一个电影美术 - 节目列表

拍戏多年听说过也经历过一些片场玄学事件，究竟是纯属巧合还是冥冥之中的特定安排。也许很多事情无法有合理的解释，但也因此我们心怀敬畏。 主持人： 海日罕 本期嘉宾：影视从业者 清泽 / 编剧 熊 02:08 办公室坐在哪里也有讲究？ 04:04 开机仪式到底在拜哪位尊神？ 09:42 “良辰吉时”用谁的八字来决定？ 12:15 片场灵异事件之噩梦连连 15:26 拍夜戏容易遇到阿飘？？ 20:01 片场灵异事件之横店惊魂 24:13 片场灵异事件之神秘的哭声 25:23 美术组又爱又怕的废墟堪景 29:00 许愿能否应验取决于什么 33:54 天助片场，心诚则灵 37:02 片场灵异事件之阮玲玉现身 40:26 敬畏之心 43:07 八字与命格，主创主演搭不搭很重要 50:37 演员八字轶事 01:05:23 小声明 感谢本期录音场地支持：CPA 北京录音室 ｜播客公社

当一种颜色开始自己的历史时，大众也许从未意识到这种颜色就此进入自己的头脑中。为了理解这一点，这一期我会简单的讲述一下关于蓝色的历史和提及一些电影中对于蓝色的运用，我也想知道为什么我们如此迷恋蓝色。 主播：一个电影美术/海日罕 01:15 本期概括：从一本关于蓝色的书到关于蓝色的电影 03:15 “蓝色”到底起源于什么时候 06:05 古典时期的蓝色为什么是声名狼藉的？ 07:21 12-13世纪，颜色在骑士身上一决高下 09:04 电影《勇敢的心》中蓝色替人民喊出了那句“freedom！” 11:32 菘蓝和茜草：蓝与红的百年之争 14:31 在中国，蓝色也是最深入人心的治愈系颜色 18:18 在说一种颜色的时候，你考虑过你是怎么“看”到这个颜色的吗 19:35 17世纪最伟大的画家维米尔，对“群青”这种颜料的热爱令他负债累累。 22:58 维特的蓝色燕尾服仿佛在说“没错，一个高贵的灵魂完全可以为爱情而死” 浪漫主义时期人们争相模仿的最有名的男主人公形象 24:34 两种颜色的浪漫纠缠 ---电影《星条红与皇室蓝》 27:33 蓝色是最温暖的颜色---电影《阿黛尔的生活》 每一处蓝都是不同的 31:00 电影《红白蓝三部曲之蓝》---蓝色是困境也是出口 35:28 北野武的蓝是克制，也藏着滚烫的人生 36:48 一个冷知识：蓝色最早可是最暖的颜色 37:59 蓝色不仅是一种视觉效果，它还是沟通，评判和区分等级的工具。而艺术作品中的蓝，也给了我们无尽的想象。 ------------------------------------------------ 本期提及电影 《勇敢的心》(1995) 《星条红与皇室蓝》（2023） 《阿黛尔的生活》（2013） 《红白蓝三部曲之蓝》（1993）

2024暑期档接近尾声，两部现实主义题材的电影——《逆行人生》《又是充满希望的一天》相继上映。这两部片从人物设定到剧情故事都有不少相似之处。 今天这期，我们聊了聊这两部片子，做了一些对比。既然是现实主义题材影片，那人物和故事背后的逻辑线有哪些让我们起了争议。以及对于当今胶片拍摄的电影较为稀少，从摄影的角度探讨了一些背后需要克服的困难和技术问题。《又是充满希望的一天》上映时间非常短，没看过这部影片的朋友，也许很多内容不太好理解。欢迎看完此片的朋友和我们讨论心得。 --------------------------------------------- 主播：海日罕/徐天淳 00:18 大热的《逆行人生》vs 爆冷的《又是充满希望的一天》 02:09 这两个片子的设定区别有哪些 07:22 16mm胶片似乎离我们逐渐遥远 11:19《又是充满希望的一天》胶片下的长镜头 13:53 两种完全不同的影像风格，角色的演绎手法也不同。 17:37 喜欢郭柯宇和孙之鸿的演技 20:20 关于撞车这件事，角色各自的心理活动 25:50 盲猜如果撞车的是女主，会不会更有戏剧性 30:03 为什么说《逆行人生》的戏剧冲突设计得更迎合商业 39:24 相比宋宁峰，戏中女性角色和律师的细节为什么更吸引人 45:10 现实主义题材或许更多比拼的是生活调研。 52:51 胶片的拍摄过程中需要更准确的走位设计。 01:01:32 彩蛋：现场问---《又是充满希望的一天》映后交流：对于导演和演员，16mm胶片背后的故事。 ---------------------------------------------

