一曲“流水”打动 NASA｜古琴如何把中国传统民乐送进宇宙

古琴，是中国最古老的声音之一，是最安静却最锋利的文化表达。在本期播客中，古琴演奏家杨东霖与大雁深入探讨了古琴背后深厚历史，揭开古琴为何能在一根弦的震动里呈现山水、风骨与时间。
我们回到中国古代礼乐制度的源头，追溯儒家思想如何塑造音乐的秩序与审美。佛教东传后，中国文化如何完成从“神圣”到“人间化”的转化。古琴从宫廷走向民间，曾被流放、被边缘化，却也因此获得了非常自由的生命力。
音乐究竟能否超越文化，成为灵魂的共同语言？答案，也许就在这一声琴音里。古琴从来都不仅是音乐的载体，更是古代人类对自然和宇宙法则的超然理解。
本期嘉宾：杨东霖，古琴广陵派第十三代传人，师承王鹏，得张子盛、任静、龚一亲授，擅奏《流水》《幽兰》《阳春白雪》《潇湘水云》《广陵散》等曲；书法两次获得兰亭北青杯一等奖，为赵孟頫研究会会员。
本期主播：大雁
00:02:27 古琴演奏家的肢体语言:音乐中的艺术表达
00:04:27 古琴乐理探秘:散音、泛音与按音的奇妙世界
00:06:28 音乐与礼仪:探究中国古代礼乐制度的演进过程
00:08:28 儒家思想与中国古代音乐文化的关系探析
00:10:30 从人间到人间化的转变:佛教东传与中国文化的融合
00:12:58 古琴:从宫廷到民间，华夏正声的流放与再定位
00:15:34 古琴艺术的演变与文化传承:从宫廷到民间的传播历程
00:20:46 流水的音乐之旅:打动 NASA 的中国音乐哲学
00:23:22 音乐的表达力量:超越语言的灵魂之音
00:25:58 艺术家的表达与时代息息相关:皮时代与经典
00:28:33 古琴演奏家的选曲之旅:跨越历史的音乐之旅
音乐：
入场：杨东霖演奏《流水》片段
出场：杨东霖演奏《遁世操》片段