与嘉宾涩狼深入交流，探索音乐创作的真谛。嘉宾分享了从对音乐的初次接触，到自学吉他并开始创作的历程，强调音乐是他情感表达和生活的一部分。他提及音乐作品的创作灵感和对音乐风格的追求，以及不同职业经历如何丰富他的音乐世界。节目中还提到嘉宾在呐喊书店的工作，凸显了文艺环境对他的影响。整个对话充满对音乐、生活与艺术的热爱，展现了创作者的真实心声和生活态度。

00:00 三位主播小珏、小瑶、淼淼和嘉宾涩狼一同探讨了的音乐之路。自己虽然没有正式学习过吉他，但开始写歌后，觉得需要乐器配合，因此自学了一些基础的吉他和弦。他通过300元的短期课程学习，尽管最终没有持续深入学习，但仍用自学的和弦和简单的节奏形式进行创作，以满足自己的音乐需求。此外，节目还讨论了初次直播的紧张感和对音乐的热爱。

01:45 从心酸到音乐：一段情感波动后的创作之旅对话围绕涩狼的情感波动及其对音乐创作的影响展开。起初，这位音乐人因与某人的感情破裂而经历了大的情感波动，进而开始创作音乐。虽然最初的作品仅是自我表达，但逐渐地，音乐成为其生活的重要组成部分。尽管音乐并非直接拯救了他，但确实成为了情感宣泄和自我疗愈的途径。在讨论中，双方还谈到了聊前任的心酸，最终决定将话题转向音乐，强调了音乐在个人生活中的积极意义。

03:19 音乐创作与情感的关系讨论了音乐创作的灵感来源，特别是情感经历在创作过程中的重要作用。提到了从接触口琴到主要使用吉他伴奏的转变，以及在歌曲中加入口琴元素的尝试。此外，还探讨了与前任的关系、摆摊经历以及对农民工、城管等社会角色的观察如何影响了创作。最后，强调了爱情在创作中的核心地位，并提及了写诗和创作音乐都需要深刻情感体验的共通点。

05:18 从摆地摊到接触艺术：自我认知与情感表达对话者自述原本是一个摆地摊的人，但接触了艺术和文化圈后，发现这些圈子里的人情感丰富且易爆发，这让他深受影响，试图向艺术和文化方向靠拢。尽管他谦虚地认为自己还不配，但他正在尝试创作民谣音乐，希望能被民谣领域接纳。

06:30 探讨音乐与创作：从李宗盛到花粥对话中讨论了对歌手李宗盛和花粥的喜爱，以及创作灵感来源于社会现象和人性观察。提到一首名为《呵呵》的歌曲，创作灵感来自于在公交站台的所见所闻，反映了人性的冷漠和人际关系中的冷嘲热讽。此外，还提到了网络聊天中“呵呵”一词的特殊含义和威力。

08:53 非专业歌手的音乐与生活态度对话中，说话者分享了自己对于音乐的热爱与创作态度，尽管被指出咬字不清，但他将其视为个人特色和风格。尽管从事过多种职业，包括武术教练、销售儿童用品和食品等，但他自认为不是一个专业的歌手，而是用音乐来记录生活和表达自我。这种对音乐的热爱和对生活的态度，展现了他独特的个人魅力。

10:24 商业与艺术：对歌手身份的深度探讨对话围绕歌手的真实身份和商业活动展开了深入讨论，一方认为站在聚光灯下的歌手实际上是商人，通过包装和交易来出售自己的产物。另一方则提出，无论是哪种职业，人们都在以某种形式“出卖”自己的身体或劳动力，以换取生活所需。讨论还触及了对社会角色和价值的广泛反思，以及个人经历如何影响创作和观点表达。

12:28 音乐创作与生活灵感对话围绕音乐创作过程、灵感来源以及个人经历展开。讨论者分享了创作音乐时的感受，强调创作需要灵感和真情流露，同时提到了生活中的观察和事件如何激发创作灵感。此外，还分享了个人减肥经历和对公众形象的看法，表达了对音乐品质的自我要求以及对他人评价的态度。

15:43 探讨音乐风格与个人性格的对话对话中双方讨论了在豆瓣小站上的音乐板块名称由来，以及与个人性格、音乐风格之间的联系。外向的内向人通过音乐表达内心的矛盾，喜欢清新风格，但曾经尝试过不同的音乐道路，如尧十三的风格，最后讨论了如何结束对话并提出新的问题。

17:55 音乐人兼书店吧台小工的多面生活对话中，一位音乐人兼书店吧台小工分享了他的多元生活经历，包括曾经从事服装设计、摆地摊、销售商品等多样的职业。他提到，这些经历对他的音乐创作有所影响，使其作品风格多样。此外，他还分享了自己对成人保健品行业挣钱但不道德的反思，以及对尊重和平等的看法。最后，他提到自己目前在呐喊书店工作，负责端茶递水，享受这种简单的生活。

20:14 高大上的呐喊书店与摇滚音乐氛围，对话围绕在沈阳一家名为呐喊书店的高大上场所展开，这家书店不仅提供书籍，还包含咖啡吧和自习空间。对话中提到了书店内的唱片墙，特别提及了the beats、迈特里卡、吴虹飞与幸福大街乐队、二手玫瑰等摇滚音乐人的专辑。吧台小哥分享了在充满文化氛围的环境中工作的经历，包括遇到的有趣人物和日常的辛劳。此外，讨论了唱片墙销售情况，强调了爵士乐和民谣类唱片的受欢迎程度，特别是周云鹏的唱片销量很好。最后，提到了吉他民谣弹唱的表演，以及对主播专业性的幽默调侃。