记忆面包，被评为全国小学生最佳发明😆

听完了，简单聊两句 初心：童年中的“至境” 哆啦A梦是我们童年的影子。每一个小道具、每一个神奇的发明，都像是我们小时候无数幻想的化身。而宝宝在播客中提到的那句：“如果有哆啦A梦在就好了”，并非只是一句简单的感叹，而是对那份纯真愿望的呼唤。它不仅是在表达对过去的怀念，更是在对当下生活的应对中，寻找一丝可以依靠的温暖与希望。 展览中，村上隆的作品用鲜明的色彩将哆啦A梦与现代艺术结合，描绘了那种天真无畏的力量。透过宝宝的描述，我去找到了这幅巨大画作的照片，它在明亮的展厅里散发出一种无言的力量。这种力量不是震撼的，而是柔和的，像是让人站在画前，忽然被童年的微笑轻轻触碰。村上隆的太阳花，配合着哆啦A梦的元素，仿佛在告诉我们：曾经的童真未曾离去，它只是被我们藏在了心底深处。 善良与童真的守护 正如日本作家宫泽贤治在《银河铁道之夜》中所说：“真正的幸福，是为别人着想。” 哆啦A梦的那些道具，表面上看只是帮助大雄应对生活中的种种困难，满足他的小小愿望，但真正的价值在于背后那份无私而温暖的关怀。这些道具本身并不神奇，真正的魔力在于它们总能在关键时刻，提醒大雄什么是善良与正义。每当大雄心怀善意，帮助别人时，他的行动便会获得成功；而当他试图做坏事时，往往会遭遇失败。 尽管漫画的名字叫《哆啦A梦》，但大雄也是这个故事的主人公之一。静香的父亲曾这样评价他：“大雄是一个会因别人的幸福而喜悦，为别人的不幸而感到悲伤的孩子。” 他或许常常犯错，但内心的善良从未改变，正是这种善良，使他成为哆啦A梦世界里最真实、最富有情感的存在。 艺术与生活：交融之美 在节目中，宝宝探讨了“漫画到底是艺术，还是大众文化”的问题。哆啦A梦，这个看似简单的卡通形象，在展览中被赋予了新的艺术生命。村上隆、奈良美智等当代艺术家，通过他们的作品，将这种跨越时代和年龄的符号进行了升华。艺术，在这里不仅是表现技巧，更是对生活和情感的深度表达。 奈良美智的作品中，泪水悄然滑落的哆啦美，带着一丝说不出的孤独与忧郁。那一滴泪，不是脆弱，而是一种对世界无奈的表达。大人们在这副画作前，也许会回想起他们在现实世界中失落的那份简单快乐。每一位观众，不管是孩子还是成年人，在面对这些作品时，都会发现自己的影子。 童真与成人世界的和解 在宝宝的播客中，最触动我的，是她对展览的感受。她并不仅仅是在讲述展品，而是通过这些作品，与我们展开了一场关于童年与现实的对话。她让我们明白，无论我们走得多远，那个童年的自我依然在那里，它未曾消失，只是随着时间渐渐隐没在了我们的生活杂音之中。 展览中的每一幅画作、每一个雕塑，都仿佛在诉说着童年与成人世界的和解。我们终将长大，必须面对现实的艰难与复杂，但正如宝宝所说，哆啦A梦带给我们的，不仅是那些能解决问题的道具，更是一种面对生活时的从容与希望。就像展览中的那些作品，哆啦A梦不是解决问题的万能钥匙，而是我们面对困难时的一份心灵慰藉。 结语：在现实里留住一点童心 宝宝的这期播客不仅仅是一次展览的分享，它更像是一次面对生活的自我对话。哆啦A梦展览带给她的，不是单纯的怀旧，而是一种在成年后的复杂世界里，依然能够留住那份纯粹和希望的提醒。我们成年后或许不再需要那些神奇的道具，但面对困境时，谁不希望身边有一个像哆啦A梦一样的存在呢？ 生活并不总是顺遂，现实中的问题往往复杂且棘手。哆啦A梦的意义，不在于让我们躲避这些问题，而是在提醒我们，无论生活多难，保持一份童年时的简单信念，或许能让我们走得更加踏实和坚定。这不是逃避现实的童话，而是一个成年人重新认识生活的方式——在压力和挑战中，找到那份藏在心底的力量，然后继续前行。

