⭐关键词：京文，韩红，鲍家街43号，沈庆，老狼，子曰，隐藏组合，崔健，唱片，盗版 嘉宾：李辉（资深音乐制作人、经纪人，京文唱片前副总） 朋友引荐采访京文副总李辉时，我着实纠结了好一会儿，一边非常想了解托举过中国摇滚发展的京文唱片的历史，一边又担心遭遇浮夸的聊天对象——一个身处乐坛二三十年的资深音乐经理人，八成会是个满嘴跑火车的社会人儿吧？而我对“社会人儿”一向有点怵。 出乎意料的是，真人李辉没有一点“混过”“我都认识”的浮夸，相反，李辉沉稳、理性、甚至有些凝重，满眼真诚，满脸忧患，像个十足十的理工男。 我的感觉没错，李辉的确是个理工男。他毕业于北方工业大学，出身学者世家。但毕业后第一份工作居然是在麦当劳。 90年代初，麦当劳在北京王府井开了第一家店，而李辉就是这家店的第一任店长。在我想象中，麦当劳是员工流动性很强的企业，服务行业嘛！没想到李辉的口中，那却是一个不折不扣的有先进管理系统的纯外企。李辉在那里得到了后来受用半生的科学管理训练。 进入京文，是偶然也是必然。李辉热爱音乐，对音乐对文化的发展有种执念，对艺术抱着忠诚的态度。但他不是容易热血冲头的纯感性的人，他身上有着流行音乐界罕见的职业经理人的冷静气质。理智判断、冷静分析、合理规划，然后投注全部激情，拼命三郎一样投入制作和推广，是他的做事习惯。所以他会和许钟民一起，那个群雄争霸的年代，把京文做成全产业链的公司。 京文太大了，历史太厚了，高峰时一年出400张碟片，不仅有引进版权的流行乐与科普视频、流行乐，还有很多国内原创乐队及艺人的扶持，我更感兴趣的是，中国摇滚史上许多重要唱片首发于京文，谢天笑与冷血动物、左小祖咒、子曰、夜叉等等，都曾在京文旗下的嚎叫唱片制作发行过正式的专辑。 听李辉聊京文过往，好像走进了那段风起云涌的历史，与一个个我们耳熟能详的名人迎面而过。三十年的故事要用两小时讲完，时间显然不够，真展开了细聊，三天三夜讲不完。所以只能是打个照面就走。即便这样，那些个风云际会的时刻也足以另我听得无比神往。 京文起势于上世纪90年代，那是个经济复苏、文化多元、创造力喷涌、人才辈出的时代，也是唱片业风起云涌群雄逐鹿的年代。千禧年前后，京文跃至顶点，然后就措不及防地迎来数字时代，2005年，随着碟片时代日落西山，京文转手，原班人马随之四散。京文的发展、辉煌与最终的落幕，是一个大时代的缩影，而李辉就是这一过程最完整的见证者——以亲历者的身份。 离开京文，李辉并没有停止为原创音乐奔忙的脚步，时代变了，李辉的思路也在变，没变的是他对音乐的热忱、冷静的大脑、钢铁的意志和超级机械般的行动力。 🎧时间轴： 4:07 麦当劳刚进中国的时候，我就进了管理组 18:57 京文是唯一的一家全产业链公司 23:02 我们迎来了盗版的打击 42:19 零点乐队，拎着吉他跑公司来面试 46:43 《晚安北京》当时都不太认可，觉得太流行了 49:45 崔健签约京文，条件是把子曰带过来 55:52 韩红是那种生命中离不开唱歌的 01:07:12 老狼在工作上是非常严谨的 01:09:06 我到今天都没有完全接受沈庆突然去世这个事儿 01:20:43 嚎叫唱片当时亏了很多钱 01:45:29想推动这个行业发展，必须得有一个清晰的商业模式 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：[email protected] 出品：周丽青 嘉宾：李辉 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐5月13日起，杨弋枢新片《内沙》登陆全国文艺电影放映院线 嘉宾：杨弋枢，电影导演、作家。电影学博士、教授。 作品有纪录片《浩然是谁》（2006）、纪录片《路上》（2010）、剧情片《一个夏天》（2014）、剧情片《之子于归》（2018）等。新片《内沙》于2025年5月13日上线全国艺术片放映联盟。 5月8日，受导演杨弋枢之邀，前去万达影院看她新片《内沙》的北京首映。看完直接拉弋枢去她住所来了个临时采访。时间仓促，连录音设备都没带，俩人就对着手机畅聊到后半夜。 弋枢一直喊我“师姐”，我知道她是晚我几年进入到同一所院校读博的，但我完全不记得我们是怎么开始相熟的，毕竟我们的求学时间差了好几年。她一提赵老大，我脑子中某个房间的生锈铁门好像突然被打开，哗地一下记忆全回来了（原来我不是没有记忆，只是都封存起来了。一旦有了钥匙，打开房门，就会发现过往的场景都静静呆在原地等我）。 记忆中的弋枢，是一个温婉清秀的南方女孩子，面容、举止乃至说话声音，都轻轻淡淡，整个人都散发着南方特有的温润气质。但意外的是，看起来是听话乖乖女的她，却跟我一样喜欢摇滚喜欢一切不合常规的躁动场景，于是一拍即合，携手“上山下河“，玩转京城大小文娱场所。 （读博士时在洛迦诺国际电影节） 回过头来看，彼时我其实只看到了她的一个人格横截面，但却不知道她“整个人长什么样子”，因为我从没问过她的研究方向是什么，毕业论文选题是什么，隐约听说她喜欢拍纪录片但也从没想到要认真去观摩学习，“外表温柔内心狂野”就是我对她全部的人物画像（我真是单线体生物，从头到尾都只有眼前事）。 好在我们一直没断联系，断的只是我脑中的记忆。我知道她毕业后在南大当老师，知道她学术有成，知道她还一直在拍片，但都是隐隐约约的知道而已。再见已是2020年1月4日的北京尤伦斯，“杨弋枢的影像世界”展演与研讨活动。不那么喜欢纪录片的我照例姗姗去迟，本来是去走个场面混个人情的，没想到被《路上》这部不可思议的纪录片给牢牢抓住。边看边后悔，我为什么没有下午就来？我是不是错过了一个亿？！我为我的傲慢自责不已，羞愧不已，观影结束，我甚至都没有好好跟她攀谈叙旧就悄悄走了——实在没脸当个社会人儿了。 