你知道吗?仅凭一张专辑,Lucy Pearl就彻底改变了90年代R&B的格局。今天,我们带你走进这支超级经典组合的音乐世界! 成员阵容超级强大: Raphael Saadiq(曾是Tony Toni Toné的核心)、Dawn Robinson(En Vogue的灵魂歌手)、Ali Shaheed Muhammad(A Tribe Called Quest的嘻哈天才)。三位顶级音乐人携手合作,创造出既经典又现代的音乐风格。 专辑《Lucy Pearl》 他们仅有的一张专辑,以融合复古R&B、电子元素、嘻哈风格等独特音乐元素,成为2000年R&B的标杆之作。 《Don't Mess With My Man》 深刻的情感表达与强大的音乐张力,成为他们最具代表性的作品之一。 然而,尽管仅存在了短短三年,Lucy Pearl的影响力延续至今。他们的音乐风格不仅影响了90年代R&B,还为未来的R&B歌手提供了创作的灵感和蓝图。 为什么Lucy Pearl只存在了三年? 本期我们还会讲述组合解散背后的不为人知的故事,以及他们在解散后如何成为R&B历史上不可或缺的经典! 如果你是90年代R&B的迷,或者想了解那些改变音乐历史的故事,一定不能错过本期节目哦! 时间轴: 00:26 引言: "你能想象仅凭一张专辑和几首单曲就能改变90年代R&B的音乐格局的组合吗?" 00:35 Lucy Pearl的颠覆性: 这听起来像天方夜谭,但Lucy Pearl做到了! 01:09 节目预告: 深入探讨Lucy Pearl如何用一张专辑改变整个R&B界。 02:00 走进Lucy Pearl: 欢迎走进这个超级经典的组合。 02:52 成员阵容: 每个成员的背景都足够让人心跳加速! 03:28 Raphael Saadiq: 这位音乐天才早在90年代就已经是R&B界的超级明星。 04:08 音乐风格的融合: 他将复古和现代完美结合,带来全新听感。 05:07 Dawn Robinson的贡献: 她为Lucy Pearl带来了强大的情感表达,是组合的情感核心。 06:49 Ali Shaheed Muhammad: 作为A Tribe Called Quest成员,他给Lucy Pearl带来了嘻哈和灵魂音乐的独特元素。 07:37 融合创造: 他们三人完美结合,创造出与众不同的音乐风格。 10:17 专辑介绍: 2000年发布的《Lucy Pearl》专辑,充满创新和融合的经典之作。 12:23 《Don't Mess with My Man》: 这首歌代表了Lucy Pearl的音乐张力和情感宣战。 13:13 专辑影响力: 尽管只有一张专辑,Lucy Pearl的音乐影响力深远,成为R&B标杆。 15:28 《Dance Tonight》: 这首歌绝对是派对必备,让你释放自我,感受自由。 18:03 解散原因: Dawn Robinson的离开导致Lucy Pearl的解散,音乐和个人层面的冲突。 19:58 乐队的遗憾: 乐队解散后,许多人认为他们可以成为R&B巨头。 21:22 影响力延续: Lucy Pearl的音乐至今仍深深影响着现代R&B艺术家和歌迷。 22:46 跨时代的生命力: 他们的音乐不仅影响了90年代R&B,更为新一代的艺术家提供了灵感。 23:53 结尾: 听完《You》这首歌,感受Lucy Pearl音乐的深远影响! 音乐播放列表: Lucy Pearl_s Way - Lucy Pearl Lucy Pearl Tells - Lucy Pearl Lala - Lucy Pearl Everyday - Lucy Pearl Without You - Lucy Pearl Dance Tonight - Lucy Pearl You - Lucy Pearl 感谢收听本期节目! 想加入我们的听友群吗?添加我们的微信urbanmusicco2022,备注“加听友群”,和我们一起聊音乐、侃生活!
本期节目,我们将带你走进Aaliyah的音乐世界,那个把“未来感”和“耐听度”同时写进R&B历史的女孩。从15岁出道的《Age Ain’t Nothing But a Number》,到与Timbaland、Missy Elliott打造的经典《One in a Million》,她用极简节拍、电子音色和独特声线,彻底改写了90年代R&B的风格。 我们将回顾她短暂却璀璨的生命轨迹,解析她如何用音乐、时尚和态度,成为那个时代的“酷女孩”代表;同时,也聊聊她留下的遗产—那些至今仍影响着Beyoncé、Rihanna、Drake们的声音。 如果你曾在磁带里听过她的旋律,或者第一次知道这个名字,都不妨按下播放键,让Aaliyah再次唱进你的耳朵里。 时间轴: 00:18 传奇开场: 这是一个把“前卫”和“耐听”同时写进R&B史的名字。 01:12 出生与早期: 1979年纽约长大,科班训练加上家族支持,舞台感超强。 01:16 少年首专: 15岁发布《Age Ain’t Nothing But a Number》,一鸣惊人。 02:00 同名主打的质感: 成熟却不张扬的声线,证明“年龄只是数字、实力是答案”。 05:15 《I’m So Into You》: 轻盈旋律和真挚表达,奠定她“冷静而有温度”的招牌气质。 07:32 《One in a Million》: 与Timbaland和Missy Elliott合作,用极简节拍与未来音色改写R&B。 09:00 视觉与态度: 低腰裤、头巾、墨镜、直发,把“酷女孩”从穿搭延伸到审美主张。 10:16 流派边界被推开: 电子、合成器、hip-hop深度融合,让R&B进入“极简+未来感”时代。 12:10 影响力外溢: 新世代R&B与流行歌手在编曲、氛围、演绎上都能看到她的影子。 17:15 遗产与再发现: 流媒体上架后新听众涌入,“她原来定义了我喜欢的那种声音”。 19:07对Aaliyah的再评价:前瞻性、永恒性、艺术表达的象征。 19:44本期节目结尾:致敬她的传奇与遗产。 22:54互动环节:添加微信,加入听友群,共同分享音乐。 音乐播放列表: I_m So into You - Aaliyah If Your Girl Only Knew - Aaliyah At Your Best _You Are Love_ - Aaliyah Age Ain_t Nothing But a Number - Aaliyah Are You That Somebody - Aaliyah One In A Million - Aaliyah 感谢收听本期节目! 想加入我们的听友群吗?添加我们的微信urbanmusicco2022,备注“加听友群”,和我们一起聊音乐、侃生活!
