文化测候所 - 节目列表

在中国五大石窟中，位于四川重庆交界处的安岳大足可能是最低调最特别的：不同于大热的敦煌，恢宏的云冈，华丽的龙门，在这里你可以看到北宋的“风”。千年前的工匠们在川渝崖壁上雕刻出的极乐世界，亦真亦幻。宋代何以是中国古典美学的天花板？在这里就可以找到答案，也因此安岳大足成为了世界石窟史上最后一座丰碑。 于是这次我们开启了一场“访古”之旅，尤其是在安岳，大大小小上百座石窟如星辰般散落在山坳里，因此也充满了野趣和惊喜。好不容易翻山越岭，峰回路转，回头就能看到佛陀正在拈花微笑。 宋代的美是不张扬的，隽永优雅的，如汝瓷般历久弥新：有着“最美水月观音”之称的毗卢洞紫竹水月观音，悬坐于崖壁之上，一腿曲起，一腿下垂，姿态悠然自得。她的衣袖和飘带随风起舞，仿佛下一秒就会轻盈飘落；而茗山寺的石窟，历经千年风沙，让这里的文殊菩萨们拥有了独一无二的美，脸庞上的一道道褶皱是岁月留下的痕迹，看尽世间沧海桑田。 宋代的生活一定是充满了烟火气的，佛教信仰经过本土化改造，不断世俗化，让高高在上遥不可及的神仙们也跟着生动起来，变得和蔼可亲，与民同乐，可以满足虔诚信徒的任何愿望。相比于安岳的拙朴，大足石刻更像是一部精心策划的“佛教”宣传片，总设计师赵智凤的每一组雕刻都是为了精准解释佛教教义，让人们在视觉震撼中接受信仰的熏陶。比如原创设计的“佛祖报恩图”连环画，正是借鉴吸纳了儒家的孝道文化，用栩栩如生的雕刻教化众生，该如何以佛祖为榜样，孝顺父母，奉养双亲。 而所有的石窟保护都是历史级难题，比如大足石窟里的千手观音。这尊金光闪闪的观音像历时十年修复后重新开放，在黑神话悟空里熠熠生辉，但其“修旧如新”的修复方式却引起了巨大的争议：文物保护应如何在“恢复原貌”和“保留时间痕迹”之间找到平衡，值得我们每一位访古爱好者深思。 安岳与大足，一个隐于乡野，灵动自然；一个精心设计，恢宏巨作，它们共同讲述着川渝地区千年前的璀璨文化和信仰。这不仅仅是雕刻艺术的高峰，更是宋代美学、社会变迁和人文智慧的见证。希望每一个收听本期播客的朋友，都能抽出时间去祖国大地上寻访这些被岁月雕刻的珍宝，感受那份穿越千年的震撼。 时间线 02:42 川渝访古之安岳大足石窟：“世界石窟史最后一座丰碑”独一无二的历史意义 07:27 安岳石窟群星罗棋布，跟随当地向导体验翻山越岭的访古乐趣 10:02 安岳石窟起源于晚唐，依托四川发达经济与战争避难南迁的匠人而兴盛；柳本尊作为川密创始人开启了安岳大足的传奇 15:56 安岳石窟攻略：毗卢洞的紫竹水月观音、茗山寺的卢舍那佛与文殊、华严洞的十二圆觉菩萨、冷门的塔坡和半边寺，分别藏有宋代华严三圣像和最俊美的释迦拈花微笑 （梵文Vairocana有两个译名：毗卢遮那佛/卢舍那佛。在26分所提及的卢舍那佛更正为更为准确的称呼毗卢遮那佛。） 39:45 大足石窟攻略：建议优先参观大足石刻博物馆，策展尤为用心，再参观大足石刻时会更了解其历史背景 43:44 大足宝顶山：雕塑连环画的特点，将佛教故事世俗化与平民化；千手观音修复后引发的新旧修复方式讨论 54:16 大足宝顶山：才华横溢的宝顶山总设计师赵智凤，也是川渝工匠智慧的体现 01:02:54 大足北山：245窟的3D立体版无量寿佛经变画，与敦煌壁画交相辉映 01:06:54 大足北山：136窟“转轮经藏”窟，石窟塑像技艺的巅峰之作，体验宋代佛像最震撼人心的“美” 01:18:43 安岳大足之行后记：解锁宋代美学与原生态石窟访古，见证石窟融入当地人生活的烟火神仙 图片一览 安岳圆觉洞释迦摩尼拈花微笑 安岳圆觉洞净瓶观音 安岳塔坡华严三圣 大佛寺入口管理处 安岳塔坡华严三圣 安岳大佛寺宋代华严三圣 塔坡文物管理处 安岳半边寺释迦牟尼拈花微笑 安岳大佛寺前殿 给菩萨庆生的聚会厅 安岳半边寺释迦牟尼拈花微笑 安岳塔坡华严三圣 安岳毗卢洞紫竹水月观音 安岳毗卢洞紫竹水月观音 安岳华严洞白衣观音 安岳华严洞 安岳毗卢洞紫竹水月观音 茗山寺毗卢遮那佛立像 茗山寺文殊师利立像被风化的小圆龛 安岳华严洞 十二圆觉菩萨 茗山寺文殊师利立像 茗山寺观音堂 茗山寺观音堂 茗山寺观音堂 茗山寺毗卢遮那佛立像 茗山寺文殊师利立像被风化的小圆龛 茗山寺大势至菩萨 川渝古道 联通安岳大足石窟群 安岳毗卢洞讲解员蒋大爷 大足石刻博物馆馆藏 出土于小佛湾的设计“小样” 大足石刻博物馆馆藏 出土于小佛湾的设计“小样” 大足石刻博物馆馆藏 出土于小佛湾的设计“小样” 大足石刻博物馆 宋代瓦子看戏图 大足石刻博物馆 宋代瓦子看戏图 大足千手观音修复前脱落的手指残件 大足宝顶山地狱经变养鸡女 大足宝顶山观无量寿佛经变相（黑神话取景地） 大足宝顶山报恩经变吹笛女 大足宝顶千手观音（黑神话取景地） 大足宝顶山华严三圣 大足石刻护法神龛（黑神话取景地） 大足宝顶山圆觉洞 大足宝顶山圆觉洞 大足宝顶山涅槃佛 大足宝顶山观无量寿佛经变相（黑神话取景地） 大足宝顶山九龙浴太子 大足宝顶山地狱变十殿阎罗 大足北山245窟 3D版立体版无量寿佛经变画 佛光寺同款唐代建筑 大足北山245窟 3D版立体版无量寿佛经变画 化生童子 大足北山245窟 3D版立体版无量寿佛经变画 佛光寺同款唐代建筑 大足北山136窟普贤骑象 大足北山136窟日月观音 大足北山136窟日月观音 大足北山136窟宝印观音 大足北山日月观音 大足北山136窟数珠手观音 大足北山屋顶上的西游记（图源网络，如侵联删） 大足北山屋顶上的西游记（图源网络，如侵联删） （图片如无特殊说明，均由梦思/Aaron拍摄供图） 音乐：Music from #Uppbeat (free for Creators!): uppbeat.io License code: STTYYYTXGYXFOXBW 主持：梦 思 & Aaron 后期：Martina

