【呦呦鹿鸣，食野之苹】 电影是现实的渐近线。——（法）安德烈·巴赞 电影就是每秒24格的真实。——（法）让-吕克•戈达尔 构成影片的不是画面，而是画面的灵魂。——（法）阿贝尔•冈斯 电影是戏，不能把它拍成偶发的事件。——（日）小津安二郎 我想用我的电影盖一栋房子。有些做成地窖，有些做墙壁，其他则做窗户。然而，我希望到最后它能成一栋房子。——（德）赖纳•维纳•法斯宾德 人有的时候是善于遗忘的族群，我们太容易遗忘了，所以我们需要电影。 —— 贾樟柯 电影发明后，人类的生命至少延长了三倍。——杨德昌《一一》 假使我没干电影的话，一定是个大流氓（侠客）。—— 侯孝贤 侯孝贤问今村昌平：“拍电影是为了什么？” 今村昌平答：“是因为爱生活，爱与人有关的一切。” …… 感谢听众朋友们的收听！我们希望你们也加入进来，跟我们分享一下对你们的生活产生过重大影响的与电影有关的人、事、物。 当然，如果你有想要推荐的电影，或想听到关于某些电影的讨论，也欢迎留言告诉我们！ 【我有嘉宾】 不多：坐标美国加州，电影研究者，研究方向包括但不限于华语电影、离散华人电影、中国电影史，以及生态批评等；“华语电影讨论”系列活动的发起人，同时主理电影学术类微信公众号“看电影的人S”。 新叶：坐标中国上海，博士候选人，关注视觉文化、视觉媒介、影视艺术等。 核桃：坐标美国加州，博士生，从爱看电影的人变成研究电影的人。 【鼓瑟吹笙】 [01:35] 话题源起 [03:38] 新叶的电影启蒙 [05:23] 影响不多最深的一位老师：电影、观察与诗意 [10:02] 核桃人生中最重要的电影朋友 [15:15] 改变了不多的一节电影课：《色戒》 [18:03] 《巴别塔与巴比伦》 [19:35] 令新叶难忘的一门电影课：跨性别理论 [27:17] 构建了核桃对电影的认知的一门课：台湾新电影 [32:24] 核桃必须要分享的一次观影经历 [34:58] 我们为什么要争取去电影院看电影？ [36:44] 不多写电影论文的一次经历 [45:24] 电影院的怀旧与新潮 [46:01] “元电影”推荐 【承筐是将】 王小妮作品： 《我的纸里包着我的火》（1997） 《有什么在我心里一过》（2008） 《上课记》（2011） 《1966年》（2014） Hansen, Miriam. Babel and Babylon: Spectatorship in American Silent Film. United Kingdom, Harvard University Press, 1991. 《开罗紫玫瑰》（1985） 《恐怖分子》（1986） 《悲情城市》（1989） 《闻香识女人》（1992） 《中央车站》（1998） 《黑暗中的舞者》（2000） 《鬼子来了》（2000） 《色戒》（2007） 《雨果》（2011） 《好莱坞往事》（2019） 《巴比伦》（2022） 《造梦之家》（2022） 【人之好我】 本期剪辑：不多 本期音乐：《如晴天，似雨天》（Like Sunday, Like Rain）| film soundtrack, by Ed Harcourt 【示我周行】 在一般的讨论当中，我们多数时候都是以银幕之上的所听所见为起点，然后辐射到电影创作者、电影生产和社会语境，而“画外音”是我们特别策划的一档播客，顾名思义，在“画外音”中，我们将摆脱画面和银幕的束缚，回到观影者的位置，把自己当作起点，用具身的方式来传达我们对于（看）电影这一艺术、商品、媒介、日常的所思所想所感，包括但不限于：我们因何而被电影所俘获、电影以怎样的方式构成了我们的日常生活、在工作中我们和电影建立起了什么样的关系、我们可以通过哪些方式打开一部电影或一系列电影、我们为什么关心电影的未来，等等。 正如画内与画外从来都是一体，而非分离或对立的两个部分，画外常常会构成对画内的补充、阐释、扩展、深化，甚至讥讽、嘲弄、戏谑、破坏、侵略；所以，我们也希望“画外音”能以某种方式或在某些程度上帮助大家获得更多认知“电影”和“看电影的人”的视角。 感谢大家关注我们的微信公众号“看电影的人S”（ID: Spectator-s），获取更多相关活动信息；同时欢迎大家在Apple Podcasts, Spotify, Google Podcasts, Amazon Music和小宇宙上收听我们的精彩节目。

【呦呦鹿鸣，食野之苹】 2023年5月8日，惊闻万玛才旦导演突然离世的噩耗，我们深感悲痛！谁也无法代替离开的人讲述未尽的故事…… 在无奈叹息之余，我们决定将2022年8月华语电影讨论小组就《气球》《寻找智美更登》等万玛才旦的作品展开的讨论剪辑成音频节目（因时长所限，内容有部分删减），以此作为对这位温和、智慧而有才华的电影导演的致敬。 正如《气球》的电影推广曲《生生不息》所示，“无常的河在无常之地化尽/生生不息/往复无尽/世间若如器从来不白不明”，生命无常，轮回不息；若影像不止，生命亦不止。我们仍会在银幕上不断地与万玛才旦导演重逢！ 我们也敬请所有的朋友们共同期待导演的遗作《雪豹》与《陌生人》能以最好的方式与大家见面！ 注：线上讨论时，由于各位嘉宾身处不同的空间，且受到了一些外部环境的影响，所以部分音段有无法去除的杂音，最后15分钟可能比较明显。对此不尽人意之处，万望听众朋友们包涵谅解！如果觉得不适，可根据时间节点跳过相关片段，或者点击以下链接查看文字稿。感谢！ 【本期讨论的文字稿可见微信公众号“看电影的人S”的推送：《跟着万玛才旦一起寻找“气球”！》】 【我有嘉宾】 新叶：坐标中国上海，博士候选人，关注视觉文化、视觉媒介、影视艺术等。 Linshan：美国杜克大学东亚研究博士后。 不多：坐标美国加州，电影研究者，研究方向包括但不限于华语电影、离散华人电影、中国电影史，以及生态批评等；“华语电影讨论”系列活动的发起人，同时主理电影学术类微信公众号“看电影的人S”。 朱兆宇：宁波诺丁汉大学国际传播学讲师，伦敦大学国王学院电影学博士。 阿球：北美东亚研究硕士项目在读。 Amitā: 香港中文大学跨文化研究硕士，现从事民间电影活动策划、讲解工作。 【鼓瑟吹笙】 [00:29] 万玛才旦的导演之路 [04:50] 《气球》上映后在藏地引发的争议 [06:39] 对传统的挑战与否 [08:22] 性别角色的呈现转变 [10:09] 从“藏地电影”这一概念看地域空间的张力 [14:59] 主题的预设：对现代化影响的反思 [17:47] 《气球》中围绕计划生育与女性觉醒的表达 [23:26] 避孕套如何成为《气球》中的现代技术载体 [28:12] minor cinema作为一种视角 [33:59] 他们在电影中“寻找”什么？ [35:22] 来自阿巴斯的美学影响 [36:23] 以视听语言的特殊设计呈现人物之间的隔绝 [38:10] 常被忽略的一点：来自电影制作/投资方对影片创作的影响 [42:31] 为何万玛才旦的电影中总有“中学老师”的角色？ [01:00:01] 以梦的超现实镜头表现“人与自然” [01:03:18] 电影中的音乐设计 [01:08:16] 追问身份的失落问题 [01:12:20] 为何智美更登注定寻而不得 [01:19:47] 对于宗教与现代文化冲突的坦然呈现 [01:27:34] “废墟”成为表现现代性阵痛的重要空间 【承筐是将】 1. [美]贺萧：《记忆的性别:农村妇女和中国集体化历史》，人民出版社2017年版。 