上瘾的唐朝史》《复长安》 《八王之乱》等书 * 话题要点 05:06 为何重写安史之乱 08:10 如果把中国古代历史看成一部电影，高潮部分就是安史之乱 14:57 《命三王制》：入蜀路上的唐玄宗绝非老迈昏聩 19:14 唐肃宗灵武登基和安禄山起兵，藏着一样的底层逻辑 23:52 永王李璘，其实不是谋逆？ 32:10 李唐家风素爱内斗，但唐玄宗选择了克制 36:01 安禄山被儿子弑杀的真相 44:58 对于颜真卿等历史人物，不理解但尊重 50:02 从律师视角重新解读睢阳保卫战：不必为张巡的食人行为辩护 56:45 许远有没有开城投降？历史留下的答案充满人性温度 58:44 张巡、许远成神的地域区别 63:56 房琯被罢相背后，又是谁在博弈 71:34 李泌为何选择抽身 76:17 不论哪个阵营都有无力感 76:59 李白：时代的牺牲品 81:10 高适：选择大于能力 83:57 现在的日常，或许是未来人所怀念的黄金时代 * 本节目由长三角之声出品

看音乐剧时，总有一段旋律、一段对白让你在暗场时热泪盈眶。触动之余，或许你也会有些好奇，那120分钟的悲欢离合是怎样被“编织”出来的？创作者需要掌握哪些技能才能写出一部音乐剧？ 由上海文化广场编著、上海音乐出版社出版、国内首部系统梳理音乐剧创作方法的《音乐剧创作二十讲》近日出版。这本书汇编了2024至2025年间，上海文化广场“孵化十课”系列大师课程，来自7个国家和地区的17位顶尖音乐剧创作人、制作人，分享了成熟多元的音乐剧创作理念与实用方法。 这本书标志着“孵化计划”从“作品孵化”迈向“知识孵化”，为华语音乐剧理论体系建设提供了重要支撑。读者将会读到《大状王》《雄狮少年》《莫里哀》《赵氏孤儿》等热门音乐剧的创作故事，不需要有任何专业背景，只要对创作好奇，就能推开新世界的大门。而有志于创作或欣赏的人，更能看到一部作品是怎么创作出来的、为什么这样写，并产生深入的系统性思考。 本期节目是由上海图书馆与长三角之声联合打造的“上图发布·先锋派”第三季第3期活动——《音乐剧创作二十讲》新书发布分享会。我们邀请到华语原创音乐剧孵化计划发起人、上海文化广场剧院管理有限公司总经理费元洪，上海音乐学院教授、音乐、戏剧评论人陶辛，中国内地音乐剧导演、演员施哲明，从本书的汇编与源起出发，探讨孵化计划这7年以来的历程，当下的华语原创音乐剧，是否找到了属于自己的“中国味”？非科班出身的人想要创作音乐剧，第一步该迈向哪里？这些在剧场观众心中反复盘旋的问题，都可以在现场找到参考答案。 * 本期嘉宾 费元洪：华语原创音乐剧孵化计划发起人、上海文化广场剧院管理有限公司总经理 陶辛：上海音乐学院教授、音乐、戏剧评论人 施哲明：中国内地音乐剧导演、演员 * 话题要点 03:00 主持人开场白 06:00 费元洪谈孵化初心 10:45 陶辛回顾七年变化：最初“野蛮生长、百花齐放” 13:06 573份投稿背后，比起完美成品，更看重作品的“成长性” 14:42 音乐剧不是创作出来的，是“再创作”出来的 16:00 施哲明从演员到导演的身份转变 22:00 看山是山-看山不是山-看山还是山三阶段 28:06 中国观众偏爱“有伤感气质的陶冶型戏剧”？ 33:19 施哲明：现实主义最难演 38:07 非线性叙事之辩 43:52 “人保戏”还是“戏保人”？ 46:23 颜值即正义 50:47 谁办孵化计划都行，关键是找到互补的搭档 72:41 给落选创作者的鼓励和路径 80:07 剧场的“情绪价值”：《太阳王》上演时会有特别设计的衍生品 87:35 灵魂拷问环节：除了钱，新手创作者还缺什么？ * 本节目由长三角之声出品