这期节目对我来说特别有意义。过去几年，我们走过了世界很多地方，体验了不同文化的碰撞，但经常让我惊奇的发现，在世界的很多角落，我不断地与“家乡”重逢。从旧金山超市里突然变成台山话的社交场，到温哥华吃到味道熟悉的黄鳝饭，再到蒙特利尔看到修铁路华工留下的墓碑，让我无数次梦回家乡——台山。今年春节，恰逢《唐探1900》上映，百年前在大洋彼岸发生的那段血与火之歌，重现世人眼前，原来“台山人”三个字背后是无数个华人传奇。于是我也重回家乡，用新的视角，带着好奇和敬意，去再一次认识这片熟悉又陌生的土地。 台山的侨乡文化，在百年间逐步塑造了全球华人社群的底色。台山人，作为最早一批“闯金山”的出海勇士，在北美的唐人街里留下了深远的印记。过去，在唐人街不会说台山话甚至找不到工作，这种独特的文化生态令人惊叹。《唐探1900》里逐帧再现的华人劳工辛酸史，让人更加理解这些先辈们的付出与挣扎，血性和勇气，身处万里之遥却仍心系祖国的赤子之心。而2024年纽约州正式设立的“台山日”，更是对这段历史的一种铭记。 说到台山华侨，最绕不开的就是碉楼。在开平，我们走访了享誉全球的自力村、“岭南第一园林”的立园，和已然人去楼空的加拿大村。那些融合中西建筑风格的碉楼不仅仅是建筑奇观，更是每一个华人对“家”的眷恋，“衣锦不还乡，如锦衣夜行”。尤爱立园，谢维立的审美是超越时代的，它不仅保留对传统文化的继承，更体现了全球视野下的东西方融合。从花梨床架的雕花和亭台楼阁，再到意大利进口的水磨石和后花园的伊斯兰风格鸟笼，每个细节都令人击节赞叹。 这次回家，我还发现了家门口的美——珍珠湾。过去总觉得家乡的海比不上国外，但这次，当夕阳洒在波光粼粼的海面上，我才意识到，自己竟然从未认真看过它。还有台山的排球文化，每年过年村队之间的比赛，就像台山版的“村BA”，燃起了浓烈的乡土情感。 最后，我想特别提到一个台山人——丁龙。他是一个普通的旧金山华工，却把毕生打拼的积蓄捐赠给哥伦比亚大学，推动建立了美国第一所汉学院。在华人劳工饱受《排华法案》歧视和摧折的时刻，用自己的方式宣告世界，何为礼仪之邦，华夏之魂。 这期节目，让我不仅重新认识了台山，认识了唐人街，也让我更加珍惜自己的文化背景。我相信，每个人的家乡都有被重新发现的价值。或许，你的“家”就在你意想不到的地方等待着你去重新看见。 时间线 02:57 推荐6个台山的历史与文化宝藏 04:38 侨乡文化 – 台山人在北美的影响，唐人街台山话的历史渊源 10:59 《唐探1900》 电影展现台山华工修铁路的辛酸与排华法案的影响 16:22 纽约州设立“台山日”，梦思回顾家乡认同感的变化 18:03 台山人在北美的生活，台山话在唐人街迅速建立链接 25:07 侨汇经济下形成的独特中西合璧建筑的开平碉楼，自立村、丽媛、加拿大村等 39:10 家乡美景的重新发现-台山的珍珠湾海景 50:24 舞狮、台山排球赛等本土文化的传承与活力。 01:03:20 台山的名人，周润发、陈纳德与黄飞鸿 01:06:54 丁龙的故事，哥伦比亚大学汉学院的建立 01:13:00 丁龙的后人与央视纪录片《寻找丁龙》 图片一览 立园 加拿大村标志：春如楼，关国暖故居 伊斯兰风格的鸟笼亭 自力村 铭石楼 美国波本威士忌木箱 铭石楼主人的绣花鞋--当年走的太匆忙散落一地 金山客的标志--金山箱 美国进口的雀巢儿童奶粉&婴儿车 罗马仕石柱回廊 温哥华台山餐厅 皇家山公园公墓 修建太平洋铁路的台山劳工墓碑 2024年在蒙特利尔皇家山山上俯瞰蒙特利尔 哥本哈根街头的富豪酒家 和家里同款的八骏图 安抚了中国胃的中国菜 图片均由梦思，Aaron拍摄。 音乐：That I Miss You-Vansire 主持：梦 思 & Aaron 后期：Martina - END-

欢迎回到我们的环游系列！今天我们继续探索日本京都。很多城市就像一部让人百看不厌的剧作，无论来过多少次，总有理由再见，京都就是这样一个神奇的城市，去年因为对手工艺的热爱，我们在京都旅居了一个月，而这次正值一年一度的正仓院开院和京都手工艺博览会，我们按捺不住地再次踏上旅程，又一次打开这个充满文化与历史气息的地方。 这一期，我们想和大家聊聊我们眼中京都独特的手工艺与艺术。京都的文化底蕴深厚，随便走进一个角落，可能就是一段历史的缩影。从奈良的正仓院开始，这个古老的皇家仓库中就收藏了数百件唐代传入日本的珍宝，承载了那个时代的工艺之光。而大山崎美术馆则是另一个惊喜，从英伦风的主楼到安藤忠雄设计的地下展馆，再到收藏的民艺复兴代表作，每一处都在向人们诉说着京都如何在不同时代吸纳并创新东西方的文化元素。 说到民艺复兴运动，我们特别推荐京都的隐藏惊喜：河井宽次郎纪念馆。作为民艺复兴三剑客之一，河井宽次郎用他独一无二的“火与土”展现出“用之美”的理念。他的故居兼工作室保留了他生活和创作的真实痕迹，从独特的器物设计到满含禅意的庭院，无不让人感受到他对生活美学的理解。