2. Journal of Chinese Cinemas 2016年第10期万玛才旦专题研究：https://www.tandfonline.com/toc/rjcc20/10/2?nav=tocList 3. Yang Li (2021) The silent Tibetan women and their visual exclusions in Pema Tseden’s ‘Tibetan Trilogy’, Visual Studies, DOI:10.1080/1472586X.2021.1962734 4. Vanessa Frangville (2016) Pema Tseden's The Search: the making of a minor cinema, Journal of Chinese Cinemas, 10:2, 106-119, DOI:10.1080/17508061.2016.1167335 5. Chris Berry (2016) Pema Tseden and the Tibetan road movie: space and identity beyond the ‘minority nationality film’, Journal of Chinese Cinemas, 10:2, 89-105, DOI:10.1080/17508061.2016.1167334 6. Walter Benjamin (2009), On the German Tragic Drama, Verso. 7. Ting Luo,“Neither Here nor There: The Representation of Post Socialist Space in The World and Still Life and Jia Zhangke’s Transcendence of Realism,”in Sungkyun Journal of East Asian Studies,Vol.15 No.2 (October 2015), pp.149-171. 8. 幕味儿：《气球》有多难拍，你想象不到https://mp.weixin.qq.com/s/-GUP4PZ1D7F6qK_Wnzc_dg 9. 澎湃有戏：老家的人问万玛才旦，这个电影会像上次一样搞得我们很尴尬吗https://m.thepaper.cn/newsDetail_forward_10052430 10. 人物：万玛才旦 冷眼慈悲https://mp.weixin.qq.com/s/FwyPcu6-TYoDLqPp3Y7jhg 11. 导筒 directube：万玛才旦：开启藏地新浪潮https://mp.weixin.qq.com/s/EueypmMs0rn7Yak_v-eS_A 12. 反派影评：【耳旁风】《塔洛》：司马迁、身份证和剪掉的辫子……https://mp.weixin.qq.com/s/XynuRQITghQhzqVOGcMjgw 13. 豆瓣：用户“锦”关于《气球》的短评https://www.douban.com/people/vikimoon/status/3160487448/?_dtcc=1&_i=9896656Zv3-LrX 《侠女》（1971） 《霸王别姬》（1993） 《橄榄树下的情人》（1994） 《高原上的世界杯》（2001） 《静静的嘛呢石》（2005） 《寻找智美更登》（2009） 《老狗》（2011） 《塔洛》（2015） 《嘿玛嘿玛》（2016） 《撞死了一只羊》（2018） 《气球》（2019） 【人之好我】 本期剪辑：新叶 本期音乐： 《生生不息》（朱婧汐）, from： https://music.163.com/song?id=1496332828&userid=84347335 《灵与肉的礼赞》（西藏病人）, from： https://music.163.com/song?id=1496819870&userid=84347335 【示我周行】 在一般的讨论当中，我们多数时候都是以银幕之上的所听所见为起点，然后辐射到电影创作者、电影生产和社会语境，而“画外音”是我们特别策划的一档播客，顾名思义，在“画外音”中，我们将摆脱画面和银幕的束缚，回到观影者的位置，把自己当作起点，用具身的方式来传达我们自己对于（看）电影这一艺术、商品、媒介、日常的所思所想所感，包括但不限于：我们因何而被电影所俘获、电影以怎样的方式构成了我们的日常生活、在工作中我们和电影建立起了什么样的关系、我们可以通过哪些方式打开一部电影或一系列电影、我们为什么关心电影的未来，等等。 正如画内与画外从来都是一体，而非分离或对立的两个部分，画外常常会构成对画内的补充、阐释、扩展、深化，甚至讥讽、嘲弄、戏谑、破坏、侵略；所以，我们也希望“画外音”能以某种方式或在某些程度上帮助大家获得更多认知“电影”和“看电影的人”的视角。 感谢大家关注我们的微信公众号“看电影的人S”（ID: Spectator-s），获取更多相关活动信息；同时欢迎大家在Apple Podcasts, Spotify和小宇宙上收听我们的精彩节目。

【呦呦鹿鸣，食野之苹】 本期节目是2023年“华语电影讨论小组”举办的第44期讨论，因时长所限，内容有部分删减。 《芒果之歌》根据谷雨的短篇小说《第一课》改篇，是1976年拍摄的关于CR（WG）的一部影片。它以毛主席将巴基斯坦赠送的芒果转赠给清华大学工宣队作为开场，讲述了1968年7月，在CR （WG）处于两个阶级大搏斗的关键时刻，以夏彩云为首的工宣队响应党中央、毛主席的伟大号召，开进了东方纺织工业大学，并与操纵着红造司，妄图破坏无产阶级革命的走资派聂家良展开阶级斗争的故事。 这样一部以“毛主席的金芒果”为引子的电影，如何展现了CR （WG）的“日常”？又如何从“神话讲述的时代”（1968年）反射出 “讲述神话的时代”（1976）的革命脉搏？片中人物的“笑”与“哭”又在什么层面上丰富了我们对革命文艺及其审美的认知？身处后革命时代的我们还能不能从中获得共鸣？而在文本之外，“革命”对于当下的中国，又意味着什么呢？ 如果你也对这些问题感兴趣，欢迎收听这期节目。同时，也欢迎大家留言、评论，以延续我们的思考与讨论！ 【我有嘉宾】 施东来Flair：牛津大学英文系博士，现任上海交通大学人文艺术研究院长聘教轨副教授。专业方向为后殖民理论、全球华语文化、世界文学理论，及中非文化研究等。 不多/Xiangu：坐标美国加州，电影研究者，研究方向包括但不限于华语电影、离散华人电影、中国电影史，以及生态批评等；“华语电影讨论”系列活动的发起人，同时主理电影学术类微信公众号“看电影的人S”。 核桃/一心：坐标美国加州，博士生，从爱看电影的人变成研究电影的人。 晓灰：美国高校教师，研究兴趣包括女性电影、华语电影、青少年文化等。 【鼓瑟吹笙】 [01:47] 《芒果之歌》的历史背景、电影的人物关系与镜头语言 [08:44] 革命话语对日常话语的侵蚀 [12:33] “礼物说”是否适用？ [16:32] “脸部的政治” [19:07] 对“教育”和“青年”的争夺 [21:48] 作为“圣物”的芒果 [25:11] 如何以post-socialist的视角看待historical relic？ [30:01] 资产阶级与知识分子的重叠 [33:30] 视觉物件与“诉苦”的功能 [39:00] 高度政治化的“笑” [41:13] 广播作为 “空中的艺术” [42:41] “哭”意味着什么？ [45:55] 我们的感官是否还能 appreciate 革命的美学？ [48:52] 本片的矛盾性：如何解决教育特权的问题 [50:47] “仪式化”与“家的寓言” [52:30] 本片与80年代“伤痕”文学/电影的关联 [55:38] 如何理解“女干部”的形象？ [01:00:36] 母性与党性的结合，审美与message的撕裂 【承筐是将】 1. 谷雨：《第一课》，选自《朝霞》丛书：序曲《努力反映文化大革命的斗争生活》征文选（上海人民出版社1975年6月）。 2. 