说《路上》不可思议，是摄影机完整记录了2008年南方雪灾中，被困途中长达一月之久的大货司机真实生活，从路边小馆到廉价澡堂，从人道救援到廉价买春，从过年回家的兴奋到无边等待的焦躁，从情绪崩溃到随遇而安……在片中体味灾难中人生百态、人性百态、社会百态之余，我更多的疑问是，弋枢是怎么做到的？摄像机背后的她跟司机一样在这样看不到头的漫漫旅途中蓬头垢面过了一个月吗？她可是个说话永远大声不起来的江南女子啊。 这些疑问一直存放了好几年，直到这次她带着全新的剧情片《内沙》再度来到北京。 去之前，我以为《内沙》是另一部纪录片，没想到是一部地道的院线剧情片。看完我内心的情绪极其复杂，一边为影片本身的细腻沉着所吸引所感动，一边又不解她为什么拍这样不合时宜的慢电影？都到这个时代了，怎么还有人敢拍这种丝毫不讨好观众的人文作品呢？她不焦虑票房吗？不知道炫酷唯美的画面和悬念反转的快节奏更能吸引观众入场吗？而她分明有这样的能力——从《内沙》的构图调度之考究完全可以看出她的电影功底。 她让我想起了我大学的师兄张律，也是作家出身，也有着同样不合时宜的固执。任世界风云变化，他都一直保持自己的内心节奏，拍着完全基于自我表达的电影。杨弋枢也是如此，完全活在自己的生命节奏里，似乎丝毫不care与时代同频还是错位，实际上她的作品却更深地记录并参与我们身处的这个时代。她与时代之间，有种多么耐人寻味的美妙张力！ （《之子于归》拍摄 现场） 身为女性，“女性导演”甚至女性主义导演的标签是自然而然贴在她脑门上的，但她的关注视角中，既有女性也有男性，既有懵懂少年也有疲惫的中年人。她关注的是人本身，关心的是普通人在时代里的真实境遇和命运。 这次重逢畅聊，我惊叹和欣慰于：虽然一直身处院校环境，弋枢的心灵却始终是活泼灵动的。她一直用取景框般的眼睛打量世界，用摄影机去触摸生活，用文字与镜头展现人性，从未丧失内心的敏感与活力，更没有丧失真实表达的勇气。 二十年过去，她看起来还是小小的弱弱的，但她的视野早已随着摄像机而变得广阔、深邃。我则二十年如一日，一直奔跑在眼前的生活里，五米之外，全是盲区。 5月13日起，全国艺术电影放映联盟会放映杨弋枢的新片《内沙》，希望大家千万不要错过！ 🎧时间轴： 05:47我没有把他们定义成混混 15:27 有时候厕所都没地方上，甚至性别都不会care 24:43 做一些非寻常的事，会对我刺激很大 28:34 我的思维方式已经从文字开始转成了影像 31:11 我是一个观看的人，世界推到摄影机的那边 47:17 我理解的负责是支持孩子的独立 50:44 可惜无家的人看不了我无家的片子 01:02:19 我特别喜欢冬季那种萧瑟感 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：[email protected] 出品：周丽青 嘉宾：杨弋枢 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：爵士乐，古典，钢琴，摇滚乐，崔健，九门，刘元，作曲，演奏，指挥 嘉宾：夏佳（爵士钢琴家、作曲家） 夏佳是对我的音乐听感产生过重要影响的一个人，当然他本人对此并不知情。 2005年，西山迷笛学校露天的迷笛爵士节中，我第一次感受到爵士的魅力，半只脚踏进爵士乐的门槛，就是始于夏佳、刘玥、贝贝的爵士三重奏。而他们三人，是当时崔健乐队的黄金搭档，去之前只以为他们是在玩票，没想到三位都是地道的爵士音乐家。 2010年元旦的前一天，我在中山音乐堂看了夏佳的“彩虹之上”钢琴独奏音乐会，去看钢琴独奏也是因为追星。在此之前我对钢琴这个乐器并不感冒，但那一晚夏佳的钢琴，颠覆了我对钢琴的固有印象，原来钢琴这个大家伙不仅可以张扬狂放，不仅可以浪漫，也可以如此小心翼翼，细如发丝。 极端感性甚至极端容易感伤的人才会弹出这样细腻的曲子吧？没想到十几年前第一次面对面采访夏佳，他的回答又颠覆了我对作曲的认知。他说，作曲时并没有想着如何感人，作曲对于他来说是数学题，哪个音符接哪个音符最合理，完全是出于理性思考。 （日前与京文前副总李辉也聊到这个话题，他说，以他这么多年与艺人打交道的经验，发现真正优秀的能出好作品和优秀舞台表现的人，都是特别理性的。） 相较于夏佳音乐的行云流水毫无阻滞，他的语言表达是愚讷的，甚至是笨拙的。我想，是因为他有音乐这个特殊的表达通道，无需特意发展语言的缘故吧？音乐家大概是用音符思考，跟我们用语言思考的习惯不一样。我想我常常费尽心机地试图找出准确的词语说明自己的想法，却往往不得其法，但夏佳的音乐就经常能瞬间击中心底的某个角落，感受强烈却难以名状。那个隐秘的角落其实就是我们语言无法通达而音乐则可以直达的地方吧？ 这次采访夏佳，了解到好多舞台之外的有趣处，比如中央音乐学院指挥系一年只招两人，一人是合唱指挥，另一人是乐队指挥，而夏佳就是那个唯一的乐队指挥，但他遇见爵士乐，大三时二话不说地退学了，那么，两年后的音乐学院就送不出一个新的指挥来。这事儿想想就觉得有点好笑，但夏佳对类似的荒诞经历无知无觉，他的注意力始终都在音乐本身，心无旁骛。可能是他太专注太干净了，所以他的音乐才能那样动人。 