而京都迎宾馆则是现代日本匠人精神的集大成者：从琵琶湖造船工艺打造的桥，到融合大漆/织锦/竹编/掐丝珐琅/截金等数十种手工艺，是当代日本人间国宝们联手展现给世人的巅峰之作。 京都的魅力不仅在这些文化地标，更体现在日常的点滴中。它是一座让人感到温暖的城市，传统与现代在这里交织，手工艺的温度也融入了生活的每个角落。这期节目，我们希望通过这些手工艺与艺术的探索，让你感受到京都这座城市的多元与美好。一起泡一杯热茶，在这个冬天感受手工艺带来的温度。 时间线 02:57 本期节目推荐6个京都的小众文化艺术宝藏 04:01收藏无数珍宝的正仓院，其中有当年遣唐使带回的数百件唐代工艺品 08:09 推荐两个中国目前可观赏唐代珍品的地方：西安法门寺、陕西历史博物馆 09:32 正仓院一年一度的“盲盒”展览会，推荐阅读最早一批中国访问学者傅芸子先生的《正仓院考古记》 11:14 正仓院展出有名唐代的五弦琵琶；23年展出的四弦琵琶捍拨上的装饰画《胡人骑象鼓乐图》 18:03 李兆霖老师-中国琵琶制作大师，B站纪录片《一百年很长吗》 20:32 今年最期待的正仓院的另一唐代藏品-红牙拔镂尺 21:42 红牙尺唐代制作工艺&历史文化意义 24:55 正仓院的另一藏品:紫檀木经文架 27:35 正仓院每年九月会预告展览，对唐代文化对日本影响感兴趣的伙伴可提前关注 28:26 No.2推荐：京都近郊的大山崎美术馆-混搭建筑风格，英式都铎与安藤忠雄清水混凝土的融合 35:46 十九世纪，日本以柳宗悦为首发起的民艺运动，找回传统的日式手工艺之美 39:10 No.3推荐：河井宽次郎纪念馆-民艺运动的代表性家具/陶艺，经典日式庭院与空间设计，阴翳美学 43:32 河井宽次郎先生生平受中国&朝鲜陶瓷影响，不同阶段多变的陶瓷作品风格，“火与土的诗人” 48:21 为什么喜欢河井宽次郎先生生的木雕雕塑作品？ 50:11 民艺运动“用之美”影响深远：深泽直人设计的MUJI和乔布斯的苹果 51:49 黑田辰秋-为了制作一把属于日本的椅子，满世界学习如何做一把梵高椅 56:04 No.4推荐：京都迎宾馆-专门用于接待外宾，需提前预约 59:02 七百多年榉木大门板，屋顶的建造创意，引入活水的庭院，琵琶湖造船&雕刻装饰技艺，新泻大地震幸存锦鲤 01:03:20 紫藤厅大幅织毯，风筝灯，拉门，大漆桌椅 01:06:54 从民艺运动思考如何做中国非遗保护&创新 01:13:00 No.5推荐：京都佛光寺D&D Department杂货铺-反消费主义 01:17:19 D&D在中国黄山脚下碧山村的第一家分店 01:19:35 No.6推荐：京都一栋有皆川明店铺的大楼-火到北欧的日本设计师，手工艺与时尚的有机结合 图片一览 枫苏芳染螺钿槽琵琶 红牙拨镂尺 傅云子先生的《正仓院考古记》 大山崎美术馆 安藤忠雄与莫奈 年轻时候的柳宗悦（图片来源网络） 老年时期的柳宗悦（图片来源网络） 河井宽次郎故居 早期作品 三彩双鱼纹壶，1922 白地草花绘扁壶，1939 三色打药陶雕，1962 坐落在京都御苑里的京都迎宾馆 镶有京都京丝带图案"勾线珐琅〞铜质门把手比 700 年的榉木的大门 各种人间国宝做的器物 紫薇厅的巨副手工织毯 39种花草 400多种染线 紫薇厅的巨副手工织物 风筝灯 5种不同的灯光模式的风筝灯 日本「人间国宝」江里佐代子以「截金」技术做的屏风 佛光寺的D&D 去年买的D&D在群马县的一座停产的织布工厂发现的一批五十年前的库存布料，回收利用重新制作成了的环保袋 在东京D&D遇上日本47个州道县面料展 callback在哥本哈根PP Mobler发现的皆川明面料做的沙发 （因正仓院和大山崎美术馆莫奈部分均不能拍摄，部分图源网络，如侵联删） （其余图片均由梦思/Aaron拍摄） 音乐：That I Miss You-Vansire 主持：梦 思 & Aaron 后期：Martina - END-

欢迎回到我们的环游系列！今天带大家走进日本京都。去年因为对手工艺的兴趣，我们在京都生活了一个月，这座城市的文化氛围、街道气息依然深深地吸引着我们。这次，京都又一次吸引我们前来，正值一年一度的正仓院开院和京都艺术博览会，我们按捺不住立刻订票重返这座古老而富有生机的城市。 京都给我们的感觉，不只是一个旅游地，更像是熟悉的老地方，一个long story，所以第一期我们想跟大家聊聊京都独有的居酒屋文化。相比东京的工作社交场所，京都的居酒屋则是老友之间的温馨聚点，其中公认的京都第一居酒屋就是“神马”。老板酒谷直孝每天清晨去渔市亲自选材，用时令食材打造菜品，融合了日本传统会席料理的精髓，也保留了传统居酒屋家的温暖。在这儿，萍水相逢的食客也会互相交流，像是在夜色中彼此慰藉的孤独灵魂。 此外，我们还探访了一家独特的“野味”料理店Gibier，用法式烹饪手法结合京都本地山林野味，体验了京都厨师对食材的匠心和创意，每天清晨亲自打猎回来的新鲜野味，配上松林里摘回来的菌子，当浮一大白。还有一家去过无数次的地道西班牙风格小酒馆“Bellota”，无论是原汁原味的tapas还是sangria，都能让你一秒梦回午夜巴塞罗那的街头，欢腾，喧嚣，伴着佛拉明哥共同举杯。 京都的咖啡馆有一种独特的慢调子，远没有魔都这么卷，因此慢条斯理的咖啡师才能让人沉浸在安宁的氛围中，静下来品。Blend咖啡馆的店主对每杯手冲都极为讲究，让我们这不常喝手冲的人也品出了细腻丰富的滋味。