东野圭吾是当代被影视化最多的推理作家之一,区别于传统本格侦探小说家,他的创作模糊了本格诡计与社会叙事的边界。他的很多作品中案件只是外壳,内核是人性、执念、社会创伤、情感悲剧。诡计服务于人物动机,悬念不止 “谁是凶手”,而是 “人为何走向罪恶”。 正是因为如此,东野圭吾的作品影视改编并不容易,大家熟悉的《白夜行》《嫌疑人x的献身》等等,都是两极化,国内改编的《回廊亭》更是豆瓣频分没有过6分。 不久前,东野圭吾因为结肠癌去世了,在这个时期,花花和菜菜盘点一下他的作品及影视剧改变。
2026暑期档有近百部中外影片上映,题材覆盖喜剧、国风动画、现实、科幻、主旋律、海外IP大片,市场呈现头部独大、动画黑马突围、腰部影片承压的鲜明特征。截至7月23日档期总票房突破50亿,其中,周星驰《功夫女足》是档期绝对核心支柱,带动大盘。但是同样这部电影也充满争议,很多人认为星爷“廉颇老矣”,电影没有延续他的巅峰。也有人觉得还不错,是一部阖家欢乐的电影。 在本期节目中,花花和菜菜一方面分析了一下这部电影,另一方面也盘点了一下暑期档,对于即将上映的电影进行了盘点。
短短一周,港圈接连传来两道令人心碎的消息 金牌制片人施南生7月13日辞世,享年75岁;随后,昨日,谢霆锋发文表示,自己父亲谢贤于7月20日离去,终年89岁。一位撑起港片幕后工业化根基,一位见证香港影视从黑白粤语片到荧幕百花齐放的全过程,台前幕后两大传奇相继落幕,无数影迷感慨,独属于香港影视的黄金岁月,似乎在逐渐落幕。 施南生是香港新浪潮电影不可缺少的基石,亦舒甚至以她为原型创作了《流金岁月》里的蒋南孙一角。作为“新艺城七怪”中唯一女性,她以极强的商业头脑,为充满创意却缺乏规范的港片搭建起完整制片、预算、海外发行体系,让天马行空的创作落地生根。 她与徐克共创电影工作室期间,操盘众多传世经典,也是最早带着港片奔赴戛纳、柏林的先行者,打通东南亚与欧美海外市场,让港式武侠、浪漫江湖走向世界。 谢贤则是香港影视的“活化石”。17岁入行,七十余年演艺生涯出演两百余部影视作品,从上世纪五十年代粤语长片顶流小生,初代荧幕杨过,到《千王之王》潇洒不羁的罗四海、《万水千山总是情》经典荧幕形象,撑起TVB电视剧黄金年代。晚年85岁凭《杀出个黄昏》拿下金像奖影帝,刷新行业高龄获奖纪录。荧幕之外他重情重义,默默提携周润发、刘德华等后辈,“四哥”的潇洒风骨,是老一辈港星独有的江湖气度。 上世纪八九十年代是香港影视最耀眼的黄金时代,台前演员灵气迸发,幕后创作者敢闯敢拼,武侠、都市、市井、喜剧百花齐放,一部部作品风靡两岸三地。施南生搭建工业体系,保障创作可持续;谢贤等老一辈演员打磨演技,塑造无数深入人心的角色,台前幕后携手,共同铸就港片无可复制的辉煌。 如今两位传奇先后远去,一代人的青春记忆随之褪色。但他们留下的经典影片、开拓行业的精神从未消散。荧幕里的江湖与温柔,幕后敢闯敢拼的港人风骨,会永远留存于光影之中,成为后世回望香港影视黄金时代最珍贵的印记。
这期话题纯粹个人理解,主要是因为最近花花看到了一份商业圈的名单,里面标注了哪个艺人是带货艺人,那些艺人虽然质感很好,但是只带品质……于是产生了这期话题的内容和讨论。 本期内容中,盘点目前的一些带货艺人,两个主播也分别阐述自己对流量艺人的看法,当然带货艺人也不仅仅就是男艺人,也有一些女艺人相当带货。 对于流量时代,艺人带货固然是好的,但是如果只是为了一味卖货损失了作品质量,也是得不偿失。
不久前杨紫拿下了上海白玉兰电视节的最佳女主角奖项,作为国内电视剧三大奖之一,近些年也有自己的趋势。借由本次杨紫获奖,花花和蔡蔡谈谈自己的理解和看法。 首先这三个奖项分别是飞天奖、白玉兰、和金鹰。 从近五届白玉兰的最佳剧集、最佳男女主来看,几乎全部出自现实、年代、基层、脱贫、法治题材:《人世间》《山海情》《县委大院》《风吹半夏》《警察荣誉》。架空古偶、甜宠、流水线仙侠极少提名重磅奖项,即便古装获奖也仅限历史正剧(《天下长河》),架空权谋、古偶基本出局。飞天、金鹰同步倾斜:《觉醒年代》《功勋》《三体》《人世间》包揽三大奖各大奖项,同一批优质现实剧跨三奖拿奖成为常态。 在油菜花分析来看,底层评审逻辑统一:优先“小人物映照大时代”,看重作品社会观照、人文温度,纯粹娱乐化、脱离现实的叙事不再受主流奖项青睐。未来的90后演员必须靠正剧转型才能冲击主流奖项,单纯偶像剧赛道彻底失去冲奖空间。