🎧时间轴： 03:56 爵士乐，你一定得看现场 05:56 2005年加入崔健乐队 14:55 我们指挥系一年就招两个人 22:18 一开始接触爵士乐，对我来说是一种颠覆 24:36 我是一个寻找的状态 26:31 我学爵士乐是从认识刘元老师开始的 27:39 九十年代的“北京国际爵士集萃” 36:04 我突然有了个乐队，不再孤独一人弹钢琴了 50:08 小时候听到喜欢的音乐，会不停的听 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：[email protected] 出品：周丽青 嘉宾：夏佳 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：九门爵士节，台湖爵士音乐节，国家大剧院，刘元，CD咖啡，青春期，吉他 黄勇是我播客开播时的最早一波嘉宾（详见《九门爵士黄勇：我敲了25家使馆的门，办了一场音乐节》），那次我们聊中国当代爵士乐的发展，一口气两个半小时，除去头尾寒暄，其他一刀未剪。因其超然的故事性和超厚重的知识性，至今仍是朋友们推荐我播客时的标签之作。 这次重访，是因为国家大剧院即将迎来最盛大的第五届台湖爵士音乐节，而黄勇是台湖音乐节的音乐总监，换句话说，这阵容是他一手攒起来的。 很多人好奇，他创办的九门爵士音乐节，连办了14年（2019年最后一届），怎的就舍得放下自己的品牌，转而去给大剧院站台了呢？ 我这回好奇的则是，他的爵士造诣来自幼功吗？他的学习过程是怎样的？结果一聊，嚯，原来有个曾经那般起伏跌宕的青春故事。 喜爱爵士乐的朋友们没有不知道黄勇的，听过那期节目的朋友没有不钦佩黄勇的。黄勇曾以一人之力搭建起新世纪的国际爵士舞台——连续举办14年的九门爵士音乐节。如今，他身为国家大剧院台湖爵士音乐节的音乐总监，将爵士推向了更大的国际交流平台。 4月30日，是联合国教科文组织的国际爵士乐日。是日，国家大剧院台湖爵士音乐节即将隆重开幕，几十支国内外的顶级爵士乐队将用他们的精彩表演覆盖整个五一黄金周。本届爵士节的阵容前所未有，就连格莱美获奖者爵士吉他大师迈克·斯特恩与享誉世界的爵士鼓大师丹尼斯·钱伯斯的“爵士双星”也会如约而至。 这届爵士节在规模和水准上都较之以往跃升了几个台阶。从最初的一个户外舞台，增加至室内外3个主舞台和四个副舞台。售票演出的场次为21场，加上公益演出共计将近50场。除国内一线爵士音乐家轮番登台外，本届爵士节也邀请了诸多世界顶级的爵士乐大师，比如来自南美的 Saracotia三重奏爵士（巴西）、阿德里安·伊艾斯与学院三重奏（阿根廷）；当今美国炙手可热的爵士乐队BENNY BENACK；来自加拿大的爵士萨克斯大师“爵士勃拉姆斯”亚尼克·瑞约四重奏；以及来自台湾的著名歌手“跃”王若琳和国内最好的世界音乐代表HAYA乐团等等。毫无疑问，大咖云集的这一届台湖爵士节，将是一次让爵士真正进入主流视线的的音乐盛典。 以上为硬广，真正有趣的是黄勇对他成长经历的讲述。我没想到他曾有过迷惘的街头少年经历，两次辍学差点让他的生命轨迹走向另一个截然相反的方向，然而，关键时刻，一个乡村学校的全体师生成为照进他生命中的一道强光，于是，便有了黄勇如今这般成就斐然的传奇人生。 （刘元，从老师到老友） （CD咖啡） （《鹤鸣于野》专辑封面） （2025台湖爵士音乐节节目单） 🎧时间轴： 03:00 部队大院里只有我家会在周末传出歌声 09:06 高一时，就闯了祸了 16:35 全班64个人，我排名64 21:04 又惹事儿了，再次被学校开除 31:12 和女老师走过杨树林的那个场景，每分每秒都永生难忘 38:20 农村中学的夜晚，除了星星就是狗叫 43:24 高考大红榜上就我一个人的名字 57:13 CD咖啡从第一天营业，我和刘元就在那演出了 01:00:23 河对岸太灿烂了，我辞去音乐老师的工作 01:05:42 《鹤鸣于野》应该是中国首张涉及到声景艺术与大自然环境的音乐专辑 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：[email protected] 出品：周丽青 嘉宾：黄勇 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：崔健，马斯克，乔布斯，创始人思维，摇滚，AI，音乐软件，电子音乐，春之祭 嘉宾：崔健 （12月21日，成都东安湖体育馆，崔健“继续撒点野”演唱会。购票请去大麦app） 12月21日，崔健成都演唱会的消息一出，我立马订了去成都的机票，也终于下决心约了崔健老师来“前海西街”做客。 已经记不清借采访之名与崔健深聊多少次了，但再见依然会紧张。因为他的思维太快，我需要全程保持高度专注才能勉强跟得上。这次聊天是所有采访中话题最轻松的一次，他聊AI、聊电子乐、聊马斯克、聊创作，以及工程师一般的DIY创作过程……但即便这样，即便我全程佯装镇静，采访完，小腿肚子还是直接抽筋了。完全是下意识的激动和紧张。 其实，崔健为人和他作品给人的印象正相反，他的作品和思想像一把钢叉，但本人超级nice，超级谦逊平和，对任何人的叙说都保持聆听的尊重姿态，对一切新事物都保持着好奇心和探索欲。 我对崔健作品的深度听觉经验，其实停留在《给你一点颜色》那张专辑。2015年的《光冻》和2021年《飞狗》两张专辑，我都是匆匆而过。有对新音乐的隔阂，也有下意识里的刻意回避（原因会在个人公众号“唐拉拉“里说），但以我之前曾经有过的滞后崇拜经历，我又完全相信，未来的某一天，我会后知后觉地突然与过去的它们同频共振。 这次聊完，这几年的内心魔障终于烟消云散了，我突然不再害怕面对他的新歌，我想我把“听崔健”这事儿看得太沉重了，他本人如此快乐地痴迷于声音制造本身，歌词只是音乐催生的珠贝而已，我干嘛不把自己放空，首先单纯且轻松去聆听和体会他充满细节的音乐？ （摄影：王韧） 最后，12月21日，成都体育馆，崔健2024-2025《继续撒点野》全国巡演首站，大家一起来过把瘾撒点野吧！都对自己好点，爽一场算一场！ BGM歌单： 《新长征路上的摇滚》 《兔子牛》 《继续》 🎧时间轴： 03:18 如果我的作品没有跨越属性，我对音乐的兴趣就不会到今天 04:42 年轻人甚至感觉有点受骗了，原来你以前是唱流行摇滚的 07:37 艺术品本身是一个桥梁，它并不是一把刀子 13:55 《春之祭》母带都做完了，在等授权期 19:06 我是一个电子音乐发烧友 23:16 现在才发现我特别理解马斯克 24:44 其实小时候我挺喜欢玩手柄的 47:38 我特别理解乔布斯和马斯克，他们都是创始人思维 56:34 经常去看年轻人演出，因为年轻人能够带来更明确的意外 感谢「营养工厂」对本节目的支持！ 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：[email protected] 出品：周丽青 嘉宾：崔健 主持人：唐拉拉 录音助理：阿蒙 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：街舞，奥运裁判，霹雳舞，B-Boy，舞力觉醒，竹林隐士 嘉宾：久龙 （B-Boy ,巴黎奥运街舞裁判，久赢龙池文化传媒创始人， Green Panda品牌创始人） 久龙在街舞圈子里久负盛名，拿奖拿到手软，是名副其实的街舞OG。但破圈为大众所知，则是因为巴黎奥运会。街舞作为巴黎奥运会的新增项目，被大众尤其是年轻人广泛关注，而评委席上唯一一个来自中国的裁判就是久龙。 他是如何坐上奥运评委席的？奥运评委的筛选机制是什么？他作为评委又是如何裁定选手的？他眼中的各种选手是怎样的？霹雳舞为什么能进奥运会？为什么只能是霹雳舞？带着种种疑问，我约访了久龙。 去之前，我有个隐隐的担心，担心一个dancer会跳不会说，没想到，我们一口气聊了三个小时没停歇。他给我带来的惊喜，远远不止街舞与奥运的台前幕后，更多的是他的情怀与行动力带给我的力量感。另一个让人着迷的地方，是他的性情与舞台之间的张力。 十几岁的时候开始认知街舞，在东北一个五线小城。没有可以扎堆取暖的群体，没有可以学习模仿的老师，只是一个人默默苦练、枯练，每日七八个小时。这与我想象中热闹欢腾的街舞学习不一样，相比于同代的北京街舞孩子，他更像是在深山里苦修武功的世外高手，一朝练成，便下山挑战整个街舞江湖。 19岁的时候，他给自己设定的目标是22岁拿全国冠军，24岁拿到世界冠军，痴人说梦一般的梦想，他居然分毫不差地掐着点儿都实现了。 翻开他的履历表，会发现他获奖无数，到底得了多少冠军，他自己根本数不清。曾有一度，他跳舞的最大嗨点是比赛。他喜欢站在舞台上竞技的感觉，舞台上完全张扬激奋的自己，和赢得比赛的那种快感，让他沉迷比赛。“我在台上那个性格是非常暴躁的”，但生活中的久龙则是一个寡言少语甚至有些社恐的人。所以，台上台下的久龙，判若两人。很难说清哪个是真正的他自己。也许是生活的沉闷让他舞台上释放的快感加倍，也许是比赛场上足够多的释放让他生活中不再有表达欲。 2017年，还未到而立之年的他，已经成为街舞圈的一个传奇。但他突然止步，功成身退。是他世故地见好就收吗？并不是。走遍世界眼界渐宽的久龙，已经不再追求个人的荣誉，对街舞文化的推广成为他更在乎的事情。他说：“以前我在全世界游走，想证明自己，但是突然间我就发现不对，就算是这全世界冠军都让我拿完了，也不会改变行业现状，我就想那有没有一种可能，我回国我自己搭建一个平台？可能成就的就不是我一个人了，然后我就就决定转型了。” 为了普及街舞，为了推广嘻哈文化，他自掏腰包制作了国内首档街舞类综艺节目《舞力觉醒》，做了第一个吃螃蟹的人。但这远远不足以满足他的梦想，他说，“我一直以来的夙愿，是看到中国街舞能跟世界板块真正能接轨。”他希望能搭建一个中国的国际赛事平台，让世界级的舞蹈家都以来中国参赛并取得成绩为荣。 久龙有个很有名的嘻哈服饰品牌叫“green panda”，中文译名是“竹林隐士”。一开始听到这个名字，觉得与热闹张扬的嘻哈文化毫不搭嘎，但聊完后久觉得这名字与久龙无比贴合，生活中他保持低物欲且超级自律，如隐士般冷静理智、善于思考和自我反省，一旦做事又行动力满格，快如闪电。没错，他就是一个居于嘻哈闹市的竹林隐士。 🎧时间轴： 04:11 为什么只有Breaking进到了奥运会 08:03 抄袭这个事我始终不理解 17:17 舞蹈还有价值观吗 20:14 在国外没有"街舞"这个词儿 24:54 大部分上综艺的舞者的水准，和奥运会基本不在一个level上 46:22 我甚至怀疑到现在父母都不知道我在干嘛 56:10 节目它就是娱乐性的，它不是传播性的 01:05:04 裁判也是高危职业 01:12:02 跳到最后才叫有出路 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：[email protected] 出品：周丽青 嘉宾：久龙 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：奇卡诺文化/西海岸文化/街舞/纹身/说唱/街头 嘉宾：孙若桐 画家/纹身师/舞者/奇卡诺文化推广者 虽然记忆力为零，让我大多数看起来像老年痴呆，但我八成不会真老年痴呆，最近我发现自己好奇心实在太强了。 嘻哈文化，很长时间以来，对我来说一直是属于时尚圈，跟我的世界不咋交融。但这一年来，我却对这种文化着迷起来。 心路历程是这样的，采访了丹镇北京的黄硕，让我重新对说唱肃然起敬。知道满街的叽歪说唱、讨好说唱和红歌说唱之外，纯正的街头说唱依然在主流视线之外生机勃勃。 采访了王波后，对中文说唱历史，具体到北方说唱历史有了了解后，发现不仅仅是说唱这么简单，街舞、涂鸦、纹身等等嘻哈文化中的一切元素都在当代中国有着自己的兴起和发展的脉络。不管后来如何被商业化，市场的声量如何华丽，与之并行的始终另有一条更加具有生命力的暗线。