今年春节档一共有八部电影，分别是贾玲的《热辣滚烫》，张艺谋的《第二十条》，韩寒的《飞驰人生2》，宁浩的《红毯先生》，韩延的《我们一起摇太阳》，以及三部动画电影：《熊出没·逆转时空》，《八戒之天蓬下界》，《黄貔：天降财神猫》。截止到目前，《飞驰人生2》和《热辣滚烫》预售双双破亿，《第二十条》9000万紧随其后。 其实在开启预售之前，春节档的硝烟战争就已经悄然打响了。当时有五部电影原本计划以分线发行的方式在电影院上映，但是最终因为争议太大而被迫取消。 1月29日，5部电影要求采用分线发行的方式在春节档期间上映，其中《热辣滚烫》《第二十条》《飞驰人生2》都要求大年初一当天影院给到22%的单片排片量；而联瑞的《我们一起摇太阳》《熊出没》则要求捆绑上映，两部影片合起来排片量要达到22%，也就是说，影院要是想放映《熊出没》，就得给《我们一起摇太阳》一起排片。 如果按照这五部电影的要求，大年初一留给剩下三部电影的排片空间就只剩12%，这显然是一种非常不科学、不合理的比例。没有参加分线发行的《红毯先生》当天发布了一张海报，调侃这种对电影院和观众的绑架行为，并配文“让观众自己选择”。 1月30日，中国电影制片人协会和中国电影发行放映协会约谈了春节档8家投资出品方，闹得沸沸扬扬的分线发行计划宣布取消。 本期播客将主要围绕“分线发行”这个概念展开。春节档闹得沸沸扬扬的“分线发行”究竟是怎么一回事？为什么上面这么坚持“分线发行”？“分线发行”的好处在哪里？在推广分线发行的过程中都会遇到哪些困难？我们都将在播客中逐一分析。 本期嘉宾： 斯大凌 投笔从业进行中 豆瓣 @斯大凌 摇椅 斜杠电影从业者 时间轴 本期总时长：22:24 00:02:54 分线发行的概念。 00:05:46 为什么要推广“分线发行”？ 00:10:27 国外的分线发行模式是怎样运作的？ 00:12:41 成功的分线发行能达到什么效果？ 00:14:41 不成熟的分线发行会变成什么样呢？ 00:19:05 目前国内落实分线最大的受阻因素是什么 ？ 歌单 开头 🎵 No Vacation - Beach Bummer 结尾 🎵 Michael Galasso - Angkor Wat Theme Finale 制作团队 监制：Peter Cat 统筹：摇椅 策划：摇椅 剪辑：电车 编辑：摇椅 特别感谢：acidpinkAnt
弗吉尼亚·伍尔夫，女性写作的先驱，第一位真正意义上的现代女性作家。伍尔夫的形象有着一种特殊的笼罩感，正如同她的写作一般，轻柔但充满力量，先锋但极具美感。伍尔夫是她那个时代的特例，却是今天后辈们追赶的目标。 维多利亚时期女性的生存现状是什么样的，早年被性侵的经历对伍尔夫造成了多大的伤害，精神问题和一战对伍尔夫的写作产生了多么大的影响，著名的布鲁姆斯伯里文化圈又为何如此特别？ 本期节目让我们剥开伍尔夫的内心世界，了解这位作家的伟大与脆弱。 点击此处，可以合集形式购买《现代主义文学百年回顾》专辑 嘉宾： 林晓筱 1985年生人，浙江大学比较文学与世界文学专业博士，文学译者，现为浙江传媒学院文学院教师。译有大卫·福斯特·华莱士《所谓好玩的事，我再也不做了》《弦理论》《永远在上》，大卫·利普斯基《尽管到最后，你还是成为你自己：与大卫·福斯特·华莱士的公路之旅》，帕梅拉·保罗《至少还有书》，以及艾拉·莱文、萨尔曼·拉什迪、雷蒙·格诺等人的作品，参与合译《格兰塔·英国最佳青年小说家》等。 豆瓣 @无人售票 黄哲成 有趣而无用的人做着有趣而无用的事 豆瓣 @hzcneo 时间轴： 00:04:50 伍尔夫在大众认知中的形象 00:10:00 当代国内伍尔夫的研究现状 00:15:20 伍尔夫家庭背景及其对伍尔夫写作生涯的影响 00:20:17 维多利亚时期女性的教育和生存现状 00:24:53 伍尔夫的性侵经历对其创作和生活的影响 00:30:03 伍尔夫的精神疾病对写作产生的影响 00:48:39 一战对伍尔夫的影响与伍尔夫对战争的反思 01:06:27 布鲁姆斯伯里文化圈的的特点与成果 01:16:41 为什么今天没有像布鲁姆斯伯里这样的精英团体？ 