徐贲：《毛主席赠芒果的一种解读——重建中国社会的礼物关系》 https://www.aisixiang.com/data/77724.html 3. Show: Mao's Golden Mangoes and the Cultural Revolution, September 18 – April 26, 2015, Presented by China Institute Gallery https://www.artsy.net/show/china-institute-gallery-maos-golden-mangoes-and-the-cultural-revolution?sort=partner_show_position 4. Chau, A.Y. (2010). Mao's Travelling Mangoes: Food as Relic in Revolutionary China. Past & Present, 206, 256-275. 5. McGrath, J. (2009). Communists Have More Fun! The Dialectics of Fulfillment in Cinema of the People's Republic of China. World Picture, 3. 6. Bao, W. (2015). Fiery Cinema: The Emergence of an Affective Medium in China, 1915 1945. (n.p.): University of Minnesota Press. 7. Lee, H. (2010). Enemy under My Skin: Eileen Chang's Lust, Caution and the Politics of Transcendence. PMLA, 125(3), 640-656. doi:10.1632/pmla.2010.125.3.640 8. Rey, Chow (1996). We Endure, therefore We Are: Survival, Governance, and Zhang Yimou’s ’To Live’. South Atlantic Quarterly. Vol. 95, 1039 – 1064. 9. Bourdieu, P. (2021). Forms of Capital: General Sociology, Volume 3: Lectures at the Collège de France 1983 -84. United Kingdom: Wiley. 10. Wu, Y. (2014). The Cultural Revolution at the Margins: Chinese Socialism in Crisis. United States: Harvard University Press. 11. Alfreda Murck (2013). Mao’s Golden Mangoes and the Cultural Revolution. Zurich: Verlag Scheidegger & Spiess. pp. 248. 12. Jianmei, L. (2003). Revolution plus love : literary history, women's bodies, and thematic repetition in twentieth-century Chinese fiction. United States: University of Hawaii Press. 《东方红》（1965） 《红旗渠》（1970） 《决裂》（1977） 《再见中国》（1978） 《人到中年》（1982） 《芙蓉镇》（1986） 【人之好我】 本期剪辑：不多 本期音乐： 片头：《芒果之歌》电影插曲|《工宣队之歌》 片尾：《芒果之歌》电影插曲|《阳光照进校园来》 【示我周行】 在一般的讨论当中，我们多数时候都是以银幕之上的所听所见为起点，然后辐射到电影创作者、电影生产和社会语境，而“画外音”是我们特别策划的一档播客，顾名思义，在“画外音”中，我们将摆脱画面和银幕的束缚，回到观影者的位置，把自己当作起点，用具身的方式来传达我们对于（看）电影这一艺术、商品、媒介、日常的所思所想所感，包括但不限于：我们因何而被电影所俘获、电影以怎样的方式构成了我们的日常生活、在工作中我们和电影建立起了什么样的关系、我们可以通过哪些方式打开一部电影或一系列电影、我们为什么关心电影的未来，等等。 正如画内与画外从来都是一体，而非分离或对立的两个部分，画外常常会构成对画内的补充、阐释、扩展、深化，甚至讥讽、嘲弄、戏谑、破坏、侵略；所以，我们也希望“画外音”能以某种方式或在某些程度上帮助大家获得更多认知“电影”和“看电影的人”的视角。 感谢大家关注我们的微信公众号“看电影的人S”（ID: Spectator-s），获取更多相关活动信息；同时欢迎大家在Apple Podcasts, Spotify, Google Podcasts, Amazon Music和小宇宙上收听我们的精彩节目。

【呦呦鹿鸣，食野之苹】 农场上鲜花的开与落，对应的正是影片中两位13岁少年之间情谊的密与疏，可惜的是，花有重开日，少年不再来。这部以“亲密”为名的影片，谈论的恰恰不是“亲密”，而是它的反义词：疏离。 在克制的镜头语言下，影片以极为细腻的方式说尽了两位少年之间的波澜，也让我们在观看时不知不觉地被拉入了强烈的情感旋涡中，久久无法平复心情。 因此，在我们三人结束观影后，一致决定录一期节目好好聊聊我们受到的触动。影片中是什么“扼杀”了少年们的亲密，是什么让细碎的言语如刀，活生生将人隔断？我们亦想追问，如果换个性别，悲剧还会上演吗？ 欢迎大家留言、评论，告诉我们：你是否遭遇过类似的暴力？你是否曾因别人的目光而疏远过自己的朋友？如果你是里欧，你最想对雷米说些什么呢？面对这样的校园环境，你觉得我们可以做些什么？任何你想分享的故事，我们都洗耳恭听！ 【我有嘉宾】 不多：坐标美国加州，电影研究者，研究方向包括但不限于华语电影、离散华人电影、中国电影史，以及生态批评等；“华语电影讨论”系列活动的发起人，同时主理电影学术类微信公众号“看电影的人S”。 新叶：坐标中国上海，博士候选人，关注视觉文化、视觉媒介、影视艺术等。 核桃：坐标美国加州，博士生，从爱看电影的人变成研究电影的人。 【鼓瑟吹笙】 [01:56] 观影后的第一感受：悲伤 [06:33] “私影像”式的美学风格？ [07:47] 影像色彩的巧妙使用 [12:43] 私人性与公共性的表达权衡 [21:52] 人物的塑造：旁观者是恶人吗？ [24:00] “有毒”的男性气质 [29:02] 情感外化的另一种方式：吃 [30:10] 没必要为人物关系贴上“标签” [28:02] 影片怎样用肢体表达情绪 [33:21] 片中那些来自语言的隐形暴力 [41:51] 从冰球运动看创作者对男性气质的文化展现 [44:14] 花田劳动的场景：生命成长的自然隐喻 [52:48] 如若故事的主角换成女性会如何？ [57:08] 从生态批评的角度看片子的不足：对自然与文化的简单二分 [59:08] 对影片主题的再总结：改装过的暴力 【承筐是将】 《犬之力》（Power of Dog，2021） 《最后的决斗》（The Last Duel，2021） 《地久天长》（So Long, My Son，2019） 《小妈妈》（Petite maman‎ ，2021） 【人之好我】 本期剪辑：新叶 本期音乐： 《Closer》（From Close (Original Motion Picture Soundtrack)，from: https://music.163.com/song?id=1993365027&userid=84347335） 《Bliss》（From Close (Original Motion Picture Soundtrack)，from: https://music.163.com/song?id=1993365027&userid=84347335） 【示我周行】 在一般的讨论当中，我们多数时候都是以银幕之上的所听所见为起点，然后辐射到电影创作者、电影生产和社会语境，而“画外音”是我们特别策划的一档播客，顾名思义，在“画外音”中，我们将摆脱画面和银幕的束缚，回到观影者的位置，把自己当作起点，用具身的方式来传达我们自己对于（看）电影这一艺术、商品、媒介、日常的所思所想所感，包括但不限于：我们因何而被电影所俘获、电影以怎样的方式构成了我们的日常生活、在工作中我们和电影建立起了什么样的关系、我们可以通过哪些方式打开一部电影或一系列电影、我们为什么关心电影的未来，等等。 正如画内与画外从来都是一体，而非分离或对立的两个部分，画外常常会构成对画内的补充、阐释、扩展、深化，甚至讥讽、嘲弄、戏谑、破坏、侵略；所以，我们也希望“画外音”能以某种方式或在某些程度上帮助大家获得更多认知“电影”和“看电影的人”的视角。 感谢大家关注我们的微信公众号“看电影的人S”（ID: Spectator-s），获取更多相关活动信息；同时欢迎大家在Apple Podcasts, Spotify, Amazon Music和小宇宙上收听我们的精彩节目。

【呦呦鹿鸣，食野之苹】 本期节目是2023年“华语电影讨论”第四季的第4次专场活动，因时长所限，内容有部分删减。 《正义回廊》是2022年的一部香港律政悬疑犯罪片。它改编自2013年轰动全港的“逆子弑亲肢解案”，由新人导演何爵天执导，并由曾因《踏雪寻梅》而备受关注的电影导演翁子光监制。电影以16项提名领跑第41届香港金像奖，最终却只斩获了“新晋导演”与“最佳剪接”两个奖项。这样的结果令许多影迷大失所望，也推动着我们去探索这背后的原因。当我们把更多的目光投向“郑秀文封后”，以及“最佳影片”——《给十九岁的我》所引发的伦理之争时，同样值得我们深思的还包括：《正义回廊》在此前为什么会收获如此广泛的关注，并激起了大众对于“如何讲好香港故事”的好奇与追问？ 虽然《正义回廊》基本上围绕真实的犯罪事件而展开，但它并不聚焦于抽丝剥茧的查案过程，而将大量篇幅用于展示两位大律师在法庭上的辩护，九位不同背景的陪审员在庭下的辩论，以及两位犯罪嫌疑人面对不同听众的自述或自辩。多重声音的出现，形成了“众声喧哗”的视听效果，而这种效果是否对应着某种社会焦虑？同时，不同社会成员在不同场合的“表演”，又在什么层面上将我们与“真实”拉得更远？所谓的“真相”与“正义”，是能被我们所触及的吗？ 【我有嘉宾】 Raymond Tsang: 纽约大学电影研究博士，现职哥伦比亚大学。 不多/Xiangu：坐标美国加州，电影研究者，研究方向包括但不限于华语电影、离散华人电影、中国电影史，以及生态批评等；“华语电影讨论”系列活动的发起人，同时主理电影学术类微信公众号“看电影的人S”。 章鱼Bo：在东京念博士兼教书，喜欢香港电影、日本电影。 核桃/一心：坐标美国加州，博士生，从爱看电影的人变成研究电影的人。 大闷：香港中文大学中国研究硕士，媒体人，现从事影视相关工作。 【鼓瑟吹笙】 [04:25] 电影开头的混乱时间线与蒙太奇剪辑到底意在何为？ [10:19] 身体的肢解、时空的破碎、真相的不可还原 [12:30] “希特勒”形象是多余的还是另有所指？ [17:44] “表演” 作为贯穿全片的一条线索 [26:24] 电影的媒介特殊性 [30:37] 法庭戏：“表演”这个动作本身比“表演”所指向的内容更接近现实 [32:35] 为什么有这么多的阐释（interpretation）？ [34:16] 我们对于“真实”（real）的“焦虑”（anxiety） [36:40] 导演如何看待片中所展示的“程序正义”？ [44:57] 正常而理性的法庭戏是在为“真相”代言吗？ [48:32] “众声喧哗”的另一个面向以及它的治愈性与协商性 [52:51] 法庭戏的重要性：权力如何在其中运作？ [54:09] 片尾的蜘蛛网代表了什么？ [57:18] 用“去男性气质”来表现“男性气质”（masculinity） [01:02:12] 香港“后浪潮”导演们的当务之急是什么？ 【承筐是将】 端传媒：《香港新生代导演通宵大对谈：我们自己，定义我们的年代》 https://theinitium.com/article/20230414-culture-hk-young-directors-roundtable/ 零博客：《三年之后，他们为了电影再来香港》 https://agora0.gitlab.io/blog/initium/2023/04/16/INITIUM-%E4%B8%89%E5%B9%B4%E4%B9%8B%E5%90%8E-%E4%BB%96%E4%BB%AC%E4%B8%BA%E4%BA%86%E7%94%B5%E5%BD%B1%E5%86%8D%E6%9D%A5%E9%A6%99%E6%B8%AF.html 《审死官》（1948） 《碧姬》（1949） 《十八怒汉》（1957） 《法外情》（1985） 《法内情》（1988） 《HERO》（2007、2015） 《冰冷热带鱼》（2010） 《踏雪寻梅》 （2015） 《第三度嫌疑人》（2017） 《检察方的罪人》（2018） 《金都》（2019） 《毒舌大狀》（2023） 【人之好我】 本期剪辑：不多 本期音乐：《正义回廊》电影主题曲|《活谁的命》（Twisted Fate），by洪嘉豪（Hung Kaho） 【示我周行】 在一般的讨论当中，我们多数时候都是以银幕之上的所听所见为起点，然后辐射到电影创作者、电影生产和社会语境，而“画外音”是我们特别策划的一档播客，顾名思义，在“画外音”中，我们将摆脱画面和银幕的束缚，回到观影者的位置，把自己当作起点，用具身的方式来传达我们对于（看）电影这一艺术、商品、媒介、日常的所思所想所感，包括但不限于：我们因何而被电影所俘获、电影以怎样的方式构成了我们的日常生活、在工作中我们和电影建立起了什么样的关系、我们可以通过哪些方式打开一部电影或一系列电影、我们为什么关心电影的未来，等等。 正如画内与画外从来都是一体，而非分离或对立的两个部分，画外常常会构成对画内的补充、阐释、扩展、深化，甚至讥讽、嘲弄、戏谑、破坏、侵略；所以，我们也希望“画外音”能以某种方式或在某些程度上帮助大家获得更多认知“电影”和“看电影的人”的视角。 感谢大家关注我们的微信公众号“看电影的人S”（ID: Spectator-s），获取更多相关活动信息；同时欢迎大家在Apple Podcasts, Spotify, Google Podcasts和小宇宙上收听我们的精彩节目。

