【本期嘉宾】苦月亮 独立摄影师,导演 * 遵义独立艺术空间Ash Space主理人 * 《吾乡人》曾获2023年平遥国际摄影节十佳优秀手工书奖 * 《身边的500米》曾入围第九届侯登科纪实摄影奖 小红书/公众号@苦月亮 【主播】寿司August 独立摄影师,内容创作者 * 11年影像经验,努力打破商业摄影与艺术摄影之间的界限 * 摄影作品及文字曾刊登于《新周刊》《Lens》等媒体,参展丽水摄影节、宁波国际摄影周等 * 创立「越界」1V1陪伴式摄影课程 小红书/微博/B站/个人公众号@寿司August 【内容提要】 02:00 “我是一位为胶片打工的摄影师+导演” 03:30 亲密关系对创作的影响,失恋是摄影风格转变的契机 04:20 第一次接触森山大道的作品后,开始拍高颗粒黑白作品 06:08 胶片不是情绪宣泄,而是正式创作的媒介 06:56 为什么对胶片上瘾 10:14 家人非常支持拍摄外公的葬礼,对家人而言摄影并非残酷或揭开伤疤 14:38 拍摄让家人关系改善,和表妹的关系变近 17:01 因考研失败、生活状态不佳,在男朋友建议下回到贵州 20:19 《吾乡人》黑白部分从北京期间寒暑假拍摄开始,计划持续拍摄10年 21:36 黑白和彩色的选择与审美阶段、情绪状态有关 23:02 拍长期项目时,通过冷静期和多轮编辑把握方向 24:44 作品与生活紧密结合,摄影成为理解家庭的媒介 28:07 手工书的设计理念,以“通感”强化情绪传达 31:16 摄影技巧受导演专业与电影视觉影响,阅读范围偏文学、电影与摄影史 32:53 还未公开发布的新项目《茅漂》,拍摄在茅台镇务工的人,命名呼应北漂、沪漂但更具有魔幻性 34:32 曾在茅台镇打工两年七个月 36:58 主动公开负债经历,为了帮助有类似困境的朋友 39:02 经济压力限制创作广度宽度,但精神世界的富足支撑自己度过困境 41:46 起初拍摄工人内衣及工作场景,后扩展至自身与妹妹的打工处境 45:59 讲述自己摄影阶段的转变,从模仿到形成个人风格 46:45 摄影风格的形成受日本摄影师影响更大,偏好情绪强烈且美感俱佳的风格 47:44 在负债期间开始拍摄《不拍照会死人吧》系列纪录片的契机是希望朋友常晓的作品被更多人看见 50:08 拍摄对象的选择主要看作品的深度及是否足够纯粹热爱而非功利 52:05 回到遵义生活后,用自己的力量创造艺术氛围 52:51 Ash Space从商业摄影空间向独立艺术空间的转变 53:25 来Ash Space看展的观众的情感共鸣和深刻反馈是意料之外的收获 55:03 Ash Space的未来:更多展览、艺术家驻地艺术计划 57:03 “不是所有的土壤一开始都是富饶的,所谓的审美贫瘠是被开垦与浇灌的过程,也是赋予我与我选择的土地意义的过程” 57:30 网络时代,线下实体链接的重要性 58:20 Ash Space名字的由来:来自对摄影纪念性的理解与对深濑昌久作品的触动 63:21 Ash Space是自己的精神角落,也希望成为他人的精神角落 65:22 两个助理分别是婚礼策划师和已婚已育女性,能提供不同视角、带来更多可能性 67:45 婚礼策划与策展之间的共通性 69:22 关于生活与创作结合的状态,压力主要来自催婚与家庭期望 71:03 通过电影、大自然和朋友社交排解情绪 72:17 不考虑现实,做自己想做的事;展览互动拍摄作为创作的一部分 73:39 当前摄影及艺术圈子里氛围的变化:越来越多人开始主动做事、表达、联结 74:33 “打开自己就会收到100种回应,关闭自己只有你自己的回声” 74:53 观众将自身经历投射到作品中,不同人产生不同理解与回应 