哈喽大家好，欢迎大家收听新的一期巴瓦哈。今天这期巴瓦哈是「好电影一起看」，今天分享的是我2023年的观影十佳，因为这些电影大部分都曾在之前的节目中已经做过了分享，所以今天是分享这四部在之前没有被分享过的片子。今天我们还会听到一张来自Andrew Bird 2013年的一张叫做Break It Yourself的专辑中的四首歌。非常欢迎朋友们留言留下你们2023年的观影十佳在评论区，互通有无，共同进步。

P.S. 在这期节目发布的前一晚才观看了《奥勒法的女儿们》这部电影，是我年度与《桑拿房的女性私语》的并列年度最佳，遗憾的是没能及时把它录进来，之后的「女性肖像」会把它补上。整个2023年的观影体验就是被女性创作者震撼、惊喜和感动的一年。

1. 桑拿房的女性私语（安娜·亨兹 2023）

（并列）1. 《奥勒法的女儿们》（考塞尔·本·哈尼埃 2023）

2.迷雾中的她（劳拉·西塔雷拉 2022）

3.坠楼死亡的剖析（茹斯汀·特里耶 2023）

4.红色天空（克里斯蒂安·佩措尔德 2023）

5.两万种蜜蜂（埃斯蒂巴利斯·乌雷索拉·索拉格伦 2023）

6.开展在即（凯莉·莱卡特 2022）

7.教室休息室（欧凯·查塔克 2023）

8.音乐（安格拉·夏娜莱克 2023）

9.枯叶（阿基·考里斯马基 2023）

10.闭上眼睛（维克多·艾里斯 2023）

《教师休息室》｜剧情｜德国｜98min｜2023

导演：欧凯·查塔克

波兰裔的卡拉是一所德国中学新上任的老师，她所在的学校近期发生了一系列神秘的偷盗事件，却一直未找到真正的小偷。老师们通过搜查学生的书包，将“小偷”的嫌疑锁定在一位土耳其移民学生身上。正直的卡拉不认同老师们鲁莽的行为，她利用电脑摄像头拍下了在教室休息室中的另一起偷窃事件，而事件的中心直指学校教务处员工库恩老师。库恩老师的儿子奥斯卡却是卡拉班上学习优异的学生奥斯卡。《教师休息室》的目的并不是为了探究偷盗的真凶，而是通过一起偷盗事件解构了在学校这个微观的社会中权力的架构。

在学校中，校方明显是规范的制定者、权力的拥有者，老师们代表规范和权力的执行者，学生代表普罗大众，而卡拉既不从属于校方也非学生方的孤立存在，她代表了一种希望解决组织与大众、秩序与生活间矛盾的理想主义调和者，结果却是被其它两方撕裂。

代表权力一方的学校执行零容忍政策，意味问题出现时，权力方会施压得到一个结果，至于得到结果的手段是否正当，并不在考虑的范围之内。于是就出现了第一个替罪羊，也就是成为小偷怀疑对象的土耳其移民学生。接着在教室休息室中发生的偷盗事件，出现了第二个替罪羊库恩老师，尽管有视频证据，但采取证据的合法性以及证据内容本身都存在争议。权力的另一方是学生，他们被隐瞒真相、剥夺知情权后利用校报发挥大众媒介的作用在学校内引起风暴，为了平息权利两方的风波，显然卡拉老师调和者的身份是将其推向替罪羊角色的最简单的做法。

卡拉老师在数学课上曾对学生说过一句话：「证明需要一步一步推导出来。」《教室休息室》放弃了对真相的探寻，而是将追求真相的过程逐一展开，观众全程在真相未知的情况下，跟随每一个推导过程去解构权力双方的话语权以及卡拉老师的定位。卡拉老师最后的“失败”，是整个制度和权力结构的“失败”，在这种注定失败的理想主义之下，她的徒劳具有一种英雄的气概。

《音乐》｜剧情｜德国｜108min｜2023

导演：安格拉·夏娜莱克

正如这部电影的简介中展示的那样，《音乐》的故事是受到了俄狄浦斯希腊神话的启发。导演安格拉·夏娜莱克将108分钟的片长切割为四个部分，第一个部分呈现了俄狄浦斯也就是片中男主角Ion的诞生；第二个部分通过Ion将接近他的Lucian误杀以及与Iro相爱产女完成了俄狄浦斯弑父娶母的情节；第三个部分由Iro得知青梅竹马的Lucian死亡真相后的自杀身亡呼应了神话故事中俄狄浦斯的母亲伊俄卡斯忒的死亡；最后一个部分在Ion逐渐失去的视力之中，完成了俄狄浦斯神话在现世中的轮回。