我成为一个电影美术到现在已经工作16年了。 身边总会有人跟我说他会觉得自己的工作不再有激情。可能因为我没有上过一天班，没有被非常循规蹈矩的社会化规训过，所以总觉得自己的工作越做越想做，拍电影这件事始终让你有一种第一次做一份工作时的不安和兴奋。 我以为我是因为爱电影才做这份工作，后来我觉得是因为我做了这份工作，你为这件事付出了时间，你才会爱上它。 ----------------------------------------- 本期内容来自油尖旺午夜场 neil（导演/编剧） 嘉宾 ：闺蜜骡拉（导演/编剧） 01:57 《让子弹飞》，让我踏上电影美术这条路 05:41 正本清源地讲一下，一个电影美术是干嘛的 09:34 一个电影美术需要具备哪些技能 11:59 第一次被认可：我画出了让姜文等待三个月的马车 21:01 电影美术是哆啦A梦，什么都有，还要更万能 23:43 预算有限，如何满足导演需求 25:38 做电影造型的经历：人比场景复杂多了 31:54 还原人物、还原生活，可能是一个电影美术最难的地方 42:26 拍《寻汉计》：和北京谈恋爱 50:52 一点恶趣味：把仇人的名字，写在墓碑上 55:09 如果不拍电影，我最想做什么 58:26 不投那么多石头，你根本找不到路 ----------------------------------------

看完《负负得正》，我们疑惑这是不是当下的某种爱情情诗。 当你处在一段关系中，另一个人很自然地感知到你的频率和意图，那无疑是治愈的情感关系。 但在片中，有所感知，却要故弄玄虚。如果“我爱你” 只能用 “喵喵喵” 来表达，多少会让我怀疑这是某类人群的爱的能力吗？ 作品和观众何尝不是一种恋爱关系。如果看电影的人感受不到片中的频率，那唯一的理由就是「我和这部片不合适」。 这么看来，至少这部片没能让我们在影院和这100分钟谈恋爱。 -------------------------------------------- 主持人：海日罕 嘉宾： 徐天淳 和天淳老师聊了这么多期，第一次在电影院想中途逃跑。这个片子哪个方面都没做到位，结构没到位细节也没到位。拍摄技巧如何，剧本完整度如何，风格如何，选角如何等等我们都在这一期逐一列了出来。 00:34 三遍都没看懂的片名。名字不出彩，是不是得怪字体设计？ 01:45 “无剧情”爱情片，看起来更像是“毕设”？ 04:30 摄影和灯光 ，从设备来看这部片的创作意图 09:19 堆积如山的脱离现实的剧情：不切实际的合租理由/不存在的“肠胃科” 11:15 选角：我们需要36岁的朱一龙不是必须演27岁 16:17 情绪可以感性，视听语言必须理性。 19:16 我们反复揪着这个不放的原因是你的故事做了设计，你的画面就要做出区别。 细节有时就是关键。 25:46 当阿基·考里斯马基般的场景遇到学生作业式剪辑 28:31 造型不是看完一部片只记得他染了蓝头发。 31:36 观众不会看不懂剧本，“深刻”不是靠“说”拍出来的 37:43 年轻人“说”点情话这么难吗 40:17 先有人才有爱，先有角色才有故事，哪怕场景也该是有温度的 43:51 片子还能变得更有趣吗，我们想看到属于真正当下的爱情故事 48:10 我们为什么这么苛刻 文艺批评需要专业人士的声音，我们也是希望有更多优秀的国产影片上映，如有不同意见纯属正常，欢迎在评论区热烈讨论～ ------------------------------------------- 我们对朱一龙毫无意见，只是单纯觉得这部戏他的造型做的很糟糕，请粉丝们谅解～～～