那些把自己热衷的文化当信仰的艺术家，原教旨主义般的忠诚的艺术家，更加令人尊敬和着迷。 孙若桐就是其中一位。 认识孙若桐是在SECTION6的即兴说唱比赛现场，朋友介绍他是嘻哈文化的代表人物之一，我以为是个单纯的活动组织者、文化推广者，没想到第一次去他家，就被满墙的画作给震撼到了。原来他是身体力行的创作者。 墙上的画作，初一看，西海岸风格，细一看，里面的主视觉却是中国传统形象，满满中国元素融在奇卡诺风格的艺术品里，毫不违和。奇卡诺的世界里，孙若桐寻找并拥有了自己独特的符号。 孙若桐不仅在纸上作画，也在皮肤上作画——他是国内知名的纹身师。他拥有的不仅仅是精细的针功，更拥有非同一般的原创能力。许多人慕名而来，就是信任他的设计能力。还有人信任到不提需求不做沟通，眼一闭：“桐哥，你随便纹，纹什么我都认领。” 孙若桐不仅是出色的纹身设计师，还是一位优秀的B-boy，他所属的三十六房街舞团体，曾参加国内首档街舞类综艺“舞力觉醒”，并一路杀到冠亚军决赛。 但比赛结束后，他却退出了街舞圈。退圈是因为他对街舞的精神核心有着自己的深邃理解。听完他的解说我才知道，原来我们只知其二，不知另外其二——街舞不止主张peace and love，还有更重要的unity and having fun。而每一个词所蕴含的都不只是表面的意思那么简单。 可以说，孙若桐整个人都是浸泡在嘻哈文化中的，更是奇卡诺文化的拥趸和推广者，涂鸦、街舞、改装自行车、跳跳车（Low Rider），无所不涉，玩得精彩，活得尽兴。同时还和同道们做了一个艺术品牌叫C.A.C，以推广奇卡诺艺术，很多艺术展上都可以看见他们的身影。 奇卡诺文化是他的文化趣味，但他并不被这种形式所捆绑，进一步说，他不为任何艺术形式所捆绑，不让任何标签来框定自己，所有艺术形式，都是他表达自我的通道，都是他实现自我的工具。在这点上，他是通达而自由的。 说回街舞。虽然退圈，但他却没有让舞蹈离开自己的身体。他说，跳舞是他伴随终生的融入骨血的律动，每一个阶段，对舞蹈都有着更深一层的理解和认知。或者说，对声音与肢体律动之间的关系，对肢体表达的认识和体察，都比上一个阶段更深入。他不以舞者的身份示人，但却经常和朋友们一起跳舞，一起切磋，任何时间任何场地，没有任何功利性的目的，就是尊从身体发出的信号。这种去表演化的舞蹈，简直太纯粹了。因为纯粹而迷人。 我就吃这一套，就是喜欢真实的不做作的东西，喜欢赤子之心。 我好像一个收集器，收集为数不多的真人，那些真实的魅力弥足珍贵。每一个真人，都是一个独特而博大的精神世界，总是会带给我力量。桐桐老师就是其中一个。 🎧时间轴： 07:20 我喜欢的是它的形式，而不是它的内容 10:48 现在找我的客人，基本上都是奔着我来的 12:33 早期干纹身的这些老前辈很少有会画画的 25:09 Battle是作为我们认识的手段 29:33 街舞已经不街头了，现在是舞蹈室舞 33:13 现在这些形式都是反的，小孩的认知都是反的 39:05 现在宣扬的就是peace and love，缺少了unity and having fun 46:56 我可以选择不与时俱进 56:15 在文化里real是什么 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：[email protected] 出品：周丽青 嘉宾：孙若桐 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：《大先生》，鲁迅，于晓光，秋瓷炫，杨森，央华戏剧，黄龙斌，王可然，现代舞，《我害怕生活》 嘉宾：李静，剧作家，文学评论家。著有话剧《大先生》《秦国喜剧》《戎夷之衣》，批评集《捕风记》《必须冒犯观众》，随笔集《王小波的遗产》《致你》等。 我周围有好多朋友是见不得微信有未读信息的，每条必点，我则常年有几千条未读。近期越发怠惰了，两万多条未读也不去管，简直破罐子破摔了。因为我坚信，要找我的人肯定会找到我，不会错过一个亿的。可没想到，这次还真错过了…… 想起找李静聊事的时候，才发现她半个月前给我发的信息，是约我8月4日去看《戎夷之衣》在老舍剧场的首演交流会。悔得顿足捶胸！因为我惦记这个剧已经有一年多了，一年前，当我拿到李静的五册文集，第一个带在车上常看的便是《戎夷之衣》，那时便知道她正在筹谋找剧团排演这部戏。 我不算资深戏剧迷，可我却是李静的剧迷。其实也就看过她一部戏——《大先生》，去之前，我不知道写鲁迅还能写出啥新意，但那部戏的深邃和尖锐震撼到我了，同时其人性的复杂和思想的缠绕也快把我的CPU干短路了。连追两场，意犹未尽，从此对李静深信不疑，她写的东西，一定不会是逢迎的浮夸之作，一定是值得一品再品的经典。 错过了北京首演，不想再等一年，便捋着全国巡演的节目单仔细看，看有无跨城追剧的可能。结果发现离我最近的城市是保定，而且时间正好赶得上，便冒着大暴雨开车赶往保定的关汉卿大剧院。 看完激动不已，我没想到这样一个有关人性黑暗的戏剧，这样一个场景众多、时间跨越36年的复杂故事，可以用这种极简、现代又致美的方式呈现。黑白基调，却绝不单调，舞美灯光高级之至；现代舞的运用让舞台写意而又充满力量；时空交错，故事却不凌乱，一幕幕环环相扣，情绪也一层层堆叠，及至最后，随着戎夷解衣的思想悬念揭开，观众的心灵也随之腾空而起。一台好戏，不仅带来审美的愉悦，而且会是一场心灵的洗礼。 为什么要写一部一黑到底的戏？为什么选择大反派作为主角？要传达的是怎样的思想？为什么选择央华戏剧来合作？香港一级导演给这部戏带来了什么？最终的舞台呈现与创作时的想象是一样的吗？演员是如何选择的？为什么选择于晓光演反派？为什么所有演员的表演这样富有激情？ 