栏目介绍：历经十四载，作为青年艺术生态的见证者与记录者，2025年，我们将全新建立“100艺术档案馆”,系统收录每位入围艺术家的创作轨迹、思想脉络与艺术实践，同步收集、保存与研究青年艺术家文献，这里将收藏100艺术家们过去的记忆与对未来的畅想。 内容摘要 05:26 因为我的作品都是和苹果有关 08:48 是如何找到苹果这个主题的，之前有做过其他的尝试吗？ 18:00 那会不会创作中遇到几个比较难搞的苹果 24:45 可以分享一下你日常的工作节奏吗？或者跟大家讲一讲是什么类型的工作？ 31:41 除了日常的这种艺术创作之外，我对其他那些跨领域的知识也是挺好奇的 38:02 安徽省有一个叫河柴的地方，它这个艺术区是由一个老监狱改造的 42:04 为什么选择今年参加青年艺术100？ 年度入围奖艺术家：郭汝琳 1999生于湖南长沙 2021毕业于天津美术学院综合绘画系 获学士学位 2024毕业于天津美术学院综合艺术系 获硕士学位 现工作生活于合肥 个人简介 郭汝琳,硕士毕业于天津美术学院综合艺术专业，其创作围绕着社会生态观察与个体生命经验的交织展开，聚焦于女性生存境遇、边缘群体叙事以及民俗文化与现代性碰撞等议题。在其艺术实践中，艺术家建构了一套以"苹果"为核心意象的跨媒介叙事体系。通过架上绘画的平面性表达、陶瓷艺术的物质转化性以及纸浆艺术的触觉质感等综合材料的并置与对话，实现对这一日常物象的符号学解构与重构。

栏目介绍：历经十四载，作为青年艺术生态的见证者与记录者，2025年，我们将全新建立“100艺术档案馆”,系统收录每位入围艺术家的创作轨迹、思想脉络与艺术实践，同步收集、保存与研究青年艺术家文献，这里将收藏100艺术家们过去的记忆与对未来的畅想。 内容摘要： 07:28 我自身认为没有那么多所谓的学院派的那种习气在身上 08:02 为什么会想要学习艺术 09:12 简单说说是如何坚定走艺术创作之路的 11:50 作品中出现的特别大幅的一个人代表着什么呢 22:03 目前作品在市场上的表现怎么样 23:43 据说好多艺术家当了爸爸之后，创作都有了很大的改变 33:13 你有稳定的收入，完全可以靠职业养活自己吗？ 42:00 为什么参加青年艺术100？给青年艺术100一句留言 以上内容是本次访谈的部分摘要，感兴趣的朋友们可以收听全文哟~ 年度入围奖艺术家郝龙 1988年生于河北张家口 2011年毕业于北京师范大学艺术与传媒学院获学士学位 2017年毕业于中央美术学院获硕士学位 现工作生活于广西南宁 “我现阶段的绘画作品主要以重色为基调，通过留白让底层色彩的张力穿透表层。这种“遮蔽与显露”与夸张变形的人物造型、粗粝的线条语言共同作用，在作品中营造一种神秘感。画面中那些悬置在虚空中的形象，正是我们集体精神困境的显影，画面中人物或是植物仿佛被置于无垠的旷野当中，又仿佛在广阔的宇宙中间，这种情景的营造是对当下社会聒噪、焦虑、甚至怪诞的思考。 时代的频繁迭代提高了生产效率，却忽视了人们内心对于记忆的惯性，城市的发展与当代青年人时代认同形成了有待弥合的矛盾，也许有时我们在面临命运的选择时只能像漩涡中的蜉蝣，但往往我们则会以坚韧、不屈来面对，我在绘画表现方式和画面上天真稚幼的形象，又暗示了某种合理且乐在其中的妥协。稚拙的笔触与色彩、错乱的记忆时空、荒诞的想象，这些因素构成了艺术家独特的生命体验，这其实折射了青年族群在社会变革和城市化的过程当中所面临的心理境遇。” ——郝龙

