嘉宾：天一（@Notorious天一） 🎙️主播：迟斌｜史炎 “加小助手微信号【BlockA_BlockB】，拉你进听友群” 本期嘉宾是脱口秀演员，隔壁台不开玩笑的主播天一，除此之外，天一居然还在少年时远赴韩国进行了半年的偶像练习生的训练，差点进入偶像行业。作为资深的男团女团爱好者，天一今天带着主播们，好好盘点一下日、韩的这些个耳熟能详的男团女团，解读了偶像文化存在的意义。 ⏰时间轴———— 02:30 前艺人天一聊偶像经历，惊呼“这是一个人吗？” 06:19 每年投给不知名小偶像，糊咖爱好者的AKB追星史 10:11 韩国练习生包吃住，但离出道还有多远？ 12:58 影响全亚洲的杰尼斯偶像，小虎队和TFboys的最初版 18:28 买CD只为抽小卡，实体专辑和U盘进了一个赛道？ 25:03 偶像经济的商品是“幻想”，即使“普”也会有人爱 33:25 杰尼斯粉丝经济，真金白银的追星路 38:34 中年男粉的另类解压：通过偶像握手会寻找情感寄托 41:41 AKB48创始人、商业天才秋元康，能让粉丝一直砸钱 48:28 爱豆不是尽头：有人三十退休，有人变综艺女神 57:11 风光大办的毕业礼，AKB的特别季有多会玩？ 1:02:53 韩团几代到底怎么分，谁管谁鞠躬叫前辈？ 1:08:49 团员友爱几分真假，同事就是同事 1:13:35 AKB女团成员要选“班里第四可爱的女孩子” 1:19:25 为什么追偶像？和成长型偶像的“互相搀扶” 在韩国当练习生的天一 剪辑：苍原池 整理：迟斌、苍原池

嘉宾：关山行Justin（@关山行Justin） 🎙️主播：迟斌｜史炎 “加小助手微信号【BlockA_BlockB】，拉你进听友群” 近几年上海的夜店集合体 “INS新乐园” 异军突起，成为了现象级的夜店新模式。这家位于上海市中心复兴公园里的一桩楼里有10家夜店，有吃有喝。INS靠卖门票送酒、透明化消费、塑造社交文化等等彻底重塑了夜店行业的商业模式，既对年轻人极其友好，也吸引着各路明星前来，风头甚至盖过了北京三里屯、成都太古里。城中潮人们见面时挂在嘴边上的一句话就是 —— “今晚INS吗？” 本期嘉宾，我们请到了INS新乐园的总裁，联合创始人，操盘手关山行Justin，这个九零后的总裁，率领着年轻的团队，带着“为你造一座游乐园”的愿景，从投资行业以一个外行的身份杀进夜店行业。到底是“过把瘾就死”，还是要“干一些大事”，是不是所有行业都值得重新做一遍。今天我们好好聊一聊，逼着Justin 带我们梳理一下，今天的INS新乐园到底是怎么来的。 ⏰时间轴———— 02:48 低消3k结账3w，传统夜店生意纯靠宰客？ 05:54 一张门票喝到醉的夜店集合体，总裁教你怎么玩 09:55 十品牌十风格！喝酒像打游戏通关的沉浸式体验 13:35 会管大学生回家的夜店，今天偶遇王嘉尔了吗？ 19:04 科学试错：数据驱动的酒吧管理 25:14 夜店做出价值观，自称“成年人的迪士尼” 28:41 酒吧发生外交事件，谁惹到欧洲家族大小姐？ 32:34 INS自己的酒类品牌为什么不做了？ 36:52 VC转型的创始人的自带优势：融资 41:06 赚工资or做事业？出门即party的上班体验 51:36 自我认同不是夜店公司，对标案例是音乐节 56:00 一个月花100万翻新，能炼成不老夜店吗？ 59:23 欧洲人卖酒和国内卖大闸蟹一个套路 1:07:14 女性体验官：解决女性消费者问题的特招岗位 1:12:40 不带货、不卖课，关山行做自媒体是为了？ 1:19:02 能过生日也能组局拼桌，不是海底捞这里是INS乐园 剪辑：苍原池 整理：迟斌、苍原池