今年是歌剧《蝴蝶夫人》首演120周年,也是歌剧大师普契尼逝世100周年。在这个特别的夏天我想推荐一部灵感来源于《蝴蝶夫人》的动画短片。 这部影片是1995年由大友克洋执导今敏担任编剧和美术的动画影片《回忆三部曲》之一 《她的回忆》 第一次用美术拉片的形式分享一部片，希望大家喜欢。 我被这部片的角色深深吸引，那些活在记忆中不断恳求对方不要来纠正我的信念的人，坚决没有勇气去面对回忆的人，盲目乐观只活在未来的人，在巨大悲伤袭来时无法面对的人们…… 虽然如今我们看到的影片从剧本到创意都不断在更新，今敏老师也已经去世十四年了，但在看前人的作品时也像这部片传达的世界观一样，他们用电影的形式，向人类的集体服务器上传了他们的意识，作品通过模因达到「永生」。 所以今天来聊一聊三十年前的创作者们眼中的一百年以后的故事吧～ 01:02 你见过最极致的恋爱脑是什么样 01:58 电影可以解释那些说不出的痛苦，当肉体消失后，作品是可以通过模因达成「永生」的路 06:23 正片开始，一个电影美术的万字拆解 40:00 拆解完这部片 ---记忆到底可以成为避难的地方吗 43:03 疯狂的执念是否能吞噬掉我们 -------------------------------------------- 我觉得导演用一个看似是爱情故事的题材撩拨开了一个人类诞生以来的一个难题：我们世界的真实性到底取决于镜子，还是自我?如果没有镜子又何来的自我。那如果镜子决定了我们存在的本质，那我们和镜像中又有何区别。 看完这部片 , 可不要忘记了我们可是活生生的值得爱和被爱的人啊～ 如果身体健康，能活到一百岁，但是缺少美好的回忆，这可真是一生最残忍的惩罚吧～

今天这期比较随意的聊了聊大家看完《异人之下》后的感受，这部片上映8天了但是票房彻底扑街，身边有很多备受争议的讨论。 对于观众来讲，是否看过原著本身也会影响到对于一部影片的喜好程度。 比如喜欢原著漫画的粉丝，很有可能因为一看我喜欢的角色被不适合的演员扮演我就不看了。 而没有看过原著的观众，在看一个新的故事时也会先天需要从一开始就能马上理解这个故事的漫画设定是什么，瞬间能代入到故事中。 我觉得最重要的一件事对于导演而言，选择漫画改编成电影本身是非常有挑战的。他们也是很有勇气的，因为你既要想办法保持原作精神的同时，还要将虚构世界的人物真实化呈现在荧幕上。它需要你在特效，服装，场景设计等各个方面下非常多的功夫，以确保观众可以感受到漫画中的奇幻和想象力。 所以得出一个结论，从市场层面来看，拿一个成熟的漫画IP做改编，可能先天带有一些光环，但想把这件事情做好不让粉丝和观众失望，这真的很难。 我和天淳都没有看过原著，所以很多角我们也有些疑惑，我更好奇的是对于“漫改”这件事怎么做才会做好。所以今天更多的是想听听看过原著漫画的好朋友骡拉站在导演和编剧的角度聊聊这部片为什么会是这样的结果。 -------------------------------------------- 主持人：海日罕 嘉宾： 骡拉 （导演/编剧） 嘉宾： 徐天淳