1933年1月30日，当希特勒就任德国总理，诗的意志便开始溃败于政治的狂热。这一年，托马斯·曼、布莱希特、约瑟夫·罗特等德国、奥地利乃至整个欧洲的文化精英被迫开启了告别故土的“第一次逃亡”；七年后，战火蔓延，当纳粹攻陷巴黎，身处法国南部马赛避难所的本雅明、夏加尔、汉娜·阿伦特等人命悬一线，面临“第二次绝命逃生”。 德国著名文学评论家、作家乌维·维特施托克，基于大量未公开日记、信件、档案，以扎实的非虚构笔触，先后写下了《文学之冬》与《文学大逃亡》两部作品。这两部作品像一枚硬币的两面，共同构成了一段从知识分子从柏林到马赛，从“灭顶之灾”到“绝地求生”，惊心动魄的生死接力。 如果你已经读过《文学之冬》，一定会在续作《文学大逃亡》中找到更多的答案；如果你是第一次接触这段历史，两本书将以首尾相连的方式，为你完整呈现一场黑暗时代里的生存史诗。 本期节目由上海图书馆与长三角之声联合打造的“上图发布·先锋派”第三季特别对谈呈现，我们有幸邀请到深耕思想史的‌复旦大学新闻学院教授马凌‌，以及长于德语文学与欧洲思想史研究的‌华东师范大学比较文学系副教授王凡柯，她们将带我们深入乌维·维特施托克建构的文本世界，与我们共同拆解那些在历史皱褶中被掩盖的真实。这不仅仅是一场关于流亡的纪实阅读，更是一次对知识、尊严、人性与道德困境的深刻思辨。 * 本期嘉宾 马凌：复旦大学新闻学院教授 王凡柯：华东师范大学比较文学系副教授 * 话题要点 04:00 主持人引言，1933与1940，两个时代的裂口 05:18 概论德语流亡文学三阶段 06:42‌本雅明的“逃亡体能分配”给王凡柯带来什么样的震撼 12:44 历史的皱褶里，文化精英的脆弱性与命运的分野 17:40 不能高估知识分子的社会能力 20:21 在乱世催生“文化黄金时代”，魏玛共和国一直是个谜 25:09 德国大膨胀时期与《柏林巴比伦》 28:08 广播技术让知识分子有了第二舞台，也成为纳粹“润物细无声”的宣传利器‌ 38:56 流亡知识分子的三个世界：噤声、坚守与“肉搏” 46:35 勿将知识分子神化，历史洪流中每个人都有自身的复杂与卑微 53:31 拯救者瓦里安·弗莱与康德伦理学困境 56:16德国崛起的历史背景 70:10“死亡之舞”：爱尔贝尔别墅的短暂艺术乌托邦 76:45‌茨威格‌成功逃往巴西后为何仍选择自杀 82:38面向当下：如何保持清醒，避免被“蛊惑”？ 89:56 推荐书单 * 本节目由长三角之声出品

* “童话不止是哄孩子睡觉的工具，而是每个人内心的光明镜像。” ——陈伯吹 今年适逢中国儿童文学巨擘陈伯吹先生诞辰120周年，这位被称为“东方安徒生”的老人，一辈子都在做一件事：给孩子写好看的故事。1981年‌，他捐出积攒多年的‌5.5万元稿酬‌设立了“儿童文学园丁奖”（即陈伯吹儿童文学奖的前身）；1997年，他在逝世前还捐赠了自己的‌全部藏书‌，用于建立陈伯吹儿童图书馆，继续为儿童文学事业贡献力量。 如今，陈伯吹的经典童话《一只想飞的猫》被选为中小学语文指定阅读书目，其后人承继发起的“陈伯吹新儿童文学奖”也已连续举办数届，中国工业设计博物馆还推出了“童话外的童话——陈伯吹New Edge：文学、绘本、设计展”特展。 