【呦呦鹿鸣，食野之苹】 本期节目是2022年“华语电影讨论小组”组织的第36期讨论，因时长所限，内容有部分删减。 《男儿王》是新加坡2020年的一部华语音乐喜剧片。它讲述了中年男子曹启明突然被公司裁退，为了生计，不得不瞒着家人到处找工作，最后误打误撞成为夜总会的“变装皇后”，并与夜总会的变装表演者结成好友的故事。 《妖街皇后》又名《三画二郎情》，是1995年在新加坡上映的一部剧情片，也是华语电影导演杨凡最为异色大胆的作品之一。它讲述了17岁的阿莲的成长故事。阿莲本是马来西亚某富家的女仆，过着天真无邪的日子，却因家庭原因，被送到了紧挨着新加坡的Bugis街上的“星星（Sin Sin ）旅店”做工。在这条住满了美男女的街上，阿莲从各人的生存打拼中领悟到了冷暖世情与春梦伤逝，开始慢慢懂得了生活的意义。 虽然《男儿王》并没有在华语电影圈内掀起大范围的讨论，但它对于变装表演、华语音乐、queerness、男性气质等的展现都极为丰富有趣，而且较为合宜地包装在了一个合家欢的商业外壳中，兼具了观赏性、趣味性与安全化的社会性。相比之下，《妖街皇后》则有着一层灰暗的底色，它以更为“鲜血淋漓”的方式揭示了旅店房客们的伤痛、嗔痴、爱恨与悲欢。两部截然不同的影片，无论其被主流所容或所禁，都为观众提供了一种切身的酷儿成长叙事，构成了对当下社会的某种观照与批判。 【我有嘉宾】 施东来Flair：牛津大学英文系博士，现任上海交通大学人文艺术研究院长聘教轨副教授。专业方向为后殖民理论、全球华语文化、世界文学理论，及中非文化研究等。 不多/Xiangu：坐标美国加州，电影研究者，研究方向包括但不限于华语电影、离散华人电影、中国电影史，以及生态批评等；“华语电影讨论”系列活动的发起人，同时主理电影学术类微信公众号“看电影的人S”。 核桃/一心：坐标美国加州，博士生，从爱看电影的人变成研究电影的人。 阳离子：一个中二的nobody。 Xinran：NUS中文系博士，研究兴趣为食物和身体在中国现当代文学、电影、流行文化中的呈现。 【鼓瑟吹笙】 [01:17] 酷儿成长叙事与queer family power [04:26] Outsider-turn-into-insider视角、花木兰的一语双关 [06:47] Sinophone Music: 女人花与阿官 [09:20] 养老院如何对冲酷儿所面临的再生产压力 [10:40] 合家欢的浪漫化、道德化与无害化 [14:49] 《妖街皇后》里阿莲的视角变化：青春伤逝与观念认同 [20:28] 青少年的无邪目光如何消解了冲突 [22:54] 流动的性别与人物关系 [29:00] 主流异性恋生殖话语 [26:08] 性别声音与性别身体一定要一一对应吗？ [29:02] 不同性别如何打破歌曲的边界 [34:36] “旅馆电影”的可能性 [36:47] masculinity regime既压迫女性，也压迫男性 [41:57] “男儿王”是怎么重塑男性气质的？ [44:02] 中产男性寻求自我肯定的过程 [46:59] “阿官”之词义的时代性变化 [47:57] 名为“异性恋”的幽灵 【承筐是将】 《东宫西宫》（1996） 《美少年之恋》（1998） 麦兜系列电影 【人之好我】 本期剪辑：不多 本期音乐： 片头：《男儿王》电影片段|《女人花》表演场景 片尾：《男儿王》电影片段| I Will Survive (Hokkien Version) 表演场景 【示我周行】 在一般的讨论当中，我们多数时候都是以银幕之上的所听所见为起点，然后辐射到电影创作者、电影生产和社会语境，而“画外音”是我们特别策划的一档播客，顾名思义，在“画外音”中，我们将摆脱画面和银幕的束缚，回到观影者的位置，把自己当作起点，用具身的方式来传达我们对于（看）电影这一艺术、商品、媒介、日常的所思所想所感，包括但不限于：我们因何而被电影所俘获、电影以怎样的方式构成了我们的日常生活、在工作中我们和电影建立起了什么样的关系、我们可以通过哪些方式打开一部电影或一系列电影、我们为什么关心电影的未来，等等。 正如画内与画外从来都是一体，而非分离或对立的两个部分，画外常常会构成对画内的补充、阐释、扩展、深化，甚至讥讽、嘲弄、戏谑、破坏、侵略；所以，我们也希望“画外音”能以某种方式或在某些程度上帮助大家获得更多认知“电影”和“看电影的人”的视角。 感谢大家关注我们的微信公众号“看电影的人S”（ID: Spectator-s），获取更多相关活动信息；同时欢迎大家在Apple Podcasts, Spotify, Google Podcasts和小宇宙上收听我们的精彩节目。

【呦呦鹿鸣，食野之苹】 本期节目是2023年“华语电影讨论小组”组织的第42期讨论，因时长所限，内容有部分删减。 《幻土》是2018年的一部黑色悬疑电影，由新加坡新人导演杨修华编剧和导演。该片于2018 年8 月7 日在第71 届洛迦诺电影节上首映，并获得金豹奖，导演也获得了少年评审团奖和特别提及奖。2018 年12 月，《幻土》参加了第29 届新加坡国际电影节的竞赛单元，并被香港导演关锦鹏领导的评审团评为最佳亚洲故事片。这是新加坡电影首次获此殊荣。该片于2019 年2 月21 日在新加坡影院上映，并被选为新加坡代表作品，竞逐第92届奥斯卡金像奖最佳国际故事片。 电影讲述了一个寻找真相的故事：一名来自中国的孤独建筑工人在新加坡填海工地失踪，一名失眠的警员必须将自己置于移民的脑海中，以寻得他的踪迹。随着警员深入这名工人生活过、工作过的地方，遇到他的雇主、工友、疑似恋人，隐藏在所有砂石下的真相也慢慢浮出水面。 【我有嘉宾】 成雪岩：新加坡国立大学博士在读，影评人，“粉红色的弗洛伊德”主页君。 不多/Xiangu：坐标美国加州，电影研究者，研究方向包括但不限于华语电影、离散华人电影、中国电影史，以及生态批评等；“华语电影讨论”系列活动的发起人，同时主理电影学术类微信公众号“看电影的人S”。 阳离子：一个中二的Nobody。 【鼓瑟吹笙】 [04:18] 新加坡：物质组成如何挑战传统的国家概念与文化根源 [07:00] “西部”的迷思：如何被遗忘，又如何被建构？ [09:52] 幻土：新加坡的另一面 [11:43] 你中有我，我中有你：土地对人的“异化”？ [12:55] 跨国移工：东亚内部的复杂性 [15:34] 电脑游戏：双重逃避的场域 [16:23] Trans-border的别样解读：人与人、国与国、族裔与族裔、现实与虚拟…… [21:09] 基础设施及其机械作为一种视觉再现与巨物景观 [23:27] 电影如何影响观众的具身体验与日常生活 [26:08] 新加坡边境问题的特殊性 [29:02] 马来西亚的新山市对于新加坡的意义：解辖域化？再辖域化？ [30:45] “新马华语电影”与“主流华语电影”的关系及其症候 [33:07] “亚洲”作为一种方法 [34:40] 东南亚华语电影的“金马奖风格”？ [37:17] Trans-border的结果其实是imagined un-community [38:06] 身体作为一种转换媒介：从现实进入虚幻 [39:45] 睡眠困难与新加坡中年人的焦虑 [42:30] “新加坡电影”与“台湾电影”的概念需要被再定义吗？ [45:12] 关于“再现”的权力逻辑 [47:37] 生态电影的可能性：人的身体被埋于砂土之下或嵌于钢筋水泥之中 【承筐是将】 Chen, Kuan-Hsing. 去帝国：亚洲作为方法. 行人出版社, 2006. Anderson, Benedict. Imagined communities. United Kingdom, Verso, 2006. 《重庆森林》（1994） 《见鬼》（2002） 《爱情征服一切》（2006） 《爸妈不在家》（2013） 《不即不离》（2016） 《摘金奇缘》（2018） 《夕雾花园》（2019） 《菠萝蜜》（2019） 《热带雨》（2019） 《南巫》（2020） 《野蛮人入侵》（2021） 《分手的决心》（2022） 《姜味关系》（2022） 《咒》（2022） 《窄路微尘》（2022） 《花路阿朱妈》（2022） 【人之好我】 本期剪辑：不多 本期音乐： 片头：《幻土》电影片段 片尾：《幻土》配乐| Good Night, Green Light, by新加坡独立电子二人组.gif- (Gilles Benardeau film edit) 【示我周行】 在一般的讨论当中，我们多数时候都是以银幕之上的所听所见为起点，然后辐射到电影创作者、电影生产和社会语境，而“画外音”是我们特别策划的一档播客，顾名思义，在“画外音”中，我们将摆脱画面和银幕的束缚，回到观影者的位置，把自己当作起点，用具身的方式来传达我们对于（看）电影这一艺术、商品、媒介、日常的所思所想所感，包括但不限于：我们因何而被电影所俘获、电影以怎样的方式构成了我们的日常生活、在工作中我们和电影建立起了什么样的关系、我们可以通过哪些方式打开一部电影或一系列电影、我们为什么关心电影的未来，等等。 正如画内与画外从来都是一体，而非分离或对立的两个部分，画外常常会构成对画内的补充、阐释、扩展、深化，甚至讥讽、嘲弄、戏谑、破坏、侵略；所以，我们也希望“画外音”能以某种方式或在某些程度上帮助大家获得更多认知“电影”和“看电影的人”的视角。 感谢大家关注我们的微信公众号“看电影的人S”（ID: Spectator-s），获取更多相关活动信息；同时欢迎大家在Apple Podcasts, Spotify, Google Podcasts和小宇宙上收听我们的精彩节目。