带着种种疑问，我马不停蹄地约聊了李静，收获的不仅是对主题的深度理解，还知晓了这部戏台前幕后的诸多故事，知晓了这部戏为何如此优秀。详情在文首的音频里，欢迎点击收听。 另，该戏正在全国巡演，希望大家不要错过送到家门口的经典好戏。购票请移步保利票务小程序，搜索《戎夷之衣》。 剧照摄影：果果 🎧时间轴： 13:06 这个权利所对他的那种期待，他是不敢违拗的 21:01 两个师徒各自都没有回头，都坚定地走在自己的价值轨道上 22:48 这个剧本其实更像一个实验室 39:48 现在的导演几乎不会按照剧作家提供的舞台提示去建构舞台 55:24 戎夷是不容易让人相信的，好人很难让人相信 57:02 导演说杨森的气质是浪子 59:43 如果观众喜欢石辛的话，不就和你的初衷相违背了吗 01:09:54 刀锋削过，每一场都不带停留的无缝切换 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：[email protected] 出品：周丽青 嘉宾：李静 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：隐藏乐队，HIP-HOP文化，说唱，街舞，滑板，iron mic，section 6，freestyle ，battle，rapper，自由式，综艺，陈浩然，龙胆紫，派克特，黄硕 我没想到我跟mc王波的第一次正式会面，居然会像老友重逢一般。之前我认为这场会面应该是一个歌迷单方面的朝圣之旅。因为听闻他名号太久，我知道他不仅是中文说唱早期的代表人物（著名的iron mic自由式说唱比赛前三届冠军得主，之后鸟尽弓藏不再参赛），而且对推动中文说唱功不可没，是名副其实的说唱OG。很多说唱名将——龙胆紫、派克特、黄硕等等都是从他的说唱场子里走出来的。起始于20年前的section 6系列活动，就像现在脱口秀界的开放麦之于脱口秀演员，所有对说唱感兴趣的新手，都可以在这个开放的舞台得以展示得以锤炼，进而一步步成长为成熟优秀的说唱歌手。 从最初十几人的亲友场，到鼎盛时期的千人场，section 6不仅成为说唱歌手的试炼场，也承载了诸多hiphop文化爱好者的欢乐回忆。但那个自由的、激情的盛景已经成为一个传说， 2014年，热闹了十年的section 6嘎然而止。说唱被商品化后，渐渐成为年轻人追慕的新时尚，但那种充满野生趣味的说唱原生态却再也无处可觅，令人扼腕。 没想到，就在这个月初，销声匿迹了十年之久的section 6又回来了，自由式说唱现场又回来了！8月3日，听闻旧鼓楼大街上的慕霓酒吧有一场命名为freestyle one的battle赛，我便毫不犹豫地冒着大雨赶去了。看过很多影像模糊的自由掰头的小视频，但还一次也没有看过现场是如何掰的呢，终于有了机会，无论如何要感受一下。 年轻时候夜夜笙歌，恨不得长在各类演出吧里，尤其喜欢正式演出后的after party，午夜时分乐手们自由组合的即兴，是最嗨最有状态也是最欢乐的时分。但近些年的live house里，演出结束了就是结束了，乐手恭恭敬敬行礼走人，观众一哄而散，那种“玩”的气氛好像随着时代一去不返了。 但这一晚的慕霓酒吧，freestyle battle带来的紧张刺激，那些年轻的rapper参与即兴说唱的冲动和激情，歌手与观众间的无缝融合，让我隐约感受到了久违的party气氛。本打算看一小时就走的，身不由己地就蹭到了子夜时分。 出得场来，雨还在下，可是我连伞都懒得打，心中激情饱胀，浑身热血翻涌，凉凉的雨水没落到身上好像都能被周身散发的热量对冲挥发掉似的。 去之前就在电子海报上看见王波二字，我以为他是坐在评委席上的嘉宾，没想到他会是那个贯穿全场的勤勤恳恳的打碟师，全程没说一句话，但他在台上，势大力沉，定海神针一般，能让所有人都安心地放肆。和朋友聊起才知道，这个活动就是王波本波组织的。不仅万分感慨，20年前的现场说唱平台就是王波和他的朋友们搭建起来的，孕育了一代又一代中文说唱名宿，如今又是他，让热爱街头说唱的人们再度拥有了肆意撒欢儿的场子。 同时，也便有了诸多疑问，当初组织活动的初心是什么？为什么沉寂十年之后又重新开启了这个模式？我感兴趣的问题还有很多，比如作为中文说唱的前辈，他是如何开始说唱之路的？那首具有中文说唱开场白意味的《黄皮肤的路》是怎样诞生的？创作《我的自行车》时是怎样的心境？《HipHop 8条》《Who Kill HipHop》等歌为何具有那般的前瞻性？作为一个少年时便混迹街头的孩子，他因何可以作出《诗经》《语言》那般结构繁复的作品？以及，后来为什么热衷于雷鬼音乐？ 我对中文说唱和说唱历史有好奇心，对他本人的成长经历有好奇心，但我也知道我足够无知，我就是个喜欢说唱的小白乐迷而已。所以见面之前，我已经做好了立正挨打的心理准备，谁让他份量如此之重呢，谁又让我这样急切而冒失呢，即便他当面发脾气斥责我的无知，我也认了。 全然没想到的是，他本人是如此平和、如此坦诚、如此淳朴。他对人对事的心态是开放包容的，他对说唱乐是赤诚而谦恭的，这与想象中鼻孔朝天、睥睨天下的大佬形象大相径庭。这次聊天，收获超出我的预料，隐藏乐队的组成，退出比赛的原因，说唱现场活动的起落，以及他年少时初涉街舞、追寻hiphop的种种瞬间，都特别打动我，跟着他的讲述，我好像走进了平行时空——我经历过的那个时代的另一个空间。 BGM歌单： 《我的自行车》 《黄皮肤的路》 《just do 8》 🎧时间轴： 06:02 2004年我拿到了冠军以后，我有一个特别不好的感受 24:45 必须得有一个中国人的说唱，叫《黄皮肤的路》 37:34 section 6就是中国hip hop历史发展的聚集地 48:30 Freestyle one是什么 49:16 你自己这比别人都懂，你为什么自己不做呢 57:04 《我的自行车》是我到现在也不能超越自己的一个状态 01:04:37 我没有粉丝，我的粉丝就只是那些说唱歌手 01:05:55 北方说唱很土吗 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：[email protected] 出品：周丽青 嘉宾：王波 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