78:24 拍人经验分享:从具体人物出发,挖掘故事与伤痕 80:05 《身边的500米》呼应项飙“消失的附近”概念 《吾乡人》手工书及作品节选 为客人定制手工书 《茅漂》节选 Ash Space展览现场 展览现场“伤疤”互动创作 【节目中提到(时间顺序)】 * 《苦月亮》(罗曼·波兰斯基执导并担任编剧的爱情电影,于1992年在法国上映) * 森山大道(日本摄影师) * 「Provoke」(日本传奇性先锋摄影团体) * 千豆(理光GR大使,徕卡样片摄影师) * 「还乡计划」(由中国人民大学副教授任悦发起的项目,邀请参与者趁春节返乡之际,拍摄自己的还乡之旅) * 谢尔盖·帕拉杰诺夫《石榴的颜色》 * 安哲罗普洛斯(希腊导演、编剧、制作人) * 塔可夫斯基(前苏联导演、编剧) * 卡尔维诺(意大利当代作家) * 深濑昌久(日本摄影师) * 石内都(日本女性摄影师的先驱) * 彼得·雨果(南非摄影师) * 戴安·阿勃丝(美国摄影师,作品主要拍摄边缘人) * 萨莉·曼(美国摄影师) * 常晓(前记者,2016年回国,试着做一名摄影师) * 骆丹(自由摄影师,主要作品《318国道》《北方,南方》) * 冯立(摄影师,2018年获得集美阿尔勒发现大奖,并于同年参加法国阿尔勒国际摄影节,近年来活跃于国际时尚摄影领域) * 侯孝贤(华语电影导演 、编剧、演员、制片人) * 杨德昌(华语电影导演、编剧) * 阿莫多瓦(西班牙导演、编剧、制片人) * 邢磊(网名“乂个好人”,20岁开始拍照,1991年生于南京) * 卷毛甜筒(摄影师,自媒体人) * 项飙(牛津大学社会人类学教授) 【节目制作】 策划&制作&剪辑:寿司August 封面设计:CiD Design 片头&片尾配乐:文橘 【联系我们】 加入听友群请添加微信wuyongmanbu 合作邮件[email protected] 【社交媒体】 你可以在小宇宙、Apple Podcasts、豆瓣、网易云音乐、QQ音乐、Youtube等平台搜索“无用漫步”;在Bilibili搜索“寿司August”订阅和收听。 强烈建议在微信公众号搜索“无用漫步”追踪每期节目的精华文字版及播客中提到的图片内容、主理人编辑手记、嘉宾详细介绍及作品。 如果你喜欢这档节目,请不要吝啬订阅、点赞、评论、转发以及在各个平台追踪,你的每一次行动,都是在为想要的世界投票。 【Ending】 “无论如何,当一个话题引起高度争议时——任何关于性别的问题都是如此——任何个体都是没法给出终极答案的。我们只能表明个人如何形成自己的观点。只有当观众观察到演讲者的局限、偏见和特质时,她们才有机会得出自己的结论。”——弗吉尼亚·伍尔夫
【本期嘉宾】八爪怡 摄影师,「灵感岛」家庭摄影全阶课主理人 * 外企裸辞,转行全职摄影师已7年 * 喜欢并擅长拍摄有故事的照片,拍摄家庭800+,授课学员200+ * 9岁孩子的妈妈 小红书@拍照的八爪怡 【主播】寿司August 独立摄影师,内容创作者 * 11年影像经验,努力打破商业摄影与艺术摄影之间的界限 * 摄影作品及文字曾刊登于《新周刊》《Lens》等媒体,参展丽水摄影节、宁波国际摄影周等 * 创立「越界」1V1陪伴式摄影课程 小红书/微博/B站/个人公众号@寿司August 【内容提要】 01:53 突发性耳聋及确诊听瘤对工作和生活造成的影响 06:03 开颅手术后三个月就恢复了工作 08:09 最初的恐惧、病友的支持、对医生的信任 11:18 术后用理光相机在医院自拍与记录,摄影成为恢复过程中的情绪支撑 14:38 关于分娩记录拍摄的讨论 16:45 