为什么这位童话作家，能让几代儿童文学创作者念念不忘？他捐出全部积蓄，为什么一心想给新人搭一个台子？当前正在举办的特展融合了哪些儿童文学新边界？本期节目我们邀请到陈伯吹先生的孙子陈星，以及本次特展的策展人葛斐尔一起聊聊。 陈星的办奖路径同样引人关注，他创立“陈伯吹新儿童文学奖”，资助儿童文学新理论研究、拥抱AI创作，甚至坦言“不怕AI写童话获奖”——这样的实验，和爷爷的初心间有哪些变与不变？在传统与创新、理想与现实的天平上，“陈奖老字号”要走向何处？本期节目与您一同关注。 * 本期嘉宾 陈星：陈伯吹之孙、陈伯吹新儿童文学奖创始人 葛斐尔：策展人、画家、上汽·国际工业设计中心园区运营总经理 * 话题要点 01:46‌ 本期主题、嘉宾介绍 05:48‌ 陈星谈对祖父的印象：“不像大作家” 06:44‌ 陈伯吹的文学魅力与超前理论 11:34‌ 特展落地工业设计博物馆的契机与“3.0版本”策展思路 19:49‌ 三大板块详解陈伯吹新儿童文学奖 21:29‌ 陈伯吹先生创立“儿童文学园丁奖”（今陈伯吹国际儿童文学奖）的动人往事 24:30‌ 从旧奖到新奖，加个“新”字为什么 25:29‌ 奖项运营坚持‌公益‌的初心与现实难点 27:10‌ ‌当代儿童文学创作要与孩子的“发送端”接轨 31:06‌ 儿童文学的理论研究之重，建立本土标准与话语权的迫切性 36:26‌ “人造儿童”与“真实性儿童” 46:00‌ 绘本与插画市场的现状，以及高质量展览在亲子教育中的稀缺性。 52:37‌ 老一辈文学家与读者的真诚互动。 61:34‌ 在短视频、电子产品冲击下，出版市场面对的挑战。 65:25‌ 展览运用AI技术，让绘本“动起来” 64:58‌ 陈星对‌AI辅助创作‌的看法与个人实践 70:25‌ 若AI创作在不知情下获奖怎么办？陈星观点：可以接受。 72:29‌ “陈伯吹新儿童文学奖”最新动向 73:55‌ 对中国文化出海的思考：走出去才能被世界读懂” * 提及史料 1982年1月，当被外界议论设立园丁奖是“沽名钓誉”时，陈伯吹在写给友人的信中回应：“则亦听之而已”。（图源：受访者） * 本节目由长三角之声出品

82年前，一个名叫‌汤姆‌的美国青年，在鞋盒上写诗，梦想着远方。他的母亲‌阿曼达‌，一位没落的南方淑女，日复一日地对家人高喊：“‌起床，放光了！”他的姐姐‌劳拉‌，则终日躲在自己珍藏的、一碰就碎的玻璃动物世界里。这一家的每个人都在逃——阿曼达逃向少女时代的荣光，劳拉逃进虚幻封闭的小小世界，汤姆逃往电影院和诗篇，平静的水面下暗涌着每个人“‌回不去也出不来”‌的永恒困境。 这出自1944年首演便轰动全美的《‌玻璃动物园‌》，是美国剧作家‌田纳西·威廉斯‌的成名作，也被公认为20世纪美国戏剧的里程碑。它用诗意的独白与雕塑般的舞台，82年来反复叩问着每一代观众——你也在逃吗？你在逃离的是什么‌？ ‌2026年，这部经典以全新面貌回归。‌上海译文出版社‌推出由张坤翻译的布面精装版《玻璃动物园》（归入“田纳西·威廉斯作品”系列）。由‌上海话剧艺术中心‌制作的备受好评的中文版话剧，也将于‌5月22日至31日‌在‌上海话剧艺术中心·艺术剧院‌重磅复演，由‌贺飓‌担任复排导演，‌田水、朱杰、兰海蒙、王俊东主演。 为什么这部“情节性弱”的剧作，能成为话剧舞台的常青经典？