⭐关键词：凌源，阿勒泰，钢铁厂，漫长的季节，乐队的夏天，摇滚狂花，于适，周依然，姚晨 嘉宾：卢子健 音乐制作人 个人专辑：《凌钢》（网易云） 最近最让我激动的一部戏是《我的阿勒泰》。此剧一开播，听友群里便有好多人在谈论它，我本不是李娟书粉，不知道原著讲的是什么，只是抱着试试的心情点开了剧集，结果一发不可收。八集太短，看完很怅然，恨不得它永无结局。 整部剧散文诗一样不急不缓，慢慢展开哈萨克牧民区的生活画卷。草原人朴素的世界观人生观、对诚信的信念、顽强生命力、与自然的共生关系，以及传统与现代的冲突等等，都在细碎的生活中铺陈开来，温暖纯净得让人伤感。我喜欢这部剧，因为它有机会让我生活在别处，只是八集太短，慢悠悠演上一百集才好。 没想到的是，这样一部影视剧里的清流，竟然有我的老朋友卢子健参与主题歌的创作。 认识子健有十几年了，他刚开始出现在崔健论坛的版聚时，还是个刚毕业没多久的小青年儿，但音乐天分是一出手便知有无的。他就是属于那种平时看着不起眼，只要操起吉他，就灵气四溅的那种人。 曾经一度，我们的相遇似乎特别容易，家宴中，饭馆里，音乐节上，感觉“遍地都是子健”。有一次，带着还在幼儿园的孩子去渔阳滑雪场参加一个户外音乐节，赶巧了，刚进场地，一大片乌云就压过来了，眼瞅着一场不小的雨就要泼下来了。正发愁孩子淋雨，穿得跟农民工似的子健就飘飘悠悠地从天而降，看了看状况，大手一挥，说：“小事儿。等着！”然后就飘然消失在茫茫人海中。再出现时，抱着一大堆不知哪搞来的广告喷绘布，三下两下，就给孩子围出了一座小帐篷，丑是丑了点，但又防雨又防风又暖和，孩子在里面满足极了。一同来的朋友感慨：“子健具备一切低端生活技能，可以解决生活中任何难题。” 的确，从没见过他愁眉苦脸过，生活中没有什么事可以难倒他。乐观是毋庸置疑的，但忧伤，却是他的底色。也不知这结论从何而来，就是那么一股直觉。 不知什么时候开始，大家突然就都各自忙了起来，不知不觉，几年没照面儿的日子就这么过去了。再见他时，已然是在屏幕上。那是《乐队的夏天2》热播的时候，正盯着追综艺呢，完全没有防备，就那么突兀地在白皮书乐队的演出环节里看见了我们的子健。高兴！就跟我自己上了节目似的。不全是为他终于站在被人看见的舞台上，而是因为知道他一直没离开音乐。这我就踏实了。 其实，原本也没担心过啥。我知道他是那种可以拿音符当粮食吃的人，只要可以弹琴，他就是全然满足和开心的，从没为选择这种生活方式而焦虑或抱怨过什么。我们呢，有子健在的时候，也都是开心的，因为有子健就有音乐。所以，没人不喜欢子健。 说是采访，其实就是老友聚会同步更新一下彼此的近况。几年未见，他一点没变，说话还是一口漫不经心的东北话，透着实诚和闷骚，莫名的喜感，一下午我笑呲了好多次。相谈甚欢，握手言别。回去开车路上我按图索骥地去网易云找到了他的那张无人知晓的专辑《凌钢》。点开，第一首纯音乐听完，我就被一股莫名的伤感笼罩。我突然明白为什么《漫长的季节》会拿他的这张专辑铺底样了，那些个叮叮咣咣的机械声，已经随着他的生长砸进了他的骨头缝，那些声音是他的叛逃和归属，是他的宿命，是他成为音乐人的源头。 我也瞬间反应过味儿来，为什么子健总是笑嘻嘻，我却总觉得他的底色是忧伤的了。那种忧伤，可能不是来自什么具体的创伤性事件，而是他的敏锐善感，令他对他经历过的一切都抱有很深的眷恋。 我也忽然明白了，一个没什么名气的东北音乐人，为什么可以参合一个新疆的事儿，子健笑嘻嘻的面孔下面，那股诚实干净、温暖眷恋的底色，与《我的阿勒泰》的气质是相通的。导演找对了人。 参与制作曲目： 《彩虹布拉克》 原词曲：田贺铭/唐野树 制作人：卢子健 演唱：于适 《还原》 作曲&制作：卢子健 《回家吧》 词曲&制作：卢子健 演唱：于适&周依然 🎧时间轴： 8:09 你做感性的东西一定是理性达到极致 12:06 于适说我还想再整一个 16:14 俩凌源人，办一个新疆事儿 26:24 《漫长的季节》的参考音乐，用的是我的音乐 33:19 热爱大于苦哈哈，你就别嫌苦哈哈 48:45 我爷爷在凌钢炼铁，我爸也是，我不想再整了 1:05:07 给“摇滚狂花”当音乐指导 本节目由「 木叶堂 」有机茶冠名赞助 木叶堂致力于为朋友们寻找健康安全的好茶 寻茶的朋友们，请在微信视频号里搜索“木叶堂会” 在那里还可以看到我们受访嘉宾的视频切片 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：[email protected] 出品：周丽青 嘉宾：卢子健 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