栏目介绍：历经十四载，作为青年艺术生态的见证者与记录者，2025年，我们将全新建立“100艺术档案馆”,系统收录每位入围艺术家的创作轨迹、思想脉络与艺术实践，同步收集、保存与研究青年艺术家文献，这里将收藏100艺术家们过去的记忆与对未来的畅想。 内容提要 00:36 用三个关键词来描述你当前的状态 04:32 一般是如何进行创作的，是在梦境中收集素材吗？ 05:42 感觉你的创作需要靠睡眠去完成 10:13 不断的这样去记录梦境，会有时候觉得会沉迷在这种梦境里吗？ 13:19 对职业艺术家而言，独家画廊代理与多家机构合作这两种模式，哪一种是更理想的呢？ 18:08 你的mbti是什么？ 19:52 除了养宠物，对动物的这种喜欢之外，还有一些其他什么爱好吗？ 24:31 作为参加了两届青年艺术100的艺术家了，想问一下你为什么参加青年艺术100，然后再给青年艺术100一句留言。 以上内容是本次访谈的部分节选，感兴趣的朋友们可以收听全文哦~ 青年艺术100入围艺术家——白诗齐 1988年生于江苏徐州，2020年毕业于中央美术学院壁画系，获硕士学位，现工作生活于徐州。 “我的作品主要涉及爱、生死与宗教，用水墨语言讲述梦境中的颠倒世界，画中有些是象征性的记忆，很多记忆带有恐惧和黑暗，有些画是当下正在经历着的困境，它们与现实看似颠倒，实则是现实世界的反映，以此来探索现实与虚幻、人与自然之间的联系，是童话也是娑婆，是黑暗的也是光明的，是个人的也是社会的。作品中的幽冥生物，也是梦境中的产物，每个物种都带来它们想要传递的信息。 梦境中的世界，像是一所巨型游乐园，我们身在其中既真实又魔幻，与现实世界一样，提供着欢乐但却很悲哀，如梦幻泡影一触即灭。我试图引导观众进入我的梦中，造成一种幻觉，似乎可以任其发挥五识的作用。”

栏目介绍：2022年，青年艺术100开设“100·策展实验室”线上栏目，定期邀约青年策展人，从他们的自我阐述中，解码策展工作中建立展陈秩序的独特方式，还原新时代策展人的独特生命历程与展览构想的实践探索。 本期嘉宾：斯然/田晟/隐者/绘川 斯然：策展人/摄影师/新媒体艺术家/玩具收藏家/厨师/探险家 田晟：00 后策展人/空间设计师/建筑退烧友/鼓手里最会打篮球的艺术民工 隐者：艺术家/策展人/旧媒体艺术右撇子工作者 绘川：计算机艺术家/视觉设计师/插画师/策展人/现居伦敦/生命是一场柔软的幻象 本期关键词： 艺术家、作品、语境、虚拟、空间、创作、观众、网络、主题、团队成员、现实生活、网络世界、计算机艺术、研究项目、合作模式、经验艺术、展览项目、艺术创作 本期话题： 话题1：TTTB的工作方法与策展实践； 话题2：《纸箱·算力·游民——艺术生产模式的变革》工作室的虚拟语境； 话题3：对信息技术的热衷和未来网络语境下的艺术创作； 话题4：关于团队与合作

栏目介绍：2022年，青年艺术100开设“100·策展实验室”线上栏目，定期邀约青年策展人，从他们的自我阐述中，解码策展工作中建立展陈秩序的独特方式，还原新时代策展人的独特生命历程与展览构想的实践探索。 本期嘉宾：耿琨、李峥、谢渊沫 耿琨简介： 青年艺术100年度展、展览主理人计划负责人。策划统筹2018年至2022年青年艺术100 年度主题展；展览主理人计划发起人，策划统筹2020年至今展览主理人项目；第三届安仁双年展主题展“耦合共生”版块联合策展人；2020 “科技向善·共生”艺术展策展人；艺术北京主题展——九零后当代影像艺术提名展提名人。多年艺术机构从业经历及艺术展览、艺术项目策划经验。 李峥简介： 中央美术学院设计批评与策展专业硕士，法国巴黎ENSAD材料专业访问学者，北京青年艺术发展促进会会员。曾担任"亚洲数字艺术展"单元策展人、 第二届北京科技艺术双年展“后生命”执行策展人、参与中央美术学院“未未来”教育设计大会、北京林茨文献展，故宫“宫囍龙凤呈祥”主题展览、故宫“画游·千里江山”数字光影展儿童时尚环保共创单元展、故宫“画游·清明上河图”宋潮城事单元策展人、青年艺术100，23年青策计划“在工作室——生命中的盐”策展人、23年Hyundai Blue Prize《去中心化的世界重塑——动物农场模拟器》策展人。有多重跨界的专业学习背景，持续关注、研究领域包括：设计创新、实验性策展、跨学科项目制教育。 谢渊沫(MOMO)简介： 谢渊沫的创作媒介横跨空间、视觉引导、插画和潮流艺术等多领域。创作风格有成人童话般的疗愈感，她的作品交织想象力、治愈感与未来世界的想象，擅长用构图的空间感营造氛围。其作品在纽约、伦敦、米兰、哥本哈根，上海等艺术机构中展出。 本期概要： 话题1：展览构想与实践 话题2：从作品到人——艺术疗愈的公众参与 话题3：关于三方合作式的策展方法