属于我们心中的年度最佳出现了——《从21世纪安全撤离》 很多人从科幻片的视角吐槽这部影片，但是我们恰恰认为有一些影片不需要定义。 在糟糕的未来世界勇敢前行，大胆喊出我们就是如此热爱！ ---------------------------------------------- 主持人：海日罕 嘉宾： 徐天淳 嘉宾： 李诗男 01:50 我们出电影院就炸了 06:59 不是80后会看不懂吗 10:38 三个部门分析拍摄影片的崩溃程度 22:37 天才也是一步一个脚印的在前行 28:49 动画和电影的结合让这部戏形成独特风格 37:26 主持人激动表白为何热爱 43:55 这个片子适合什么样的人看 48:17 彩蛋：我也想从21世纪撤离，想找回那些消失了又最美好的记忆… 一部作品就是会有人喜欢，有人讨厌。欢迎评论～～ ----------------------------------------------

上一期我们没有得到解药，所以去了二刷三刷。 这一期我聊得很不专业，好久没这么轴了，总在试图从一个小学生的角度去看待一部让我不舒服的影片。非要找出那些理由。然后终于找到了那些让你害怕的东西。我们真正害怕的是在最脆弱的那一刻，依然是不被理解的。我们害怕无论是出于善意的谎言还是行动上的建议，都在漠视那一刻我们正在承受的东西。 试图去佐证一件事是错误的，本身就驱动了我们探索的好奇心吧。 所以仍然没法评价《抓娃娃》，但有那么多人去讨论这部片，就活该它成功吧。 ---------------------------------------------- 主持人： 海日罕 嘉宾 ： 徐天淳 聊完这一期就不想再聊起任何跟这部戏有关的话题了。 倒是很想听听有孩子的家长看完有什么感想，如果可以请在评论区告诉我们吧～ 希望所有的小孩子，在其他人看不到你的时候，有人告诉你我能看到你。你没有疯，这一切都是真的。其实人要的并不多，只要有人能确认我的感受存在，就够了。 让我们去看我们真正期待看到的电影吧～ 感谢本期录音场地支持：CPA 北京录音室 ｜播客公社

7 月 26 日更新： 截至今晚，《抓娃娃》总票房将突破20亿。无疑，它是今年暑期档最闪耀的作品。 本期播客，表达了我们第一遍看过《抓娃娃》的感受。观看过程中，有被笑到，有被制景和拍摄的精细与大手笔震撼到，也有代入角色后，感到的不适。但更多，我们感到迷惑。 作为电影从业者，我们的确无法像普通观众一样观看影片。总是会情不自禁地会代入剧本、代入角色画像、代入导演思维、代入制作技法，这多半是我们产生质疑与争议的原因。 在这期节目中，我们没有找出答案，只停留在对初初观感上的讨论。产生了分歧和争执，或许影响了听感。我们想要寻找的答案，是用来回答自己，而非评价影片。为此，我们二刷三刷，录制了新的一期播客，在此收听：【09 《抓娃娃》二十亿了，笑不出来是我的问题吗】 质疑这部影片，慢慢变成了质疑自己。在我们困在这样的矛盾过程中，发现不少友邻播客也讨论了《抓娃娃》这部影片，想听更多观点，欢迎移步 播客【散场通道】- 097|《抓娃娃》：恶毒虚伪，假装讽刺 播客【银河影评】- Ep06 《抓娃娃》：穷与富对立反差的骗局喜剧 播客【什么电苔】- 影评《抓娃娃》：被“穷养”富二代，到底能接谁的班儿？ 播客【假语村言】-【No.79 抓娃娃】狡猾的开心麻花，恐怖地捏脚 最后想说，我们在播客里很随性地表达了个人的观点和态度，这很容易让部分听友不接受，不认同。主播们也是在提出自己的观点和讨论中学到了更多新的视角，对于一部影片我们很希望听到大家不同的声音，但与他人讨论时请保持理性友善。我们能做到的只是阐述自己的感受。 ------------------------------------------ 这应该我近期看过的最无法平静去探讨的一部片，昨天录完之后只有一个感受： 没有答案，没有解药。 聊到最后我们已经吵起来了，甚至有些怀疑自己的直觉。所以这期只是“上部分” 我们先把问题抛出来了，我是觉得没必要在这样一个我不喜欢的片上去痛苦，但我想知道痛苦的原因。 这个片某种角度是成功的，因为大量的人在去探讨这部片。愤怒也好，惊喜也好。全民的情绪都被调动起来。 可这个片对我来讲就是毒药，下一期我们试试找到解药。 ----------------------------------------------- 主持人：海日罕 嘉宾： 徐天淳 嘉宾： 大嘴 00:00 本期金句-值得收听 03:28 嘉宾出场，《抓娃娃》给我们的整体感受 06:42 客观评价本片美术、摄影：看得出的用心、典范 35:15 但说起剧本，我们确实产生了生理不适 43:42 纷争开始 51:07 它一出字幕，我就离场了 54:01 有一种概念，叫「坏电影」 感谢本期录音场地支持：CPA 北京录音室 ｜播客公社