另一家小店Kurasu则早已声名远扬，10点开门前，就排满了各个国家的咖啡爱好者，但丝毫不影响他们家的咖啡出品与香气。在这里，每个清晨都是充实的放松时光，感受到咖啡师对生活的坚持和对品质的执着。 酒足饭饱之后，最念念不忘的则是那条永远默默流淌的鸭川，很多游客都不理解这条平平无奇的小河到底美在哪里？答案就在鸭川旁散步发呆的那些人。出町柳附近的鸭川是我们秘密据点，因为这里可以从一块块水中的大石头一路蹦过鸭川，我们给他起了个名字，叫“跳跳石”，无论男女老少，都在这里玩的不亦乐乎，这就是鸭川的魔力，可以让每个人放松下来，找回忘记的松弛感，什么都不用做，只需要静静聆听鸭川流过的声音。 京都之行不仅是一次味觉探索，更是对这座城市独特文化的深度感知。京都像一座永不过时的剧院，静待我们的发掘。希望今天的分享，让你也能感受到这座城市的魅力。 时 间 线 04:20 三年后再次去日本后感受到的物价变化 08:18 京都「食」篇-「神马居酒屋」：主理人亲自购买新鲜时令食材，变化的菜单 14:12 作为食客在「神马居酒屋」与本土食客交流；居酒屋对不同人的意义 21:20 「Gibier野味料理」店：主理人自己采集野味食材-野生菌，野猪肉，熊肉；融合不同国家的烹饪方法，如借鉴潮汕牛肉火锅的胸口油做熊的胸口油涮火锅、肉粽；高端餐厅里居然有滚菜单模式 30:36 西班牙菜融合日本料理的「Bellota小酒馆」 33:02 「拾得」酒吧:日本早年的Livehouse；两位歌手 41:49 在音乐咖啡空间里的点歌故事：音乐是文化交流的重要窗口 46:04 在Blend咖啡店点手冲，遇到一位去过上海咖啡节的小哥 48:31 上海和日本的咖啡文化有什么不同之处 53:13 从网红店的爆火聊到如何在京都在好玩的小店 01:01:43 日本攻略建议：留一半时间自由探索和偶遇惊喜店铺吧 01:03:05 鸭川河畔给人的感受 图 片 一 览 神马居酒屋 Gibier京都最神奇的一顿野味料理 京都根据百年清酒仓库改的livehouse拾得 京都西班牙菜Bellota小酒馆 咖啡馆Kurasu 一年四季的鸭川 音乐：That I Miss You-Vansire 主持：梦 思 & Aaron 后期：Martina

去年秋天在敦煌研究院上课时，无意间在图书馆角落里发现了一本书敦煌图册， 打开之后，便被震撼的说不出话来：一幅幅无比精美的绢画，保存之精美让我沉迷于其中，一个下午都在那个图书馆里翻看。后来，我在兰州敦煌研究院博物馆的展览中也看到了敦煌遗书的展出，包含绢画，佛教，内容涵盖天文历法，中医，文学和音乐。 而这些，是我们去了敦煌数次却始终缘悭一面的，因为如今的它们都不在敦煌，很多作品的右下角，都标注着一行字：现藏于法国吉美博物馆。 百年前的离乱，让它们流离失所背井离乡，于是我们在地图上默默标记下，去巴黎，追寻它们的足迹。 在吉美寻找敦煌是要靠运气的，因为敦煌展厅狭小，每次仅能随机展出寥寥十数件，幸运的是我们遇到了《千手千眼观音图》和《携虎行脚僧》，相比于莫高窟里历经风吹日晒的壁画，绢画保留的完整度让人叹为观止，焕然若新。 而除了敦煌以外，吉美博物馆收藏的其他亚洲佛教艺术也都是经典之作，从犍陀罗，到克孜尔石窟、天龙山造像，再到高棉的微笑吴哥窟，整个佛教从西向东的千年演变一目了然，而最让我们流连忘返的，无疑便是易县罗汉——中国三彩塑像的震古烁今之作。 而吉美博物馆收藏体量最大的，便是瓷器，近3万件收藏中，既有元霁蓝釉白龙纹梅瓶，也有乾隆“农家乐”式的万花瓶，来了巴黎才知道，十全老人的审美的和蓬皮杜夫人竟不谋而合，都是洛可可风的忠实拥趸，真是奇妙的缘分，再一次callback我们在荷兰代尔夫特讨论的话题，陶瓷审美无分高低，多元才是最可贵的。 吉美博物馆馆长曾说：我的责任是为吉美打开一扇大门，一扇欧洲人通往亚洲的大门，并且成为亚洲人了解欧洲如何看待亚洲艺术收藏的门。因此在这里，你能看到象征中法友谊的象牙镂雕楼船，也能看到中国文化渗透法国宫廷贵族的象征——折扇，甚至还能看到中国最经典的爱情故事《西厢记》，如何化身陶瓷文创出海，在欧洲斩获无数粉丝。 推荐每一个来巴黎的人，除了去卢浮宫、凡尔赛之外，花半天时间来吉美看一看，回国后再去敦煌看一看，如果有时间，还可以去大英博物馆看一看，恰好最近正在展出《丝绸之路》特展，这也是我们的小目标，在世界寻找中国文化。 时 间 线 03:24 与吉美博物馆相遇缘起敦煌 07:38 去之前写信给吉美石沉大海 09:55 成立吉美东亚艺术博物馆的故事 12:29 吉美瓷器藏品种类繁多，质量上乘 15:47 历史背景：敦煌藏经洞在清末民国初被打开，文物被买卖流失海外 19:06 关于敦煌遗书 20:06 推荐近期在上海美术馆展出的“何以敦煌”敦煌艺术大展 20:52 《敦煌遗书》记录了些什么？ 27:07 这次遇到的吉美馆藏的敦煌绢画 31:14 收藏的精美辽代三彩「易县罗汉」，与安大略博物馆看到的做一个呼应。 