“废墟”常常是我们旅行中用来欣赏的对象，但我却很少真正去思考：它之所以呈现在我们眼前，究竟只是时间流逝的自然结果，还是一种被文化与审美不断塑造的表达形式。
如果对“美”的理解参与了废墟的形成，那么在不同文化语境中，废墟是否会呈现出截然不同的样貌？如同一件伟大的旧物，在东方与西方缓慢地“变老”，它的面容上，是否注定会浮现出不同的褶皱？
巫鸿在「废墟的故事：中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”」一书中，正是从西方、中国古代以及当代等多个视角，带领我们重新思考废墟的意义，以及它如何被观看、被理解、被赋予价值。
主要内容：
* 中国没有“废墟”？
* 建筑的修缮方式是审美趣味的体现和对待历史的态度
* 英国人对heritage的情有独钟
* 没有废墟，祖先如何触景生情
* 留白：缺席中的在场
* 藏在诗词里的怀念
* 「读碑图」上的空碑
* 拓片记录着历史
* 记忆，被塑造，被激活
* 用来象征中国的宝塔
* 如画废墟>战争废墟
* 摄影师掌握的历史话语权