有个词叫 Beggin’ Man Swagger:在爱里低声下气,却一点不卑微——软的不怯,反而性感。今天我们把镜头对准 90 年代 R&B 里最会“求”的男人 Keith Sweat,看他如何把“请别走”唱成心跳、把挽留唱成欲望。 我们从开山之作《Make It Last Forever》(与 Jacci McGhee 对唱)出发,拆解那种“不是承诺,是祈求”的慢热张力;接着走进《I’ll Give All My Love to You》(双白金)里那股真诚到发烫的告白;用《Merry Go Round》讲一段像旋转木马一样兜不出去的关系;再到《Keep It Comin’》(白金)把舞曲冲劲和深情对上折;以及与 LL Cool J 合作的《Why Me Baby》里 R&B×Hip-Hop 的前卫融合;然后是《Get Up On It》的都市节拍与亲密欲望;最后落在 1996 年同名专辑里的王牌《Twisted》(四白金),看他怎样把“求”唱成一种自带威力的男性魅力。 一整期,我们不只听歌,更聊一种情感姿态:请让我为你做这些,拜托。 戴上耳机,一起把“求爱”听成一种态度。 时间轴: 00:10 介绍“Beggin’ Man Swagger”,男人在爱情中既低声求你,又自带自信和性感魅力,Keith Sweat 是这一风格的代表。 01:12 90年代R&B的求爱风格,Keith Sweat 的歌词和若即若离的唱腔,让人心动又甜蜜。 02:06 《Make It Last Forever》1987年作品,与 Jacci McGhee 对唱,情绪慢慢堆叠,没有大高潮却极富感染力。 03:32 用 Beggin’ Man Swagger 拉你进入他的情感世界,表达真心与渴望。 05:00 《I’ll Give All My Love to You》专辑,延续 New Jack Swing 风格,慢版情歌展现深情与音乐才华。 06:52 同名歌讲述男人为爱奉献,用温柔深沉又充满张力的嗓音演绎爱的承诺。 10:24 除了慢歌,还有舞曲如《Marry Go Round》《Make You Sweat》,展现R&B多样性。 11:20 《Marry Go Round》用旋转木马比喻爱情循环,节奏动感、嗓音独特,巩固 Keith 在90年代R&B的地位。 18:38 《Keep It Coming》与《Why Me Baby》,兼具激情舞曲与深情慢歌,推动R&B多元化。 28:24 《Get Up on It》加入嘻哈元素与都市感,情感表达更直接现代,吸引年轻听众。 32:59 《Twisted》展现情感复杂性与旋律张力,成为R&B经典。 35:16 从《Make It Last Forever》到《Twisted》,Keith Sweat 的音乐充满爱情渴望与深情力量,情歌不仅是浪漫宣言,更是情感纠结与魅力的展现。 音乐播放列表: I_ll Give All My Love to You - Keith Sweat Why Me Baby_ - Keith Sweat Get up on It _feat. Kut Klose_ - Keith Sweat Keep It Comin_ - Keith Sweat Merry Go Round - Keith Sweat Make It Last Forever _with Jacci McGhee_ - Keith Sweat Twisted - Keith Sweat 感谢收听本期节目! 想加入我们的听友群吗?添加我们的微信urbanmusicco2022,备注“加听友群”,和我们一起聊音乐、侃生活!