嘉宾：金花（@黑水公园金花）、一沙（@一沙特费神） 🎙️主播：迟斌｜史炎 “加小助手微信号【BlockA_BlockB】，拉你进听友群” 重大新闻！！！史炎喜得新身份——电影《屋》联合制片人！刚刚从狂喜播客节的分享会回来，本期我们请到主创团队导演金花、编剧一沙聊聊这部电影的诞生。 当播客老炮决定涉足电影，无知者无畏的勇气从何而来？为爱发电的话剧演员、一群非科班选手如何用20万预算、Excel分镜和「白嫖」精神，完成一部惊悚类型片？或许拍电影的门槛，没你想的那么高～ ⏰时间轴———— 02:28 是播客老炮，也是电影圈素人 06:02 可以没有剧本，不能没有钱 10:04 拍电影第一步：看看能白嫖什么？ 14:33 不打“导演作品”的标签，也没给编剧发钱 20:28 拍电影的准入门槛？土法炼钢也能成？ 27:08 想当导演请一定要学、先学这个技能 34:12 出品、监制、制片，这些职位具体都干啥？ 40:30 为了接下史炎的投资，主创们做出了很大的妥协 44:28 两万特效费，小成本也“大制作” 46:41 做电影：有钱能请大导演，没钱就得处处妥协 48:49 二十多万能买辆奥迪，也能拍一部电影满足自己 剪辑：苍原池 整理：迟斌、苍原池

💡嘉宾：傅踢踢（@傅踢踢） 🎙️主播：迟斌｜史炎 “加小助手微信号【BlockA_BlockB】，拉你进听友群” 傅踢踢，近年来的身份是为明星写稿的人，采写过宋佳、王嘉尔、莫文蔚、胡歌、檀健次、杨紫、辛芷蕾、蔡依林、宋茜、陈丽君、李现、郭晶晶、周冬雨……其实，他也是国民级电视纪录片《舌尖上的中国》编剧，话剧《漫长的告白》编剧，复旦大学新闻系毕业以后，在文汇报做过新闻记者，也是自媒体公众号知名写作者，出过三本书的作家，广告文案，和播客主播。写音乐、写感情、写美食、写故事、写新闻、写广告。身份太多，无法概括，傅踢踢自称“一个写字的”。 和他聊到给明星写稿这件事，趣事不少，但没想到开始居然是因为汤唯。 ⏰时间轴———— 00:43 文字工作者为明星写稿，还有这条跨界赛道 03:41 追星成功！！谁不想和汤唯聊天啊 05:58 近距离接触大明星，“人设”都是演的吗？ 10:35 艺人专访SOP：关系破冰从见面之前就开始了 16:40 明星微信也不是不能加，这微妙的边界感 22:09 成稿还要过几道关？没想的那么复杂 26:39 自媒体图文、视频一触即达，杂志采访是否意义不大了？ 34:27 杂志拍摄x品牌赞助，从封面就能看出来咖位大小 38:23 “流量不等于咖位，但长期一定影响咖位” 48:20 文字工作者的最终幻想，深入采访无上限 55:09 当明星也是工作，初次见面全是细节 1:04:14 复旦新闻系毕业进体制内纸媒，怎么走上了这条“歪路”？ 1:13:38 自由职业也是自律职业，要写多少字才能成角啊！ 剪辑：苍原池 整理：迟斌、苍原池