【呦呦鹿鸣，食野之苹】 本期节目是2023年“华语电影讨论”第四季的第二次专场活动，因时长所限，内容有部分删减。 在杨紫琼凭借《瞬息全宇宙》一举夺下奥斯卡的奖杯之前，有“大魔头”之称的凯特·布兰切特被认为是她最有力的竞争对手，两人之间惺惺相惜的情谊更是广受关注。本期节目讨论的电影《塔尔》正是凯特获得奥斯卡提名的作品。在奥斯卡之前，《塔尔》不仅入围了包括威尼斯电影节主竞赛单元内在的各大国际影展，也促成了凯特荣膺威尼斯影后。 作为一部伪传记片，《塔尔》的文本主题无疑是相当丰富的，其中所涉及到的“取消文化”、身份认同、数字媒体等诸多议题都与我们当下的现实生活息息相关。或许正是因此，作为观众的我们在观影的过程中会产生强烈的共时感和共鸣感，对于影片中的诸多内容更是“不吐不快”。 然而，这样一部围绕着女指挥家塔尔展开的看似“标准”的大女主电影，却在2022年10月7日正式上映之后引发了相当的争议，影片口碑也因此出现分化。那么，影片中有哪些内容引发了争议？争议的内容为何？引发的争议背后又折射出了哪些信号？ 欢迎大家通过收听我们这一期讨论，一起了解《塔尔》的台前幕后，若有任何关于《塔尔》的想法或者对于本期节目的看法，也请留言告诉我们。 【我有嘉宾】 主讲席 伍梦航：俄亥俄州立大学博士候选人，纽约大学Tisch硕士，北京舞蹈学院本科。研究方向：舞蹈学、表演学、科学技术研究、生态批评和批判理论。 Amitā：香港中文大学跨文化研究硕士，现从事民间电影活动策划、讲解工作。 不多/Xiangu：坐标美国加州，电影研究者，研究方向包括但不限于华语电影、离散华人电影、中国电影史，以及生态批评等；“华语电影讨论”系列活动的发起人，同时主理电影学术类微信公众号“看电影的人S”。 新叶：坐标中国上海，博士候选人，关注视觉文化、视觉媒介、影视艺术等。 互动席 核桃：坐标美国加州，博士生，从爱看电影的人变成研究电影的人。 【鼓瑟吹笙】 [03:47] 主讲们印象最深刻的电影场景 [21:39] 从 “屏幕”看人物的主体性 [25:03] 《现代启示录》与第三世界的刻画 [45:15] 主创们是怎么看待 “取消文化”的？ [50:44] 古典音乐圈的观影愤怒 [55:01] 对塔尔的性别形象的争议 [01:15:43] 塔尔以外的其他女性角色 【承筐是将】 J.M. 库切（南非） . 耻.人民文学出版社, 2021.（J.M. Coetzee. Disgrace. Vintage:2010.） 雁城.新京报书评周刊.《塔尔》：“大女主”外壳之下，它讲了什么？https://mp.weixin.qq.com/s/cuwPt5N7iRlooo8cC0MaVw 《耻》（Disgrace，2008） 《狩猎》（Jagten‎，2012） 《指挥家》（Dedirigent‎ ，2018） 《惠子，凝视》（ケイコ 目を澄ませて，2022） 【人之好我】 本期剪辑：新叶 本期音乐： Waterfall, by RomanSenykMusic，from: https://pixabay.com/zh/music/-waterfall-140894/ 【示我周行】 在一般的讨论当中，我们多数时候都是以银幕之上的所听所见为起点，然后辐射到电影创作者、电影生产和社会语境，而“画外音”是我们特别策划的一档播客，顾名思义，在“画外音”中，我们将摆脱画面和银幕的束缚，回到观影者的位置，把自己当作起点，用具身的方式来传达我们对于（看）电影这一艺术、商品、媒介、日常的所思所想所感，包括但不限于：我们因何而被电影所俘获、电影以怎样的方式构成了我们的日常生活、在工作中我们和电影建立起了什么样的关系、我们可以通过哪些方式打开一部电影或一系列电影、我们为什么关心电影的未来，等等。 正如画内与画外从来都是一体，而非分离或对立的两个部分，画外常常会构成对画内的补充、阐释、扩展、深化，甚至讥讽、嘲弄、戏谑、破坏、侵略；所以，我们也希望“画外音”能以某种方式或在某些程度上帮助大家获得更多认知“电影”和“看电影的人”的视角。 感谢大家关注我们的微信公众号“看电影的人S”（ID: Spectator-s），获取更多相关活动信息；同时欢迎大家在Apple Podcasts, Spotify和小宇宙上收听我们的精彩节目。

【呦呦鹿鸣，食野之苹】 本期节目是2023年“华语电影讨论”第四季的第一次专场活动，因时长所限，内容有部分删减。 《瞬息全宇宙》的全球“爆红”让大家记住了它背后的出品公司A24。在此之前，A24多以独立制片为主，而且其作品多关注少数族裔、个体身份、亚文化等相关议题，《杨之后》便是其中的突出代表。相比于它之前的《米纳里》和它之后《瞬息全宇宙》，《杨之后》所吸引的关注似乎很有限，但是，我们组内的成员一看完这部影片就都表示很有讨论的欲望与冲动。 那么，这到底是一部怎样的电影？是什么“挑逗 ”起了大家探索的热情？同为科幻片，它又如何不同于《瞬息全宇宙》？当ChatGPT风靡全世界的时候，我们还能从怎样的角度去认识AI呢？低唱 “I wanna be…”的难道只能是人类吗？ 【我有嘉宾】 主讲席 新叶：坐标中国上海，博士候选人，关注视觉文化、视觉媒介、影视艺术等。 不多：坐标美国加州，电影研究者，研究方向包括但不限于华语电影、离散华人电影、中国电影史，以及生态批评等；“华语电影讨论”系列活动的发起人，同时主理电影学术类微信公众号“看电影的人S”。 成雪岩：新加坡国立大学博士在读，影评人，“粉红色的弗洛伊德”主页君。 熊能能：陕西师范大学文学博士，美国康奈尔大学访问学者，现为西北政法大学新闻传播学院教师。专业方向为中国电影产业、电影叙事及电影文学。 互动席 Kevin Gao: 中文文学博士候选人，电影和媒介文化粉，关注物质技术和文化生产的关系。 核桃：坐标美国加州，博士生，从爱看电影的人变成研究电影的人。 【鼓瑟吹笙】 [00:00] 主讲们的自我介绍与观影感受 [13:48] 作为外壳的科幻片、不一样的“人机关系” [17:57] 机器人的身份认同与情感展示 [20:19] 家庭舞蹈（操）比赛的丰富与复杂 [26:51] 情动的意义：人如何回到被机器人取代过的位置 [32:28] 机器人一定会想要变成人吗？人该如何认知“非人”的价值？ [36:13] 文化机器人成为连接过去与未来的载体 [41:45] 有无相生：机器人卡壳的时刻，就是其agency出现的时刻 [45:38] 无形却时时在场的制造者及其公司权力 [49:38] 文化体验的重要性、科学技术全球化的资本逻辑 [54:42] “有机”作为一种视觉特点 [01:04:21] “观看”记忆的技术巧思：电影中的电影、媒介融合 [01:12:18] 三种不同的记忆如何构成了杨的主体性？ [01:15:53] 机器人承担再生产劳动时的真情浮现，以及真情能否反抗企业权力机制？ [01:23:47] 如何打破organic versus techno 的二元对立？ [01:28:26] 记忆作为情感实体化的一种表达 [01:31:12] 语言的媒介性及其功能 [01:33:12] 被模糊的“亚洲性”、kinship如何定义机器人在一个家庭中的位置？ 【承筐是将】 Weinstein, Alexander. Children of the New World: Stories. United States, Picador, 2016. 