在上世纪末和千禧年初,Destiny’s Child 不只是风靡全球的超级女团,更是一代女性成长的声音缩影。 她们唱《Say My Name》时,是对关系里不安感的直面; 唱《Independent Women》时,是在告诉全世界:我靠自己,也活得漂亮; 哪怕是最具争议的《Cater 2 U》,也在引发一场关于“女性是否有权主动去爱”的讨论。 本期节目,我精选五首主打 + 两首隐藏宝藏单曲,从情感表达、性别视角到音乐策略,拆解她们如何用旋律和态度,构建出“女性形象”的另一种可能。 你会听到她们如何在舞台上用和声构建情感联盟,也会听到歌词背后,那些关于亲密关系、自我确认、闺蜜之间深情支持,以及面向世界的勇气和锋芒。 她们唱的从来不只是爱情,而是每一个女人在成长过程中,必须面对的那些课题:怀疑、信任、告别、自我认同、温柔与坚定并存。 时间轴: 00:35 《Say My Name》一响起你就知道:今天的主角是影响无数女孩的 Destiny's Child! 00:51 不仅聊歌,还要看看她们是怎么一步步构建出一种女性形象的~ 01:10 从《Say My Name》到《Independent Women》,她们的歌都很有态度,传递出强烈的女性立场。 01:40 Cater 2 U 的争议点-温柔体贴的歌词背后,是主动付出还是传统照料?留给你自己去体会。 02:15 精选7首歌,从情感表达、角色姿态到音乐策略,一起看看 Destiny's Child 是怎么用音乐说女性故事的。 03:00 Say My Name旋律抓耳、节奏紧张,背后其实是内心焦虑与不安的真实写照,是一首关于确认与觉醒的歌。 04:45 Independent Women节奏干脆、唱法有力,融合流行和R&B,是响亮的女性独立宣言! 08:11 Girl这首来自专辑《Destiny Fulfilled》的闺蜜之歌,用温柔细腻的语气讲述姐妹间最真实的支持系统。 11:51 Brown Eyes描绘稳定关系中的细节观察,用极简的音乐表现出爱情中最温暖、最被看见的部分。 16:28 So Good面对外界质疑,她们没有发声明,而是用这首节奏强烈、有态度的歌来回应——我很好! 19:30 Cater 2 U旋律浪漫,歌词却引发讨论:这是女性主动给予的爱?还是性别规训的另一种体现? 23:29 Now That She's Gone一首关于失去后的思考与成长,展现 Destiny's Child 抒情歌的深情与张力。 24:25 她们不仅唱歌,更用音乐讲述了无数女性成长过程中的多种姿态。 音乐播放列表: Girl - Destiny_s Child So Good - Destiny_s Child Brown Eyes - Destiny_s Child Cater 2 U - Destiny_s Child Independent Women_ Pt. 1 - Destiny_s Child Say My Name - Destiny_s Child Now That She_s Gone - Destiny_s Child 感谢收听本期节目! 想加入我们的听友群吗?添加我们的微信urbanmusicco2022,备注“加听友群”,和我们一起聊音乐、侃生活!
一开口就知道是她—Brandy,那种细腻、温柔、却又有层次爆发力的声音,直接把你拽进90年代的R&B宇宙。 这一期,我们聊聊这个从11岁就签唱片、15岁发专辑的天才少女,怎么一步步走进“Vocal Bible”的封号;她的声音设计、她的vocal layering、她对节奏、情感和空间感的把控,为什么在业内能被称为“神”。 从青少年偶像,到黑人文化Icon,她不仅唱歌唱得稳准狠,还拍剧、演电影,一路横扫90年代。 她从来都不是靠营销活下来的艺人,而是凭实力、凭创新、凭自己独一无二的声音,稳稳站在那个黄金年代的舞台中央。 如果你对R&B感兴趣,或者你也有一副情绪丰富的耳朵,这期真的别错过。 听完,你大概率也会说一句:她真的,不该被低估。 时间轴: 00:12 音乐一响,灵魂groove上线了!Brandy的代表作《I Wanna Be Down》前奏一出,气氛直接拉满~ 00:30 今天的主角就是她——Brandy!我们要聊聊这位几乎被R&B圈封神的神秘人物,the Vocal Bible! 01:08 为什么叫“声乐圣经”?不是噱头,是她真的用技术和天赋定义了唱功的新高度。 01:44 天赋型少女出道即高光!11岁签唱片公司、15岁发专辑,青少年阶段就征服了R&B舞台。 02:30 她不仅是歌手,还是荧幕青春Icon!主演剧集《Moesha》,成为90年代黑人青年的文化代表。 03:47 Vocal Layering到底是啥?她把嗓音当乐器,每一层人声都像乐队一样丰富又灵动。 05:04 90年代就能玩多轨人声是什么水平?在没有现代技术辅助下,她的叠唱就是“神来之笔”。 05:24 《I Do It For You》深度解析—低调但细腻的情歌代表,情感包裹感满满,一听就沉沦。 09:06 《The Boy Is Mine》世纪R&B对唱来了!Brandy和Monica的联手,既有火药味也有化学反应。 11:14 这首歌到底有多炸?从旋律到人声设计,编曲张力超强,直接定义90年代R&B黄金时期。 13:59 《Have You Ever》细腻情感大爆发!柔弱又有爆发力,R&B女王的情歌实力派代表作。 18:27 《Brokenhearted》孤独灵魂的对唱——和Boyz II Men主唱的梦幻联动,像深夜里互诉伤口。 23:25 《Sittin’ Up In My Room》最甜的幻想~Babyface制作,轻快groove,像在房间偷偷想你。 27:55 听不够?来找组织吧!添加微信 Urbanmusical2022 备注“听友”,加入听友群聊音乐! 音乐播放列表: Everything I Do_ I Do It for You - Brandy Brokenhearted _feat. Wanya Morris_ - Single Version - Brandy Have You Ever - Brandy I Wanna Be Down - Brandy The Boy Is Mine - Brandy Sittin_ Up In My Room - Brandy 感谢收听本期节目! 想加入我们的听友群吗?添加我们的微信urbanmusicco2022,备注“加听友群”,和我们一起聊音乐、侃生活!
