《壮志凌云2》全球票房已过14亿美元，换算成人民币，就是百亿票房大片，给后疫情时代的电影市场重新打满鸡血。阿汤哥将凭借本片获得超一亿美元收入，当然，他值得。 前几天看到网上有人问，好莱坞目前第一大咖是谁？一个网友回答，“当然是汤姆·克鲁斯，长红40年，不蹭IP，他自己就是IP。成龙的地位+吴京的扛票房能力+刘德华的人气+金城武的颜值，内娱无代餐。”但凡世界上有第二个像阿汤哥这般帅气又玩命的演员，相信TA也可以拿一亿片酬。 第一巨星是如何练成的？《壮志凌云》本质是美国海军宣传片，为何能成为80年代流行文化现象？36年后的今天，为何它的续集依然能令观众热血沸腾？ 节目流程： 00:00:00 今年全球票房数据：《壮志凌云2》第一，《长津湖之水门桥》第七；阿汤哥片酬一亿美金，好莱坞断层第一 00:03:13 前所未有的宣传阵仗：戛纳热烈首映，法国空军助阵，阿汤哥开F1赛车 00:03:50 传闻曾有中方投资，可惜最终未在内地上映，非大银幕效果折损一半 00:05:15 拉片分析：《壮志凌云》《壮志凌云2》起承转合节点一模一样，我抄我自己？ 00:09:59 精准卡点的剧本，是工整漂亮还是保守老套？ 00:14:25 《壮志凌云》幕后故事：现实原型，征兵效应，真机实飞，拍摄事故，托尼·斯科特的美学定调，阿汤哥的带货能力，比电影更有名的插曲…… 00:21:43 《壮志凌云2》幕后故事：800小时素材，飞行员演员集训三个月，阿汤哥亲自驾机实现高难度飞行，方·基默患癌，演员在机舱内自行搞定表演、妆造、摄影、灯光、录音…… 00:26:28 壮志凌云，史上最好的外片译名之一 00:27:01 虽然被军迷捉虫不少，但不妨碍作为主流商业片的巨大传播效应 00:28:12 墨镜皮夹克摩托车，开飞机出海酒吧艳遇……满足男人的一切幻想？ 00:28:47 是美式主旋律、美国战狼，但不影响观众认为它是一部好看的爽片 00:29:59 为什么空战片好看？因为贵啊！！ 00:32:44 征兵宣传不能只靠电视广告、明星代言、短视频了，电影影响力不可替代 00:33:19 希望军事动作片能突出具体鲜活的人，小鲜肉演军旅剧还需历练 00:34:57 阿汤哥成长轨迹：多舛的童年，早期走偶像花瓶路线，逐渐转型实力派，硬汉帅哥越老越吃香 00:38:14 体验派演员技多不压身：跳伞、潜水、跑酷、徒手攀岩、扒飞机、开赛车、开战机、爬迪拜塔……没有什么能吓退阿汤哥，他就是现实版“独行侠” 00:39:52 连八卦也是重量级：好莱坞金童玉女，因戏生情、移情别恋风波 00:40:16汤姆·克鲁斯代表着一种正在加速逝去的职业精神和人格魅力，好莱坞还会有下一个巨星吗？

谁能想到2022年暑期档，最终创造票房奇迹的不是重磅巨制、明星大片，也不是喜剧、动作、动画等传统类型，而是一部叫《隐入尘烟》的农村题材小成本文艺片。它在电影市场上顽强生存了50天后，突然爆发出一股惊人力量，票房预测数字已从首映日的56万暴涨到了1亿。 这股神秘力量究竟来自何处？ 节目流程： 00:00:00 影市奇迹！《隐入尘烟》上映50天后突然狂飙突进 00:02:29 纵向比对：李睿珺导演过往作品票房成绩 00:03:12 《路过未来》曾放弃5万块银幕试水艺联专线发行，国内文艺片土壤尚未成熟 00:07:35 《隐入尘烟》票房不断刷新预期 00:09:22 上次文艺片奇迹还是《百鸟朝凤》，而《隐入尘烟》是圈内人都看不明白的孤例 00:11:22 引发农村题材电影、西北/农民现状、乡村生活经验话题讨论 00:12:24 再次复盘《二舅》视频的走红，以及为什么不是所有农村题材都能打动我 00:15:42 中国有6亿农民，他们却在近年流行的影视剧中失语 00:16:58 是谁在推高票房？想看、票房数据分析 00:17:45 观众五花八门的安利文案，专业营销公司看了都会自愧不如？ 00:23:17 主创的用心和诚意，观众看得见 00:24:37 李睿珺对作者表达的坚持、对乡土与底层群体的关照，多年始终如一 00:26:24 要破圈但不能“货不对板”，电影最终还得靠内容品质站稳脚跟 00:27:50 《隐入尘烟》在寒冬点燃一把旺火，让市场、投资人、创作者重新看到希望