涉及作品： 虚构： 弗吉尼亚·伍尔夫 《达洛维夫人》《雅各布之屋》《远航》 乔治·艾略特 《米德尔马契》 艾米丽·勃朗特 《呼啸山庄》 非虚构： 弗吉尼亚·伍尔夫 《普通读者》 昆汀·贝尔 《弗吉尼亚·伍尔夫》 本期使用音乐： 开场： The Poet Acts ——TheHours (Music from the Motion Picture) 中插： Morning Passages ——TheHours (Music from the Motion Picture) 结尾： The Hours ——TheHours (Music from the Motion Picture) 制作团队 监制：Peter Cat 统筹：黄哲成 策划：黄哲成 剪辑：黄哲成 编辑：黄哲成
2023年10月5日，瑞典文学院宣布，将本年度的诺贝尔文学奖授予现年64岁的挪威作家、诗人和戏剧家约恩·福瑟，表彰其“以创新的戏剧和散文体作品为不可言说之物发声”。 多年以来，福瑟一直都是诺贝尔文学奖的热门候选人。无论是在他的戏剧还是小说中，读者都能感受到一种肃穆的沉默，在无声无息之间体验情感的潮涌与爆裂。福瑟书写每一个现代人在荒凉大地上寻找家园的孤独感，成为我们生存境况的象征。 这次在福瑟获奖之后，世纪文景也是用很快的速度将福瑟的小说《三部曲》带到了大家的面前。那今天我们就借着最新出版的这部福瑟的小说《三部曲》，来聊一聊这位最新诺贝尔文学奖得主和他的创作。 本期嘉宾 李澍波 作者，《三部曲》译者，英国威斯敏斯特大学传播学博士，挪威非虚构作家协会成员。 俞冰夏 《无尽的玩笑》译者。1986年生。曾在上海多家媒体供职，译有《悠游小说林》《杰夫在威尼斯，死亡在瓦拉纳西》等。现居上海。 豆瓣 @domanda 黄哲成 有趣而无用的人做着有趣而无用的事 豆瓣 @hzcneo 时间轴： 00:02:46在这次拿到诺奖之后，挪威国内舆论和福瑟本人是什么反应 00:09:04挪威当代以及整个北欧的文学环境是什么样的 00:16:24北欧独特的地理和文化环境对福瑟的创作产生了什么样的影响 00:31:50福瑟使用的新挪威语是什么样的一种语言，这种语言有什么特点 00:36:47 不同种类的挪威语混合使用形成的文化特色 00:42:16 福瑟在《三部曲》中对标点的特殊使用 00:48:41 如何理解诺奖评委所说的“为不可言说之物发声” 01:00:27 为什么福瑟会说“我是为了离开自己而写作” 01:10:02诺贝尔文学奖的品味变化及其背后的原因 《有人将至》（1996年）剧照 涉及作品 书籍 约恩·福瑟 《三部曲》《七部曲》《秋之梦》《有人将至》《秋之梦》 卡尔·奥韦·克瑙斯高 《我的奋斗》 本期使用音乐 开场：Rugla - Amiina 中插：Hægt, Kemur Ljósið - Ólafur Arnalds 结尾：Remembrance - Tommee Profitt 制作团队 监制：Peter Cat 统筹：黄哲成 策划：黄哲成 剪辑：黄哲成 编辑：黄哲成
今年，是百老汇音乐剧《音乐之声》问世的65周年 ，上海美琪大戏院也即将于2月迎来这部耳熟能详的国民经典。而这部作品为国内观众熟知，或许更多是源于1965年的电影版《音乐之声》。 作为一部歌舞片，《音乐之声》在世界范围内的影响力可以说独一无二。时至今日，它仍是最昂贵同时也是最挣钱的歌舞片。 那么，电影《音乐之声》在国内缘何普及和流行？作为音乐剧与电影两种文本，电影语言和舞台语言如何相互转译？作词作曲“罗杰斯与汉默斯坦”，与他们所处的音乐剧黄金时代又是怎样的盛景？ 我们邀请到曾担任上海美术电影制片厂作曲、上海音乐学院教授金复载，上海音乐学院音乐戏剧艺术指导副教授张毅携手带来一场深度交流。 从音乐剧、到电影、再到音乐剧，深入《音乐之声》创作背后的轶事，走进作品与其对应现实的世界——65年后，我们为何仍然需要这支“音乐之声”。 《音乐之声》剧照 本期嘉宾： 金复载 1966年毕业于上海音乐学院作曲系。师承邓尔敬，桑桐，陈铭志，陈钢。后任上海美术电影制片厂作曲。 张毅 上海音乐学院钢琴系硕士，现任上海音乐学院音乐戏剧系艺术指导副教授，美国纽约大学访问学者，上海纽约大学、昆山杜克大学客座教授，2014年美国东哈达姆[East Haddam]国际音乐剧音乐总监大师班学员，上海人民广播电台经典947“妙侃音乐剧”节目常驻嘉宾主持。 