节目介绍: 你听过 Mary J. Blige 的歌吗?不,是你有没有被她的声音抓住过? 当《Real Love》的前奏一响,那种真实、粗粝、带着伤口的旋律一下子就把你拉回了 90 年代的纽约街头。不是舞台,也不是浪漫的爱情剧,而是某个姑娘刚和男朋友吵完架,一边抽烟一边听歌的公寓楼里,是那个在生活里被摔了很多次、还要站起来去上班的你我。 Mary J. Blige,不是天生的 diva。她是从破碎的家庭里走出来的女孩,是经历过童年暴力、drugs滥用、感情折磨的人。但她没有被这些摧毁,而是把这些都写进了她的歌里,唱成了几代人的心声。 她的声音从来不完美,甚至有点沙哑、倔强,但正是这种“未经包装”的真实,让人一听就破防。她会告诉你:“我也曾脆弱,但我不怕你看到我哭。” 本期我们会聊到她最重要的几张专辑: 《What's the 411?》——定义“Hip-Hop Soul”的经典开局,年轻的Mary把自己的街头气质和柔情嗓音融成一种全新的声音; 《My Life》——她最私密、最情绪化、也最强大的作品,字字句句都在血里; 《No More Drama》——她走出阴霾之后的呐喊,把“别再让我受伤”变成全世界的共鸣; 《Be Without You》、《Family Affair》等等,都是后来 R&B 黄金年代的代表。 在这个节目里,我们不只是在聊音乐,而是在聊: 你有没有也曾为了爱迷失过自己? 有没有在深夜哭着听歌、希望哪一句歌词能救你一下? 有没有试过“很痛,但还是不想放弃自己”? Mary 的音乐,正是为这些瞬间而生。 她唱的是“真实的爱”,是“我必须学会先爱我自己”,是“我可以哭,但我也能站起来”的人生告白。她不是在卖惨,她在炼金,把毒变成药,把伤变成火,把崩溃变成舞台。 所以—— 如果你最近也有点累、有点乱、有点脆弱,那就来听听她的歌吧。 我们一起,在歌里休息一下。 时间轴: 00:13 欢迎来到 Urban Soulmates,本期带你一起进入 Mary J. Blige 的灵魂宇宙。 00:23 前奏一响,仿佛立刻穿越回 90 年代街头,一切从"Real Love"开始说起。 01:30 她从纽约街头的混乱童年走来,用歌声活出了真实与才华。 02:16 教堂唱诗+街头经历=她音乐情绪的DNA,痛苦成为力量的起点。 03:27 1992年专辑《What's the 411?》发布,用Hip-Hop Soul打出第一枪! 04:41 她玩采样是认真的!专辑里的节奏都是精挑细选的街头灵魂。 05:17 《Real Love》横空出世,经典采样+情感张力,成为代表作。 06:10 那种沙哑、那种挣扎,Mary唱的不是歌,是对爱的渴望。 09:36 《My Life》时期的她,正在深陷抑郁、自我怀疑和有毒关系。 10:49 这张专辑,是她最私密、最痛、也最powerful的一次表达。 12:25 她的风格影响了整整一代人,从Alicia Keys 到 Keyshia Cole。 17:18 《Be Happy》唱出一句超真实的灵魂拷问:我不爱我自己,怎么爱别人? 18:52 《No More Drama》里加了福音唱诗班,救赎感直接拉满! 19:19 《Family Affair》火到不行,派对金曲+商业巅峰一把抓。 音乐播放列表: Family Affair - Mary J. Blige My Life - Mary J. Blige Be Happy - Mary J. Blige No More Drama - Mary J. Blige Mary Jane _All Night Long_ - Mary J. Blige You Remind Me - Mary J. Blige Real Love - Mary J. Blige What_s The 411_ - Mary J. Blige 感谢收听本期节目! 想加入我们的听友群吗?添加我们的微信urbanmusicco2022,备注“加听友群”,和我们一起聊音乐、侃生活!
她曾用一首《I Love Your Smile》让全世界的心都亮了起来,但你知道这位阳光少女Shanice,其实一路走来有多不容易吗? 本期 Urban Soulmates,我们带你重新认识这个笑容背后有故事的女人。从神童出道,到被困在“甜美偶像”框架里,再到一次次尝试打破标签、寻回自我。她唱过阳光、也经历过沉默;她是90年代R&B的经典符号,如今则是用勇气活出真实的独立女性。 来听听 Shanice 的音乐旅程,以及她如何用那颗没被生活打败的心,找回最初的笑容 时间轴: 00:17这段旋律是不是很耳熟?原来是《I Love Your Smile》!Chris Brown在《Undecided》中采样过它。 01:16 Shanice的声音是流畅性感的90年代R&B代表,同时带着pop的亲和力。 01:43她靠一首《I Love Your Smile》征服全球,干净、纯粹、快乐。 02:36 Sax部分是由Branford Marsalis演奏,为歌曲注入独特爵士魂。 03:20 1991年背景:海湾战争、经济衰退...但她的歌像一束光,带来希望。 04:12本集带你从神童到斗士,全景了解Shanice的音乐与人生。 05:17 9岁广告、11岁选秀爆红、14岁发专辑,童星之路开启。 06:02 Shanice的哨声音高精准,常与Mariah Carey、Minnie Riperton并列。 07:59与Johnny Gill合唱的《Silent Prayer》,真假音切换超唯美,唱的是孤独。 09:32《Silent Prayer》冲上Hot 100第31,R&B榜Top 4! 11:04她的音乐轨迹分为三阶段:阳光少女→尝试成长→转型挣扎。 14:00《I Love Your Smile》让她红了,也困住了她的多样性。 16:14《21 Ways to Grow》走成熟路线,却因市场变动没能大火。 20:37嫁给演员Flex Alexander,人生进入沉淀与陪伴的新篇章。 23:02独立音乐人+抗癌勇者,自由创作、自曝人生经历,用勇敢找回了笑容。 音乐播放列表: Baby Tell Me_ Can You Dance - Shanice Silent Prayer - Shanice Turn Down The Lights - Shanice Ewd Outro - Shanice Somewhere - Shanice I Hate To Be Lonely - Shanice I Love Your Smile - Shanice 感谢收听本期节目! 想加入我们的听友群吗?添加我们的微信urbanmusicco2022,备注“加听友群”,和我们一起聊音乐、侃生活!