被誉为“最具自传性”的它，在多大程度上复刻了作者的痛苦？本期节目由上海图书馆与长三角之声联合打造的“上图发布·先锋派”第三季第一期呈现，我们特邀译者张坤、复排导演贺飓，以及两度扮演阿曼达的国家一级演员田水，一起聊聊这部经典剧作的台前幕后。 * 本期嘉宾： 张坤 《玻璃动物园》中文版译者、资深文学译者 田水 话剧《玻璃动物园》主演、上海话剧艺术中心导演、演员 贺飓 话剧《玻璃动物园》复排导演、上海话剧艺术中心导演、演员 * 话题要点： 02:26 开场白：译者、演员、导演带你解锁经典密码 04:07 张坤：田纳西·威廉斯的“雕塑式戏剧”风格与表演难度 06:41 田水：四次接触《玻璃动物园》的心路历程 12:56 贺飓：“绅士访客”在演什么？从“儿子”视角才读懂“回不去也出不来”的困境 17:00 张坤揭秘剧本的自传性：汤姆即威廉斯本人，姐姐做了前额叶切除术 20:15 田纳西·威廉斯成名之后更痛苦 22:11 上话罕见迅速复排，每个观众都能找到自己对应的角色 26:14 田水剖析“虎妈”阿曼达 27:26 剧情速览，你能代入哪个角色？ 31:55 复排对角色的新思考：不要演母子关系，要演“情侣关系” 36:09 排练趣事：“别驼背”引发的创作争执 38:06 什么是“玻璃动物园”？隐喻脆弱与封闭的内心世界 42:48 独角兽摔断角后，I人劳拉的“超然”瞬间 45:35 张坤：我曾脑补过一个错误的版本 48:02 什么叫“南方淑女” 50:43 田水：“起床放光芒”背后的“为母则刚” 58:35 贺飓为逃离的汤姆辩护：“最远的距离是时间” 62:56 对2026年复排的期待与舞台布景揭秘 67:36 观众共鸣 73:47 田水代朱杰（劳拉扮演者）探讨劳拉的结局 76:47 贺飓：演零度不是演150度 79:15 田水：找到阿曼达真正想说的东西 81:45 观众分享与结尾

如果古代有“穿搭博主”，黄昇一定榜上有名，这个年仅17岁的小姑娘，被无数当代“汉服控”追捧为“南宋一姐”。1975年，黄昇墓在福建福州被意外发现，出土了354件服饰及丝织品。这些绫罗绸缎不仅印证了宋代织造技艺的高超，袍、衣、背心、抹胸等款式更为研究宋代服饰提供了罕见的实物资料，汉服界夏天最热单品“宋抹”的原型，就是黄昇的深烟色牡丹花罗背心。 而到了2016年，在台州黄岩发现了‌浙江省内唯一未被盗掘且保存完好的南宋墓——赵伯澐（读作yún）墓。墓中清理出的文物也以‌丝绸制品‌为主，涵盖衣、裤、袜、鞋、靴及饰品等。‌圆领素罗大袖衫‌（现存唯一一件宋代公服）、‌对襟双蝶串枝纹绫衫‌等，还原了南宋官员的礼仪性服饰及日常穿着，是目前国内发现的最高规格的南宋丝绸服饰，被誉为“宋服之冠”。 虽然分处浙、闽两地，但赵伯澐是宋太祖赵匡胤七世孙，黄昇是赵匡胤十世孙赵与骏之妻，两人都是南宋宗室贵族。当这两座时代的“衣橱”被同时打开，能看见一个怎样的南宋？ 本期节目，我们来到杭州中国丝绸博物馆正在举办的“打开南宋的衣橱”特展，专访了策展人、曾亲历赵伯澐墓发掘的考古学家、现任中国丝绸博物馆副馆长郑嘉励，具体了解为何这次展览如此独特。 * 本期嘉宾： 郑嘉励‌ 考古学家、‌中国丝绸博物馆副馆长 * 话题要点： 04:10 为何选择赵伯澐墓与黄昇墓一同展出？ 11:45 同为南宋宗室分支，两人的世系和家庭背景如何？ 