《小黄人大眼萌：神偷奶爸前传》上映后，有观众发现片尾多出一个“特供版结局”——反派被捕入狱，被判20年监禁；格鲁重归家庭，人生最重要成就是成为三个孩子的父亲。这一新增结尾几乎颠覆了这一系列最重要的反英雄主角设定。 但去电影院看完之后，我竟又有些释然——相比其他难以计数的绳之以法、改邪归正的“字幕结尾”，可能它已经是与原片风格相统一、原有故事相连贯的一种处理方式…… 节目流程： 00:00:00 《小黄人2》：又一部“左宗棠鸡电影”，但会让人无脑开心 00:04:36 特供版片尾鉴定：庸中佼佼or屎上雕花？ 00:10:21 那些年的特供演员、特供戏份、特供宣传……如今“特供”含义已变 00:13:31 三观不正的电影会教坏小孩？未成年一定得在无菌真空环境下长大？ 00:21:46 国产电影的必然结局：善必胜恶！ 00:24:08 为什么《搏击俱乐部》事件被群嘲 00:26:54 电影的艺术性，很大程度建立在挖掘现实、剖析人性的基础上 00:31:43 “电影没那么可怕，也没那么重要”

令朴赞郁拿下今年戛纳最佳导演奖的《分手的决心》已在流媒体上线，阅毕，如沐春风。 已经很久没看到视听语言如此精炼考究的电影了，这才是为大银幕而生的作品。好电影的标准从来就不是讲一个故事，更要触发情感共振，给人美的享受。 从今年的电影市场不难看出，国内观众的鉴赏水平越来越高，仅靠巨额投资、明星阵容已经很难劝动观众买票走进影院。喊了很多年的“内容为王”口号，在热潮退去之后，终于成了唯一真正的“票房密码”。 节目流程： 00:00:00 近期院线电影市场、北影节碎碎念 00:05:22 迟到十几年的戛纳最佳导演奖 00:07:03 全能选手朴赞郁，并非遥不可及的当代天花板导演 00:10:07 《分手的决心》，对经典黑色电影的致敬与创新 00:10:54 朴赞郁式浪漫，这次没有暴力和性 00:14:24 值得逐帧拉片学习的视听技法：反常规构图、运镜，脑洞大开的转场、主观镜头…… 00:17:27 炫技？有技为什么不炫 00:17:54 汤唯距离影后最近的一次 00:20:10 气质型演员成败不在于演技水平，在于导演怎么用 00:23:02 国产电影，仍需努力

本期《宅人星球》走出北京，来到了一年一度的西宁FIRST青年电影展。 这里是许多年轻电影人梦想开始的地方。像周冬雨说的，它特别包容，特别开放，不管你是什么身份、年龄、资历，只要你爱电影就可以参与进来；只要你勇于表达就会被认可，找到志同道合的朋友。 今天，我们邀请了两部本届主竞赛单元影片的女主角祁忆、贺雨禾，以及电影KOL、演员的家属及经纪人等，来一场七嘴八舌的聊天，聊聊在我们眼中，演员这份职业意味着什么？它需要具备哪些心理准备和专业素养？像祁忆和贺雨禾这样有演员梦、但并非专业院校毕业的人，是怎么学习表演、获得作品机会的？ 