好朋友吃饭就开始喝咖啡、聊是非，讲一些言不及义的事情，那我觉得好朋友在一起不见得是要讲别人嘛，我们讲讲我们自己嘛，每一个人喜欢吃什么东西不喜欢吃什么东西，不单纯只是吃的问题，而是背后有他的文化渊源、成长记忆，那这个就有意思了，那表示说饮食是跟我们的内在世界是连结的，跟我们的人生现场是连结的。 我觉得那就是一个很好的切入点，我就说，我们来策划一本书，就叫《吃朋友》，又有饮食，又有故事，又是好朋友之间的相聚。每一个人必须自己去开菜单，可能是十道菜，透过这一桌菜，说出他的故事。 故事的那一次，我开的菜单当中有一道菜叫小卷，类似花枝。那么多年我都不吃小卷，但是要说出我自己的故事，不能避开它。 我不吃小卷跟父亲有关，我父亲出车祸过世了。按台湾乡下的习俗，子女家人要到事故发生的现场去招魂。那是个大热天，我们披麻戴孝的跪在路边，道士送亲招魂。我一直在哭，眼睛已经肿得跟核桃一样，但是跪着跪着闻到一股很臭的味道，实在太刺鼻了，太难受了，我就看了一眼草丛，草丛那边散着好几尾小卷。我父亲出事时，摩托车后座的竹篓子里面还有一袋小卷。他很喜欢吃小卷，喜欢配着啤酒喝。但是你知道大热天，这种海鲜类的东西太阳一晒，加上事故现场血的味道，这种种味道加总起来，那个小卷的味道，实在是难以磨灭。现场的种种联想在我幼小的心灵中，留下阴影。从此以后我不吃小卷，我不能看这个食物，一看到它我就非常难受。 但是，在那一次属于我的宴席上，我自己必须要开菜单，要讲我的故事，我就不能回避掉这道菜。所以我跟我的那个朋友黄姐说，那么多年了，我也应该要面对小卷了。我说我今天会吃，你弄小卷给我吃，我吃，那就是我的成长，那就是我的命运。我回避它，但是现在，也该跟它和解了。 一般台湾吃的小卷是处理过的，熟的，那种粉红色带着黑黑斑点的，很难看。结果黄姐特地去买了生的小卷，把难看的外皮和须须全部剥掉，切成三段，每一段剪开，塞了虾酱和豆腐泥，上面安了一颗豌豆。蒸过后剪开的那些口子往外翻，变成一朵白菊花，开在大圆盘子里，她还嫌单调，所以把豌豆打成泥盛在盘里，就像白菊花飘浮在绿色湖泊上。她端上来我都认不得：啊，这是小卷？她说是，这是小卷。之前小卷的样子，那种阴影，那种悲哀，如今好像变成翠绿湖泊上飘着的朵朵纯白菊花。 虽然是一道很简单的食材，可是在她手中，那真的是一件艺术品。她像艺术家一样把它变成了一盘湖泊端到我的面前，上面飘着一朵一朵的白菊花，昔日的悲哀，现在都变成宁静。

“优”是古老的表演者，“神”是人深层的宁静，“优人神鼓”即在自已的宁静中击鼓。这个被龙应台誉为台湾最值得推荐的表演团体，二十年来在原始山林中武术、静坐、云脚、击鼓，他们的鼓声自有宁静的张力。@台湾优人神鼓 创办人刘若瑀在一席。“他们的表演,让我重新思考什么是表演，什么是剧场、音乐和舞蹈。” “你坐在那里，只是要帮助看一看自己的念头；你起来，走到生活里面去，能够看见你的情绪，回到当下，冷静地处理所有的事，就可以经常置身在时间之外。”

库斯图里卡，那时一看，哇，这人作品太牛了，那种画面气质感觉，总是脏不唧唧，又很浪漫。它故事讲的是上面社会已经变了，人们在地下，这可能激发人们很多想象，那个其实是特别消解意识形态的，把所有人都打到比尘土还卑微，我觉得中国导演很难做到这一点。 现在正处在一个特别尴尬的时候，你已经没有时间去找一个方法论来改变自己了，成长的经验里面你又找不到能打动你的那个瞬间了。所以这几年我就突然发现自己为什么不看书，甚至电影都找不着特别有感觉的了，就是在这个人生最尴尬的阶段，就是你在青春期的时候，你很容易被一个东西打动，特别特别好的一个经验。但年龄大了的时候，因为你有一个逻辑，你有一个理性的分析了，而且你的时间又不允许你去试错、看很多无聊的东西，其实这是特别悲哀的一件事情。我觉得人生应该一直保持浪费时间的这种体验，因为你通过大量的东西你才能找着能够打动或改变自己的，我觉得现在我自己是做不到。