18:15 两座墓葬的典型性 21:26 文物的完整保存得益于南宋成熟的丧葬礼俗 24:00 黄昇服饰的奢华与庞大数量，反映了父家与夫家的雄厚财力与宠溺 28:53 赵伯澐的衣服体现“士”与“大夫”的双重身份 31:34 服装既能反映人的身份，又能反映人的趣味 32:18 对比李静训，宋代丧葬习俗更平民化、世俗化、人文化，审美更克制更宁静 37:38 如何通过公服，反推赵伯澐的官阶？看上去黄色的袍子，原本是绿色的？ 42:39 展厅的核心场景为何选择复原一场“婚礼”？ 47:29 策展思路：宏观-中观-微观 52:54 科学考古VS盗墓贼 53:17 丝织品的修复有多难 56:03 郑嘉励的学术选择：为何从“热门”的史前考古、瓷窑考古转向“冷门”的宋墓研究？ 66:42 我们为何需要读历史？考古研究对于个人成长的意义。 * 部分重点文物（来源/中国丝绸博物馆） 赵伯澐的圆领素罗大袖衫 公服穿搭推测 赵伯澐的对襟双蝶串枝纹绫衫 螭纹合香璧 水晶璧 水晶璧及绦带 黄昇的烟色罗广袖袍 黄昇的印金填彩花边素罗褙子 黄昇的山茶纹罗描金彩绘花边单衣 黄昇的印金双凤穿牡丹百褶罗裙 黄昇的粉扑 * 本节目由上海人民广播电台长三角之声出品

在城市化的浪潮中，中国的乡村正在经历一场深刻而复杂的转型。如何在促进农民增收的同时，守护千年的农耕文明与乡村景观？当套用千篇一律“网红”模版的民宿和村咖取代了祠堂与古树，我们振兴的究竟是谁的乡村？乡村振兴，难道仅仅意味着盖新房、修公路、搞旅游吗？ 本期节目，我们来到江阴定山脚下，对话上海交通大学教授、博士生导师周武忠。作为“新乡村主义 (Neo-Ruralism)”理念的提出者，周教授回溯了他32年前在江阴发起的“农村园林化实验”，分享了“新乡村主义”理论的“1234”核心框架，即以乡村性为“一个核心”、打破城乡“二元”对立、追求三生（生产、生态、生活）和谐、深耕四风（风土、风物、风俗、风景）要素，还提出了一个根本性的问题：在乡村振兴中，‌谁是真正的主角？ 访谈还探讨了周教授团队于2026年3月首次系统构建并发布的最新研究成果——“中国农耕文化区划”。他将全国划分为9大农耕文化区，旨在为正在加速消亡的农耕文明建立一套系统性的保护、传承地图。 为何华北平原的乡村似乎找不到“文脉”？江南的乡愁又该如何安放？周武忠做的不仅是一套设计理论，更是一份为农耕文明存档的紧急提案。本期节目带你一起关心脚下的土地，关心乡土智慧与顶层设计，关心我们共同的来路与去处，保护我们共同的“乡愁”编码。 * 本期嘉宾： 周武忠‌ ‌上海交通大学教授、博士生导师，上海交通大学创新设计中心主任，兼任国际设计科学学会主席。研究方向为东方设计学、旅游景观规划与设计、地域振兴设计、中国花文化研究。 * 话题要点： 03:17‌ 嘉宾介绍：周武忠教授，从江阴走出的乡村设计学者。 05:56‌ 江阴农村园林化实验溯源 07:24‌ 城里人喜欢“异度体验”，但不是所有乡村都适合发展旅游 11:21‌ 成都郫都区为何成为“农家乐”发源地 14:51‌ 30年后‌回顾“江阴农村园林化实验”‌：提炼出“新乡村主义” 20:28‌ ‌“新乡村主义”vs 韩国“新村运动”‌：专业人员需要以超前思维引领社会 26:47‌ 扬州瘦西湖，农文旅融合的整体设计 29:39‌ ‌当前乡村建设的核心障碍‌：生态层面、制度层面、文化层面 33:33‌ ‌文脉消失怎么办？‌ ‌70%的非物质文化遗产在乡村 38:45‌ ‌乡村文化人才分布不均‌：山东菏泽农民画产值几十亿，贵州农家菜来自南京 44:05‌ 为何要做“中国农耕文化区划”‌：应对农耕文化加速消亡的危机 49:52‌ 确保粮食安全、严守耕地红线的同时，如何满足农民增收需求 54:52‌ “大棚房”，‌农文旅融合曾经的痛点 59:18‌ 乡村文化振兴不是搞房地产 62:09‌ ‌如何保障农民主体性？ 64:50‌ “中国农耕文化区划”的实践意义 * 本节目由上海人民广播电台长三角之声出品