不认为医院是恐怖的地方,摄影让住院经历变得治愈 18:00 拍摄客人的过程中可以学习到与长辈的相处模式、对孩子的教育方式 19:04 商业性质的家庭摄影中,摄影师以什么身份去拍摄 22:31 为什么我们都喜欢拍摄老人 26:19 重视与学员之间的“同频”,学员中女性占比更大,多数在生育后接触摄影 28:04 从事家庭摄影的契机 30:33 从“只拍小孩”到注重亲子互动,转变过程来自于儿子给自己的启发 33:04 家庭摄影的真实性与安排性,接受有限时间内的自然记录 36:13 家庭生活经验滋养创作,摄影更依赖体验而非技术 39:26 搭档白白老师也是「Life Coach人生教练」,对育儿、拍摄、教学思维的影响 41:12 育儿及拍摄中需要看见孩子的需求,避免家长的权威干预 48:20 如何从摆拍转向真实记录 50:52 对“好照片”的审美反思,慢门与不确定性的魅力 55:22 一些儿童对男性摄影师的戒备可能源自成长环境中女性照料者为主 56:27 母亲的角色与家庭摄影、儿童摄影中的敏感度 58:01 女性摄影师更关注家庭与亲密关系也可能是天性所致 59:58 家庭与工作的不平衡是常态,自由职业的灵活性成为优势 65:41 拍摄距离反映关系亲密度,反思“目的性”拍摄的局限 66:51 从极度自律转向“允许自己休息” 71:20 “只要好好生活,灵感就不会枯竭” 73:45 对家庭摄影行业的未来持乐观态度,强调坚持自我比行业变化更重要 75:51 商业拍摄以外的日常创作 79:27 摄影已完全融入生活,不再是刻意行为而是自然习惯 手术前后拍摄 拍摄儿子的日常 【节目中提到(时间顺序)】 * 听瘤:即听神经瘤,医学上称为前庭神经鞘瘤,是一种良性的、通常成长缓慢的肿瘤,发展在从内耳到大脑的前庭(平衡)和听觉神经上。 * 白白老师(小红书@白Piapia,个人公众号「白Piapia」) * 小红书@张囍北(摄影师,艺术家) * 人生教练 Life Coach 【节目制作】 策划&制作&剪辑:寿司August 封面设计:CiD Design 片头&片尾配乐:文橘 【联系我们】 加入听友群请添加微信wuyongmanbu 合作邮件[email protected] 【社交媒体】 你可以在小宇宙、Apple Podcasts、豆瓣、网易云音乐、QQ音乐、Youtube等平台搜索“无用漫步”;在Bilibili搜索“寿司August”订阅和收听。 强烈建议在微信公众号搜索“无用漫步”追踪每期节目的精华文字版及播客中提到的图片内容、主理人编辑手记、嘉宾详细介绍及作品。 如果你喜欢这档节目,请不要吝啬订阅、点赞、评论、转发以及在各个平台追踪,你的每一次行动,都是在为想要的世界投票。 【Ending】 “无论如何,当一个话题引起高度争议时——任何关于性别的问题都是如此——任何个体都是没法给出终极答案的。我们只能表明个人如何形成自己的观点。只有当观众观察到演讲者的局限、偏见和特质时,她们才有机会得出自己的结论。”——弗吉尼亚·伍尔夫
【本期嘉宾】卷毛甜筒(何恒环) 摄影师,自媒体人,全网粉丝24W+ * 与摄影师@陌年 合作静物课学员600+,原画册「给摄影师的图片编辑课」受邀授课嘉宾 * 手机摄影两组入围2023小米徕卡影像大赛 * 2023发布照片书《无法重逢之地》,2025发布照片书《空蝉》 小红书/微博@卷毛甜筒 【主播】寿司August 独立摄影师,内容创作者 * 11年影像经验,努力打破商业摄影与艺术摄影之间的界限 * 摄影作品及文字曾刊登于《新周刊》《Lens》等媒体,参展丽水摄影节、宁波国际摄影周等 * 创立「越界」1V1陪伴式摄影课程 