宋远程 电影研究者、撰稿人 线下活动海报 时间轴： 本期播客总时长：1:27:40 02:47《音乐之声》IP的介绍 03:48 作为最早在国内看到《音乐之声》音乐剧的一批观众，是怎样的体验？ 07:51 音乐剧代表的是当下最流行的东西，以《音乐之声》为例。 12:41《音乐之声》的作词作曲“罗杰斯与汉默斯坦”，与他们所处的音乐剧黄金时代又是怎样的盛景？ 20:54《音乐之声》电影版和音乐剧版的区别。 24:36 玛丽亚这个角色塑造。 31:34 关于《Do-Re-Mi》与儿童歌曲的流行。 36:39 《音乐之声》为什么能成为经典？ 38:43 《音乐之声》音乐剧的灯光。 40:33 音乐剧与电影的区别：临场感和真实感。 44:42 《音乐之声》中演员的唱法。 50:51 对于经典音乐剧的复牌 55:57 音乐剧现场乐队的重要性 观众提问： 65:45 电影对于音乐剧是否有积极的影响？ 71:31 关于本地语言填词对于音乐剧的影响。 76:25 在麦克风前演唱形式和移动演唱形式的区别。 79:14 音乐剧在故事性上的取舍 资源库： 提及音乐剧： 《演艺船》(Show()Boat) 《卡梅罗特圆桌会议》 《窈窕淑女》 《ON THE TOWN》 《堂吉诃德》 《修女也疯狂》 《屋顶上的提琴手》 《国王与我》 《芝加哥》 《悲惨世界》 《西区故事》 《巴黎圣母院》 本期使用音乐： 开场：Irwin Kostal,Julie Andrews - Prelude ／ The Sound of Music 中插: Leonard Warren,RCA Victor Orchestra,Frank Black - Show Boat：Show Boat： Ol' Man River 中插:Maria and the captain - Climb Ev'ry Mountain 中插:Mother Abbess - Do-Re-Mi 结尾：Nuns Chorus - Maria 制作团队： 监制：Peter Cat 策划：宋远程 剪辑：电车 编辑：宋远程
《索拉里斯》，一部科幻史绝对的杰作，一部发生在太空之中却面向人类内心的作品。即便已经面世六十余年，他依然保持着无以伦比的先锋性。2023年的上海双年展中有一个宇宙电影的展览，里面的一个展厅是单独为《索拉里斯》准备的，其中包括了大量艺术家基于《索拉里斯》的创作。 这其实也是《索拉里斯》的魅力所在，自从莱姆的小说出版之后，一直引发着不同领域的艺术家们进行创作，从塔可夫斯基到索德伯格的电影版，再到上海双年展中各个现当代艺术家们的作品，足以证明《索拉里斯》的优秀和伟大。 那今天这一期节目，我们就来讲讲莱姆的《索拉里斯》这部科幻史上绝对的杰作，以及塔可夫斯基和索德伯格电影版改编，包括它对后续太空电影产生的影响，以及二十一世纪太空电影发生了哪些变化。 《飞向太空》（安德烈·塔可夫斯基 ，1972） 本期嘉宾： 余光照 (Derek Yu) 艺仓美术馆联合创始人暨馆长 官方播客@艺术范儿 电子骑士 严蓬 前时光网高级编辑，影评人 豆瓣，微博@电子骑士 黄哲成 有趣而无用的人做着有趣而无用的事 豆瓣 @hzcneo 《索拉里斯》（史蒂文·索德伯格，2002） 时间轴： 本期播客总时长：1:32:57 00:03:38 上海双年展“宇宙电影”展厅的基本情况 00:05:52 莱姆的小说版《索拉里斯》的内核，它与当时欧美主流的太空歌剧的区别 00:23:06 《索拉里斯两个电影版》的不同诠释和造成差异的原因 00:48:53 索德伯格为什么拍不好科幻电影 00:56:03 上海双年展中其他当代作家队《索拉里斯》的诠释 01:02:45 二十一世纪初宇宙电影的题材转向 01:21:02 宇宙和人类内心的关系 第十四届上海双年展展区预览 涉及作品 电影： 《飞向太空》（安德烈·塔可夫斯基 ，1972） 《索拉里斯》（史蒂文·索德伯格，2002） 《火星公主》（马克·阿特金斯，2009） 《闪灵》（斯坦利·库布里克，1980） 《沙丘》（丹尼斯·维伦纽瓦，2021） 《攻壳机动队》（动画电影，押井守，1995） 