我以前有段时间，当一群当代艺术家的面说，你是瞧不起这些玩意儿的，你听摇滚乐的时候，怎么想起评书，单田芳，刘兰芳？这些人太土了，不好。但当你真正再返回去走的时候，你可能是另外一个方式看了，就不一样了。 我自己写了一个剧本但是一直没拍，用《三盗九龙杯》来写的结构的一个片子，但是我《三盗九龙杯》讲的是杨香武，一个贼，清朝的时候，偷了皇宫的一个九龙杯，国宝。他这个有趣就在于，他片头就告诉你，三盗九龙杯，结构告诉你了，就是三次偷东西，然后你说这东西还有什么看的呢？《碟中谍》没告诉你怎么偷，《碟中谍》不能说汤姆克鲁斯三次就... ...你就觉得没劲了嘛，但是中国就直接给你了，而且东西也给你了，九龙杯，刚开始就告诉你这个偷盗大概的结构了。其实你看起来它的悬念是不存在的，但是他在里面他又还能做出一个悬念来，我觉得特别有意思。

现在中国日漫这么多，但其实我们只用了日漫的一个壳，比如说我们也有点血腥，有点暴力，有点色情，但日本它真正讲的绝对不是这玩意。《寄生兽》，它讲得挺恶心的，一个手啊吃人什么的，但是它绝对不是为了只做那个恶心，这其实是一个国家的文学性和诗性的东西。 我觉得我们对那种上层知识是有仇恨的。我在上学的时候，我是对那种知识系统是有仇恨的，反正端起脸来装。所以网上为什么那么多恶搞的东西，就因为大家对所有正经的东西都仇恨，他就没法有正经东西，你看我们现在的漫画，就是达到「日和」一个层面。「日和」在日本是已经建构起来一个东西之后，它在开始消减，我们根本就没建立，直接就消减，因为我们没机会建立，年轻人可能压力大了没有精力去看一个哲学书，人嘲笑你傻，太奇怪了。可能要是在那儿看看闲书，或者玩玩游戏，大家都能理解，但是比如文学的东西，哲学的东西，虽然说起来它就是一个思考世界的方法，包括你的感觉的训练，但这些训练都没法形成。

“我们为什么想念故乡，说乡愁太简单了，故乡是一个传统，是代表古典价值的一块地方，但是这个地方我们把它抛弃了。现在的小孩出生在小区里，没有社会关系了。”作品《三峡》《夜间动物园》《纸人》等获得多项摄影大奖，他的文字也流溢着对故土的情感，@摄影师颜长江 一席现场，古典社会的最后一代。

他不是让你看到这个画很美，而是让你看到这幅画不知道说什么好，就里面每一笔都不在那个感觉上，不在调子上面，其实它是一种时间的美，比如我们喜欢的一些传统戏剧的唱腔，它都是很优美的声音，都是那种「啊…」，就好像老头的那个，但是我们就一下子觉得，那声音也不优美，不嘹亮，但是你其实听久之后，他就有一个时间感。 每次我去北京的一些酒吧做一些乐队，我有很多朋友是做音乐的，然后下面灯光调得特别暗，所有人在黑暗中闪来闪去的，在那边叫，我觉得其实跟那个农民在乡下做这个聚会是一模一样的。任何的民间聚会它都有一个地下文化，它有一种释放和地下文化的色彩，我们以为我们的生活就已经改变很多了，比如说我们不会陷入到田间地头，什么因果报应的状态之中去，但实际上我们生活状态真的是跟一千多年前很接近。 传统就真的是就是完全跟我们合一的，我们其实没有做任何改变。我为什么说荒疏呢，当我们真的去看那个很多的现实的新的，比如科技呀，带给我们的便利，我们面对的还是生命本身的东西，如果你脱开这些表象，你面临的是生死的那种荒疏和一个边界的时候，其实我们感受到的东西是跟他们完全一致的。 艺术一切都是教你如何去生活，如何去面对生命。可能我是到一定年纪了，就不觉得追求什么艺术高度是最重要的，而是说怎么去生活。所以，把自己放在一个荒凉生疏的境地当中，我觉得是保持清醒的状态，而不是放在一个热闹的或者各种关系围绕的状态之中，其实那个时候我们发现不了自己。

北京市有全国最大的野生动物救护中心，@野生青年陈 是这里的饲养员。每天与狗獾、穿山甲、 貉子、豹猫等同学相处，修笼、救护、丰容是陈老师日常工作的一部分。“本杰士堆形成的群落的不断壮大，它就是这么孤胆英雄的给刺猬和更多生命提供了栖息的环境。”一席现场，“铲屎官”的自我修养。 “一般人可能认为你每天就是铲屎、喂食嘛，其实并不是这样的。一次成功的救护要以成功的放归结束，其中的过程会非常难。”