主播： 何小沁（《宅人星球》主理人） 本期嘉宾（按出场顺序）： 贺雨禾（演员，第16届FIRST青年电影展主竞赛影片《再见，乐园》主演） 祁忆（演员，第16届FIRST青年电影展主竞赛影片《半个小夜曲》主演） 阿次（电影博主，微博@次等水货） 贺雨禾的妈妈 沙沙（东申未来经纪人） 节目流程： 00:00:00 新人演员祁忆、贺雨禾第一次来到电影节的感受 00:06:06 聊聊本届FIRST主竞赛两部有观影门槛的“慢电影”：《再见，乐园》《半个小夜曲》 00:15:57 两位演员报考山下学堂、参加面试的过程 00:18:22 雨禾妈妈的讲述：女儿瞒着家里一个人去北京考试，理解并支持女儿的演员梦 00:24:07 什么样的人适合当演员？ 00:29:18 山下学堂表演课内容揭秘：瑜伽、太极、解放天性、人物、剧本…… 00:31:07 素人演员、职业演员、天赋型演员…… 00:33:33 如何在新人辈出、竞争激烈的演员行业立足？

本期节目分为两部分，第一部分讲为什么“二舅”值得火爆全网；第二部分讲为什么这个视频令我不适。如果对《回村三天，二舅治好了我的精神内耗》原视频已经很熟悉，可以直接从第8分钟开始听。 节目流程： 00:00:00 继《啥是佩奇》后，又一个城市精英对乡村生活的“他者想象”视频火了 00:02:18 如何营造纪实感，作者的“障眼法”小魔术：私影像潮流，文学修辞文案，电影片段无技巧切入，情景再现，打破第四堵墙 00:08:12 《二舅》里少了什么？恰恰少了二舅本人——主角失语，而作者“有自己的表达” 00:10:05 《二舅》是纪录片吗？ 00:11:10 猜猜先有视频素材，还是先有文案？ 00:12:40 短视频时代，了解一个人的一生只需要10分钟 00:13:45 电影VS短视频，近乎零成本的《二舅》传播度令影视圈汗颜 00:17:02 假如二舅追赶上时代，接受直播打赏，他就不酷了吗？谁有权评判他酷不酷？ 00:20:51 一切结构性、系统性、历史性问题，内化成了个体精神状况问题 00:22:25 当代精神内耗太多，光靠“比惨”可治不好

《隐入尘烟》是李睿珺导演（《告诉他们，我乘白鹤去了》《家在水草丰茂的地方》《路过未来》）的一部集大成之作，讲述西北农村一对贫苦夫妇相濡以沫的故事，四季轮回的耕种，一切皆从土地中来，最终又都归还给土地。影片笔触细腻、诗意、质朴、哀伤，偶尔还有一抹远古神话般的浪漫色彩，曾入围柏林电影节主竞赛单元。 自7月8日全国公映以来，《隐入尘烟》在各大平台的评分节节攀升，微博9.2分，豆瓣从7.8分一路逆袭到8.3分，成为年度评分最高的华语电影。 但，又是那个文艺片叫好不叫座的问题——它在市场上的排片只有1%，上映6天票房才300多万。这几天导演正马不停蹄地全国跑路演，也有影迷自发加入宣传，呼吁给这样作品更多一点生存空间。 这几天，李睿珺收到了各种各样的观众反馈。有城市观众被片中农民夫妇辛苦劳作一整年，只能赚两三千块钱的现实震撼，从而开始对底层群体有了更多关注；有从没有乡村生活体验的年轻影迷，通过这样一部生动的“农业科教片”，重新获得了积极生活的力量。 所以，《隐入尘烟》并不是一部展示苦难的沉闷文艺片，从某种角度看，它才是“治愈系电影”。 节目流程： 00:00:00 前言 00:03:14 李睿珺回应高口碑低排片：影院生存不易，优先排“主餐”可以理解，希望大家吃完也能留一点空间给“副餐” 00:07:09 每天都收到很多鼓励，告诉我们不要放弃 00:09:48 这部电影在市场里的命运，跟两位主角在生活里的命运形成一个闭环，希望观众看完能把目光分给边边角角的人群 00:10:26 一部能让人把片尾字幕看完、回家路上还在回味的电影 00:13:40 5亿农民是现在很容易被主流视角忽略的群体，这部电影拓宽了很多人对生命和土地的认知 00:20:14 丰富电影市场形态，最后、最重要的一环是观众 00:21:13 李睿珺导演的创作谱系：老人、孩童和中年人；《隐入尘烟》关注的是无法出走、被牢牢拴在土地上的一代人 00:29:58 导演要求女主角海清：体验生活一年，不许轧戏，不许请假，做不到就别来 00:33:40 如何分别指导明星和农村素人演员，并把他们完全融合到一起 00:41:41 为什么请姨夫做男主角：模仿永远是假的，常年劳作才会形成肌肉记忆 00:44:17 导演亲自担任美术，带家人徒手盖起了土胚房 00:46:03 有网友问，中国真的还有这么贫困的农民吗？