在这次访谈中，探讨了音乐创作、即兴演奏、乐队组织以及乐器选择等话题。他对音乐表达个人思想和情感的独特见解，提及了自己喜爱的乐队和音乐风格，并回忆了参与地下摇滚演出的经历。同时，吕老师强调了音乐教育的重要性。吕老师则介绍了多种乐器，分享了音乐带给他的热爱与灵感，特别强调了旅行对激发创造力和音乐学习的益处。整个对话深入浅出，涵盖了演奏技巧、音乐风格和创作灵感等多个层面，展现了音乐家们对音乐的深情与对生活的独到理解。

00:00 老吕对即兴演奏的理解和技巧，包括从一个节奏出发，叠加和声，以及如何在演奏中解决遇到的问题。他还提到，当脑子里的素材丰富时，即兴演奏就像讲故事一样自然流畅。此外，他还回忆了一次在地铁上看到年轻人弹唱的经历，表达了想让他向老师学习的想法。

04:54 从教音乐到朋克乐队：老吕的多元化经历这位老师平时教授的学生年龄跨度广泛，从8岁到50岁不等，既包括小孩也包括成年人。他提到，现在的小孩与过去不同，他们具备一定的自主能力，有的是大人希望孩子追逐梦想，有的则是孩子本身对乐队和音乐有浓厚兴趣。此外，他还分享了自己曾组过朋克乐队的经历，强调朋克音乐不仅是一种风格，更是一种表达思想和自由精神的工具。

06:38 中国摇滚乐的地下崛起与贝斯手的重要性对话讨论了90年代末至2000年初中国摇滚乐的地下崛起，尤其是在主流摇滚没落的背景下。强调了贝斯手在乐队中的灵魂作用，以及通过购买进口CD（洋垃圾）获取新音乐的影响。提及了一些有影响力的地下乐队，如地下婴儿、舌头乐队和盘古，这些乐队的态度和音乐风格对当时的音乐圈产生了深远影响。

08:56 沈阳与北京的地下摇滚音乐场景对话围绕北京和沈阳的地下摇滚演出场景展开，讨论了两地在90年代末至2000年代初的摇滚音乐活动规模和地域文化差异。提到沈阳在1999年也曾有类似北京的五六百人规模的摇滚演出，以及一位乐器演奏家自2005年起在沈阳扎根，潜心研究和教学的经历。

10:33 介绍多种乐器及其作用对话中讨论了多种乐器，包括口弦、口琴、竹制口琴等弹拨乐器以及一种类似碗的打击乐器。这些乐器在演奏中主要起氛围营造和节奏辅助的作用，有的用于创造简单律动，有的能带来平静的心境。此外，还提到了大理等地的音乐之旅以及参与民谣音乐的经历。

13:58 探讨氛围音乐与非常规乐器的创作对话围绕氛围音乐的创作和使用非常规演奏方式展开，讨论了实验性音乐、影视配乐的制作，以及一些新奇的乐器，如蛙音筒，及其起源和物理原理。同时，提到了旅行对音乐创作的启发作用。

17:09 吕老师吉他工作室访谈：《北京故事》与音乐革命在本期节目中，主播访问了吕老师的吉他工作室，探讨了学习吉他的机会，并邀请吕老师弹唱了改编版的《北京故事》。这首歌表达了城市生活的痛苦与幸福，以及爱情和革命对个人生活的改变。