43:19 全球仅存三只的「元代蓝釉白龙纹梅瓶」在颐和园、扬州、吉美 51:12 乾隆时期「百花不落地瓶」 54:46 昆山戏曲百戏博物馆《西厢记》特展里看到的三只出口瓷 58:11 长宽高各近一米的汾阳王「象牙镂雕楼船」 01:00:55 风靡法国、被赋予新寓意的「中国折扇」 图 片 一 览 2022年七月第一次到访敦煌莫高窟 2022年七月到访榆林窟 2023年10月在敦煌研究院学习过程中参观莫高窟藏经洞博陈列馆 在敦煌研究院藏书室里翻到的精美绢画 底下都有一行小字，法国吉美博物馆馆藏 在敦煌研究院藏书室里翻到的精美绢画 底下都有一行小字，法国吉美博物馆馆藏 坐落于巴黎十六区的吉美博物馆 上海何以敦煌展里看到的敦煌遗书 《茶酒论》 星象图 吉美博物馆展出的敦煌娟画五代千眼千手观音菩萨 吉美博物馆展出的携虎行脚僧 吉美博物馆展出的易县罗汉 吉美博物馆展出的易县罗汉 加拿大安大略博物馆展出的易县罗汉 元代蓝釉白龙纹梅瓶 百花不落地瓶 乾隆时期的出口粉彩 吉美博物馆西厢记故事画出口瓷 昆山戏曲百戏博物馆《西厢记》特展里看到的出口瓷与吉美博物馆以及荷兰代尔夫特蓝陶呼应 象牙镂雕楼船 象牙镂雕楼船 出口的象牙扇子 音乐：That I Miss You-Vansire 主持：梦 思 & Aaron 后期：Martina - END-

今天想和大家分享的是我和Aaron最近一次特别的旅行经历——山西古建筑与艺术之旅。《黑神话：悟空》里让人拍案叫绝的中国古建筑和壁画雕塑，让全球每一个玩家都在感慨中国艺术原来可以这么美！我们四年前曾跟随梁思成和林徽因两位先生的足迹，从大同出发，一路向南，游历佛光寺、南禅寺、应县木塔、岩山寺等晋北地区唐宋古建的巅峰，而这次我们决定再出发，拿上通关文牒当一回天命人，去探索更为绚烂的晋南：这里有黄眉精心打造的漫天神佛“小西天”，也有屹立黄风岭之巅的中华第一“飞云楼”。短短一周的时间里，我们从太原一路南下，直到运城，亲眼目睹了一场“线条与色彩的盛宴”。 这次特别的西天之旅，取到的真经里画满了壁画、雕塑和建筑：第一站北齐壁画博物馆，就完全颠覆了我们对中国古代艺术的认知，游牧民族笔下的线条奔放，充满生命力，仿佛看到了马蒂斯的《舞蹈》，消失了整整1500年的南北朝艺术，就这么惊艳了世界，连陈丹青也不得不感慨，北齐壁画弥补了中国艺术史的空白，让我们有机会看到，传说中的顾恺之、张僧繇、曹仲达的画到底有多么开天辟地，因此才有了后来者的永乐宫、广胜寺、青龙寺壁画的绵延不绝。 而晋南的雕塑艺术也同样惊艳绝伦，特别是双林寺塑像，第一次去平遥竟完全错过，默默无闻的大殿里，却藏着明代“中国第一韦陀”和千手观音塑像，满目神光顾盼生威，无论在神态还是技法上都达到了极高的水准，几乎可以和敦煌的盛唐塑像媲美。 表里山河的山西，哪怕如今的固有印象里只剩下煤炭，但在过去的一千多年里，它包罗了中国所有的唐构（3座），大半的辽金塑像和壁画，这一切离不开艺术品背后活生生的人--虔诚的山西人，把对美好生活的期待寄托于此：后土庙里的婴儿鞋是求子的，稷王庙是求五谷丰登的，水神庙是求风调雨顺的，正是无数朴素的愿望构建起这一座座神殿。 所以山西的每一座古建都是活着的，不是只有空荡荡的梁柱，你能听到清脆的风铃声在回响，看到袅袅升起的香火，这才是古建真正能存续千年的秘密，也是根植于我们每一个天命人心中的文化基因。 时间线 02:40 因《黑神话：悟空》而起的再次山西之旅 03:50 与四年前山西之旅的不同体验：建筑风格，观者视角，自然生发的思考 09:53 参访计划行程外的北齐壁画博物馆，令梦思感到震撼 14:10 艺术风格的差异：九原岗的《狩猎图》vs. 李公麟的《五马图》；敦煌壁画里的《雷公》壁画vs.北齐壁画的《雷公》 18:52 中国古代的无名精湛画师 23:16 壁画下的“错位”线稿是画师难得的自由空地 26:49 永乐宫《朝元图》中的神仙画作被誉为“中国古代神仙图巅峰”；其对比位于加拿大皇家安大略博物馆的同源画师画作 30:42 精细&“活着”的壁画带来的震撼；永乐宫中《南极大帝像》一气呵成的三米多长的白色飘带，至今还是未解之谜 32:20 此行中最惊喜的广胜寺中的水神庙；民俗感，高细节 36:15 山西明清建筑高艺术性背后有力支持-爱看戏的山西富商 38:32 水神庙中一大殿中的空墙壁；《永垂不朽》的石碑，卖壁画修缮宫殿 42:21 壁画所呈现的中国艺术美让国人自豪；梁思成先生当年毅然决然为什么回国？ 45:02 对明清建筑木建筑的固有印象由缺木材客观条件限制 48:05 推荐两座晋南的建筑：色彩美学极致的广胜寺飞虹琉璃塔，具有争议的“修旧如新”的广仁王庙 58:48 双林寺有震慑力和趣味性的观音、罗汉雕像 01:03:19 做“减法”的西方雕像艺术&做“加法”的中国雕像艺术 01:08:45 《黑神话：悟空》带火了山西旅游，旅游体验如何？ 01:15:16 此次旅行的团友：未来想成为考古学家的小姑娘， 01:16:30 推荐位于太原的“栋梁·山西站——纪念梁思成先生诞辰120周年展” 01:19:35 结尾小彩蛋 图片一览 双林寺的原作 北齐壁画 李公麟《五马图》节选 加拿大多伦多皇家安大略博物馆《朝元图》 永乐宫壁画 广胜寺水神庙壁画 永垂不朽碑 广胜寺飞虹塔 修旧如新 广仁王庙 双林寺 罗汉 韦陀 观音 小西天实拍图 《黑神话：悟空》游戏里的小西天 太原的“栋梁·山西站——纪念梁思成先生诞辰120周年展” *因保护文物，部分壁画图片均非本人拍摄，如永乐宫、五马图来源网络，如有侵权请联系删图。 *其他图片均在允许拍摄环境下由梦思/Aaron拍摄。 音乐：That I Miss You-Vansire 主持：梦 思 & Aaron 后期：Martina - END-