《攻壳机动队》（TV动画，神山健治，2002-2004 ） 《攻壳机动队》（鲁伯特·桑德斯，2017） 《潜行者》（安德烈·塔可夫斯基 ，1979） 《永不妥协》（史蒂文·索德伯格，2000） 《十一罗汉》（史蒂文·索德伯格，2001） 《性、谎言、录像带》（史蒂文·索德伯格，1989） 《降临》（丹尼斯·维伦纽瓦，2016） 《银翼杀手2049》（丹尼斯·维伦纽瓦，2017） 《银翼杀手》（雷德利·斯科特，1982） 《2001太空漫游》（斯坦利·库布里克，1968） 《月球旅行记》（乔治·梅里爱，1902） 《地球停转之日》（罗伯特·怀斯，1951） 《星球大战》（乔治·卢卡斯，1977） 《阿波罗13号》（朗·霍华德，1995） 《星际探索》（詹姆斯·格雷，2019） 《登月第一人》（达米恩·查泽雷，2018） 《星际穿越》（克里斯托弗·诺兰，2014） 《地心引力》（阿方索·卡隆 ，2013） 《太空旅客》（莫滕·泰杜姆，2016） 《太空生活》（克莱尔·德尼，2018） 《比邻星》（艾丽斯·威诺古尔，2019） 《为了全人类》（剧集，2019-2023） 书籍： 斯塔尼斯瓦夫·莱姆《索拉里斯》《机器人大师历险记》 弗兰克·赫伯特 《沙丘》 厄休拉·勒古恩《黑暗中的左手》 罗伯特·福沃德《龙蛋》 埃德加·赖斯·巴勒斯《火星公主》 阿瑟·克拉克《与拉玛相会》 士郎正宗 《攻壳机动队》 塞万提斯·萨维德拉《堂吉诃德》 《一千零一夜》 陀思妥耶夫斯基 《卡拉马佐夫兄弟》 阿卡迪·斯特鲁伽茨基 《路边野餐》 特德·姜《你一生的故事》 第十四届上海双年展展区预览 本期使用音乐： 开场：蓝色多瑙河 中插: CornfieldChase——Interstellar (Original Motion Picture Soundtrack) 结尾：space oddity——David Bowie 制作团队： 监制：Peter Cat 统筹：黄哲成 策划：黄哲成 剪辑：黄哲成 编辑：黄哲成
《尤利西斯》，二十世纪最伟大的英文小说，乔伊斯呕心沥血花费18年写出的巨著，名声在外却很少有人能够完全读懂。它是一头面目狰狞的怪物，一个背负着天书名号的革命者，要扯碎旧世界关于小说的一切条条框框。它庞杂，精巧，粗俗，晦涩，在实验的狂欢中开拓写作的可能性。 面对《尤利西斯》，我们应该如何入手。《尤利西斯》与《奥德赛》存在着什么样的联系？乔伊斯在书中对英语进行了什么样的革新？最后一章莫利没有标点的独白用意何在？《尤利西斯》的中文翻译为何一直争论不休？那本更加难读的《为芬尼根守灵》是不是乔伊斯走火入魔之后的成果？ 本期节目让我们正式进入《尤利西斯》，解读这本二十世纪的天书。 点击此处，可以合集形式购买《现代主义文学百年回顾》专辑 嘉宾： 林晓筱 1985年生人，浙江大学比较文学与世界文学专业博士，文学译者，现为浙江传媒学院文学院教师。译有大卫·福斯特·华莱士《所谓好玩的事，我再也不做了》《弦理论》《永远在上》，大卫·利普斯基《尽管到最后，你还是成为你自己：与大卫·福斯特·华莱士的公路之旅》，帕梅拉·保罗《至少还有书》，以及艾拉·莱文、萨尔曼·拉什迪、雷蒙·格诺等人的作品，参与合译《格兰塔·英国最佳青年小说家》等。 豆瓣 @无人售票 黄哲成 有趣而无用的人做着有趣而无用的事 豆瓣 @hzcneo 时间轴： 00:01:33 《尤利西斯》阅读经历与挑战 00:08:06 《尤利西斯》的结构特殊性与乔伊斯的用意 00:18:42 乔伊斯的《尤利西斯》与荷马的《奥德赛》的联系 00:34:52 《尤利西斯》的风格特色 00:40:49 现代小说写作的可能性 00:47:24 《尤利西斯》是如何再现英语的演变过程 00:56:56 《尤利西斯》中文版的翻译之争 01:23:21 在《尤利西斯》之后，没人能读懂的《为芬尼根守灵》是一部失败的作品么? 01:31:01 乔伊斯的晚期风格和勇气 都柏林每年的布鲁姆日 涉及书籍： 詹姆斯·乔伊斯 《都柏林人 》《一个青年艺术家的画像 》《尤利西斯 》《为芬尼根守灵》 荷马 《伊利亚特》《奥德赛》 雷蒙·格诺 《百万亿首诗歌》《风格练习》 马克·Z·丹尼利斯基 《书页之屋》 米洛拉德·帕维奇 《哈扎尔辞典》 韩少功 《马桥词典》 加西亚·马尔克斯 《苦妓回忆录》 托马斯·曼《浮士德博士》 大卫·福斯特·华莱士 《苍白的国王》 克·Z·丹尼利斯基 《书页之屋》 本期使用音乐： 开场：伏尔塔瓦河 中插：G小调巴赫平均律变奏曲 结尾：Air -Suite No. 3 In D Major, Bwv 1068 都柏林街头的乔伊斯雕像 制作团队 监制：Peter Cat 统筹：黄哲成 策划：黄哲成 剪辑：黄哲成 编辑：黄哲成