导演：老四和贵英是现代化进程中遗落的两颗种子，是农耕文明下的亚当和夏娃；他们离开了，1.0时代的农耕文明就结束了

继去年的《灵媒》之后，又一部大热的恐怖片上线了，叫《咒》。 看完，很多观众都接连“呸呸呸”大骂，#咒 晦气#上了高位热搜。 有网友认为，恐怖片可以吓唬观众，但不能诅咒观众，导演太过分了；也有人说，晦气是亚恐的精髓，冒犯是恐怖片的艺术。 《咒》取材自17年前高雄市的一起真实案件，吴姓一家六口中邪互残，长女惨死。医生认为他们集体患上了精神妄想症，长年累月迷信鬼神导致了惨剧发生。 怎么看待中国传统观念中的“宁可信其有”？科学的尽头是神学吗？ 真特别胆小的，建议不要点开本期节目。 节目流程： 00:00:00 《咒》的票房轰动与“晦气”争议 00:02:08 说说恐怖片：我为什么讨厌看一惊一乍闹鬼 00:07:29 《咒》双线叙事，故事又从一群作死的年轻人开始 00:09:31 恐怖片传统艺能，屡试不爽的伪纪录片形式 00:11:16 打破第四堵墙的唬人小把戏 00:12:28 电影结尾：晦气的诅咒or幼稚的玩笑？ 00:14:40 唯物主义者不信鬼 00:15:43 去晦气的几种方式 00:19:57 冒犯观众的可预见性结果 00:21:15《咒》是水准之上的恐怖片，中国民俗有代入感 00:23:26 周边地区恐怖片崛起，期待内地电影早日分级

《人生大事》后劲十足，有望冲击15亿票房，电影市场终于又活过来了！ 7月伊始，我们来回顾一下2022愁云惨淡的上半年，也展望一下曙光初现的下半年。 本期主播： 何小沁（《宅人星球》主理人） 木易（电影博主，微博@木易movie） 节目流程： 00:00:00 上半年电影市场小结：靠春节档撑住脸面 00:03:26 情人节、520、七夕，为何青春烂片永无止境？ 00:11:02 上海的电影院终于要开了，可这几部新片却撤档了 00:13:18 《你是我的春天》，请注意避雷 00:17:07 《人生大事》马后炮成功学：现实主义，情感伦理，笑泪交织，商业片思维 00:25:55 演员朱一龙的“脱胎换骨” 00:29:45 《神探大战》值得期待的点：韦家辉的脑洞，刘青云的癫狂 00:33:11 《隐入尘烟》，关注土地和农民的文艺佳片 00:37:29 《外太空的莫扎特》，奇幻喜剧合家欢，陈思诚的IP野心 00:41:59 《七人乐队》，一群香港老导演眼中的城市变迁史 00:46:58 下半年还有这么多好片值得期待 00:58:03 《阿凡达2》，卡神你是我的神！ 提及影片： 春节档：《长津湖之水门桥》《奇迹·笨小孩》《狙击手》《这个杀手不太冷静》 青春片：《十年一品温如言》《不要忘记我爱你》《好想去你的世界爱你》《念念相忘》《我们的样子像极了爱情》《遇见你》 最近莫名撤档的：《学爸》《惊天救援》《新秩序》 正在上映的：《你是我的春天》《人生大事》《侏罗纪世界3》 暑期档值得期待的：《珠峰队长》《神探大战》《隐入尘烟》《外太空的莫扎特》《七人乐队》《新神榜：杨戬》 尚无上映动向的外片：《蜘蛛侠：英雄无归》《史传奇2》《雷神4》 下半年希望看到的：《无名》《平原上的火焰》《宇宙探索编辑部》《最后的真相》《检察风云》《保你平安》《独行月球》《超能一家人》《哥，你好》《断·桥》《坚如磐石》《风林火山》《风再起时》《阿凡达2》 暂时下落不明的：《封神三部曲》《她杀》《涉过愤怒的海》《诗眼倦天涯》《刀背藏身》《不浪漫》 其他：《小偷家族》《如父如子》《我不是药神》《送你一朵小红花》《我的姐姐》《金刚川》《我和我的祖国》《地球最后的夜晚》《地球最后的导演》《神秘海域》《李茂扮太子》《满江红》《红毯先生》《非常孕事》《美人鱼2》《不浪漫》 节目里忘提的（健忘）：《妈妈！》