在这期播客中，我和Aaron分享了我们在巴黎的八天旅居经历，深入探讨了这座城市的独特魅力和丰富多样的文化氛围。 和第一次来巴黎不同，我们没有去卢浮宫，也没有去香榭丽舍，避开人群，漫步在巴黎的街头巷尾，从潮流圣地的玛黑区，到充满学术气息的拉丁区，每一个角落都藏着一个不同的巴黎。我们不仅探访了许多独具特色的小店，见证了巴黎时尚之都的水准和独特的手工艺，还与巴黎贵族老爷爷、外交官、裁缝们相谈甚欢，从他们嘴里听到了最幽默的巴黎。 恰逢巴黎奥运会，亲眼见证了这座城市的多元文化和开放精神，作为全新艺术的中心，设计、建筑、时尚是如何海纳百川影响世界，哪怕在遥远的中国，这里也成了当代艺术大家的摇篮：徐悲鸿、林风眠、常书鸿、赵无极、吴冠中、常玉，每一个名字都是从巴黎走出来的。 一说到巴黎，就想到“浪漫”，所以这次旅程，我们希望能够回答，巴黎何以浪漫？一个更真实、更有魅力的巴黎，“随波起伏，但永不沉没” 时间线 02:51 此行巴黎与以往的不同之处：八天，爱彼迎，探索有趣的人&店 05:10 玛黑区时尚多元性-马达加斯加非洲本地草编的花瓶 10:23 玛黑区文化开放性，日本出海文化-器物店，正宗美食，日本建筑设计师 13:44 终于去到了非常喜欢的服装品牌总店服装品牌「Lemaire」 18:59 玛黑区有意思的小店-梦思喜欢的：去过广州很多次的设计师主理人店「ATELIER TULIPE」 21:15 Aaron喜欢的店：「OLOW」-融入小朋友的绘画设计&环保元素 25:39 玛黑区一群中国年轻人开的买手店「山雾居」：融入贵州苗银花丝元素的首饰品牌 30:51 超火的韩国店铺「Merci Paris」：起名巧妙之处，定价，互联网思维 35:47 推荐卢森堡公园晒太阳发呆，感受巴黎chill氛围；此行最喜欢的餐厅「OTTO」- 经典日式Bistro 42:00 入住Airbnb遇到幽默的Tournemire爵士: 打动Aaron的两件事 49:20 在「OTTO」Birstro店遇到的三十年前去过中国的法国外交官 53:55 遇到的神奇摄影大哥，巴黎备战奥运会的准备方式 图片一览 玛黑区马达加斯加草编的家具店 玛黑区马达加斯加草编的家具店 玛黑区马达加斯加草编的家具店 在巴黎的日本茶艺空间买手店Ogata 在巴黎的日本茶艺空间买手店Ogata 在巴黎的日本茶艺空间买手店Ogata 在巴黎的日本茶艺空间买手店Ogata 在巴黎的日本茶艺空间买手店Ogata 「OLOW」-融入小朋友的绘画设计&环保元素 「OLOW」-融入小朋友的绘画设计&环保元素 山雾居 贵州苗银花丝的首饰 贵州苗银花丝的首饰 玛黑区网红店Merci 玛黑区网红店Merci Ins上来巴黎韩国人喜欢人手一只的环保袋 Merci用餐区 此行最喜欢的餐厅「OTTO」 此行最喜欢的餐厅「OTTO」 此行最喜欢的餐厅「OTTO」 卢森堡公园的周边 卢森堡公园的周边 卢森堡公园的周边 晒太阳的人 晒太阳的人 晒太阳的人 晒太阳的人 孟德斯鸠曾曾曾孙老爷爷的家 墙上是凡尔赛宫同款手工毯 孟德斯鸠曾曾曾孙老爷爷的家 孟德斯鸠曾曾曾孙老爷爷的家 巴黎的日落 国旗代表他接到过的客人的国家 孟德斯鸠的手稿 孟德斯鸠的手稿 在哥本哈根遇到的巴黎摄影师小哥很激动给我们推荐巴黎好吃的 音乐：That I Miss You-Vansire 主持：梦 思 & Aaron 后期：Martina - END-

在这一期节目中，我和Aaron将重点聊聊我们在丹麦设计节期间的所见所闻与感悟。这一周的哥本哈根之行，不仅让我们深刻感受到丹麦设计在全球设计领域的独特地位，还引发了我们对中国非遗手工艺如何融入现代设计的思考。 丹麦设计节全称3 days of design，是每年的6月全球设计盛宴，今年的主题是Dare to dream，不仅能沉浸式体验各大丹麦经典品牌的展览，更有来自全球的设计师/艺术家/家居品牌共襄盛举。这次我们将带你一同共游丹麦设计节，探讨丹麦设计如何在平衡传统与创新中保持长久的影响力，分享在设计节期间遇到的有趣品牌和设计师，以及他们如何通过创意将手工艺与现代生活方式完美结合。 希望通过这一期的分享，能让你更深刻地理解丹麦设计的魅力，也帮助我们重新思考如何让中国手工艺走向世界。 时间线 02:41 丹麦设计节vs.米兰设计节的异同 06:52 丹麦设计节的家居与手工艺结合 10:56 哥本哈根的老城区与自由城的魅力，不同品牌在哪些区域布展？ 16:26设计上出现的丹麦设计师的竹椅作品 18:46 丹麦设计节像一场丹麦人的party 这场会动为全球而办 更为丹麦人自己开心而办 20:34 体验了一把21W的全球限量椅子 21:56 红黑榜分享：「HAY」，「&Tradition」, 「Freeman」，「Pantone」; 令人惊喜的品牌「EO」 30:04 前身是垃圾填埋场的Christiania自由城惊喜 ：「Noma」食材研究所；「PH」灯， 38:24 丹麦椅子设计美学「Klint」椅子：手工艺与标准化的结合 43:50 日本陶瓷设计师品牌，用秸秆编桌子的小哥 46:06 观后感：平衡感-新老，大小 46:36 丹麦设计节像一场丹麦人的party 这场会动为全球而办 更为丹麦人自己开心而办 51:50 从历史角度看，为什么会有丹麦艺术节？ 