王家卫导演的剧集《繁花》落幕，距离他导演的上一部作品《一代宗师》已经过去了十年之久，这次30集的体量让等待太久的影迷们过足了瘾。而对于《繁花》的评价，可谓跌宕起伏。在《摆渡人》后，王家卫的魔力在影迷心中大打折扣，这次尝试剧集也让大家没底，前三集释出后没能达到大部分人的预期，骂声一片。随着剧集的持续更新，好评开始不断涌现，最终豆瓣评分达到8.4，也算是完美收官。 《繁花》改编自金宇澄同名原著小说，其中关于上海的讲述尤为让人津津乐道，此前也出了舞台剧版本，而王家卫版《繁花》做了哪些改编，又在对于老上海的还原度上做了哪些考究，都是值得我们细细探究的部分。在剧集完结的第一时间，深焦播客邀请到三位在文化研究领域颇有建树的老上海，张屏瑾老师，汤惟杰老师，以及btr，在小宇宙总部录制了这期播客，一起聊一聊《繁花》，以及《繁花》背后的老上海故事。 《繁花》剧照 本期嘉宾 张屏瑾 同济大学人文学院教授，城市文学与文化研究中心主任。 汤惟杰 同济大学人文学院副教授，上海电影评论学会副会长，上海国际电影节选片人。 btr 生活在上海的作家、译者和艺术评论人。出版有《上海胶囊》等。 嘉宾录制现场合影 时间轴 本期播客总时长：109:22 03:15 大家是以怎样的节奏追剧的？ 10:24 对《繁花》的整体感受 15:24 《繁花》的主角和配角中印象深刻的角色 27:43 《繁花》中的诸多女性角色——汪小姐/玲子/李李；黄河路的老板娘们；27号的办公室 35:33 《繁花》的时代感：置景，甲肝，电车，留日风潮，股市 46:48 《繁花》中的时代曲BGM 53:05 城市空间里的《繁花》：黄河路/进贤路/乍浦路；南京路/西康路；黄浦江/苏州河 1:05:49 《繁花》从小说到话剧到电视剧 1:13:07 关于《繁花》电影版的期待和想象 1:17:00 《繁花》的开头混剪，广告，旁白，原文引用 1:22:37 《繁花》中的滑稽戏气氛 1:27:12 《繁花》迎合观众的剪辑 1:30:22 《繁花》中的上海话及其他地方方言 新乐路东正教堂，有人写下《繁花》剧集预告片里的胡歌独白，照片来自btr 素材库 书籍： 《繁花》（金宇澄） 沪语电影： 《爱情神话》（邵艺辉，2021） 《股疯》（李国立，1994） 《孽债》（黄蜀芹，1994） 《夺子战争》（梁山，1997） 《如此爹娘》（张天赐，1963） 《七十二家房客》（王为一，1963） 《三毛学生意》（黄佐临，1958） 《大李小李和老李》（谢晋，1962） 《繁花》剧照 本期使用音乐 开场：MoLNxuE - 繁花 中插：陈百强 - 一生何求 结尾：张学友 - 偷心 制作团队 监制：Peter Cat 统筹：柳莺、Peter Cat 策划：btr 剪辑：电车 编辑：电车 场地支持：小宇宙
日本著名摄影师筱山纪信于1月4日去世，享年83岁。筱山纪信被誉为日本写真第一人，拍摄的经典代表作有山口百惠、约翰·列侬、宫泽理惠、樋口可南子、三岛由纪夫等。他以日常而又极具活力的创作重新定义了写真，并影响了欧美的摄影。他的离去，意味着写真时代的终结。 筱山纪信1940年生于东京，1959年进入日本艺术大学艺术学部摄影系。在学期间进入广告公司LIGHT PUBLICITY，并在《相机每日》《朝日相机》发表作品，获日本摄影批评家协会新人奖。1970年代起步入创作的成熟阶段，屡获大奖。他在大众领域亦拥有不可忽视的影响力。1980年开始为杂志《写乐》拍摄一线明星写真，出版重要作品《宫泽理惠写真集》《少女馆》等，在女体写真领域确立了权威地位。 理想国在2017年出版了由筱山纪信和中平卓马共同合作的《决斗写真论》，由筱山提供摄影作品和引言，中平则撰写深刻而尖锐的评论文字。