主播：小玲 麒羽 嘉宾：叶风 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：叶风
我们现在回望过去，当然觉得万芳是幸运的，赶上了中文流行音乐的黄金时代，万芳是优秀的，靠作品说话，当得起“文艺范鼻祖”的名头。这多少带了一些时间的滤镜。万芳这个年龄段的歌手，前有邓丽君、凤飞飞、黄莺莺、苏芮、陈淑桦、蔡琴、齐豫、潘越云这样的一众殿堂级常青树，后有新世纪周杰伦横空出世带来的范式转型，前后夹击，真正留给她们在所谓的“黄金时代”的时间，其实是非常短暂的。
在这短暂的时间里，要顶着“影响的焦虑”，要倾听自我，不忘大众，兼顾艺术与流行，不断抗争博弈，不断和解平衡；还要开疆拓土，尝试各种艺术形式，开掘内心，激发潜能。此刻，梳理她这一路走来的轨迹，不但理解她的艰辛，更多的是钦佩与心疼。
1996年的《割爱》专辑里，既有苦情大红的同名主打歌，也有《Fly Away》这样文艺内敛的隽永之作，更有《四季》这种很“狗毛”的放飞自我。这似乎预示了万芳未来的文艺路线。
她本人不太看好的《割爱》专辑，市场反响却很好。滚石乘胜追击，年底又发行了她的《就值得了爱》专辑。主打歌依旧是KTV里的大热歌，也有《温哥华悲伤一号》这样有着浓烈的电影质感的作品。
同样是1996年，万芳开始师从戏剧大师李国修，参演了“屏风表演班”的《莎姆雷特》。之后的《征婚启事》、《我妹妹》、《收信快乐》、《北极之光》，直到赖声川的《宝岛一村》，极大地拓展了她的人生维度。某种意义上，对她而言，戏剧人这个身份，不亚于歌手。戏剧而外，在影视领域也大有精进，2004年，得到了金钟奖的肯定。
1997年的《左手》专辑，可以视为万芳的文艺宣言。里面专门有一段叫《左手》的口白：“我是万芳，我是一个左撇子，天生用左手的人。小时候，我都用左手写字画图，可是呢，我被规定要用右手。一个人的时候，我还是会偷偷的用左手，因为，它让我觉得，我是真正的在做一个我自己。经过了这么多年，我很想练习用回我的左手，而且我觉得，也可以开始练习用另一个自己来面对你。”平静却异常锋利！
这张专辑里，有《孩子气》这样只有郑华娟才能写出来的杰作，“分享疲惫灵魂中高贵的梦想”，很郑华娟！很万芳！
1998年的《林万芳歌本1·答案》，是最棒的民歌翻唱专辑之一。小蔡琴终于可以跟蔡琴本尊合体，再加上鬼马的小玲姐，玩了个不亦乐乎，先锋得没有《2》！弦乐深情，唱尽时光之重的《归去来兮》；唱了半天，冷不防来了句“不好听”的《兰花草》；大小蔡琴合体的《答案》；马爷自己也会惊艳的《七月凉山》，都值得经常重温。
1999年的《不换》专辑，难得有小李这么清新温情的小品，还有两首《女人鞋》这样“杨立德+陈小霞”的宝藏之作。
同年，万芳（演唱）还跟李文瑗（讲述）合作，出版了讲述大爱的《生命乐章》专辑。
万芳新世纪的第一张专辑《这天》，合作者中，除了李正帆、黄韵玲这样的老友，贾敏恕、张亚东等新朋友带来了全新的气息。《听风的歌》，散发着浓郁的欧陆气息，风琴赋予她风的自由，还有阳光的味道。搭档黄品源的台语歌《麻糬》，乱哄哄的热闹，让你想加入一起疯，一点儿也不厌烦。
空空如也