《不止不休》《世间有她》《749局》《三叉戟》《猎狐行动》《回廊亭》《明日战记》《暗杀风暴》《李娜》《深海》……太多啦！一起期待吧~

上期《梦华录》在小宇宙数据非常好，受宠若惊，谢谢友友们~~我这就把宝饭拉回来再聊十块钱儿的！ 最近我俩在看《乘风破浪第三季》，但除了《爱你》《梦中人》《山海》等几个在社交网络爆红的舞台之外，说实话记忆点寥寥。有网友说越看《浪姐3》，就会越怀念《浪姐1》。 今天我们从二公舞台、王心凌的人气和“热恋琪”的好磕聊起，抛砖引玉探讨一下，为什么我们看《浪姐3》不像《浪姐1》时那样热血沸腾了？ 本期主播： 宝饭：（艺人宣传策划） 何小沁（《宅人星球》主理人） 节目流程： 00:00:00 最近在追的综艺：脱口秀、花少、声生不息、开推、大侦探…… 00:08:39 《浪姐3》初舞台到二公，有记忆点的舞台一只手就能数过来？ 00:15:49 王心凌人气稳居第一，剧本还是意外？ 00:17:57 为什么《山海》和《梦中人》令人如此上头？ 00:25:10 五个大长腿姐姐穿成天线宝宝，造型师出来挨打！ 00:30:22 热恋琪，确实，很好磕…… 00:31:54 年龄满40减20？薛凯琪王心凌咋做到的…… 00:32:28 为什么不如《浪姐1》好看？——她们不用再那么努力地“翻红”了 00:39:03 输出女性价值观ok，但表现手法可以更聪明一些 00:43:37 高情商：唱演舞台，情景式沉浸式；低情商：掩盖不会跳舞 00:48:21 想念《浪姐1》的《大碗宽面》《兰花草》等选歌，想念全开麦 00:54:52 为什么现场投票总跟网友观感有出入？ 00:57:35 要真情实感地相信现场投票和排名吗？ 01:03:04 刘恋：才华是一种魅力 01:04:58这季谁最攻？于文文拿的反转剧本？ 01:22:01 《浪姐1》的核心精神：人知老之将至，但变老并不可怕，也能热血博一把 01:24:48 《浪姐3》的价值观变成了：不管几岁开心万岁，岁月不留痕，永葆少女心 01:29:52 内娱不要再peace&love了，需要更多真实不完美的“人味儿”

《梦华录》爆了。不知有多少人跟我们一样，因为刘亦菲和陈晓的颜值垂直入坑，最终被剧组各部门的用心所打动。它不过是一部正常的、扎实的、有人味儿的剧，就能受到观众如此热烈的欢迎。 内娱苦古丑久矣！ 本期主播： 宝饭（从事艺人宣传服务，古偶剧爱好者） 何小沁（《宅人星球》主理人） 节目流程： 00:04:42工业流水线古偶里的一股清流 00:08:20 如何在横店把角色拍活：集全组之力精雕细琢 00:12:34 《梦华录》的路人盘和刘亦菲“柔弱不能自理”的老粉们 00:18:47 爆款玄学：小龙女和过儿16年后的“顶峰相见” 00:19:57 男女主的CP感、性张力与眼神拉丝 00:26:40 清冷感、破碎感、氛围感……营销尬夸还不是因为演技不行？！ 00:29:25 科学分析：为什么do了刘亦菲全脸却复制不了她的美？ 00:36:41 为什么古偶盛产丑男：古装妆造很难调的！ 00:40:37 宝饭心中的Top古偶男女主 00:44:01 两人血书求刘亦菲陈晓二搭，天仙别再接烂片了！ 00:48:02 希望贵圈破除一下网文IP迷信，元杂剧不是很好？ 