简单讲两句…… 作为我小时候最喜欢的动漫，最近哆啦A梦莫名被贴上了Gay最喜欢的动画片的标签，说实话真的觉得莫名其妙（虽然我也是）我小的时候爸爸妈妈管教很严格，看漫画是被严厉禁止的行为，因此我很小就被迫开始啃一些我不喜欢的小说。父母总是自豪孩子比较早熟，比较成熟，但我知道，我自己不是真的喜欢那些书，而是我的生活只有这屈指可数的乐趣。 三年级的时候，我妈妈买了一箱吉美的哆啦A梦给我作为生日礼物。从此我的生活就像开了一个新篇章。说实话，我刚开始的时候并不习惯初代的画风，那个时候的哆啦A梦长得不像我认知中那个圆圆的机器人，大雄竟然还有塌鼻子……（希望没记忆错乱）但是看到后面的篇目，我开始共情，我也希望有一个哆啦A梦一样的朋友，可是我的父母甚至不允许我出门玩……小学整整六年，我没有一个朋友，甚至连胖虎那样的都没有…… 长大后回想起过去总是感到难受，所以更是觉得这套漫画的可贵。谢谢两位作者，给我的童年点燃一盏希望🌹

唠嗑两句， 宝宝这一期的 Solo 啊，我自己觉得有可能是最贴近最初想做“大人的任意门”初心的一期。 深度喜欢动漫的自己，喜欢了漫画二十年的自己，这些都已经是日常生活的一部分。 漫画是兴趣与内容，却又不仅仅只是漫画。这应该是一种文化，是一种意识，是一种视角。 The 哆啦A梦当代艺术展，正好展现了这个事：因为喜欢漫画，所以它可以成为方方面面。

他们的字数都太多了，“假如这个世界是字数越少越容易得奖”！⁽⁽◞(꒪ͦᴗ̵̍꒪ͦ=͟͟͞͞ ꒪ͦᴗ̵̍꒪ͦ)◟⁾⁾

这几个响当当的大艺术家，每个人单提出来都值得不止一个专题。无一人不以自己的作品书写：无艺术不人生。 所以，漫画是不是文学呢？是不是艺术呢？是高雅还是大众呢？还用说么！

奈良美智女孩，一百个人可能有一百个看法。我在她的眼里看到了一种不妥协，或说是某种执拗。而这种不妥协与执拗，是弥足珍贵的品质。欣赏者在小女孩的目光里看到了自己缺失。我与我周旋久，宁做我。

🍀【收听福利】🍀 “请创作出你心目中的哆啦A梦！”，国庆期间，我去体验了刚刚结束的“THE哆啦A梦展”。不抱期待而去，看完后却非常非常想和大家分享这次的内容。在现场我认真的看了每一位创作者的创作故事和思考，感受到了他们对哆啦A梦的爱在与我共鸣。 同时也是第一次个人单口节目，由于经验有限肯定有不完善的地方，也许大家多多包涵，多提建议。 💟本次节目你将会听到藤子·F·不二雄的故事；“哆啦A梦”的诞生；漫画是大众文化还是艺术的探讨；如何深度体验THE哆啦A梦展：村上隆、奈良美智、蜷川实花的风格介绍与作品解读，以及一些打动了我的艺术家作品介绍。 你也喜欢哆啦A梦和这些有趣的当代艺术家吗？欢迎大家一起讨论~ 我们会在评论区挑选1位评论很走心的小伙伴，送出“THE哆啦A梦展”村上隆限定吧唧一枚！

藤子不二雄的第一幅个人藏品是藤田嗣治的画作。而藤田嗣治是巴黎画派中唯一的黄皮肤。朋友圈里是毕加索、莫迪里阿尼等人。

如果有哆啦A梦在就好了。 不过没有也没关系—— 因为我已经勇敢地长大了， 依然有着大人的任意门。

很喜欢哆啦A梦，还记得上一次看哆啦A梦的大电影，好像还在我初高中的时候，真是充满了童年的回忆，即使并没有过去很久，但单从中学时期到大学时期，我确实成长了很多。我时常觉得成长是一瞬间的事，不破不立，现实中的我们好像总从痛苦中成长，但是动画里的人物，像大雄他们，经历了再多事，好像也仍然保持着最开始的纯真，或者说，美好的品质很难被消磨，这在现实世界太难做到了，看哆啦A梦，就好像探寻了另一个乌托邦般的美好世界，百宝箱也一度成为过我童年最想拥有的礼物，现在想想，纵使我全然没有拥有过，但也还不错的活到现在，我的一切美好品质，也是构成我生活的百宝箱。