本书是筱山纪信为数不多在内地出版的作品，也是对于理解他的写真非常好的参考，本期深资讯我们邀请到《决斗写真论》的责编海带岛为我们介绍筱山纪信和他的作品，以及在当下的时代如何重新审视他的作品。深焦播客曾做过一期关于日本摄影史的节目，其中介绍了大量日本战后摄影大师，同样由海带岛担任嘉宾，感兴趣的朋友可以搜索第46期 《我们在烧照片，因为我们是日本摄影师》收听。 筱山纪信拍摄的约翰列侬和小野洋子，1980 特约嘉宾： 海带岛 做书，译书，看电影儿 豆瓣@海带岛 时间轴： 本期播客总时长：24:57 01:12 筱山纪信是谁？他在日本摄影界和文化界是一个怎么样的存在？ 06:24 筱山纪信算是摄影艺术家吗？他的创作和私摄影、街头摄影的关系和区别是什么？ 10:40 筱山纪信的天才之处是什么？是什么让他在一众日本的艺术和商业摄影师中脱颖而出？ 13:35 如何看待筱山纪信写真作品中的女人、情色与性，这是一种与日本色情文化共谋的供大众（主要是男性）消费的剥削物吗？ 17:53 他是否扭转大众对于情色摄影师的固有印象？ 18:36 筱山纪信是否直接影响了中国的“私房摄影”？ 19:25 相比于他的女性写真系列，筱山纪信对很多名人拍摄，比如三岛由纪夫、约翰·列侬也都很偶然切中了20世纪最重要文化历史时刻？如何看待他的创作和时代之间有紧密性吗？ 21:06 如何评价筱山纪信及其代表的日本商业摄影，在今天女性主义崛起的视角下，他和他那代摄影师是应该重新批评和重估吗？他们是否已经过时？ 筱山纪信拍摄的三岛由纪夫，1968 资料库： 提及书籍/写真： 筱山纪信《宫泽理惠写真集》《namaiki》《三島由紀夫の家》《少女馆》《神话少女》《圣塔菲·宫泽理惠》《激写》《少女们的冲绳》 《决斗写真论》筱山纪信 / 中平卓马 《日本写真50年》大竹昭子 《薔薇刑》细江英公 《同意》瓦内莎·斯普林格拉 筱山纪信拍摄的山口百惠，1974 提及摄影师： 森山大道 中平卓马 荒木经惟 奈良原一高 东松照明 细江英公 深濑昌久 筱山纪信拍摄的吉永小百合，1988 本期使用音乐： 开场：坂本龍一 - Aqua 结尾：山口百恵 - 秋桜 筱山纪信拍摄的宫泽理惠，1991 制作团队： 监制：Peter Cat 统筹：Peter Cat 策划：Peter Cat、电车 声音演出：摇椅 剪辑：电车 编辑：电车 筱山纪信拍摄的栗山千明，1997
根据猫眼专业版数据显示，2024年元旦档最终总票房达到了15.33亿，创造了中国影史元旦档票房新高。这个元旦档可谓是竞争激烈：前有《一闪一闪亮星星》下雪场营销在预售阶段狂揽2亿票房，后有明星港片《金手指》和《潜行》暗中较量，还有冯氏喜剧《非诚勿扰3》重出江湖……但他们都败给了一部在前期宣发默默无闻、没有明星大导演IP加持的原创喜剧电影——《年会不能停！》。 这部讲述打工人职场故事的荒诞讽刺喜剧，在豆瓣开分8.0以后连续两次口碑上涨，现在凭借豆瓣 8.2的高分成为近五年来国产院线喜剧片评分最高的作品（另外两部上8分的喜剧片分别是《爱情神话》8.1、《宇宙探索编辑部》8.0）。目前，从猫眼预测最终结果上看，《年会不能停！》也将成为本次元旦档影片的票房冠军。 本期播客，我们邀请了两位大家熟悉的嘉宾/深焦作者：斯大凌和木头人。他们在各自的领域都积累了非常丰富的职场经验，我们将从《年会不能停！》这部电影本身的评价出发，延伸到影片所讽刺的职场现象与打工人困境，和大家分享一些当代职场人的真实心境。 《年会不能停！》剧照 本期嘉宾 斯大凌 投笔从业进行中 豆瓣 @斯大凌 木头人 普通影迷，第三届深焦影评大赛冠军 豆瓣 @woodhead 摇椅 斜杠电影从业者 《年会不能停！》剧照 时间轴 本期总时长：58:46 01:41 元旦档回顾，《年会不能停！》在其中是怎样的存在？ 05:13 对于《年会不能停！》的整体评价 09:34 《年会不能停！》真的值得这么高的评价吗？ 23:18 《年会不能停！》的票房算成功吗？ 31:26 大鹏去年为何如此突出？ 32:18 《年会不能停！》所讽刺的职场问题是普遍存在还是个别现象？ 39:13 大厂工作是怎样的体验？ 49:55 当代打工人在面临这些困境时，又应该如何应对呢？ 《年会不能停！》剧照 素材库 《年会不能停！》（董润年，2023） 《一闪一闪亮星星》（陈小明 / 章攀，2023） 《金手指》（庄文强，2023） 《潜行》（关智耀，2023） 《非诚勿扰3》（冯小刚，2023） 《保你平安》（大鹏，2022） 《第八个嫌疑人》（李子俊，2023） 《热烈》（大鹏，2023） 《年会不能停！》剧照 歌单 开头 🎵 黄逸歆 - 庄正直 中插 🎵 黄逸歆 - Magic 结尾 🎵 Spylent - 皮特皮 制作团队 监制：Peter Cat 统筹：电车 策划：摇椅 剪辑：电车 编辑：摇椅