对于《狼图腾》特效制作团队肖进工作室来说，最重要的就是道具制作，30多人整整耗时8个月，先后制作三十多匹狼、四十多头黄羊，十多匹马。一般人理解特效化妆就是变老变胖或疤痕妆，而肖进偏爱“更有想象力的，《寻龙诀》里萨满这样更带劲的”。一席现场，@特效化妆师肖进 的奇幻制造工作室。 “制作过程一直在修改，怎样既黑暗，神秘，又魔幻。” “以前觉得特效是好莱坞的事，其实我们的技术越来越强大，中国也可以做成这样。”

她是一个很精明的人，她坐在家里，知道她的盗版有多少，她的正版有多少，价钱是什么样，印刷怎么样，她都很清楚。然后她自己就是一个人的公司，而且她本人就不买房子，住那种酒店式公寓。她跟玛格丽特•杜拉斯很像，就是她认为买房子没用，因为你最后都是一死了之，一走了之，她说，所以都是废品，就你给这个社会留一堆垃圾，她觉得也挺没用，人家还得处理你的这些遗物，她觉得这些事很搞，所以她自己就住得很清爽，住在一个公寓里面，就像有人打扫房间什么等等，她一辈子钱交到她死，她说我要能活到一百岁，交一百岁，她就可以死掉了，她可以死在这公寓里面。 后来我就陆续再跟她接触的时候，有时候跟她聊天，聊着聊着，我会挺喜欢她的，其实她是好像入情入理，很懂得人事的这么一个人。我就说 《霸王别姬》的时候，你去戛纳了吗？她说我去了。我说你怎么能做到不让人照相，因为我查不到你。她说很简单呀，你不让人照就不照了嘛。我说，你为什么，其实你长得也挺好，就是很正常嘛，我说你为什么不照相。她说我图省事嘛，她说就是，我可以任意在大街上走，她说我可以到小杨生煎去吃生煎包，她说我可以去记录 我可以去看，这样舒服嘛。我说你也不穿名牌。她说，我就是名牌。

我一看张爱玲年轻时候照相，就仰着头，斜睨着目光这样的。我就想，如果我女生宿舍里有这样的一个同学，她坐在那儿，那我就会很害怕她，因为我觉得好像我要跟她说点什么，她可能也没说什么，因为我想她闺秀，她应该很礼貌，修养也很好，她可能就看着你的时候，你已经彻头彻尾地没文化到底了，就是我和蔼地看着你，你已经完蛋了。 《色，戒》是她五十多岁写的，我觉得张爱玲依然保持着她对性别的公正，她很公正，她对男对女，只要这老太太坐在书桌前面，一落笔，我觉得就很公正。女人有女人的问题，像易先生给她这个钻石，说我给你弄个钻戒，这女的一下就觉得，哎呦这男的是爱她的，所以她就放了他一条命。其实用物质堆砌的这一个证明，是证明一个女人认为的很大的爱。可是她写男的时候，就是说，这些男的要干事业，然后这里边缺一个女的来做这样的一个引子，那么就给这女孩洗脑，让这女孩3D环绕，让这女孩当间谍，让这个女孩来做，让校花来做，为什么？男孩在干这个事的时候，刹那间不把你当生命，他刹那间，他就要事儿成。然后她也是把这种疯狂给写出来，最后这男孩也死掉了。张爱玲，我觉得她看人是看得特别入木三分的。

萧红挺像儿童的，太干净了这女孩，她看到好多的残酷，我觉得这个是她太棒了。所以到了《呼兰河传》的时候，实际上她是我觉得笔到意也到，那确实形式感，可能大家看着没有《生死场》那么朴拙，但是我觉得她的里面的这种稚拙的，我说童稚的「稚」，朴拙的「拙」，她有一种这种稚拙的这样的一种看待生活的一种方式，而且写得一点不女气，她是个女作家，但她完全笔触里没有任何的女气。 我觉得萧红真棒，就是非常简洁，而在最后一刹那间，以一个非常简单的一个笔触。我刹那间同情了许广平先生就她把这个人就写出来了。如果她炫，或者怎么样，萧红这个人恰恰很诚实，她不会炫，然后成了她的一个朴拙的文风，这个文风是完全记录式地触动了读者。当时她说，我想呢，就是写这个人，因为我的写，我想写，写着写着后来我发现，我的人物比我高，所以我就成了一个忠实记录者。她说悲悯这件事情，只能是从上而下，就不能施之于同辈之间，所以我不配悲悯我的人物。这女孩很厉害呀，很有点佛性啊。