💡嘉宾：拉家渡（@拉家渡） 🎙️主播：迟斌｜史炎 “加小助手微信号【BlockA_BlockB】，拉你进听友群” 本期嘉宾是个很神奇的人物——前南方周末文化版记者，珠江国际诗歌节总策划，南丹音乐节总策划。2021年他开始在广州建立了一家Livehouse，叫声音共和。现在的主要身份是声音共和的主理人，拉家渡。 拉家渡跟我们分享了自己的文艺青年时代，做诗歌节、音乐现场、主题演出、经纪人，以及参与在地文化的一些切身经验和感受。金句频出，让人收益匪浅。仿佛当下的青年们，也会在选择工作和热爱时有所困扰，何去何从。最后大家达成共识 —— 即使失败，也失败在自己的热爱上，别失败于自己的贪婪。 ⏰时间轴———— 01:00 中年文艺男为何被称“拉总” 04:22 全国蹭吃蹭住，没有一点儿边界感吗？ 13:43 有北岛、食指的珠江国际诗歌节，他用绿皮火车接人 21:34 广州声音共和LiveHouse的诞生 26:37 不做直播不碰互联网，就挣这一亩三分地 32:25 办演出场地伺候文艺青年，这活好干吗？ 38:17 要生长不要迁徙，什么是“植物性”的文化？ 44:29生在广州，向白切鸡店学经营理念 51:39 「大地轰鸣」室内音乐节的“根源性”来自于他们 55:22 声音共和办演出的“查漏补缺”论 1:00:43 如果庞麦郎要档期会给吗？他是什么样的存在？ 1:04:50 做瓦依那的经纪人，从田间到舞台经历了什么 附. 2002年，首届珠江诗歌节的成功举办震动中国文化界，由南方都市报与广州珠江地产联合主办，拉家渡工作室牵头策划承办。图为食指声情并茂地朗诵了自己的数首名篇。 声音共和Livehouse位于海珠同创汇，国家级城市湿地公园海珠湖畔，是一栋建筑面积1300平米，层高10米的独栋建筑，可满足1200人以上的观演需要，同时具备会议展览发布和拍摄功能。“声音共和”为人文艺术、音乐生活提供富有变化的展演场景，向一切美好的、有价值的发声保持尊重和致敬。图为声音共和2025年新年音乐会（上）2024年声音共和三周年纪念演出（下） 图为2024年8月，声音共和三周年纪念演出大地轰鸣的海报。“这里‘土地’指向的也许是一种脚下的现实，大地轰鸣，那是人的命运滚滚而来。”（摘自声音共和公众号） 图为2025年4月，在上海刚刚结束的大地轰鸣室内音乐节海报。 剪辑：苍原池 整理：迟斌、苍原池

💡嘉宾：倪梁（@倪梁） 🎙️主播：迟斌｜史炎 “加小助手微信号【BlockA_BlockB】，拉你进听友群” 当每个人每时每刻都可以轻而易举地拍照，那摄影意味着什么呢。还在几十年前，摄影是技术活，是一门要通过专业的学习才能从事的职业。当智能手机上的摄像头越来越高级，每一秒世界上都会以亿计的照片被拍摄，摄影的意义也在翻天覆地。 曾经的摄影爱好者迟斌和现在的摄影爱好者史炎，邀请来了专业摄影师和摄影书的出版人倪梁，聊一聊摄影师留下有名的永恒的瞬间，史上拍卖最贵的照片，倪梁在欧洲的二手书店买照片，编辑和出版一本摄影书的话题。 技术在进步，乐趣被稀释。无论摄影怎么发展，有一件事不会改变。我们普通人，不仅是在拍照，是在记录我们的一生。 ⏰时间轴———— 01:51 “摄影”不再受限于设备了 03:48 最经典的摄影教材《纽摄》，来自一个“不存在”的学校 08:37 荷赛奖居然没评给那张「川普遇刺振臂高呼」的大片 12:18 暗房花样多，数码时代以前都是老手艺人！ 18:24 数码照片实体化，就是打印吗？ 21:51 “照片收藏”这么小众的圈子，也被我们找到了 26:52 翻翻收藏的照片，想象力赋予了意义 33:01 实体照片能卖到多贵？目前天花板是哪张？ 40:30 从胶片到手机相册，一张照片我们在看什么？ 46:00 纸上展览：从误解中被还原成摄影书的《第八天》 53:27 记录女儿成长也算摄影集吗？ 1:01:03 为什么摄影展越来越少了？ 1:07:19 “摄影穷三代”的破解之法？其实最费的不是钱 1:11:43 借鉴荒木经惟、森山大道，摄影师想商业还是要活得长 1:19:12 想要入坑“照片收藏”！从哪里开始？ 附. 聊天中提到的照片 * 07:57 二战胜利经典照片“胜利之吻” * 08:12 最具争议的照片《饥饿的苏丹》，是一幅摄影照片作品，拍摄者为南非自由摄影记者凯文·卡特。其后此照片版权被售至《纽约时报》，作为报导苏丹大饥荒的新闻图片。拍摄者凯文·卡特并因此照片，于1994年获选普利策特写摄影奖。在得奖四个月后，卡特自杀身亡。 * 08:33 唐纳德·特朗普举拳照是一张由美国摄影记者埃文·武奇在2024年7月13日于宾夕法尼亚州巴特勒的总统竞选集会中所拍摄的。 在针对特朗普的未遂行刺事件中，武奇在听到枪声后迅速冲向讲台，捕捉到特朗普被美国特勤局人员护送下台的场面。 * 09:55 目前被广泛认为世界上最早的战地摄影的作品，是罗杰尔・芬顿（Roger Fenton）在 1855 年克里米亚战争期间拍摄的照片，其中包括《死亡阴影的幽谷》（右）。左图为他的摄影车和助手。 * 27:24 倪梁老师的收藏之一，一张围绕着汽车的全家福。 * 30:39 倪梁老师的收藏之一，陌生人的滑雪照。 * 32:58 2022年5月14日，纽约佳士得拍卖行以1241万美元的价格拍出了曼·雷1924年的作品《Ingres的小提琴》（Le Violon d'Ingres），成为拍卖史上最昂贵的摄影作品。 * 34:09 莱茵河2号（德语：Rhein II）是德国著名摄影师安德烈斯·古尔斯基在1999年拍摄的作品，并在2011年以超过430万美元价格被拍卖，成为有史以来最贵的摄影作品，直到2022年被曼·雷的安格尔的小提琴打破纪录。 剪辑：苍原池 整理：迟斌、苍原池