20世纪初的中国曾有四座巍然矗立的“美术重镇”：北平艺专、上海美专、杭州艺专和苏州美专。其中，执掌上海美专的‌刘海粟‌与执掌苏州美专的‌颜文樑‌，一位如烈火般奔放炽烈，一位似静水般温润深邃，却在佛罗伦萨留下了结伴写生的佳话。 2026年，时值刘海粟诞辰130周年，上海‌刘海粟美术馆‌与苏州市公共文化中心（‌苏州美术馆）‌携手推出特展《双峰并峙——刘海粟与颜文樑现代美术教育大展》，以对比融合的视角，将刘、颜两位大师的人生轨迹、教育理念与艺术灵魂再度交汇，系统展现二人在中西艺术交融、美术教育体系革新中的开创性贡献。 展览汇集绘画作品及珍贵文献近200件，设四大展厅，展出刘海粟30余幅跨时期作品与颜文樑37件佳作。重要展品包括刘海粟的《北京前门》与颜文樑的《厨房》时隔百年首次同台，以及二人1930年同游意大利时创作的《翡冷翠》与《佛罗伦萨广场》并置展出。值得一提的是，这也是颜文樑作品迄今为止在上海最大规模的亮相。 如果你也热爱艺术、关注美育，或者只是被某幅画作的色彩与笔触打动过，本期节目将带你抵近展厅，穿越百年，追问‌艺术教育如何回应时代命题。 * 本期嘉宾 ‌徐惠‌ 苏州市公共文化中心主任、苏州美术馆馆长 ‌张宇‌ 上海刘海粟美术馆副馆长 * 话题要点 02:00 开场白 04:17 《双峰并峙》特展的策展缘起与核心理念 08:55 从烈日当空走入静谧月夜 11:59 颜文樑生平：从商务印书馆画徒到苏州美专创始人 18:58 《厨房》——中国首幅在法国沙龙获奖的画作 24:42 金宇澄《繁花》中提及过《厨房》 25:44 刘海粟与颜文樑尺幅、笔触、风格流派的不同 28:50 颜文樑笔下的新中国：《南京东路》《上海炼油厂》 31:40 刘海粟的艺术性格与教育宣言 34:49 《北京前门》与法国秋季沙龙 37:33 上海美专“三大宣言” 41:15 “用美术救国”，成名画家为何要留学 45:34 刘海粟《庆祝社会主义改造胜利》，油画中的中式构图 48:00 1930年刘海粟为何积极策划“中法美术交换展” 51:42 两校合并为华东艺专 56:24 苏州美专的“实用艺术科”与“动画科” 61:20 上海美专的“男女同校”“旅行写生”“人体模特”与“闳约深美” 67:57 1930年，刘海粟与颜文樑的意大利之旅 73:33 太阳与月亮，两幅悬挂在中国艺术史殿堂的巨作 * 谈及作品 颜文樑《厨房》（1921，色粉画） 颜文樑《南京东路》《上海炼油厂》（1950年代） 刘海粟《北京前门》（1929，油画） 刘海粟《庆祝社会主义改造胜利》（1956，油画） 刘海粟临摹伦勃朗《沐浴的拔士巴》（游欧时期） 双人同题写生《翡冷翠》《佛罗伦萨广场》（1930） * 展讯信息‌ 上海站‌：刘海粟美术馆（即日起至2026年5月10日） 苏州站‌：苏州美术馆（2026年6月中旬起） * 本节目由上海人民广播电台长三角之声出品