栏目介绍：2022年，青年艺术100开设“100·策展实验室”线上栏目，定期邀约青年策展人，从他们的自我阐述中，解码策展工作中建立展陈秩序的独特方式，还原新时代策展人的独特生命历程与展览构想的实践探索。 本期嘉宾：宋继瑞 毕业于中央美术学院美术史系，先后供职于《艺术财经》、《画刊•今日中国美术》杂志社，曾在《中国文化报》、《芭莎男士》、《上海证券报·艺术财经周刊》等报刊撰写艺术类文章。先后策划及联合策划“新美苑”、“2012及2013艺术北京艺术突破主题展”、“线条的温度”、“名泰新推个展推广计划”、“名泰英才个展推广计划”、“向心力”等几十个关于青年家的联展和个展项目。自2011年始，参与筹备推广青年艺术家的全新项目——“青年艺术100”，并参与历届青年艺术100年度展的策划和执行，并任职至今。现为北京名泰文化艺术有限公司副总裁。 本期内容概要： 话题1：与青年艺术家的多元化展览合作方式 话题2：不同定位艺术奖项，建立多方交流互动 话题3：不同场域实践，打造多样艺术项目

​栏目介绍：2022年，青年艺术100开设“100·策展实验室”线上栏目，定期邀约青年策展人，从他们的自我阐述中，解码策展工作中建立展陈秩序的独特方式，还原新时代策展人的独特生命历程与展览构想的实践探索。 本期嘉宾：彭玮 彭玮简介： 中央美术学院博士，工作生活于北京。 作为国内第一代的艺术管理专业人员，先后于国内重要画廊机构、中国现当代美术文献研究中心工作。作为副主编出版的书籍曾被赠予驻华各使馆及文化机构，为中国艺术的传播起到正面积极的作用；​同时彭玮身为策展人独立以及联合策划过国内外几十场艺术展览活动，在2013年第六届艺术成都双年展上成为双年展史上最年轻的女性策展人。同时她连续三届作为“艺术经济论坛”策划与总协调人；也曾担任享有艺术圈奥斯卡颁奖盛誉的艺术权力榜评委，并在2016年艺术权力榜上榜为最重要的“青年艺术推手”。 其最重要的职业与成就为2011年开始至今，作为“青年艺术100”项目的初创成员，参与负责该项目历年的组织筹办工作。青年艺术100发展至今已成为国内推动青年艺术发展的重要品牌，对中国青年艺术及艺术家走向世界做出了重要的贡献。在此期间，彭玮发起了多场艺术公益活动，如APUS青年100计划线上艺术馆发起人、女生加油计划联合发起人、全球艺术漂流计划（AIR）发起人等。 现为北京名泰文化艺术有限公司总裁，“青年艺术100”总监。北京青年艺术发展促进会理事并担任北京青年艺术发展促进会美术工作委员会副主任。 本期内容概要： 话题1：策展作为职业如何自洽与内求 话题2：城乡交融下的艺术尝试与探索 话题3：初衷不变，未来的艺术青年