亲爱的读者听众，大家2024新年好。此刻的你是否还在怀念刚刚过去的2023？对新的一年又怀有什么样的期待？2024的首期播客，我们来对2023进行一次从影像出发的回顾与展望。和我一同畅所欲言的是青年导演严偲予和浦敏枫，浦浦是接受委托创作的职业编剧，也在持续进行自己的影像实践。我们回顾了2023年各自的年度电影时刻，并分享了这一年我们对于女性银幕形象和女性电影人的观察和思考。2023无疑是属于格蕾塔·葛韦格的一年。她凭借《芭比》成为第一位赢得年度北美和全球票房冠军的女性导演，还将担任2024年第77届戛纳电影节的评委会主席。 冬天的12月，我们三人结伴，去体验了在上海星美术馆拉开帷幕的《Pradasphere II》展览。400余件实物和数字艺术品齐齐亮相，我们看着琳琅满目的Prada华服和配饰，彷佛在现实时空经历了属于我们的《芭比》时刻。在这个对于女性表达更加宽容的时代，时装也是展现和表达自我强而有力的方式。与此同时，移动影像随处可见，我们还在雷德利·斯科特、韦斯·安德森、杨福东、尼古拉斯·温丁·雷弗恩等导演为Prada品牌创作的电影短片里面寻迹令人印象深刻的女性形象。 共同的榜样让我们之间的友谊连结更加紧密——我们不断提到葛韦格，还有安妮·埃尔诺、德博拉·利维这些主要从事文学创作的作家。我们共看共读的创作者们为我们构建起一座小小宇宙，她们的作品和思想帮助我们更坦荡地面对目前的人生阶段，保护着我们在探索现实的同时，不丢失独立的人格。展望新的一年，我们期冀看到更加广阔的女性叙事，也将为成为故事讲述者而不断努力。在这里，祝愿有话想说的所有人，都抓住每一个可以表达的机会，发出声音，做出表达。 ——miao 《Pradasphere II》展览内容 本期嘉宾 浦敏枫 编剧，导演。毕业于北京电影学院文学系，硕士。作品曾入围2020海南岛国际电影节创投项目评审、2020第五届青葱计划十五强、2019山一国际女性电影节创投十强、2018法国FIGRA电影节、2012中国电影类型短片创投季、2011国家广电总局第三届青年编剧扶持计划等。 豆瓣 @还潮饼干 严偲予 青年导演 微博 @rainraingoawayy 王诗淼 制片人，经纪人，内容工作者。 豆瓣/小红书 @走神王 《Pradasphere II》展览现场 时间轴 本期播客总时长：114:02 「00:02:31」 年度电影时刻分享 《坠楼死亡的剖析》，《继承之战》与《芭比》 「00:19:17」 推荐一部以女性为主角的电影 《放浪记》《饲养乌鸦》与《普瑞希拉》 「00:36:53」 索菲亚·科波拉与萨利·鲁尼对于女性叙事的探索 「00:42:41」 格蕾塔·葛韦格的成就与婚姻 「00:51:02」 参加《Pradasphere II》展览的感受 「01:02:41」 名导们为Prada拍摄的短片 「01:21:55」 今年读到的女性创作者与她们书写的影响力 「01:41:29」 当代中国女性叙事的进步和遗憾之处 《Pradasphere II》展览现场 素材库 电影： 《芭比》（格蕾塔·葛韦格，2023） 《坠楼死亡的剖析》（茹斯汀·特里耶，2023） 《继承之战》（剧集，2018-2023） 《放浪记》（成濑巳喜男，1962） 《饲养乌鸦》（卡洛斯·绍拉，1976） 《花月杀手》（马丁·斯科塞斯 ，2023） 《普瑞希拉》（索菲亚·科波拉，2023） 《迷失东京》（索菲亚·科波拉，2003） 《小白船》（耿子涵，2023） 《涉过愤怒的海》（曹保平，2023） 《消失的她》（崔睿 刘翔，2023） 《孤注一掷》（申奥，2023） 书籍： 安妮·埃尔诺《简单的激情》《年轻男人》《羞耻》 萨莉·鲁尼《正常人》《美丽的世界，你在哪里》 德博拉·利维 《生活的代价》《自己的房子》 《普瑞希拉》剧照 本期使用音乐 开场：Darling - 海象 中插：一颗流星的愿望清单 - 时空储蓄罐 结尾：la vie en rose - mxmtoon 制作团队 监制：Peter Cat 策划：miao 编辑：miao/黄哲成 剪辑：黄哲成