小时候的生活并不容易。家里只是在维持生计，所有的资源都用来填补温饱和未来的期望。每个周末，我被安排在各式各样的兴趣班之间来回奔波。奥数、硬笔软笔书法、英语课，每一样都像是一道无形的墙，把我和外面的世界隔开。那个时候，我总觉得生活是一块平整的板砖，压在我头上，我躲不开，也反抗不了。 每到周日晚上，一切才有所不同。我结束篮球课，浑身酸痛，却格外期待那一刻的到来。回家后，我会立刻钻进浴缸，放松疲惫的身体，打开平板，看着哆啦A梦的身影出现在屏幕上。这短短的二十分钟，是我整周最为自由、最为舒心的时光。我知道，这不过是短短二十几分钟的动画片，却在那时显得格外重要。那是我童年中难得的亮点，是一个被封闭的生活里透进来的微弱光线。我无法接触大自然，也远离那些新潮的电子产品，而哆啦A梦是我与那个充满奇幻与无限可能的世界之间唯一的纽带。 日复一日的日子中，哆啦A梦成了我唯一的幻想之源。我知道，那些奇妙的道具和异想天开的冒险并不属于现实，但正因为不属于现实，它们才让我产生一种心里的隐秘满足。那时的我根本不懂什么是自由，只知道它很珍贵，而哆啦A梦，带来了那种我无法形容但本能渴望的东西。 生活在一座不上不下的城市里，生活是苍白的，偶尔有些起伏，却总归平淡。我不能说它有多糟，但也说不上有多好。每天的生活如同重复的句子，一遍遍书写着同样的内容。哆啦A梦的出现，像是在这单调的篇章里插入了一段完全不属于现实的文字，那些神奇的道具、无穷的冒险，它们为我的生活带来了短暂的超现实的涟漪。我不知道自己是否真的相信哆啦A梦的世界，但在那个年纪，它让我感到了一种不曾拥有的自由。 《哆啦A梦》不仅仅是一部动画片，它是我的日本动画启蒙，是我通往另一个世界的入口。我没有选择，只能接受它带给我的那些情感和记忆，像是命运的一部分。即使现在，我已不再每周盼着新的故事，但我依然会等待每年的剧场版上映。那是一种惯性，更是一种无法摆脱的情感牵引。我清楚地知道，这个角色不会再改变我的人生，但它留在我心中的痕迹，却是永久的。 哆啦A梦不仅是陪伴我成长的动画角色，更是一种情感的寄托，承载了我对童年、友情、梦想的无尽回忆。

谁能不爱哆啦A梦呢

17:00 怪不得哆啦A梦早期头小肚子大，原来造型来自不倒翁

46:32 能遇到任意门也真是太好了

这一期剪到最后，有个地方让我蛮触动的。 宝宝说，因为大雄和他的伙伴们，可能是出于读者对他们的喜爱，他们就永远失去了成长为大人的权利。 有太多动画和漫画里面的小学生、初中生，他们永远长不大，因为我们太爱他们了。 对漫画角色来说，会不会，不够公平呢？ 但是，作为一个经典形象，他们又拥有着其他“成长的方式”。 比如在艺术展里，作为艺术家们心中最好的伙伴，以各种形态，呈现在我们面前。 漫画无限的创造力，让他们的生命形态无限的丰富多彩来。 在这样的一个展里面，听着宝宝的介绍，我也仿佛打开了记忆中的抽屉，有个蓝胖子伸出小圆手，说：我终于来了。 真的很美好，是不是？

哆啦a梦在我记忆中就是夏天的暑假躺坐在客厅地上的充气轮胎上，拿着遥控器，按遥控的数字键快速在几个动漫频道切换，每一集独立的剧情简短完整，只需要记住主角就能被天马行空的剧情吸引，伴随暑假夏天门口的蝉鸣，遥控定格在同为蓝色的卡酷频道logo，蓝色机器猫留存在记忆中最惬意的很多个夏天

跟着宝宝云听展～期待后期还有更多的沪展分享～造福非沪漫迷～我心中的哆啦A梦是铜锣烧，是怕老鼠的猫，是小小口袋什么都能掏；是小学时在同学家看机器猫漫画忘了归家挨的一顿笋干炒肉，是工龄跟我一样长的哆啦a梦抱枕被还将继续陪我做一个个短暂的午休白日梦…

任意门和撕鸡积累了好多期 ，每天早上晨跑的时候听，像有个二次元跑友一直和我跑一样，就这么坚持了3个月，瘦了8斤！还会继续跑下去，还会继续撕鸡任意门，感谢这期主持人带我看多啦A梦！大家不要只听啊！这期推荐拉下来看看展览图！

32:52 吉本芭娜娜的很多配图都是奈良美智！