作为柏林学派一员的夏娜莱克的电影从来都是缓慢且大众不友好的。《音乐》这部电影的魅力也并非来源于视觉体验而是精神游历过程中的美妙体验。《音乐》好像自命不凡地向观看此片的观众提出了一些观看要求，首先你要有耐心观看一部对话不到1/4节奏极其缓慢的影片，其次你得熟悉希腊神话，最后还要能够忍受观影过程中带给你的挫败感，可无论这些要求是否能够一一做到，都无法压倒在观影过程中被它超越电影和叙事本身的那种探索带来的惊喜而体验到的愉悦。观看夏娜莱克的电影的快感是延迟的，其间会被缓慢的节奏带入疲惫，会被松散的情节带入迷茫，会被重复出现的元素带入困惑，然而正是这种缓慢、松散和重复，让我们在观影之后得到了一种可以不断去回味、琢磨、思考和探索的被延迟的快感。

《枯叶》｜剧情｜芬兰｜81min｜2023

导演：阿基·考里斯马基

Ansa与Holappa，他们都生活在赫尔辛基，同样是生活在底层的工人阶级，同样听着广播中对俄乌战争的报道，同样都是单身且没有钱。Ansa因为拿走工作的超市的一块儿过期面包而被解雇，Holappa因为上班酗酒导致被开除，他们相识于酒吧的卡拉OK，在赫尔辛基寒冷的夜中第二次偶遇，相约去看电影后在电影院门口告别又重逢，在Ansa的家因为Holappa酗酒的问题分手，一辆汽车却撞伤了戒酒后正要去见Ansa的Holappa，即使只买得起最小瓶的起泡酒，爱情的慷慨却让两个孤独的人打开了心灵的茧房。在《枯叶》中，爱情不再是同阶级共同对抗冷漠和孤独的异化，而是一种最直白、真诚的内心渴望。

在考里斯马基的作品中看不到时间向前推进的痕迹，时间仿佛在他的作品中凝固一般：赫尔辛基的街道总是很冷清、工厂总是庞大又喧嚣、人物总是一脸木然和疲惫、总是落后于时代的复古、甚至从画面中渗透出来的北欧的寒冷都是一样的，这种重复就是考里斯马基对底层人民的柔软：冷清的街道是人们内心孤独的映射、工厂的庞大和喧嚣衬托了在其中讨生活的人的渺小、人物的木然和疲惫是因为要不断对抗生活的艰辛和命运的玩笑、落后于时代的复古是社会发展阶级分化的标志、甚至那渗透出来的寒冷是作为人类在大时代之下的渺小和无力。底层人民的生活就像是这些出现在他影片中的所有人物一样，一直都在艰辛的生活中用幽默进行着重复的对抗。

《闭上眼睛》｜剧情｜西班牙｜169min｜2023

导演：维克多·艾里斯

正如影片中的一句台词：“记忆是很重要的事情，但一个人不仅仅是记忆，一个人还拥有着感情和敏感度。”维克多·艾里斯在时隔31年通过《闭上眼睛》让我们透过光影再次体验到流动的影像的厚重。

故事开始于一场戏中戏，胡里奥曾是这场戏中戏《告别的凝视》的主演也是导演米格尔的挚友，然而这部影片因为胡里奥的无故失踪而中断拍摄，也成为了米格尔作为导演的最后一部影片。一档电视节目重新将这件尘封的往事挖出，米格尔被电视台请去讲述当年片场的往事。也正是因为这档节目，消失的胡里奥被发现在一家养老院工作生活，然而他的记忆已经完全消失。得到消息的米格尔前往养老院与老朋友会面，却始终无法唤起这位挚友已经消逝的记忆。米格尔拜托剪辑师马克斯带着当年拍摄的胶片赶往养老院，希望通过胶片中凝固的时间记忆找回挚友丢失的记忆。当大银幕中的胡里奥凝视着镜头，关于银幕前观看的真实的胡里奥那沉睡的记忆是否被电影唤醒仿佛已经不重要，重要的是让我们体验到当记忆离我们远去，电影不仅仅是一段旋律、一组画面或一个眼神，而是在历史和记忆中所凝结的感情，是一场关于时间的仪式。

维克多·艾里斯通过片中失踪20多年的演员自喻：在隐匿30年之后，只有电影才能将他和我们带回记忆中去。

曲目：Andrew Bird - Give It Away

Andrew Bird - Near Death Experience Experience

Andrew Bird - Orpheo Looks Back

Andrew Bird - Fatal Shore