💡串台「一做一望」 主播：大澍、蛋蛋 🎙️主播：迟斌 “加小助手微信号【BlockA_BlockB】，拉你进听友群 本期主播迟斌和大澍和蛋蛋这两位知名乐队的经纪人联合录制了一期。作为经纪人们，平日里在各地奔波赶演出的日子实属家常便饭。尤其是在音乐节碰到时，有大把的时间在后台做一些“行业交流”，有时辣评连连，有时情真意切，有时夸奖，有时吐槽。 这一期就是在武汉麦田音乐节幕后，几位经纪人随机约上的一期播客，还原了一下 —— 经纪人们在音乐节后台关上门都蛐蛐些啥呢？ 大澍和蛋蛋，也是播客节目一做一望的两位主播，此次与A座B座组成一A一B组合。观点不保证正确，故事不保证精确，但真的很真实地还原了蛐蛐现场。给大家听个乐子吧。 ⏰时间轴———— 02:17 衡量音乐节好坏的标准是…… 11:38 好主办的标准是…… 16:41 音乐节连吃带玩，深度体验推荐这些！ 22:29 什么样的艺人让人头疼 25:13 要请吃饭、请按摩，别再为难实习生了 33:22 熬夜录制送慰问的艺人团队好暖心 37:22 实名夸一夸会疼人的暖心艺人 41:38 讨厌的艺人类型：偷懒、不回消息、内讧、伪君子 47:14 艺人是最应该保护知识产权的人 55:54 乐迷周边：手工饼干很心疼，自制物料勿盈利 1:01:37 严肃宣告：史炎老师戒酒了！ 1:05:55 三位主播的播客心得：有成长，不焦虑 剪辑：苍原池 整理：迟斌、苍原池 注：（来自制作人）此次录制在出差途中，受所用设备限制，音质不如往期。辛苦大家的耳朵了(🫰ˊ～ˋ)

💡嘉宾： SOLAMENTE：黒川NOIZU、朽木Chiaki 🎙️主播：迟斌｜史炎 “加小助手微信号【BlockA_BlockB】，拉你进听友群” 我们终于满足了对“地下偶像”的好奇，邀请来自上海本土地下偶像女团「SOLAMENTE」的两位成员——黒川NOIZU（鼠鼠）、朽木Chiaki（鲨鲨），问一问所谓“地下”的台前幕后。虽然被可爱地称作“小偶像”，但舞台上她们穿着小裙子唱摇滚、唱嘶吼的时候，足以吸引一批跨越年龄层的忠实粉丝了。 一位因热爱舞台从摇滚主唱转型为“地偶”，一位因独特造型被朋友发掘入行，她们分享：行业里以兼职为主，每周密集排练、辗转Livehouse演出。成员自嘲“亚文化属性拉满”，而行业处在萌芽阶段也有很多不成熟的地方。“恋爱禁令”在“地下”还管用吗？和SNH48或者选秀女团的区别是什么？现场演出比摇滚乐队玩得还嗨？这期节目我们触达一点“地下偶像”这平行世界的通道。 ⏰时间轴———— 02:46 “偶像”成为一种职业的名称 09:05 选择“地下”是选择站在舞台上 13:33 没有层层票选，只要上台就是“出道” 14:50 朋友是“星探”，idol了解一下～ 17:14 染五彩头发，家里能接受吗？ 24:35 除了门票还有“特典券”，偶像收入从哪来 27:36 粉丝应援兼具阿宅打call和金属党的狂野！ 37:29 原创或翻唱，“地偶”作品的制作与发行 48:28 已婚也能做偶像，粉丝到底爱什么？ 55:18 “特典会”和粉丝面对面聊什么？ 1:00:15 “地偶”的livehouse演出，从早上十点开始 剪辑：苍原池 整理：迟斌、苍原池