90年代的R&B为什么那么迷人?也许你听过《Candy Rain》,但你知道这首歌背后的故事吗?四个从教堂唱诗班一路唱到金唱片的亲兄弟,靠着天然的家族和声和一首甜到发光的情歌,闯进了全美的电台播放榜。 Soul For Real不走性感路线,他们靠的是一种少年式的坦白:不炫技、不矫饰,只是很真诚地告诉你“我在想你”。这一期,我们一起走进他们的音乐,从《Candy Rain》《Every Little Thing I Do》到《Stay》,细细拆解那些让人嘴角上扬的hook和情绪。 你会听到90年代New Jack Swing的黄金节奏,Quiet Storm的绵密情感,也会理解为什么他们出道即巅峰,却在热潮中悄然淡出。他们的歌太温柔了。没有大起大落,没有狗血剧情,就是少年想你、却又不敢说的心跳。 R&B最迷人的地方,不就是这些甜而不腻、欲说还休的时刻吗? 赶紧收听本期节目吧!!! 时间轴: 00:22 R&B系列启动,第一期主角是 So For Real! 01:00 粉丝回忆杀:“这首歌当年电台循环播,太经典!” 01:35 四兄弟天然和声从教堂唱诗班开始,默契写进DNA 02:15 制作人 Heavy D 助阵,《Candy Rain》一出道即巅峰 02:41 解释一下啥是 New Jack Swing?为什么当年这么炸? 03:37 为什么《Candy Rain》能成为90年代R&B标志情歌? 05:02 《Every Little Thing I Do》:你心里那个人,是不是也总飘出来? 06:45 继续聊 New Jack Swing 的特征和流行逻辑~ 08:00 风格转型:从New Jack Swing 到Neo Soul的演变 08:52 《Stay》是另一种浪漫:慢下来、安静下来、让你沉进去 10:32 90年代R&B歌词有多迷人?温柔脆弱表达+情欲留白 13:01 《Love You So》:专辑第二首单曲,中规中矩但也好听 13:37 So For Real 为什么出道即巅峰?糖水配方刚刚好 16:34 他们为什么只火了一张专辑?风格转型 & 市场变化分析 20:11 现状追踪:演出、开餐厅、偶尔出歌,兄弟没散,还在发光 21:45 结尾碎碎念:不是每首R&B都要撕心裂肺,也可以是甜甜的、可爱的、求求你的 音乐播放列表: Stay - Soul For Real Where Do We Go - Soul For Real Love You So - Soul For Real Come See Me - Soul For Real If You Want It - Soul For Real Every Little Thing I Do - Soul For Real Candy Rain - Soul For Real 感谢收听本期节目! 想加入我们的听友群吗?添加我们的微信urbanmusicco2022,备注“加听友群”,和我们一起聊音乐、侃生活!
本期我们一起走进极致慢热的浪漫音乐宇宙——Snoh Aalegra。 她的音乐不是一见钟情,而是细水长流,像午夜路灯下的一句呢喃,一不小心就把你整个心事都照亮了。 你也许在深夜听过她的《I Want You Around》,也可能在一段暧昧关系里被《Situationship》击中灵魂。她是现代灵魂乐的低语者,也是孤独感和浪漫气质的化身。 节目里,我们聊到她的成长、她和Prince的缘分、和Tyler的丝滑合作,还有那个和Michael B. Jordan共舞的性感MV(谁看了不心动?!)。她用极其克制的情绪,把复杂的爱说得细腻又真挚。 如果你也正在经历“说不清但放不下”的感情,那她的声音可能正是你此刻最懂的共鸣。 时间轴: 00:17 音乐风格揭秘: Snoh Aalegra的音乐就像一场情绪漫游,从失控到沉静,从克制到深情,总带着极致的慢热,让人忍不住反复沉浸。 00:28 她的独特标签: 她是现代灵魂音乐的“低语者”,更是孤独与浪漫的完美结合体。 00:37 谁是Snoh Aalegra?: 一个自带电影感名字的瑞典裔伊朗歌手,曾被Prince亲自指导!她不是传统DIVA,但她的存在就是一种独特的慢节奏情绪美学。 01:15 你的熟悉旋律: 或许你曾在深夜听过她的《I Want You Around》,又或者在模糊关系中被她的《Situationship》狠狠戳中内心。 01:49 音乐启蒙与天赋: 她9岁开始写歌,13岁签约索尼,从小深受Michael Jackson、Prince、Whitney Houston等传奇影响。 