56:16 「包豪斯」家具理念：手工艺平民化， 01:00:21 科布西耶的建筑理念；其表弟设计家具理念-每一个印度老百姓都用得起的椅子 图片一览 无意中被EO儿童家具品牌拍到放到了ins 粉红色气球漂着的地方就有活动 全城都在欢迎着这场设计盛会 PH灯 PH灯 PH的艺术装置 PH的艺术装置 Fritz Hasen Fritz Hasen Fritz Hasen PP PP Valet Chair侍从椅 Car Hansen&Son 一把椅子的拆分 大家都像来参加派对而不是设计节 全程都是免费的咖啡 各个品牌准备的甜点冰淇淋 街头随处可见的设计节的介绍 一个可爱的儿童品牌的玩具 &Tradition的古董椅 随处可以见的日本家具品牌 设计节变成了露天大party 大家边听音乐边交流 隐藏在国家博物馆古希腊雕塑的日本陶瓷品牌 隐藏在国家博物馆古希腊雕塑的日本陶瓷品牌 隐藏在国家博物馆古希腊雕塑的日本陶瓷品牌 隐藏在国家博物馆古希腊雕塑的日本陶瓷品牌 隐藏在国家博物馆古希腊雕塑的日本陶瓷品牌 丹麦国宝级设计师罗意威手工艺第一届入选者Kim Buck吹气的银勺 Kim Buck 艺术性实验作品 玫瑰的生命(作品照片来源于Kim Buck) 在Lapidarium拉皮达瑞宫国家博物馆里遇到了中国品牌间则 用秸秆编的桌子 用秸秆编的桌子 <图片除特殊说明外，由主持人拍摄提供> 音乐：That I Miss You-Vansire 主持：梦 思 & Aaron 后期：Martina

这期我们要带大家走进丹麦的哥本哈根，探索这座北欧城市的独特魅力。我们将探讨丹麦的家居设计、文化和“Hygge”生活方式。 哥本哈根是一个令人惊喜的城市，这里不仅有闻名遐迩的北欧大师设计，还有对环保的高度重视。我们在丹麦的出租车上居然发现了显示二氧化碳实时排放量的打表器！丹麦人的环保意识早已渗透进生活的方方面面。此外，我们参观了当地的设计博物馆，不仅系统学习了丹麦设计的起源和发展，还亲眼看到、摸到了大师们的经典作品，为后续参加丹麦设计周提前做功课。 在美食方面，哥本哈根作为新北欧料理的旗帜，以其自然而富有生命力的食材给我们留下了深刻印象。有幸参观了全球No.1的noma厨房食材研发秘密基地，也品尝了当地的特色面包店们，这些手工面包不仅美味，还反映了丹麦人对食材的尊重和对健康饮食的追求。 最让我们感动的是丹麦人对生活品质的重视。他们把家居设计和生活环境放在首位，追求一种舒适、安逸的生活方式--“Hygge”。这种独一无二的生活态度在哥本哈根无处不在，无论年龄，无论性别，每个人追求的理想生活方式，就是在极夜的冬日里，围在壁炉旁，点上一支蜡烛，捧一本书，喝一杯酒，静静等待极光出现在天边。 时间线 02:23 为什么会选择去哥本哈根？ 06:45 哥本哈根初印象&初体验：打车二氧化碳盘放量表，瓶盖设计，天气和防风衣，玻璃房 13:38 丹麦人不社恐？ 18:21 「住」：哥本哈根酒店的设计感，家居设计-蜡烛，椅子，床上用品 20:37 丹麦的设计落脚点是什么？ 24:47 丹麦为什么是全球人均幸福指数最高的国家之一？—用心布置房间 27:02 为什么下雨不喜欢打伞？ 28:11 「食」：酸面包和起酥—和日本面包的不同；健康饮食浪潮Noma 35:40 Noma食材研究所的open day 39:35 参访管风琴教堂 47:49 参访当代设计博物馆：椅子最多的博物馆；用心可持续理念的文创：Timeless desgin 58:40 参访完后的感悟：设计师的角色，设计哲学 图片一览 哥本哈根随处可见的自行车出行方式 哥本哈根新港Nyhavn 哥本哈根Nyboder 黄色外立面中世纪住宅群 一阵暴雨过后的哥本哈根 哥本哈根的日落时分 雨后的丹麦落日 当代设计博物馆 当代设计博物馆 zoko酒店楼上玻璃房与艺术家的合作 哥本哈根打车有碳排放记录 设计酒店Hotel Alexander noma 食品研究室开放日 音乐：That I Miss You-Vansire 主持：梦 思 & Aaron 后期：Martina - END-

「一」引言 这一期我和Aaron来到了丹麦的欧登赛，探访了一座心心念念很久的安徒生博物馆。丑小鸭，豌豆公主，海的女儿，卖火柴的小女孩这些小时候耳熟能详的故事一一在我们面前展开。 我们会分享我们在博物馆里的所见所闻，从建筑设计到展览内容，每一个细节都让我们感到这是一座为观众而生的博物馆，参观的一天我们感觉进了一个游乐场加剧场。我们还从不同的童话出发，聊了安徒生所表达的他希望的美好世界，那是一个充满包容和理解不同的世界，以童话之名，说出了当时社会不能说出的观点和理想。 通过互动和沉浸式的展览方式，博物馆让每一个访客都能深刻感受到童话的魅力。我们试图通过聊天探讨童话对于每个人的意义，对于这个社会的意义，对于每个普通人的意义。在博物馆结束我们看到了一句中文:他的故事是落入我童年的一颗星星。 对我们来说，这不仅是一段艺术之旅，更是一场心灵之旅，让我们重新思考童话的深刻内涵和艺术价值。同时也让我们看到全球更多不同类型好的博物馆应有的样子。 值得一提的是，这是录到目前唯一一期我们产生激烈争论的一期。因为豌豆公主理解不一样产生的分歧，也感谢播客把这个过程记录下来。 希望大家通过我们的分享，能够和我们一样，能够重新听听童话的魔法，看到安徒生那些落入每个人童年的星星。 