【撕票俱乐部】

秉持着“花过的钱没白搭，撕过的票都算数”的原则，一起分享我们各自看展、看演出的感受。

既是分享，也能避坑。

【本期嘉宾】

徐栋，法国音乐剧专业毕业的，音乐剧演员

【本期话题】

本科信息管理专业，研究生为什么要读戏剧？

- “想要上台表演”是一种热情

- 优秀的导演也是演员。

跨行跨国跨文化读戏剧表演，最难的是什么？有什么不同？

- 语言是第一关，但戏剧会加速文化吸收。

- 宽进窄出，极高的毕业门槛。

- 不会强调任何框架和方法论的教学方式，找到“我是谁”。

- 法国百年的剧场文化积淀培养了不同的戏剧观众，由此影响了整个戏剧行业。

- 表演也是一种创作，“你”是独一无二的。

戏剧对一个普通法国市民意味着什么？

- 法国人看戏剧=中国人看电影，一种家常便饭的体验。

- 社交场所，生活的一部分。

教育创造动机的不同，让中法戏剧教育体系和课程设置上有什么不同？

- 国外推崇小组创作，国内重视基本功。

- 面对不同，是彼此融合，还是越走越远？结合是一种趋势，未来或许会“天下大同”。

- 过程会有殊途，但目的地都是“好的作品”。

从票友到从业者，一路是怎么走过来的？

- 大学社团开始的《妈妈咪呀》。

- 不是“喜欢”就要“去”，选择时要说服自己和别人，要有正反馈。

- 如何应对负反馈？调整心态，不适合角色不代表不适合行业。

- 确定喜欢并想要终身从事后，就不要动摇。

“不要动摇”和“懂得变通”的界限在哪里？

- 喜欢是喜欢，可以拿起也可以放在一边。

- 太喜欢就会放不下，所以想成为终身的事业。

- 做出决定的那一刻，前路就会清晰很多。

- 和自己相处，倾听自己内心的想法。

- 活在当下，不要被过去左右，也不要被未来左右。

- 有喜欢的东西是一件很幸福的事情。

当下中国的“法语音乐剧”文化。

- 法国的“音乐剧”分类：音乐为主的“音乐表演秀”（“音乐大观”）和故事为主的“音乐剧”。

- 在法国生存空间较小的“法语音乐剧”，亚洲是法语音乐剧的百老汇。

- 巴黎是没有主流艺术观念的世界艺术中心。

- 什么样的音乐剧在法国更受欢迎？以故事内核为主的音乐剧更能抓住观众。

- “拼命去保护音乐剧”。

【本期票根】

可能是全世界最早复工的一批音乐剧的：《魔女宅急便》

告诉你要活在当下的：《吉屋出租》

之前传闻八月会上演的，但目前可能不会来的：《摇滚红与黑》

【本期音乐】

Le temps des cathédrales - Notre Dame de Paris - Comédie musicale (Complete Version In French)

Finale B - RENT (Selections From The Original Motion Picture Soundtrack)

【本期主创】

唐小友，非专业展览演出十级爱好者

大卫，资深音乐剧爱好者

文字制作：乔井岩

视觉形象：小伙伴