栏目介绍：2022年，青年艺术100开设“100·策展实验室”线上栏目，定期邀约青年策展人，从他们的自我阐述中，解码策展工作中建立展陈秩序的独特方式，还原新时代策展人的独特生命历程与展览构想的实践探索。 本期嘉宾：熊雨青&薛雨竹 熊雨青简介： 华中科技大学建筑学学士，现于纽约大学艺术管理硕士在读。作为新晋艺术行业工作者，她关注绘画、 雕塑、 影像等不同媒介的艺术创作，并以建筑学视角审视当代艺术领域的展览实践。 薛雨竹简介： 生于宁夏，现工作和生活于上海。先后获得中国海洋大学海洋科学理学学士学位、英国利兹大学策展科学艺术学硕士学位。研究主题着眼于现代科学技术与当代艺术的联结、交融与反思，并尝试为这一主题提供多元化的视角。 本期概要： 话题1：青年策展人的第一步——积极整活 话题2：策展人的平衡——艺术与商业如何把握？ 话题3：理想与现实&当下计划

栏目介绍：2022年，青年艺术100开设“100·策展实验室”线上栏目，定期邀约青年策展人，从他们的自我阐述中，解码策展工作中建立展陈秩序的独特方式，还原新时代策展人的独特生命历程与展览构想的实践探索。 本期嘉宾：王莲仪 独立策展人，波眼艺术创始人，现居上海和伦敦，毕业于伦敦艺术大学中央圣马丁学院文化、批判与策展专业，在校期间多次组织发起伦敦艺术大学与皇家艺术学院的工作坊、艺术家论坛、行为艺术等合作项目，统筹多种不同形式的艺术实践。策展研究方向为大众媒介和群体意识形态。受“入关学”影响，王莲仪的策展实践以中国当代艺术的发展视角为核心 ，不向西方艺术体系霸权寻求依附，而是扎根于本土，以期推动中国当代 艺术从对西方的模仿、对话、融合这一发展进程中逐步走向“超越”。 近期展览： “宇宙蜉蝣”：元宇宙里的太空艺术展，群展，线上，2022 2021青年艺术100年度展“流动舞台：城市乐土”，群展，嘉德艺术中心，北京 2021“Before Rejuvenation 复苏之前”, 群展，库茨艺术中心，上海 2021“Post Mass Media 后大众媒体”，群展，线上，2020

栏目介绍：2022年，青年艺术100开设“100·策展实验室”线上栏目，定期邀约青年策展人，从他们的自我阐述中，解码策展工作中建立展陈秩序的独特方式，还原新时代策展人的独特生命历程与展览构想的实践探索。 本期嘉宾：漠娜&宗秀 漠娜简介：95后，生于鄂尔多斯。策展人，撰稿人，哄空间主理人，厘米饿狼发起人。先后就读于四川大学(汉语言文学)、中央圣马丁艺术与设计学院(文化评论与策展)、格拉斯哥大学(创意产业与文化政策)，获硕士学位。目前生活工作于北京。策展实践关注在地文化的重拾和当代表达，艺术与大众、社区的互动关系，创意在文化生产与传播中的介人方式和多元可能。独立策划展览“就地旅行 A Grand Room Trip”(鄂尔多斯，2021)，联合策划展览“流动舞台：新的亲密”（北京，2021），“假期愉快! Bravo, Carnival! ——被中断的后疫情狂欢”(厦门，2021)，参与策划“MoDD鄂尔多斯艺术书展” (鄂尔多斯，2020)。 宗秀简介：95后，生于鄂尔多斯。女性主义艺术家。生活于深圳。先后就读于中央美术学院、伦敦艺术大学中央圣马丁艺术与设计学院(纯艺术)获硕士学位。目前的作品主要围绕当代城市居民的复杂模式展开。与观众共同创造和讨论艺术议题是她创作中至关重要的环节。英国艺术评论家 Michael Hampton 描述她的公共艺术作品“探索艺术空间不成文的规则与其中伪宗教的庄严光环”。合作策划展览“流动舞台：新的亲密”（北京，2021），合作策划英国泰特当代美术馆交换展览: “走到一起:艺术与政治在动荡的气氛中， 2019”与“工作室复合体，2018”。 本期概要： 1. 青年策展人如何看待“策展” 2. 对边缘和中心的艺术生态小小的看法 3. 策展人和疫情共处的体验 4. 走在对身份&道德不断研究与探索的路上 5. “声音的碰撞”——策展小组的工作方式 6. 今年的工作计划