💡嘉宾： FM103.7 LoveRadio：DJ小短、麦麦哥哥 🎙️主播：迟斌｜史炎 “加小助手微信号【BlockA_BlockB】，拉你进听友群” 广播在很长的一段时光里，是最顶流的媒体。收音机在某个时代，是小康生活的标志“三转一响”之一。AM/FM功能也曾经是每一辆高级轿车每一部hifi音响的标配。那时候的电台DJ就像现在的全民明星一般，颇受待见。电台DJ们和今天的播客主播们，到了今时今日有什么不一样吗？ 今天我们请来的两位是专业的电台节目DJ，午高峰节目《最爱麦克疯》的黄金搭档DJ小短和晓玮。他们来自于FM103.7Love Radio，也是上海一整代人的情节。两位DJ和两位主播面对面向坐，本着互吹互捧的心，结果互相把起脉来。 随着时代变迁，媒体平台的公共权重发生不断地演进，不变的是声音长情的陪伴。愿我们的声音，无论通过何种方式，传入你的耳朵，终有一天会成为你美好的记忆。 也欢迎在评论区，留下你自己的美好广播回忆。 ⏰时间轴———— 01:39 专业DJ的专业开场流程 05:05 电台选歌是音乐编辑和算法的协同 10:17 背靠东方风云榜，电台打歌的含金量还高吗？ 16:13 主持人很多非科班出身，学造船学音乐五花八门 23:40 艺名称作播音名，还会被领导“赐名”上岗 26:41 播出差点事故之——电脑死机战 33:08 同样是音频聊天，播客和电台制作思路大不同 38:25 媒体人有人设：五年早班节目每天都在假嗨 40:44 被锐评了！专业主播听完上一期来把脉 49:57 传统电台求新求变，线上直播线下咖啡厅两手抓 57:09 广播人的复盘：批斗大会现场处刑 59:23 甲方至暗时刻：水母娘娘的口误故事 1:01:22 主持搭档会炒CP吗？自愿的还是安排的？ 1:04:13 节目加罐头笑声，我宁愿用李诞语音包！ 1:10:18 电台直播也能划水吗？小心领导冲进来 1:13:00 打热线电话，答题拿到奖品的快乐能记几十年 1:21:00 “播客是我们音频的合影” 剪辑：苍原池 整理：迟斌、苍原池

💡嘉宾： Zigga（@直火帮ChuckZiggaJiang） 谢子通XZT（@直火帮_谢子通） Feezy（@直火帮Feezy） 🎙️主播：迟斌｜史炎 “加小助手微信号【BlockA_BlockB】，拉你进听友群” 又到一年择校季，我们请来了“高学历”说唱团体「直火帮Straight Fire Gang」的三位成员，聊聊留学生活与中外说唱。 说到“海归rapper”，很难不想到留学生活难以下咽的白人饭、打上领带偷偷写歌的办公室职员。然而现实比标签更刺激：倒卖Supreme球鞋养活自己，入职微信拉起项目研究尼日利亚用户，加入兄弟会举办深夜荒野求生派对...为什么他们的故事这么多！！！ ⏰时间轴———— 01:54 再回首，史炎老师桃李满天下！ 05:38 留学实习经历是做私人飞机“打车”网站 15:56 当rapper之前在腾讯，看到隔壁部门年终奖舍不得辞职 22:16 留学专业鄙视链，文理学院不在列 25:24 从精神到肉体，“兄弟会”的入会仪式玩这么大！ 35:12 进大厂好摸鱼？开个项目去研究尼日利亚用户吧 27:20 留学求生，倒卖supreme和蹭百家饭养活了他 43:24 给美国人表演英文说唱，和看美国人说相声差不多吗 53:30 学历的最低点在说唱圈还是脱口秀圈？ 01:01:07 新东方成为语言类人才的黄埔军校的秘密是... 01:04:00 价值体系变化，“留学有什么用”这个问题应该被消解了 直火帮Straight Fire Gang 第四张专辑《巴士的婚礼》全国巡演即将开启，现场见！！ 【结尾音乐：《I See You》——直火帮 Straight Fire Gang】 剪辑：苍原池 整理：迟斌、苍原池