两年前，正值中国小剧场发展四十年，应《北京日报》人物版之邀，我采访了第一个民营小剧场（北兵马司剧场）的创办人袁鸿。点击跳转采访链接 那是我第一次和袁鸿近距离接触。 在此之前，我虽见过几次，但一直保持着安全的社交距离。因为不知如何是好。 陌生社交，对我来说，其实向来不是问题，“自来熟”，简直是我唯一的“天分”。但不知为啥，这个儒雅的瘦弱男士却总是让我不敢造次。他的儒雅中，似乎隐隐有种拒人于五米之外的冷能量。我以为，这是一个经历万千世事而习惯于把自己装在壳子里的人。没想到，那次采访让我看到一颗赤诚的心灵。他不急不缓的语调中有种特别的魔力，能让人瞬间穿越时空回到二十年前，跟他并排坐在观众席里，为那些动人瞬间突然迸出热泪。 采访前，我知道他是戏剧圈里一个充满争议的传奇人物，大体知道他做了很多不可思议的大项目。采访完，我突然明白了为什么作为一个体制外的“戏剧个体户”，可以在北剧场没落后，能说服各地政府做出了那么多推动戏剧发展的大项目。他对戏剧的赤诚、对戏剧发展的使命感，太动人太有感染力了。 我一直不满意那篇人物特写，因为简历一样干巴巴的文字没法呈现他鲜活的热爱。 开了播客后，我第一时间就想到要邀请他来做客，我特别希望他能重新讲述一遍他的经历，让我的朋友们一起领略他的热爱带给我的感动。阴差阳错，我们时间总是碰不上，我的印象中，他似乎永远在天上飞来飞去。五一前他短暂地回北京停留，我毫不犹豫地“抓住”了他。本想聊他的“从艺经历”，没想到，两年后的他已经跑得远了——他居然把他一直推广的先锋戏剧放在身后，而转身在做传统戏曲！（转身原因，原来两年前的《跑题大会》就已提到过，有兴趣的点击跳转《致敬还是默哀：小剧场话剧四十年》） 一时间，我的大脑空白了，之前设想的问题统统作废，跟着他的思路，跑到了他正在经历的“后半生”。 聊完我可太开心了，因为正好五一要去福建，而五一的泉州，即将开启他参与策划的“海丝泉州戏剧节——2024全国南戏展演”， 19个极为珍稀的宋元南戏戏种古老剧种集体亮相，嘿，赶上了！ 所以，一向拖延的我，连夜编辑了这期节目，就是希望你也能因为听到这期节目而不错过这场古剧饕餮。 大家一起来吧～ 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 商务合作邮箱：[email protected] 出品：周丽青 嘉宾：袁鸿 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝

嘉宾：叶三 梅二 上周听叶三讲《孔雀》，突然意识到，许多当年热追的影视剧，经过时间的沉淀，回头看，理解会很不一样。影视剧记录着不同时代的女性，女性形象也反过来映射时代风貌，三四十年的影视剧串起来看，是件挺让人唏嘘的事。正赶上三八来临，就突发奇想地约老朋友闲聊下国产影视剧中女性形象变迁。 这次录制，是第一次用线上会议的方式录制的，因为经验不足，没有做好充分准备，所以三个人的声场听起来不一样。音质就请大家不要海涵了，听个意思就好。 提及的片目： 1980年代： 《庐山恋》周筠（张瑜饰） 《喜盈门》薛水莲（温玉娟饰） 《芙蓉镇》胡玉音(刘晓庆饰) 《红高粱》九儿（巩俐饰） 《便衣警察》严君（宋春丽饰） 1990年代： 《渴望》刘慧芳（张凯丽饰） 《外来妹》赵小云（陈小艺饰） 《我爱我家》保姆张凤姑（沈畅饰） 《北京人在纽约》阿春（王姬饰） 《有话好好说》安红（瞿颖饰） 《阳光灿烂的日子》米兰（宁静饰） 《大红灯笼高高挂》颂莲（巩俐饰） 《菊豆》菊豆（巩俐饰） 《秋菊打官司》秋菊（巩俐饰） 《一个都不能少》魏敏芝（魏敏芝饰） 《还珠格格》小燕子（赵薇饰） 《戏说乾隆》沈芳（赵雅芝饰） 《一场风花雪月的事》吕月月（徐静蕾饰） 《甜蜜蜜》李翘（张曼玉饰）、方小婷（杨恭如饰） 《八月照相馆》金多琳（沈银河饰） 2000年代： 《玉观音》 安心(孙俪饰) 、钟宁（海清饰） 《拿什么拯救你，我的爱人》罗晶晶（于娜饰） 《你的生命如此多情》林星（常远饰） 《我的野蛮女友》宋明熙（全智贤饰） 《春逝》韩恩秀（李英爱饰） 《色即是空》银孝（河智苑饰） 《苏州河》美美（周迅饰） 《大宅门》白文氏（斯琴高娃饰） 《孔雀》高卫红（张静初饰） 《立春》王彩玲（蒋雯丽） 《好想好想谈恋爱》谭艾琳（蒋雯丽饰）、黎明朗（那英饰）、陶春（罗海琼饰）、毛纳（梁静饰） 《金枝欲孽》侯佳·玉莹（黎姿饰）、董佳·尔淳（佘诗曼饰） 2010年代： 《甄嬛传》甄嬛（孙俪饰） 《如懿传》如懿（周迅饰） 《延禧攻略》魏璎珞（吴谨言饰） 《锦绣未央》李未央心儿（唐嫣饰） 《都挺好》苏明玉（姚晨饰） 《三十而已》顾佳（童谣饰）、王漫妮（江疏影饰） 《82年生的金智英》金智英（郑裕美饰） 2020年代： 《第二次拥抱》方原（陈数饰） 《狂飙》陈书婷（高叶饰） 《漫长的季节》沈墨（李庚希饰） 《隐入尘烟》曹贵英（海清饰） 🎧时间轴： 03:24 《庐山恋》：第一部有接吻镜头的国产电影 14:06 《北京人在纽约》：阿春第一次让我们具体的感受到了“性感”这个词 23:56 《戏说乾隆》：大陆创作者们忽然发现历史还可以“戏说” 25:23 海岩跟琼瑶挺像的，他们写的都是童话 31:58 一切还没有僵化，还没有定型的时候，才是真正价值多元的时候 37:00 《甜蜜蜜》：这部电影放到2000年以后看，反而会更好理解 47:06 《我的野蛮女友》：大嘴巴真抽，啪啪的，这个在以前的电影里几乎看不到 50:50 《孔雀》是要比《立春》能走得更远一点 58:37 《好想好想谈恋爱》实际上是对白领女性生活的一种想象 01:01:29 男性看甄嬛传真看不了那么细 01:04:08 《金枝欲孽》：宫斗为外壳的职场剧，里面是真正有女性主义思想的 01:17:17 《82年的金智英》：看到带孩子的母亲，有些人会把她们形容成婚驴 01:19:13 《隐入尘烟》：它不是一个现实主义作品 欢迎加入听友群，跟同类一起交流，跟节目一起成长，听友群请添加：zxr1111 出品：周丽青 嘉宾：叶三&梅二 主持人：唐拉拉 封面设计：大宝小宝 音频剪辑：唐努儿 文字编辑：张朝