02:00 她的声音魔法: 她的嗓音低饱和度、温柔又带颗粒感,唱腔层次丰富,有时轻轻拉长的尾音空灵飘渺,简直是耳朵的享受! 02:42 声音直击灵魂: 她的声音像是在你耳边低语,每一句都像直视你的眼睛,诉说着爱意、欲望、犹豫和怀念,真挚而不做作。 03:32 《I Want You Around》: 这首歌灵感来自Snoh Aalegra自己的真实经历,一次在纽约酒吧推开想亲吻她的男主后说出的那句“I don't wanna kiss you yet, I just wanna feel you”,直接变成了歌词! 05:32 歌曲编排的精妙: 这首歌全程没有爆发,几乎全用气声和柔声,却层次分明,每一个气息都充满犹豫和期待。 06:09 慵懒氛围制造机: 缓慢的节奏,搭配清淡的Fender吉他、柔和的808低音和Lo-Fi扫弦,营造出梦境般的R&B慵懒氛围。 06:28 亲密关系的核心: 歌曲主题围绕亲密关系中的渴望与简单陪伴,不追求激烈浪漫,只愿安静依偎。 06:40 商业与视觉双丰收: 《I Want You Around》登顶Billboard Adult R&B歌曲榜,MV中她和A$AP Twelvyy共同演绎浪漫日常,完美诠释主题。 08:13 《IN YOUR EYES》的TikTok狂潮: 这首歌因为“Eye To Eye”舞蹈挑战在TikTok上火遍全网,收录于2021年专辑《Temporary Highs In The Violet Skies》。 08:52 电影感灵魂乐: 《IN YOUR EYES》是典型的“电影感灵魂乐”,仿佛午夜街头,昏黄路灯下,你望向某人眼睛,看到的不止是他,还有你自己。 09:07 Pharrell Williams与Snoh的完美融合: 这首歌由Pharrell Williams的The Neptunes制作,他们用最少元素达到最大效果,让Snoh的声音成为焦点,共同营造出迷人的层次感和呼吸感。 10:09 眼神的深层含义: Snoh曾在采访中说,对她而言,一切关系最终都要在眼神对视直击灵魂深处时才能确认,所以“Eye To Eye”是她一直存在的元素。 11:54 《NEON PEACH》与Tyler, The Creator: 同样来自《Temporary Highs In The Violet Skies》,被评为派对感十足的夏日Groovy Song,Tyler低沉慵懒的Flow与Snoh丝滑柔美的声音完美融合,带来惊喜。 12:30 复古未来感: 《NEON PEACH》融合80年代流行和Funk质感,节奏明快,MV更是充满了科幻趣味,视觉新奇又幽默。 14:56 《WHOA》的MV惊喜: MV比歌还火!Michael B. Jordan出演MV男主,两人化学反应爆棚,路边拥吻、浴缸共读,像电影R&B版《Love Jones》,用胶片拍摄带来浓郁复古感,绝对提升了艺术价值! 16:02 细腻情歌《WHOA》: 这首歌同样出自《Ugh, Those Feels Again》,细腻、舒适、性感,饱含深情,描述了身处恋爱中那种无法自拔的“沉浸式恋爱”。 16:46 律动感与迷人感叹: 节奏松弛但精准,细腻的打击乐和轻微合成音营造出浮动氛围,不断重复的“Whoa”绝对能迷倒你! 18:18 《Fool For You》: 理智告诉你快走,心却选择留下,这首歌完美诠释了为爱痴狂的甜蜜与无奈,浑厚沙哑的嗓音将听众包裹在舒适感性的声场中。 21:34 《Find Someone Like You》的Happy Ending: 最后一首歌,常常出现在婚礼或告白现场,代表True Love,不公式化,而是带有真实体温的表达,节奏缓慢、人声贴耳,唱出“自从我遇到了你,一切终于有了方向”的幸福感。 音乐播放列表: Situationship - Snoh Aalegra Whoa - Snoh Aalegra LOST YOU - Snoh Aalegra NEON PEACH feat. Tyler_ The Creator - Snoh Aalegra Find Someone Like You - Snoh Aalegra Fool For You - Snoh Aalegra I Want You Around - Snoh Aalegra IN YOUR EYES - Snoh Aalegra 感谢收听本期节目! 想加入我们的听友群吗?添加我们的微信urbanmusicco2022,备注“加听友群”,和我们一起聊音乐、侃生活!
