本期节目录制和发布于2016年

沈阳的音乐组合“老徐和他们的朋友”分享了他们合作的音乐旅程，强调了默契配合和音乐风格融合的重要性。讨论了个人的音乐学习经历和对音乐的独到见解，展示了对音乐作品的严谨态度。此外，还谈到了将要进行的演出内容，包括电影音乐的选曲和编曲，以及如何通过音乐传达情感。对话中也提到了对音乐门外汉和初学者的建议，鼓励以玩的心态享受音乐。通过个人故事和音乐感言，体现了他们对音乐的深情和对生活的热爱。这次交流充满了对音乐的热爱和对创作过程的深入探讨，展现了音乐家们对艺术的追求和对观众情感的关怀。

00:00 音乐家徐立嵩与徐思博的合作历程，主播艾可介绍了音乐家徐立嵩和徐思博在节目中精彩的演出，强调了他们音乐风格的融合和默契的配合。艾可代表不太了解他们的听众和观众询问了两位音乐家的合作开始时间。

01:47 两位音乐家的合作历程及艺术追求，两位音乐家讨论了他们从长久的相识到正式合作的历程，强调了从音乐形式的改革开始，逐渐磨合，直至创作出自己的作品的过程。尽管目前尚未完全满意于自己的作品，但他们对艺术的严谨态度和高标准要求显而易见。此外，两人分享了各自学习音乐的经历，从童子功到半路出家，体现了他们在音乐素养和基础方面的深厚功底。两人在音乐上的互补性和对多样音乐形式的开放态度也成为了他们交流与合作的重要基础。

06:39 音乐家二人组分享创作历程与即将到来的电影音乐演出，音乐家二人组分享了他们在沈阳地区音乐领域的成就以及对音乐的专注和热爱。他们详细讲述了音乐创作的过程，包括编曲的创新和反复推敲，以及如何处理合作中的分歧。此外，他们透露即将在未来举办的电影音乐演出，将涵盖14部电影的经典音乐和插曲，并通过互动和重新剪辑的电影片段提供观众全新的体验。他们强调这场演出不仅展示了他们的音乐才华，还体现了与众多朋友和艺术家的合作精神。

12:00 音乐融合：爵士、民谣与古典的有机融合在讨论中，两位音乐人分享了他们如何将不同风格的音乐，如爵士、民谣、摇滚、乡村和古典元素有机地融合在一起，以创造独特的声音。他们强调选择喜欢的歌曲作为起点，并通过编曲来磨合彼此的风格，避免模仿，专注于原创。由于他们广泛涉猎各种电影和音乐，这种扎实的积累让他们的音乐更加精彩。

14:10 音乐和电影情怀的分享与推荐，主播表达了对两位音乐人的作品的喜爱，并分享了自己在咖啡厅听音乐时的怀旧情感，特别是下雨天在屋内或咖啡店聆听音乐的体验。他回顾了自己从初中开始听音乐的经历，从摇滚到爵士，再到音乐剧、古典和电子音乐的广泛兴趣。在推荐方面，他认为音乐和电影的选择非常个性化，建议人们通过留意各种类型和主题来发现新的风格。他还提到，通过改编和现场演出的方式，可以激发人们对不同音乐形式的兴趣，比如将一首歌改造成乡村风格，让人们记住并探索其原本的风格。

18:23 探讨六弦小提琴与音乐创作理念对话围绕一种特殊的六弦小提琴展开，这种小提琴在传统的四弦基础上增加了两根弦，拓宽了音域，尤其适用于演奏更广泛的作品，如巴赫的大提琴组曲。提到了这把琴的设计创新，如无需用脖子夹住的专利系统，以及琴身上带有品格的版本，适合初学者使用。此外，对话还探讨了音乐创作与演奏的理念，强调了以轻松、享受的态度对待音乐，将其视为生活的一部分，而非全部，鼓励音乐爱好者以玩的心态去感受和探索音乐。

24:16 音乐成长之路：从小学习钢琴与小提琴的重要性对话强调了从小学习钢琴和小提琴的重要性，尤其是对古典音乐爱好者而言。讨论了音乐对个人成长的深远影响，以及每一首歌如何与人生的特定时刻相连。此外，通过分享个人经历，突出了音乐在情感表达和回忆中的作用，展现了音乐与个人生活紧密相连的一面。

28:55 音乐与回忆：从歌曲到情感的流转对话围绕歌曲和音乐展开，涉及对过去演出、歌曲创作及个人情感的回忆。讨论中提到了对音乐的热爱、演出时的趣事以及歌曲中蕴含的深刻情感，反映了音乐在人们生活中的重要性和影响力。