00:49:07 报复渣男、北漂落户、合伙创业——现代独立女性群像 00:55:05 对“风尘”的模糊处理，主创打了一张安全牌 01:02:34 宋引章的成长：为何设置她暗恋顾千帆的暗线？ 01:06:09 夸夸宋引章和张好好之间女孩子的友情 01:08:10 林允很美，但…… 01:10:43 导演执行的统一，让小配角也能成为惊喜 01:17:59 打破程朱理学的束缚，还原宋朝的生机和烟火气 01:21:05 三娘的果子：抓观众的心先抓胃？ 01:26:00 不负责猜测剧情走向：虐还是甜？谁会黑化？ 音频摘要： 宝饭因为工作缘故提前看了剧，没有倍速，脑子里只有两个字“好看”。她开始只想看男女主谈恋爱，40集挺宝贵的，别耽误赶紧谈！ 身边在追这个剧的大部分都是女生，女性主创还是很懂观众想要什么的。 现在很多古偶越来越工业流水线，演员头上扣个头套、插个棍子就去演了。韩式大平眉、美瞳、滤镜、后期配音……各种让人出戏的元素，会觉得拍的是个影视城里的假人。而《梦华录》里刘亦菲的每一个造型都是精心调制过的，头发是梳的，衣服是定制的，再加上刘亦菲自身肤如凝脂、珠圆玉润的古典美，令人赏心悦目。 这部剧之所以能把角色拍出“人味儿”，是因为有刘亦菲这样一个级别的女主可以调动全组资源来打造一个古装美人。宝饭以前经常陪艺人接洽剧组，哪怕是女一号，如果她在这个剧里有30套以上的衣服、20多个发型，那么梳化团队的建制就要往上走，就要每天拿出三四个小时去做头发，整个剧组都得等着，预算也会走高，所以一般组都是直接用头套搞定。 有些流量演员的剧开分很低，会甩锅给后期配音，但很多时候他们的台词就是很差，或者是现场收音条件不好只能如此。只有演员自己念出来的台词才是最舒服的，因为会带着对角色的理解。这次在《梦华录》里听到演员们的原声台词很惊艳。 赵盼儿让刘亦菲从她少女时期仙气飘飘的荧屏形象一下子变得平易近人、活灵活现了。刘亦菲有不少“柔弱不能自理”的老粉，不会看播出数据，不懂怎么发超话，可能因为刘亦菲出道太早，她本人又太佛系，已经16年没有电视剧播出了，这才给人一种仙女下凡、回归古偶扶贫的感觉。陈晓这次也让很多观众重新发现了他的魅力。 《梦华录》路人盘不小。宝饭觉得这个剧是命中注定带爆的，因为小龙女如约定一般，在16年后遇见了过儿，这是玄学。 以前剧宣经常营销谁和谁眼神拉丝，其实就是硬凹，但这次陈晓和刘亦菲是真的“拉丝”了。这不仅得益于两人游刃有余的演技，也要感谢导演的镜头调度、服化道的用心陈设等。如果把陈晓换成其他男演员，话题走向可能就变了，变成霸道总裁、油腻什么的…… 刘亦菲和陈晓意外很有CP感，都不需要二创二改，原片氛围感就很足了。之前无数剧都营销清冷感、破碎感、氛围感，这些词不但网友看腻了，艺人自己也不满意，但是你演得不行啊，不说这个，还有什么其他点可以说？ 刘亦菲的五官一直是医美模板。但奇怪的是，即便有人do了全套，也难以复制她的美，这是为什么？ 刘亦菲属于上镜脸，骨相优秀，五官完美符合三庭五眼，驼峰鼻给人一种英气感。女演员往往在保养方面无所不用其极，但刘亦菲对自己的外貌很从容自信，网友没必要硬说她冻龄。而且她不操劳，没有很强的曝光欲望，这份对娱乐圈的疏离感给观众留下了仙气印象。为什么她适合演宋朝美人，因为宋代GDP高啊，天仙是很闲的！ 为什么古偶丑男多？因为古装妆造对男演员的外形要求是比女演员更苛刻的。 很多人演现代剧一点问题都没有，但一套上头套就丑极了。很多艺人吃角度，头不够圆，脸没骨感，五官也不立体，剧组就得给他们调，调头套是高颅顶的还是塌平的，调三庭五眼，用眼影鼻影强加立体感……“三大三小六爆爆”相当于把他们放在一个培养皿里养，适合演古装的男演员是很难得的。 