💡嘉宾：孔老师（@做着学生的孔老师） 🎙️主播：迟斌｜史炎 “加小助手微信号【BlockA_BlockB】，拉你进听友群” 今年1月，第97届奥斯卡金像奖的收视相比去年下降了100万（7%）。看看开年以来的电影市场，让人不禁发问：是奥斯卡不行了，还是电影不行了？我们请到「什么电苔」的主理人孔老师，挖一挖全美电影最高奖的知识点。 作为深耕电影类播客多年的北美留子，孔老师不仅揭开奥斯卡年均60岁陪审团的神秘面纱，而且为我们找到了几扇获奖的“后门”，只是还要画上一点“小钱”～本期节目更有奥斯卡新动向全面分析：传统电影生态遇上流媒体崛起；亚裔电影人冲上国际舞台；少数群体参评要求新规......来展开聊聊那些电影奖大瓜！！ ⏰时间轴———— 03:39 奥斯卡收视低迷，首年网络直播还被掐断？ 08:40 关注当下性、关注性少数，正在多元化的奥斯卡 11:00 华人元素越来越多原来早有伏笔 14:00 豆瓣6.4的奥斯卡最佳影片，凭啥 17:38 小金人够权威吗？揭秘平均60岁的评审团组成 21:39 做公关、包影院、送度假，奥斯卡的“后门”这里开 26:28 三千万美元公关费，这奖有这么值钱？ 32:21 奥斯卡的颁奖“潜规则”：尽量入围，拒不颁发 42:00 “最佳影片”和“最佳导演”的性质区别 46:41 两大名梗：爱乐之城颁错、威尔史密斯掌掴 49:49 开场主持定调性，奥斯卡别端着了！ 54:37 获奖电影挖宝：纪录片、动画长片值得一看 1:03:55 亚洲电影节粗盘点，奥本海默拿过金鸡奖 1:06:10 电影节值得去吗？和颁奖礼有什么区别？ 1:11:25 电影或许没有那么被需要，但也不会真正消亡 剪辑：苍原池 整理：迟斌、苍原池

💡嘉宾：马俊丰 🎙️主播：迟斌｜史炎 “加小助手微信号【BlockA_BlockB】，拉你进听友群” 本期我们和舞台剧《繁花》导演马俊丰聊聊戏剧生态。他自称“非职业导演”，合作过袁弘、海一天，从话剧做到昆曲；一期节目下来，完完全全粉碎了“导演都是控制狂”的刻板印象。话剧演员比影视演员更高级？非科班演员除了跑龙套还有出路吗？导演在剧组的权利有多大？马导为我们打开导演视角，揭秘大幕背后演员的崩溃大哭、经费的精打细算和千人千面的排戏法则。 除了昆曲的古典向往，还有《繁花》的上海话对白，马导用川菜里加着辣的本帮菜来比喻创作的文化多样性。剧组通过处理《繁花》原著，在舞台上如何表达“侬”，如何演出“不响”，成功使上海的文化语境让所有观众细细品味。 抢不抢得到票另说，但听完这期，你一定找到舞台暗处的乐趣。 ⏰时间轴———— 03:12 当年本科学表演只是一个职业选择 06:49 “好演员”成长像配电脑，而王宝强是倒推式的学习 11:44 明星都是意外，大家还是想成为表演艺术家 13:47 话剧演员不一定是演技天花板，演电影也很难 22:37 挑演员很玄学，要看眼缘 26:33 马导的身份认同：我不是职业导演 30:32 审剧本、挑演员、盯预算，揭幕导演日常 40:18 导演个人追求建立在商业的基础上 42:37 60%以上的导演对配乐没有任何感觉？ 47:23 评价一个导演好不好，看诚意 55:40 啃不动细糠？由浅到深话剧入门流程奉上 57:45 能省省、该花花，干艺术也要对投资人负责 01:02:35 去戏剧节做一个梦，看不看得懂不重要 01:10:17 《繁花》一轮十场演出，每场完全不一样 01:11:59 坚持演沪语对白，是质感是生命力 01:18:16 上海文化：沉默是更大的尊重和包容 01:20:16 《繁花》电视剧版和舞台剧版是平行世界 剪辑：苍原池 整理：迟斌、苍原池