2026年阿那亚戏剧节开幕大戏《文城》首演结束后,凭借高热度引发全网争议,主演周冬雨因舞台表演状态饱受网友与观众质疑。该剧改编自余华同名作品,由陈明昊执导,周冬雨、段奕宏、陈明昊联袂出演,演出票价最高达880元。现场观众反馈,整场演出中周冬雨全程依赖提词器与纸质台本,未脱稿演绎,还多次出现念错台词、临场失误笑场的情况,仅以简单口语带过差错,表演状态松散,未能沉浸式塑造角色,不少观众直言体验感极差,纷纷提出退票诉求。 事件迅速登上热搜引发激烈讨论。对此,主创团队及周冬雨后续作出回应,称该剧属于先锋实验戏剧,无固定剧本,每日演出内容均有调整,导演并未要求演员背词,手持台本、即兴发挥是刻意设计的舞台效果。本次内容里,花花和菜菜就周冬雨不背词一事为引,谈谈经历的话剧演出背后的事情。
最近韩红的话题很足,主要是在冯小刚执导的电影《抓特务》在北京举行首映礼上,作为多年好友,及影片配乐制作人的韩红公开喊话北京观众“走个面”,让2300万北京观众走进电影院支持该影片。“走个面”大概意思就是“给个面子,捧个场”,只要把第一波票房稳住,后续票房就会源源不断。 韩红的话很快遭到了“人情绑架”的质疑,很多人认为观众购票是基于影片质量和个人喜好,而并非所谓的“面子”。同时在这件事的背后,也意味着整个市场的大洗牌,很多演员接不到戏了,大导演的作品没人看了,中国电影过去的时代过去了,人们更看中的是口碑,而不是“刷单”的假象…… 本期节目中,花花和蔡蔡对这个事件进行了自我理解和分析,谈了事件及事件背后的理解。
当下,AI剧集凭借低成本、高产出的优势迅速刷屏,占据大众文娱视野。看似影视创作迎来技术革新,实则陷入野蛮生长的困境,诸多弊端不断凸显,严重扰乱文化生态与行业秩序。整个横店,甚至因为Ai剧,变得萧条起来。 AI剧最大的问题是内容高度同质化与粗制滥造。依托固定算法模板,绝大多数剧集局限于豪门逆袭、狗血虐恋、复仇爽剧等套路剧情,情节生硬、逻辑残缺、台词空洞乏味。 而Ai剧背后也显示了一个问题,认真做内容的影视剧不多了。AI量产模式挤压真人创作空间,演员、服化、摄影等影视从业者岗位锐减,传统影视创作生态遭受重创,本期节目里我们就聊聊这个事情。
这期节目是之前录制的,但是因为菜菜出差了就放一下库存。(请不要嫌弃) 这个节目的初衷是因为看了李现的户外节目《现在见山海》,这个节目话题也非常足,也堪称是一次教科书级别的营销。于是就在这期节目里,简单盘点了一些我们知道的,那些喜欢户外的艺人。 这两年,很多人会走入户外,开始享受大自然的美好,明星艺人也不例外。享受大自然的时候,也是他们表达自己生活态度的方式。当然,本期节目主打一个欢乐,不是较真局,也是希望大家能有一个快乐的户外。
如题,做本期内容就是因为在《歌手》播出第一期,花花和菜菜的八卦基因就觉醒了。 发现上个世纪的爱恋似乎比现在要炙热的多,以前的艺人大方认爱,现在的艺人不敢爱。还是之前的活人感更强。 爱呀、恨呀,年轻的时候轰轰烈烈,最终都相忘于江湖。
事情起因是因为《亲爱的·客栈2026》在5月22日收官,其中播出颁奖环节,作为主理人的王鹤棣在收官颁奖环节被客栈小伙伴们颁了个“最佳你只是个王鹤棣奖”,颁奖词将他的名字玩谐音梗成“王鹤底”,且被表示,“有你我们心中始终有底,有个群确实没有你。” 节目播出当晚(5月23日凌晨两点多),王鹤棣发微博称:“当时以为是我敏感了,看了一天大家的分析,我想说当时确实不舒服。”工作室三点多跟上转发,还专门补充了一堆他在节目里的不容易。结果本来该是综艺完结的温情尾声,硬是被玩成了一场“翻出来聊”的情绪公审,舆论风向直线失控,“不舒服学”在一个周末之内红遍全网。 7个小时以后,沈月发了道歉微博,她解释说原话其实是“只是王鹤棣奖”,梗的意思是他可以暂时脱下主理人身份,“做回自己”,而所谓拉小群,是为了帮他电影包场。她还专门向王鹤棣道歉,试图把这个梗从“你只是个XX”这种常见网络语境里拉出来,放回熟人玩笑的语境中。 但舆论已经不准备接受解释了,大家盯着的是王鹤棣那条“不舒服”的微博,并且迅速全网发酵。不舒服文学就次展开……而在本期节目中,花花和菜菜也对这个事情谈及了自己的态度和想法。
最近菜菜又开始看韩综了,主要把“魔爪”伸向了育儿节目——《TXT的育儿日记》,在这个节目中,节目由TXT成员崔秀彬、崔然竣、崔杋圭、姜太显和休宁凯出演。在综艺节目中,展现了他们与一个14个月大的宝宝的生活日志。该节目重启自2000年代初期的《育儿日记》节目形式,时隔24年重新制作。内容也引起了广泛讨论,原本是一档鼓励生育的节目,没想到播了几集,反而引起了思考——怎么反而更害怕生孩子了呢? 同时,国内的综艺——《妻子的浪漫旅行》也引发了讨论,这个节目一直是展现“你侬我侬”的,怎么到了这一季,因为孙杨也“翻了车”。不仅节目中备受争议,连很多过去都被人扒拉了出来。 由此可证,婚育节目真的是照妖镜。请注意,是婚育节目,与恋爱类节目有本质不同。有些人通过节目让观众看到了他们的可爱一面,从而洗白。也有人因为这类节目,跌落神坛……被人诟病。 本期节目我们就聊聊这个!
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