林棹. 潮汐图. 上海文艺出版社. 2022. (美)乔纳森·克拉里. 晚期资本主义与睡眠的终结. 南京大学出版社, 2021. (美)乔纳森·克拉里. 观察者的技术. 华东师范大学出版社, 2017. https://kogonada.com/ https://vimeo.com/kogonada 《东京物语》（1953） 《护士日记》（1957） 《喜宴》（1993） 《花样年华》（2000） 《关于莉莉周的一切》（2001） 《面子》（2004） 《后天》（2004） 《尽在此茶中》（2007） 《她》（2013） 《降临》（2016） 《在哥伦布》（2017） 《天鹅挽歌》（2021） 《乐土》（2022） 《亲密》（2022） 《弹子球游戏》（2022） 【人之好我】 本期剪辑：不多 本期音乐： 片头：《杨之后》插曲 |《滑翔》（グライド），written by Takeshi Kobayashi，performed by曾晶莹（Malea Emma Tjandrawidjaja，即Mika的扮演者） 片尾：《杨之后》片尾曲 |《滑翔》（グライド），written by Takeshi Kobayashi，performed by 米茨基（Mitski） 【示我周行】 在一般的讨论当中，我们多数时候都是以银幕之上的所听所见为起点，然后辐射到电影创作者、电影生产和社会语境，而“画外音”是我们特别策划的一档播客，顾名思义，在“画外音”中，我们将摆脱画面和银幕的束缚，回到观影者的位置，把自己当作起点，用具身的方式来传达我们自己对于（看）电影这一艺术、商品、媒介、日常的所思所想所感，包括但不限于：我们因何而被电影所俘获、电影以怎样的方式构成了我们的日常生活、在工作中我们和电影建立起了什么样的关系、我们可以通过哪些方式打开一部电影或一系列电影、我们为什么关心电影的未来，等等。 正如画内与画外从来都是一体，而非分离或对立的两个部分，画外常常会构成对画内的补充、阐释、扩展、深化，甚至讥讽、嘲弄、戏谑、破坏、侵略；所以，我们也希望“画外音”能以某种方式或在某些程度上帮助大家获得更多认知“电影”和“看电影的人”的视角。 感谢大家关注我们的微信公众号“看电影的人S”（ID: Spectator-s），获取更多相关活动信息；同时欢迎大家在Apple Podcasts, Spotify, Google Podcasts和小宇宙上收听我们的精彩节目。

【呦呦鹿鸣，食野之苹】 本期节目是2022年“华语电影讨论小组”举办的一次特别策划活动，活动聚焦于“她”和“电影”这两个关键词。我们放弃使用“议题”之类的大术语来概括我们的立意，原因在于在当下的社会氛围里，“议题”天天有，同时又太多太杂，极易令人迷失，以致无法找到确定的出口去突出重围。我选择“关键词”来勾描，是因为它的小、它的相对确定性，以及它的不确定的可能性。简言之，“她”和“电影”只是我们进行对话的一条线索，我们也许会把这线索上纠缠的结解开，但也可能会把更多的支线编织进来，总之，我们对这些“也许”和“可能”保持开放。具体地说，这一期活动聚集了包括我在内的四位女性，我们将从各自的工作与生活出发，分别从电影制作、电影评论、电影策划（放映）、电影研究的角度去分享我们与电影之间的种种趣事、糗事、憾事、并尝试着以女性的身份去分析自己的位置，去表达在其位所感受到的力量与无力，去讲述属于个人的与电影有关的故事。当然，每个人都不是去社会化的，我们凝聚在一起的声音，相信会与世界上的另一些音波相和或相撞，从而激荡开一丝涟漪。这，便是我们四人所期待的最好的结果。 【我有嘉宾】 Amitā：香港中文大学跨文化研究硕士，现从事民间电影活动策划、讲解工作。 不多：坐标美国加州，电影研究者，研究方向包括但不限于华语电影、离散华人电影、中国电影史，以及生态批评等；“华语电影讨论”系列活动的发起人，同时主理电影学术类微信公众号“看电影的人S”。 Unica：新加坡国立大学博士在读，影评人，“粉红色的弗洛伊德”主页君。 雅蓝：在美独立电影导演、制片人。 【鼓瑟吹笙】 （下阙） [00:00] Amitā 与电影的缘份 [06:18] 女性专题电影沙龙是怎么被策划出来的？ [12:14] 电影讲解需要什么准备，又会带来什么惊喜？ [15:58] 电影美育还有很长的路要走 [22:48] 不多是如何被电影俘获的？ [30:23] 所谓初心，也许要走一些岔路才能确认 [38:02] 怎么在电影研究中发现“女性” [47:27] 在美国做电影研究可能遇到的障碍 [01:00:50] 后疫情时代对电影创作与电影学术的冲击 [01:16:33] 流媒体制霸局面的产生 [01:20:28] 学术研究对于个人有什么样的价值？ [01:34:20] 好事在发生，小事亦可为 【承筐是将】 雅蓝的个人主页：https://www.imdb.com/name/nm9943845/ 我和电影：https://mp.weixin.qq.com/s/rXgoFf0kK3qGllb7Tp6dHg 粉红色的弗洛伊德（Wechat ID）：pink_floyd_unica 【人之好我】 本期剪辑：不多 本期音乐：《她她她》（by 金池、魏雪漫、谭维维） 【示我周行】 在一般的讨论当中，我们多数时候都是以银幕之上的所听所见为起点，然后辐射到电影创作者、电影生产和社会语境，而“画外音”是我们特别策划的一档播客，顾名思义，在“画外音”中，我们将摆脱画面和银幕的束缚，回到观影者的位置，把自己当作起点，用具身的方式来传达我们自己对于（看）电影这一艺术、商品、媒介、日常的所思所想所感，包括但不限于：我们因何而被电影所俘获、电影以怎样的方式构成了我们的日常生活、在工作中我们和电影建立起了什么样的关系、我们可以通过哪些方式打开一部电影或一系列电影、我们为什么关心电影的未来，等等。 正如画内与画外从来都是一体，而非分离或对立的两个部分，画外常常会构成对画内的补充、阐释、扩展、深化，甚至讥讽、嘲弄、戏谑、破坏、侵略；所以，我们也希望“画外音”能以某种方式或在某些程度上帮助大家获得更多认知“电影”和“看电影的人”的视角。 感谢大家关注我们的微信公众号“看电影的人S”（ID: Spectator-s），以及更多相关活动信息。

【呦呦鹿鸣，食野之苹】 本期节目是2022年“华语电影讨论小组”举办的一次特别策划活动，活动聚焦于“她”和“电影”这两个关键词。我们放弃使用“议题”之类的大术语来概括我们的立意，原因在于在当下的社会氛围里，“议题”天天有，同时又太多太杂，极易令人迷失，以致无法找到确定的出口去突出重围。我选择“关键词”来勾描，是因为它的小、它的相对确定性，以及它的不确定的可能性。简言之，“她”和“电影”只是我们进行对话的一条线索，我们也许会把这线索上纠缠的结解开，但也可能会把更多的支线编织进来，总之，我们对这些“也许”和“可能”保持开放。具体地说，这一期活动聚集了包括我在内的四位女性，我们将从各自的工作与生活出发，分别从电影制作、电影评论、电影策划（放映）、电影研究的角度去分享我们与电影之间的种种趣事、糗事、憾事、并尝试着以女性的身份去分析自己的位置，去表达在其位所感受到的力量与无力，去讲述属于个人的与电影有关的故事。当然，每个人都不是去社会化的，我们凝聚在一起的声音，相信会与世界上的另一些音波相和或相撞，从而激荡开一丝涟漪。这，便是我们四人所期待的最好的结果。 【我有嘉宾】 Amitā：香港中文大学跨文化研究硕士，现从事民间电影活动策划、讲解工作。 不多：坐标美国加州，电影研究者，研究方向包括但不限于华语电影、离散华人电影、中国电影史，以及生态批评等；“华语电影讨论”系列活动的发起人，同时主理电影学术类微信公众号“看电影的人S”。 Unica：新加坡国立大学博士在读，影评人，“粉红色的弗洛伊德”主页君。 