涩谷系（Shibuya-kei）是1990年代初开始，以涉谷的唱片行和夜店为基地来传播资讯，并透过喜爱音乐的年轻人之间的口碑流传所形成的文化。
90年代初东京涩谷聚集了大量唱片店、咖啡馆和俱乐部，成为年轻人接触国际音乐的窗口。涩谷系吸收了1960-70年代的欧美音乐元素，比如：法国流行乐、Bossa Nova、Jazz、Soul、Lounge Music、Synth-Pop、City Pop 、 Indie Pop等。歌词常涉及都市生活、恋爱与时尚，充满幽默和讽刺。
歌曲以轻快的旋律、复杂的编曲，大量使用采样和电子合成器为特色。专辑封面和MV受1960年代波普艺术、法国新浪潮电影影响，色彩鲜艳，风格复古又前卫。
* 在90年代中期，是涩谷系音乐发展的黄金时期：
Pizzicato Five（ピチカート·ファイヴ），乐队核心人物小西康阳将复古流行与电子节拍结合，代表作《Twiggy Twiggy》（1994）成为涩谷系国歌。
Flipper's Guitar，早期涩谷系先驱，由小山田圭吾和小泽健二所组成，88年成立，91年解散。之后小山田圭吾（Cornelius）开始个人事业，1997年发行专辑《Fantasma》，融合了摇滚、电子和实验音乐，被誉为涩谷系巅峰之作。
而小泽健二在1994年发行的第二张专辑《LIFE》大获成功，在HMV涩谷店销量破万。
2000年后，过度商业化导致的风格同质化、核心音乐人转型（如Cornelius转向实验音乐）、J-POP市场转向更主流的偶像团体和摇滚乐队等几个原因，导致涩谷系音乐逐渐淡化。
虽然涩谷系的流行时期仅有10年左右的时间，但带来的文化意义和对日本音乐人的影响是更长远的。涩谷系不仅是一种文化，更是一种生活态度的象征——追求国际化、复古与现代的融合，反映了日本泡沫经济崩溃后年轻人对轻松与逃避现实的渴望。它的兴衰也见证了日本独立音乐与主流文化的互动。
Playlist
00:00《Cosmic Hippie》-Sunny Day Service
04:42《クールクラブヘようこそ》-ROUND TABLE
08:56《恋とマシンガン》-Flipper's Guitar
12:50《Moonchild》-Cibo Matto
18:03《トラベルロリータ》-SPANK HAPPY
22:53《ラクに行こう》-原田知世
26:41《Best Friend》-Satellite Lovers
31:41《Go Go Round This World!》-Fishmans
35:19《GROOVE TUBE》-Flipper's Guitar
收听愉快💐～～