她是全球乐坛的传奇,更是无数人心中的精神灯塔。 Lady Gaga,不仅以她标志性的舞台造型和震撼的表演征服了世界,更以她对自由、爱与包容的坚持,成为LGBTQ群体的骄傲和象征。 在这期节目里,我们将带你走进Gaga的内心世界,揭开她那耀眼光环背后的挣扎与脆弱。 通过她的纪录片《Five Foot Two》,我们看到一个真实的Lady Gaga:不完美、受伤,但永远不屈服。她如何在巨大的压力下保持创作的激情?她如何面对身体的疼痛、心理的重负,却依旧坚持做自己,发出最真实的声音? 我们还将探讨她为何能成为精神偶像—那种穿越音乐、时尚、文化界限,激励无数人勇敢做自己的力量源泉。 她与其他巨星的不同之处在哪里?她如何用自己的故事和艺术,构筑一个属于每个人的包容空间? 这不仅是一场音乐之旅,更是一段灵魂的共鸣。让我们一起感受Lady Gaga的勇气和光芒,学会在自己的世界里,也能勇敢闪耀,无惧风雨。 时间轴: 00:23一位Lady Gaga 16年铁粉,远远看着偶遇的Gaga,默默流泪—Gaga陪伴她走过黑暗时光,单纯一眼已满足。 00:52为什么Lady Gaga这么惹人爱?是什么让她成为无数人的精神偶像? 01:17 Gaga的众多标签:流行天后、艺术家、LGBTQ象征、“怪胎”……但真实的她到底是什么样? 02:05纪录片《Five Foot Two》揭秘Gaga真面目—没有滤镜,直面焦虑、慢性病痛和创伤,她真实又脆弱。 03:19 Gaga的魔力:无条件拥抱差异,带着共情和包容,用音乐告诉大家“你不是一个人”。 04:00她的歌《Joanne》《911》等讲述创伤与复原,脆弱却又坚强,晒出裂缝让人感同身受。 04:24 Gaga深夜哭诉孤独,她虽是巨星,却也有痛苦和崩溃时刻。 05:20她也会怀疑自己,甚至不确定还能否继续做音乐,但依然坚持,这种真实给人力量。 07:03她与粉丝是灵魂共鸣—“谢谢你们救了我”,粉丝是她的“灵魂碎片”,彼此扶持。 08:14 LGBTQ群体的精神支柱:她的《Born This Way》成群歌,宣告自豪和骄傲,打破羞耻与隐藏。 09:01成立Born This Way基金会,支持青少年心理健康和身份认同,真心做出改变。 09:53 Gaga独一无二的8大特质:跨界艺术融合、身份解构、边缘群体美学、公开健康议题、审美主导、LGBTQ系统支持、抗拒明星光环、超强跨界可塑性。 14:46为什么她激励大家做自己?去除同质化标签,勇敢挑战主流标准,告诉你“不完美也有价值”。 15:29打造安全空间“Little Monsters”文化圈,让每个人可以自由真实做自己。 16:02她的演唱会是行为艺术盛典,粉丝通过夸张打扮完成自我表达和反抗压迫。 17:42 Lady Gaga成为精神偶像,是因为她用真诚、勇敢和行动打破偶像模板,成为边缘群体的象征。 18:10她不仅自己发光,更带领成千上万“怪兽们”一同闪耀,激励大家勇敢做自己。 音乐播放列表: Bad Romance - Lady Gaga (acoustic live at Rainbow Room) Lady Gaga - Paparazzi _ In Rio Copacabana Brazil 2025 (Official Vídeo) Lady Gaga “Abracadabra” Live on the Stern Show Born This Way - Lady Gaga John Wayne - Lady Gaga Good Morning - Lady Gaga Somewhere Over The Rainbow - Dialogue - Cast Abracadabra - Lady Gaga Joanne - Lady Gaga 感谢收听本期节目! 想加入我们的听友群吗?添加我们的微信urbanmusicco2022,备注“加听友群”,和我们一起聊音乐、侃生活!
本期节目中,我们将深入探讨Jorja Smith 这位来自英国的音乐才女。六年前,她凭借一场在Tiny Desk上的表演开始吸引了全球的注意,而今天,她已经成为了R&B和Soul音乐的代表性人物之一。我们将带你走进她的音乐世界,从早期的音乐启蒙到突破性的单曲《Blue Lights》,再到广受好评的专辑《Lost & Found》,以及她与Burna Boy的合作《Be Honest》。Jorja的音乐不仅仅是情感的表达,更是她对社会、爱与成长的深刻洞察。 本期播客中,我们将探讨Jorja如何从青涩的新人蜕变为自信、成熟的音乐艺术家,以及她不断突破和创新的音乐风格。她的作品总是充满情感深度,也带有强烈的社会意识,今天就跟随我们一起回顾Jorja的音乐旅程,感受她的音乐蜕变吧! 时间轴: 00:10 六年前,我在YouTube上看到她的表演,穿着橘色连体衣,轻松唱着好听的歌曲,瞬间被吸引。 00:27 她的名字是—Jorja Smith!你或许在Drake、Burna Boy、Stormzy等大牌作品中看到过她的名字。 01:00 Jorja的父亲曾是灵魂乐队的成员,音乐基因深深影响了她。从8岁学钢琴,11岁开始写歌,早早展现了创作天赋。 01:22 在阿尔德里奇学院,Jorja获得了音乐奖学金,学习过双簧管和古典声乐,这些都为她未来的音乐之路打下了基础。 02:11 15岁时,她在YouTube发布翻唱视频,18岁时仍在星巴克打工,但她的音乐创作已经悄然开始。 03:06 2016年,《Blue Lights》发布,这首歌融合了R&B、Soul和UK元素,迅速引起关注,歌词探讨了警察暴力和种族歧视问题。 04:00 《Blue Lights》歌中唱到警车的蓝光,寓意着警察暴力和种族不公,给人带来强烈的情感冲击,也让Jorja树立了社会意识强烈的形象。 05:33 这首歌的成功让她赢得了更多曝光机会,甚至引起了Drake的注意,成为了她音乐事业的跳板。 06:03 2018年,Jorja发布了《Lost & Found》专辑,收录了她从16岁到20岁创作的深刻歌曲,专辑探讨了爱、失落、自我怀疑与社会观察。 08:43 《Lost & Found》专辑获得了水星奖提名,并且在商界取得了成功,专辑也进入了英国专辑榜前三。 11:01 2019年,Jorja与Burna Boy合作的《Be Honest》发行,歌曲融合了R&B与Afrobeat元素,展现了她更国际化的音乐风格。 14:00 Jorja的音乐风格不断突破,从R&B到Afrobeat、电子舞曲等,她逐渐展现了更多音乐维度与自信。 18:00 《Little Things》发布于2013年,展现了她大胆的尝试,融合了R&B与DNB元素,音乐的能量更加积极和自由。 19:14 她的音乐从情感记录者到情感引导者,开始主动表达性感、挑逗与魅力,用独特的女性视角展现了复杂而有张力的情感。 20:08 Jorja未来可能会尝试更多风格,继续探索电子舞曲、Afrobeat等多样化的音乐元素,我们一起期待她的更多作品。 21:08 今天最后一首歌《The Way I Love You》,带着满满的情感,我们一起感受她音乐旅程中的高潮。 音乐播放列表: On My Mind _Jorja Smith X Preditah_ - Jorja Smith Blue Lights - Jorja Smith Teenage Fantasy - Jorja Smith Be Honest _feat. Burna Boy_ - Jorja Smith Nobody But You - Sonder Little Things - Jorja Smith The Way I Love You - Jorja Smith 感谢收听本期节目! 想加入我们的听友群吗?添加我们的微信urbanmusicco2022,备注“加听友群”,和我们一起聊音乐、侃生活!