雅蓝：在美独立电影导演、制片人。 【鼓瑟吹笙】 （上阙） [02:41] 讲者自我介绍、 “画外音”背后的故事 [23:10] 雅蓝在美独立制片与导演的经历 [33:48] 如何在合作中保留自己的思考？ [38:57] 女性身份是怎么影响A Separation 和Doll It UP的创作的？ [44:19] 阿巴斯的偶像光环掉落了吗？ [48:51] “女导演”身份的得与失 [57:28] 非科班的创作者会被看到吗？ [01:11:21] Unica平衡多重身份的心得 [01:21:18] 老师和女性这两个身份带来的力量 [01:24:53] Unica的导演采访经历 【承筐是将】 雅蓝的个人主页：https://www.imdb.com/name/nm9943845/ 我和电影：https://mp.weixin.qq.com/s/rXgoFf0kK3qGllb7Tp6dHg 粉红色的弗洛伊德（Wechat ID）：pink_floyd_unica 【人之好我】 本期剪辑：不多 本期音乐：《她她她》（by 金池、魏雪漫、谭维维） 【示我周行】 在一般的讨论当中，我们多数时候都是以银幕之上的所听所见为起点，然后辐射到电影创作者、电影生产和社会语境，而“画外音”是我们特别策划的一档播客，顾名思义，在“画外音”中，我们将摆脱画面和银幕的束缚，回到观影者的位置，把自己当作起点，用具身的方式来传达我们自己对于（看）电影这一艺术、商品、媒介、日常的所思所想所感，包括但不限于：我们因何而被电影所俘获、电影以怎样的方式构成了我们的日常生活、在工作中我们和电影建立起了什么样的关系、我们可以通过哪些方式打开一部电影或一系列电影、我们为什么关心电影的未来，等等。 正如画内与画外从来都是一体，而非分离或对立的两个部分，画外常常会构成对画内的补充、阐释、扩展、深化，甚至讥讽、嘲弄、戏谑、破坏、侵略；所以，我们也希望“画外音”能以某种方式或在某些程度上帮助大家获得更多认知“电影”和“看电影的人”的视角。 感谢大家关注我们的微信公众号“看电影的人S”（ID: Spectator-s），以及更多相关活动信息。

【呦呦鹿鸣，食野之苹】 本期节目是2022年“华语电影讨论小组”举办的第一次专场讨论，因时长所限，内容有部分删减。 《瞬息全宇宙》的上映，它引发的后续讨论，以及它在第95届奥斯卡上的横扫，已然标注了（亚裔）美国电影史上的一个特殊时刻，而我们对它的battle也不失为一场特别的试验，所以，你即将听到的是一场批评的碰撞，很丰富，值得你听到最后。 【我有嘉宾】 齐仙姑（反方）：坐标美国加州，电影研究者，研究方向包括但不限于华语电影、离散华人电影、中国电影史，以及生态批评等；“华语电影讨论”系列活动的发起人，同时主理电影学术类微信公众号“看电影的人S”。 施东来Flair（正方）：牛津大学英文系博士，现任上海交通大学文化艺术研究院长聘教轨副教授，专业方向为后殖民理论、全球华语文化、世界文学理论，及中非文化研究等。 Amitā（正方）：香港中文大学跨文化研究硕士，现从事民间电影活动策划、讲解工作。 吴悦茜（正方）：香港中文大学中国研究硕士，媒体人，现从事影视相关工作。 新叶（反方）：坐标中国上海，博士候选人，关注视觉文化、视觉媒介、影视艺术等。 （按发言顺序排列） 【鼓瑟吹笙】 [01:00] 讲者自我介绍 [06:56] 电影在题材与形式上的可取之处 [12:56] 不同性别角色的魅力 [14:10] 电影与现实之间的互文 [16:10] 旧瓶装新酒 [26:17] 伊芙琳是一个超级英雄吗？ [29:24] 华裔美国电影的“救市（世）”功能 [41:53] 短视频模式与信息过载 [50:33] 女儿的虚无主义与父亲的be kind [54:02] “垮掉的一代 ”及其主张 [01:08:12] “数据库电影”与沉重的历史包袱 [01:28:44] 电影的口音与cultural diversity [01:36:37] 个体的挣扎与持续的抵抗 [01:41:33] 视角的多样化还是视角的混乱？ [01:45:13] 母亲的位置与电影的domesticity 【承筐是将】 列夫•马诺维奇.《新媒体的语言》，贵州人民出版社，2021。 米里娅姆•汉森.堕落女性，冉升新星，新的视野：试论作为白话现代主义的上海无声电影[J].包卫红译.《当代电影》，2004（1）。 米里娅姆•汉森.大批量生产的感觉：作为白话现代主义的经典电影[J].刘宇清，杨静琳译，《电影艺术》，第328期。 Qi, Xiangu (2022). The Replicated Mother-Daughter Relationship and the Domesticated Chinese-American Cinema. Journal of Film Art（《电影艺术》）, No. 406, pp. 41-46. 吴悦茜.《从亚裔想象到存在之思:〈瞬息全宇宙〉是谁的全宇宙？》，《戏剧与影视评论》2022年第6期，总第51期。 Homi K. Bhabha, “Cultural Diversity and Cultural Differences,” The Post-Colonial Studies Reader, ed. B. Ashcroft, G. Griffiths, H. Tiffin, Routledge, New York 2006, p. 155–157. R.F. Kuang. Everything Everywhere All at Once Is the Non-Diaspora Diaspora Story We’ve Been Waiting For. Tor •Com. Tue Apr 26, 2022 2:00pm. https://www.tor.com/2022/04/26/everything-everywhere-all-at-once-review/ 《2001太空漫游》（1968） 《喜福会》（1993） 《黑客帝国》（1999） 《卧虎藏龙》（2000） 《花样年华》（2000） 《面子》（2004） 《瑞士军刀男》（2016） 《摘金奇缘》（2018） 《网络迷踪》（2018） 《一秒钟》（2020） 《瀑布》（2021） 《美国女孩》（2021） 《青春变形记》（2022） 【人之好我】 本期剪辑：不多 本期音乐： 片头：Son Lux, Mitski, David Byrne - This is a life (Official Audio) | Everything Everywhere All at Once 片尾：Son Lux - In another Life (Official Audio) | Everything Everywhere All at Once 【示我周行】 在一般的讨论当中，我们多数时候都是以银幕之上的所听所见为起点，然后辐射到电影创作者、电影生产和社会语境，而“画外音”是我们特别策划的一档播客，顾名思义，在“画外音”中，我们将摆脱画面和银幕的束缚，回到观影者的位置，把自己当作起点，用具身的方式来传达我们自己对于（看）电影这一艺术、商品、媒介、日常的所思所想所感，包括但不限于：我们因何而被电影所俘获、电影以怎样的方式构成了我们的日常生活、在工作中我们和电影建立起了什么样的关系、我们可以通过哪些方式打开一部电影或一系列电影、我们为什么关心电影的未来，等等。 正如画内与画外从来都是一体，而非分离或对立的两个部分，画外常常会构成对画内的补充、阐释、扩展、深化，甚至讥讽、嘲弄、戏谑、破坏、侵略；所以，我们也希望“画外音”能以某种方式或在某些程度上帮助大家获得更多认知“电影”和“看电影的人”的视角。 感谢大家关注我们的微信公众号“看电影的人S”（ID: Spectator-s），以及更多相关活动信息。