栏目介绍：2022年，青年艺术100开设“100·策展实验室”线上栏目，定期邀约青年策展人，从他们的自我阐述中，解码策展工作中建立展陈秩序的独特方式，还原新时代策展人的独特生命历程与展览构想的实践探索。 本期嘉宾：谢天 策展人，自由撰稿人，金人文化创意主理人。曾工作于北京电通广告有限公司，今日美术馆。硕士毕业于澳大利亚UNSW COFA艺术学院策展与文化领导专业。Theoretical Research of Art Design和Curating and Cultural leadership双学位，研究方向侧重于非物质文化遗产的当代展示与传播，以及创造性活动与游戏性在展览中的应用。 近期策划的展览/项目：首届燕郊国际双年展、798卫星城神秘代码城市主题群展、RGB伦敦艺术大学三人平行展、上海dB99潮艺术宣言、北京幸福一村艺术进社区当代艺术群展、深圳橘园创艺驻留项目展、“赓续continuity”当代皮影艺术展、ACOUSMA线上声音艺术实验展、南非GUNS&RAIN画廊非洲艺术家群展、北京仚東堂画廊。群展：窗外2022、北京三影堂摄影艺术中心：东四以及东四以外的地方。 本期概要： 话题1：呀！谢天 话题2：当代艺术：一件仁者见仁、智者见智的事儿 话题3：策展人的自我修养 话题4：策展——思维与文化的赓续 话题5：观察 & 未来计划

策展实验室栏目介绍：2022年，青年艺术100开设“100·策展实验室”线上栏目，定期邀约青年策展人，从他们的自我阐述中，解码策展工作中建立展陈秩序的独特方式，还原新时代策展人的独特生命历程与展览构想的实践探索。 本期嘉宾： 邓婷简介： 策展人，艺术家。出生于1994年，先后毕业于美国加州大学欧文分校（2014）和英国伦敦皇家艺术学院（2019），并进修于苏富比艺术学院，荣获Lauds & Laurels Award，作品被皇家艺术学院收藏。现工作生活于上海/北京，作为联合创始人负责无空间在中国的运营。近期策展项目：“安仁双年展：公馆新生单元 2021 ”，“IN/OUT 青年艺术100启动展 2020 ”，“首届燕郊双年展：一场冬日的对话 2020 ”， 2020,“易水三年展驻地计划第一期·田上山水”，2020，“跨身份：肉体、灵魂、和时间，2020”，“葬礼与返乡”，2019”等。 胡梦漪简介： 00后，生于浙江杭州。学生，策展人，撰稿人，女性主义研究者。现就读于中国美术学院（艺术管理）。她专注于男性凝视背景下的女性主义艺术的探索与研究，目前担任策展助理，协助举办多场展览，主题涉及女性主义、男性凝视、地缘文化、与生活的联系。目前的研学方向主要以男性凝视与女性主义为主，策展实践以及个人研究关注女性主义在男性凝视氛围下的表达，探讨女性主义作品对脱离男性凝视、正向传播的可能性。与女性艺术家交流以及对女性主义作品进行分析是她实践的主要内容。“没有天生的斜线，当直线被定义后，才有了斜线。”作为策展人与合作小组策划群展“与自然同居”（杭州，2022）作为策展助理策划无空间&三影堂摄影艺术中心“炼金术”（北京，2021）作为策展助理策划个展“入境之境”（上海，2021）撰写学术性研究论文《男性凝视下的女性主义——以第59届威尼斯双年展艺术品内涵分析为例》（2022） 苏琪平简介： 笔名秋千，国际认证希塔疗愈师，90后山东人，策展人，英国伦敦大学金史密斯学院艺术治疗专业硕士在读，疗愈艺术家，专注于身心疗愈探索。“鸢尾花无罪:女性心理肖像公益创作展 "策展人 2021 | 公益领域采访撰稿者，获凤凰网报道2021| 。，南京青禾性教育领域活动"异想健开"项目策划团队成员2021| 《玄牝之门——对第59届威尼斯双年展“梦想之乳”的回应》展览项目工作团队成员 2022 | 国际剑道协会CKOU认证 山东剑道女子团体组冠军/ 2020 本期概要： 1.“我是谁”：三位策展人的自我介绍 2.在策展职业的不同阶段 3.作为女性身份的策展人 4.艺术治疗，如何治愈？ 5.未来期待：今年的工作计划