小红书/微博/B站/个人公众号@寿司August 【内容提要】 01:18 辞去大学老师的工作成为全职摄影师的底气:生活成本、心理状态和社交媒体积累 02:42 最初接触到摄影:被大光圈糖水片和朋友的老相机吸引 03:12 手机与相机摄影的不同:手机更接近于人眼看到的场景 05:10 第一个项目《无法重逢之地》的开始:童年追忆与三峡移民 07:11 虚构与表达之间的关系 08:46 快乐的童年如何影响现在的性格特质与视觉情感表达 11:27 拍摄朋友的外婆,相似性带来的亲密与创作推动 12:32 很难给父母拍照:反思女性的容貌焦虑 14:23 创作中的自我探索:“我生而为女,但是我从小就不喜欢传统意义上女孩儿们她应该去喜欢的东西” 18:18 每个人跟自己的故乡都是无法重逢的 21:00 痛并治愈着:图像如何传达情绪 22:58 MBTI与创作:“我的情感更多是给动物与自然环境” 25:14 第二部作品《空蝉》:日常的感知与心流状态 27:22 逃离城市空间,废弃建筑与植被缠绕的吸引力 30:21 为什么很少拍人和肖像 32:30 日常中的触动、阴天对摄影的影响 35:06 女性家庭民宿带来的收获与力量 37:35 非摄影的日常习惯对摄影创作的滋养 40:58 “感谢妈妈一直尊重我的选择” 43:21 “这个世界那么大,但是它能够让我存在且能够让我有足够表达的空间又是特别的狭小的” 47:22 成长为女性主义者的经历 48:42 作为“女性摄影师”,我们面临的困境 51:31 摄影中的各种性别刻板印象 56:22 不同性别的感受力与观察方式的不同或许是被社会构建出来的 60:47 摄影比文字更委婉、更具有想象空间 63:25 天赋与练习 66:05 摄影和文字结合,可以更好地服务于表达 67:16 接下来打算进行女性相关的创作,但还在寻找切入点 《无法重逢之地》节选 《空蝉》节选 【节目中提到(时间顺序)】 * 陈川端 × 原画册 「作为艺术的摄影」线上工作坊 * 陈川端《世界在巨蛇的腹中》 * 「环行地」摄影社群 * 贾樟柯《三峡好人》 * 杜扬(摄影师,策展人,「茶汤摄影私塾」创立人) * 张克纯《北流活活》 * 弗吉尼亚·伍尔夫《一间自己的房间》 * 小否(林渊,独立摄影书创作者) * 戴锦华(北京大学中文系教授、北京大学电影与文化研究中心主任,主要研究方向为中国电影史、大众文化、女性文学) * 微博@鸭宝宝-_- (拍照养鸭瑜伽人) 【节目制作】 策划&制作&剪辑:寿司August 封面设计:CiD Design 片头&片尾配乐:文橘 【联系我们】 加入听友群请添加微信wuyongmanbu 合作邮件[email protected] 【社交媒体】 你可以在小宇宙、Apple Podcasts、豆瓣、网易云音乐、QQ音乐、Youtube等平台搜索“无用漫步”;在Bilibili搜索“寿司August”订阅和收听。 强烈建议在微信公众号搜索“无用漫步”追踪每期节目的精华文字版及播客中提到的图片内容、主理人编辑手记、嘉宾详细介绍及作品。 如果你喜欢这档节目,请不要吝啬订阅、点赞、评论、转发以及在各个平台追踪,你的每一次行动,都是在为想要的世界投票。 【Ending】 “无论如何,当一个话题引起高度争议时——任何关于性别的问题都是如此——任何个体都是没法给出终极答案的。我们只能表明个人如何形成自己的观点。只有当观众观察到演讲者的局限、偏见和特质时,她们才有机会得出自己的结论。”——弗吉尼亚·伍尔夫
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