暑期档惊喜看了一部动画电影《落凡尘》，这是一部很多人期待了五年的作品，终于上映了。 这一期请到了《落凡尘》的导演 钟鼎。他不仅是这部片的导演，也是广州美术学院的老师。从一部短片到工业电影，他揭秘了创作过程的思路，我们也聊了聊动画的市场环境，他提出了很多个人的观点和判断。 排片之少令人惋惜，诚心希望大家可以走进电影院观看这部影片。 “感情是凡人的法术，但凡人的法术，也拥有力量” ---------------------------------------------- 主持人：海日罕 嘉宾 ：钟鼎 （电影《落凡尘》导演） 05:29 导演的奇妙之旅 08:09 对于“牛郎织女”的改编，背后支撑的两大原因 10:46 一套完整的世界观如何形成，一棵树体内也有血液的流淌 14:34 画面是美的，但不是完美的，我们需要比画框更大的空间去讲故事 20:39 迪士尼，日漫，国漫，风格不同，市场不同 25:34 人物小传：如果塑造的成功，就会被人记住 30:27 《落凡尘》的艰难时刻 33:59 不同院校的动画课 39:31 “兄妹之情”的共同点，就是我们有同样的牵挂啊！ 41:43 动画专业的学生，前景会更好吗 48:18 请一定不要相信一部片的成功是偶然的，没有偶然的成功。 看到金风和玉露，即使天地不能合一，但仍然藕断丝连，拼命缝缝补补，这难道不是如今冷漠的现实下，最宝贵的力量吗？只有那些征服生的痛苦、拥有自杀勇气的新人类，才可以自我成神。 创作者是找到办法把阐述表达出来的人，阐述的事儿应该留给观众，所有的分析和讨论都应该被忘记，扔掉。最理想的是大家只是形成一种直觉，马上可以判断，什么是这部戏的，什么不是这部戏的。 --------------------------------------------- 然而，我不会再被这狂风暴雨欺骗。飞行家为我打开了另一方世界。在那个世界里，我终于在不到两个小时的时间内将原本应该直面的黑色巨龙和蓝色闪电头发像王冠一般戴在高高耸立的山峰上。在那个世界里，到了晚上就会被风雨解放，在繁星之间寻找自己前进的道路。 ----安托万·德·圣埃克苏佩里 《人间大地》 ---------------------------------------------

今年暑期档并不算片荒， 但或许真正缺少的是口碑电影。 看过《狗阵》之后，我们深知这部片创作的精细和不易。 看过《默杀》之后，我们也惊讶于票房的大卖…… 是偶然，也是必然。 今年暑期档，有点意思，有点可悲。 ------------------------------------------------------ 【暑期档之癫】持续更新！ 主持人：海日罕（一个电影美术） 嘉宾： 徐天淳（一个摄影指导） 02:53 《狗阵》---看得见用心，但效果一般 15:18 好看的美术代表好看的画面吗 17:30 每一帧都是好看的！《狗阵》的画面值得拿奖 22:21《默杀》的票房：有点意思，有点可悲 26:54 虐有很多种，我们不能忍受哪一种？ 29:56 全员恶人=把观众当** 32:27 尝试倒推人物小传，放弃！ 36:33 “偷懒”光彩吗？ 41:03 票房高，但分儿低啊！ ------------------------------------------------------ 本期提及影片