刘亦菲和陈晓是天生为古装而生的演员，根本就不用调。宝饭心中其他能打的古装男女主还有朱一龙、赵丽颖、赵露思等。 希望《梦华录》CP今后还能二搭，求天仙不要再接烂片了，她需要一个能帮她把关剧本的高人。这一次把她从广寒宫拉出来的终于是后羿了，以前都是吴刚吧。 《梦华录》开头几集改编自关汉卿的元杂剧《赵盼儿风月救风尘》，底子就是个girls help girls、女性相助的故事，不知这次大爆能否破除一下圈内长期以来对网文大IP的迷信。之后三个闺蜜联手惩治渣男、北漂落户、合伙创业则是把当代情节移植到了古代语境下，茶楼搞饥饿营销、网红代言、独家分销、最低消费等经营手段更会让观众会心一笑。 柳岩把男人扔到水里，这个情节可以预想到一定会被观众讨论，但它应该不是剧方的主攻宣传方向。 这部剧的成功一定是跟女导演、女编剧的先进意识和审美分不开的，并且她们的风格和执行都一以贯之。不过她们在宋代风月场、赵盼儿和宋引章的出身上还是进行了一定模糊处理，或许是在审查和观众接受度的考虑下，打出了一张安全牌。 宋引章会有一条成长线，至于为什么要预埋她暗恋顾千帆的线索，宝饭也问过剧方。宋引章之后会不会黑化是一个悬念，希望后面的剧情不要落入二女争夫的俗套中，女孩子之间的友情也可以很美好的。 林允台词有进步，这部剧中的扮相也很美。只是作为江南第一高手，假弹琵琶实在有些出戏，演技也还需进一步精进。 剧中很多小配角，尤其是喜剧配角是意外惊喜，戏份不多的池衙内让人记住了代旭这位演员，能看出不管大小角色，导演都有亲自盯，保证了风格协调。导演居然敢用快进这样的古装剧大忌手法，没想到喜剧效果很不错。 一共40集的剧，之后的原创剧情会重点朝哪个方向发展，现在还看不明朗。权谋宫斗？推理探案？茶楼经商？还是结婚生孩子？还没正式登场的角色都是什么来头？希望后半段能保持住现在的水准，我们拭目以待。

前不久落幕的戛纳电影节上，朴赞郁执导，汤唯、朴海日主演的电影《分手的决心》斩获最佳导演奖，宋康昊凭借《掮客》成为韩国首位欧洲三大节影帝。这是继两三年前《寄生虫》获得戛纳金棕榈大奖、奥斯卡最佳影片之后，韩国电影再次受到世界影迷瞩目。 韩国电影并不是近几年才崛起的，而是自90年代末起韩国文化立国政策、财阀巨头在海外积极运作、釜山电影节的推波助澜、文在寅的韩流外交路线、韩国影人的团结抗争及危机意识等内外因素长期综合作用的结果，可以说拿大奖并非偶然。 它山之石，可以攻玉。虽然中国电影与韩国电影发展的路线不同，但其实从资本、人才、市场等各方面来看，中国电影创作都有更肥沃的土壤。快三十年过去了，我们什么时候才能拍出下一部《霸王别姬》《活着》？ 本期嘉宾： 小韩（影评人，上海艺术电影联盟策展顾问，上海国际电影节选片顾问，韩国电影振兴委员会海外特约作者，译有《韩国电影史》《韩国电影100选》等） 节目流程： 00:04:35 韩国电影的浮沉，与政府、财阀密不可分 00:08:38 《寄生虫》《分手的决心》《掮客》的背后推手：亚洲巨头CJ娱乐 00:13:02 朴赞郁、奉俊昊、金知云等被迫走上国际道路 00:18:19 好莱坞资本、流媒体进入韩国市场 00:23:40 如何看待“只有迎合西方才能在国际电影节获奖”一说？ 00:31:17 汤唯能再次打开韩国事业版图吗？ 00:33:57国民演员宋康昊靠哪些“积分”攒出戛纳影帝？ 00:34:58 李沧东距离金棕榈，只差了一点运气 00:38:39 对韩国电影从业者专业度、危机意识的印象 音频摘要： 前几天，韩总统尹锡悦向朴赞郁和宋康昊分别发出贺信，这似乎已经成为韩国总统的一项常规操作。两年前文在寅也曾向《寄生虫》剧组发贺信，还不顾疫情在青瓦台设宴款待。 简单了解韩国电影史，就会发现其发展难免和政府更迭、党派轮换联系在一起。