「二」时间线 03:55 Aaron坚持要去这个博物馆的原因之一：日本建筑大师隈研吾设计 08:08 原因二：安徒生博物馆能唤起内心共鸣，轻松，童趣；用心的中文导览设计 14:12 独特的布展方式：互动性，融入观众，BGM，对故事的新诠释，手工艺文创，自豪的工作人员 26:19 我们内心觉得「好」的博物馆需要哪些元素？ 31:24 安徒生旅行的行李箱里装了什么？ 33:45 Aaron为什么最喜欢《坚定的锡兵》？ 39:54 梦思为什么最喜欢《海的女儿》？ 41:00 博物馆里最好的体验《丑小鸭》：布展方式，进展厅听到的第一句话 44:23 每个人对童话都可以有自己的解读；童话中的「真善美」 48:55 关于《豌豆公主》的争论：创作时代背景下的讽刺vs.现代女性视角 54:44 安徒生爱生了同性资助人，在故事中有哪些隐晦的表达？ 57:29 安徒生的故事里有哪些自己的影子？童年悲惨的遭遇：被霸凌，被扫地出门 01:01:28 好的作家要经历苦难才能创作出好作品吗？ 「三」图片一览 - 安徒生博物馆外观 - - 安徒生博物馆外观 - - 安徒生博物馆内 - - 欧登塞小镇 - - 欧登塞小镇 - - 欧登塞小镇 - - 满墙都是来自全球各地的人写下的安徒生童话对于自己的影响 - - 海的女儿体验空间 - - 一位中国读者写下的 - - 坚定的锡兵 - - 安徒生手稿 - - 豌豆公主 - - 安徒生作为剪纸艺术家的作品 - - 拇指姑娘 - - 全球各地的旅客去看安徒生童话 - 音乐：That I Miss You-Vansire 主持：梦 思 & Aaron 后期：Martina - END-

「一」引言 在上一期节目里，我们到达了一个荷兰小众的城市，荷兰代尔夫特，专门花一天时间拜访了荷兰皇家代尔夫特博物馆，参观学习结束后，我和Aaron围绕着中国、日本、荷兰陶瓷行业发展的不同展开了许多讨论。这个讨论源自于一个问题，为何我们没有在代尔夫特我们没下手买陶瓷？所以，我们决定单开一期节目，将这些有趣的讨论分享给大家。希望通过这段四十天的环球旅程，你们能和我们一起感受手工艺的独特魅力，领略文化艺术交融的奇妙时刻。 「二」时间线 02:43 为什么要来荷兰代尔夫特皇家陶瓷博物馆看「蓝瓷」？ 08:31 参观完博物馆之后的三个感受&背后历史：陶瓷生产大工厂，陶瓷匠人vs老匠人，买不下手陶瓷纪念品 11:52 荷兰政府扶持终将被淘汰的陶瓷产业 14:13 买不下手的原因：产品策略，价格极端，很多中国制造；消费者和陶瓷艺术家间的断层 17:45 日本香兰社跟荷兰代尔夫特博物馆运营模式相同&不同之处：买下手了 23:19 如何取舍陶瓷随时代的保留vs.创新 25:19 中国陶瓷生态缩影-景德镇：个人品牌、百花齐放 33:02 景德镇陶瓷行业的直播：迎合大众 vs.坚持自我表达 40:38 中国陶瓷手工艺人的希望 44:06 深陷直播带货的陶瓷经营人 50:47 多元审美风格 「三」图片一览 (荷兰皇家代尔夫特博物馆全球限量款系列) (工作了四十多年的陶瓷手绘工作人员在画限量款) （荷兰皇家代尔夫特博物馆和米菲兔联名） （荷兰皇家代尔夫特博物馆和珍珠耳环少女联名） （美丽的代尔夫特小镇） （陶瓷夜巡） （纪念荷兰重要事件的陶瓷） （荷兰皇家代尔夫特蓝陶原创花瓶） （有田烧香兰社的陶瓷万花筒） （香兰社） （百田晓生的作品） 音乐：That I Miss You-Vansire 主持：梦 思 & Aaron 后期：Martina -END-

「一」引言 我们为什么始终要出发？ 从敦煌到景德镇， 从西双版纳到山西， 再从中国到日本， 一路走来每一座城市，每一项手工艺，每一个匠人，都让我们多认识了世界一点点，而正是这无数个一点点，让我们深刻体悟到文化传播与交融是多么的精彩。 纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行，所以下一站我们选择更远的远方，从亚洲出发，沿着曾经的海上丝绸之路到欧洲，到北美，开启这场环球之旅。 从景德镇的青花瓷到荷兰代尔夫特蓝陶， 从敦煌莫高窟到巴黎吉美博物馆， 从乌镇到米兰， 从巴黎到歌本哈根， 从蒙特利尔到多伦多， 从温哥华到西雅图， 有无数好奇和未知在前方等待着我们。 「二」时间线 02:04 再到米兰的感受 03:36 互联网如此发达，为什么还要在路上去看世界各地的名画艺术作品？ 10:36 在博物馆看到真实名画的前五分钟心路历程变化 15:54 画家从“乙方”到“甲方”的自我发声转变 24:07 参访的五个博物馆感受：荷兰国家博物馆，梵高博物馆，摩尔泰斯博物馆，皇家戴尔福特陶瓷博物馆，海牙美术馆 30:26 为什么最喜欢梵高？ 39:17 参观完皇家戴尔福特陶瓷博物馆的感受 45:07 对美的定义：带珍珠耳环的少女，蒙娜丽莎，日本大地艺术节 48:21 此行最大的惊喜：海洋美术馆-建筑之美，体验感，融合自然光的设计 01:00:43 “建筑是超越时间的” 01:06:56 为什么不买戴尔福特陶瓷博物馆的陶瓷器物？ 「三」图片一览 （拍摄于海牙） 《杏花》 - 梵高 （阿姆斯特丹梵高博物馆） （荷兰皇家博物馆） 《夜巡》 - 伦勃朗 《倒牛奶的女仆》 - 维米尔 （海牙市立美术馆） 《胜利的布吉乌吉》-皮特·蒙德里安 （荷兰海牙莫瑞泰斯皇家美术馆） 《戴珍珠耳环的少女》 - 维米尔 音乐：That I Miss You-Vansire 主持：梦 思 后期：Martina - END-