这一期,带你走进英国新灵魂乐代表人物—Olivia Dean 的声音宇宙。 她的嗓音有着沙沙的颗粒感,却又轻盈、松弛,像是一张老式唱片机缓缓旋转的声音,一开口就让人忍不住想知道她是谁。她的音乐风格摩登又复古,将爵士的温度、R&B 的律动感与流行旋律交织在一起,像一本写满情歌、回忆与自我告白的手账本。 节目中,我们会聊到她的成长背景、音乐影响、致敬传奇歌手的细节,还有她如何从合作出道到成为现象级独立女声。代表作《Dive》的背后藏着怎样的情绪?又是怎样的真实与混乱,构成了她首张专辑《Messy》的灵魂? 如果你也喜欢夜晚坐在窗边,听一首歌听见一个人,那么这一集一定不能错过。 时间轴: 00:22 这位拥有沙沙颗粒感却又轻盈、松弛的独特嗓音的歌手—Olivia Dean,让人一听便好奇。 00:36 摩登复古的音乐风格: Olivia Dean的音乐是英国新灵魂乐的代表,完美融合了复古爵士、R&B律动与流行旋律,如同一本既摩登又怀旧的笔记本。 01:46 深厚的音乐根基: 出生于1999年,拥有牙买加和圭亚那血统的她,从小接受音乐剧训练,并深受Amy Winehouse和Lauryn Hill的影响。 02:19 致敬传奇的中间名: 一个有趣的细节是,Olivia Dean的中间名Lauryn正是为了致敬传奇歌手Lauryn Hill。 02:47 独立音乐人之路开启: 17岁时与Rudimental合作后,她于2019年发行首支个人单曲和EP,正式以独立艺人身份出道。 03:26 现象级单曲《Dive》: 歌曲《Dive》是她的代表作之一,真诚地唱出了坠入爱河的忐忑与幸福,深受听众喜爱。 05:30 首张专辑《Messy》的里程碑: 她的处女作专辑《Messy》开局便获得水星奖提名,《Dive》的Spotify播放量过亿,成为她音乐生涯的重要里程碑。 06:09 全英音乐奖提名肯定: 2024年,Olivia Dean在全英音乐奖上斩获三项提名,标志着她在英国音乐界的崛起和认可。 07:10 《The Hardest Part》的情感共鸣: 歌曲《The Hardest Part》因其对复杂情感和矛盾心理的深刻探讨,以及展现女性自我觉醒的力量,获得了过亿的播放量。 09:11 真诚如日记般的创作: Olivia Dean的厉害之处在于她像写日记一样创作,歌词朴实真诚,不加修饰,却能精准捕捉情绪,引发听众共鸣。 10:30 确立英伦Neo-Soul地位: 2023年专辑《Messy》的发行,不仅让她从潜力股转型为实力派,更确立了她在英伦Neo-Soul圈中的独特地位。 13:53 独特的个性与魅力: 从疫情期间开着面包车巡演,到钟情古着和成为Chanel品牌大使,Olivia Dean以其真实、自信和多变的风格展现了独特的个人魅力。 14:09 “From Me To You Tour”的创新: 2020年英国疫情期间,Olivia Dean改造面包车在英国各地巡演,这个创新的“From Me To You Tour”为她赢得了大量粉丝。 15:12 时尚品味与古着情结: 她是一个古着迷,很多衣服都淘自古着店,从头到脚都流露出独特的复古韵味。 16:05 童年趣事与早期天赋: 8岁时虽因紧张背对观众唱《Tomorrow》并吓哭,但依然哭着赢得了比赛第二名,展现了她早期的音乐天赋。 16:39 母亲的音乐影响: 她的歌唱事业与母亲息息相关,母亲因唱歌不好被合唱团开除,因此希望Olivia能替她唱下去。 17:31 奶奶的灵感缪斯: 她的奶奶是她的灵感缪斯,其歌曲《Carmen》正是以奶奶命名,并融入了奶奶讲述自身经历的片段。 18:31 节目尾声与歌曲《Float》: 播客以舒缓柔和的歌曲《Float》作为结束曲,邀请听众放松思绪,并期待下次再会。 音乐播放列表: Dive - Olivia Dean Reason To Stay - Olivia Dean The Hardest Part - Olivia Dean Ladies Room - Olivia Dean Float - Olivia Dean Be My Own Boyfriend - Acoustic - Olivia Dean Danger - Olivia Dean 感谢收听本期节目! 想加入我们的听友群吗?添加我们的微信urbanmusicco2022,备注“加听友群”,和我们一起聊音乐、侃生活!
与播客爱好者一起交流
添加微信好友,获取更多播客资讯
播放列表还是空的
去找些喜欢的节目添加进来吧