在开放环境政策的支持下，2003年到2004年韩国电影迎来第一个高潮，奉俊昊拍出《杀人回忆》，朴赞郁《老男孩》在戛纳拿下评审团大奖，金基德凭借《空房间》获得威尼斯最佳导演奖。但是到了李明博和朴槿惠当政时期，出现了臭名昭著的文艺界黑名单，奉俊昊、朴赞郁、金知云等韩国影人相继征战好莱坞，就有这部分原因。 保守党执政期间，虽然创作环境比较恶劣，但韩国电影依然坚挺，这就有赖于90年代后期，由政府和财团共同构建的成熟电影产业的支撑，尤其离不开CJ娱乐女掌门李美敬多年来为韩国文化出海的不懈奔走。《寄生虫》和《分手的决心》获奖后，奉俊昊和朴赞郁去的都不是韩国政府机构举办的派对，而是先跟CJ集团的人一起去喝酒庆祝，可见导演们跟CJ的关系有多么密切。 CJ是韩国四大电影公司之一，其他三家为乐天、Showbox、NEW，这四家公司基本都是在亚洲金融风暴后进入韩国娱乐圈的。《实尾岛》《海云台》《雪国列车》等一批韩国卖座大片，《请回答1988》等热门韩剧，《PRODUCE 101》等综艺节目均为CJ投资制作，CJ旗下还有近20家电视台和在中国也很常见的CGV影院等。如果对CJ这家巨无霸公司感兴趣，可以参看《CJ集团：韩流爆红经营术》这本书，里面详细介绍了一个制糖起家的公司是如何用20多年时间，成为最强娱乐帝国的。 当然，雄厚的财力只是电影产业发展的一个基础，仅靠砸钱公关是拿不到奖的。戛纳的奖项只取决于评审团几个人的口味，奥斯卡虽然需要公关，但并非决定因素——实际上，《寄生虫》的奥斯卡公关花销只有四五百万美元，远远达不到奈飞为《爱尔兰人》公关砸下一亿美金的程度，最终还是依靠过硬的内容和口碑，一点点扩散出影响力。 以上讲到的政府、党派、财阀、公关都是外因。从内因上看，朴赞郁、奉俊昊能在电影节登顶，也是他们十多年来拓展海外版图、获得国际影坛认可的结果。虽然他们当初出走国外有不得已的原因，但最终他们不仅成就了自己，也为韩国市场拉来了好莱坞的资本，促成了更多跨国项目合作，并且韩方创作者是有话语权的。 有人会说，在国际电影节上拿奖，肯定是因为迎合了西方了影片类型/意识形态/猎奇心理/审美……这个很容易就能举出很多反例，《寄生虫》反映的是韩国的阶级固化、贫富差异问题；《老男孩》拿评审团大奖那年，金棕榈给的是揭露布什政府丑闻的《华氏911》——一个美国的评审团主席（昆汀），把大奖给了一部“反美”的电影。意识形态可能会是电影节邀片的考虑因素之一，但基本不会是获奖的根本原因。 《分手的决心》当然是一部很值得关注的作品，汤唯在韩国算是有一定知名度的外国演员了。很多韩国电影人都很喜欢汤唯，认为她漂亮、有气质。未来汤唯可能会中韩两头发展，取决于哪里有适合她的剧本和项目，她的韩国老公也会帮她把关、找机会。 宋康昊能拿到戛纳影帝，不只是因为《掮客》这一部作品，而是与他演过的很多韩国大导演作品、他受邀担任戛纳主竞赛评委等“印象分”加成有关。 近些年韩国影坛几位大导演在国际电影节轮流坐庄，最可惜的是李沧东，好像每次离金棕榈只差一步，希望下次他能拿出一部再次震撼影坛的作品。 韩国电影其实有一个令人担忧的问题，就是青黄不接。虽然每年也有很多青年导演冒头，但目前还没看到像李沧东那样有大师气象的导演。相比韩国，中国的优秀青年导演层出不穷，人才济济，但不知外部环境能否扶持他们顺利成长起来。 对于接触过的韩国电影从业者的印象是，很专业。禁韩前有过一些中韩合拍项目，开拍前中国电影人在嗑瓜子、聊天，而韩国电影人早早开始准备拍摄内容。感觉韩国电影人普遍有危机意识，青年导演努力在类型上创新，可能因为他们的市场和机会比较有限，竞争也相对激烈。从各方面来看，中国电影都不缺乏先天条件，唯独现在难出好作品……