詹姆斯·乔伊斯，二十世纪最伟大的英语作家之一，写出了天书一般少有人能够读懂的《尤利西斯》，却是自己祖国爱尔兰的弃民。他是天使和魔鬼的结合体，自由地游走在睿智与疯狂的边缘，把高雅和低俗融合成一体。就像他所有的作品一样，乔伊斯拥有复杂的灵魂。他选择流亡他乡，背叛宗教，却忠于爱情。更重要的是他用一生的时间去追寻小说创作新的可能。 是什么样的成长环境造就了乔伊斯，他为什么要和祖国决裂，他与诺拉这对情侣又为何让人羡慕。《尤利西斯》的灵感来源于何处，在出版时又经历了怎么样的传奇。这期节目让我们走进这位天书《尤利西斯》的创造者，看看这些天才作家的传奇人生。 点击此处，可以合集形式购买《现代主义文学百年回顾》专辑 嘉宾： 林晓筱 1985年生人，浙江大学比较文学与世界文学专业博士，文学译者，现为浙江传媒学院文学院教师。译有大卫·福斯特·华莱士《所谓好玩的事，我再也不做了》《弦理论》《永远在上》，大卫·利普斯基《尽管到最后，你还是成为你自己：与大卫·福斯特·华莱士的公路之旅》，帕梅拉·保罗《至少还有书》，以及艾拉·莱文、萨尔曼·拉什迪、雷蒙·格诺等人的作品，参与合译《格兰塔·英国最佳青年小说家》等。 豆瓣 @无人售票 黄哲成 有趣而无用的人做着有趣而无用的事 豆瓣 @hzcneo 乔伊斯墓地 时间轴： 00:01:00 乔伊斯在大众眼中的形象和他的重要地位 00:07:47 乔伊斯早年的生活环境 00:14:36 乔伊斯与宗教的关系对其小说创作的影响 00:22:27 19世纪末爱尔兰文学环境，乔伊斯与祖国爱尔兰的关系 00:33:57 乔伊斯和诺拉的不朽爱情 00:40:09 乔伊斯的早期创作《都柏林人》与《青年艺术家的肖像》 00:48:11《尤里西斯》的创作灵感，当时其他作家对《尤里西斯》的看法 00:58:26《尤里西斯》的坎坷出版经历 01:14:16 现代主义文学的先锋性与出版困难 里雅斯特街头的乔伊斯雕像 涉及书籍： 詹姆斯·乔伊斯 《都柏林人 》《一个青年艺术家的画像 》《尤利西斯 》《为芬尼根守灵》《致诺拉》 理查德·艾尔曼《乔伊斯传》 T·S·艾略特《荒原》 埃兹拉·庞德《诗篇》 弗吉尼亚·伍尔夫 《达洛维夫人》 弗拉基米尔·纳博科夫《洛丽塔》 福楼拜《包法利夫人》 W.B.叶芝《凯尔特的薄暮》 纳撒尼尔·霍桑《红字》 波德莱尔《恶之花》 托马斯·阿奎那《神学大全》 西尔维亚·毕奇 《莎士比亚书店》 凯文·伯明翰《最危险的书：为乔伊斯的<尤利西斯>而战》 本期使用音乐： 开场：伏尔塔瓦河 中插：G小调巴赫平均律变奏曲 结尾：Air -Suite No. 3 In D Major, Bwv 1068 乔伊斯与诺拉 制作团队 监制：Peter Cat 统筹：黄哲成 策划：黄哲成 剪辑：黄哲成 编辑：黄哲成
2023年北京国际短片联展的焦点影人单元策划了足立正生的回顾展，展映了他非常重要的5部电影。足立正生1939年出生于福冈县北九州，电影导演、编剧，左翼活动家，1960至70年代初及00年代后活跃于日本及国际影坛。1960年代初，他以日本大学「新映画研究会」成员为名义制作地下实验电影，后作为编剧与若松孝二和大岛渚密切合作，并加入若松孝二的独立制片公司「若松制作」，成为六十年代粉红电影主将，常用笔名「出口出」。对左翼革命政治的实时实践和反思贯穿足立正生的影像和理论创作，作为日本新浪潮的激进代表，他提出的“风景论”对有志抵抗日常权力景观的影像工作者产生着深远影响。1970年代初，足立离开日本前往黎巴嫩，投身解放巴勒斯坦人民阵线（PFLP）的运动，并成为重信房子领导的日本赤军（JRA）发言人。1997年被捕入狱，2000年被遣返日本，获释后重返电影创作。 这次放映还有一个很重要的意义是放映了他导演的最新片《革命+1》，这部电影是在2022年7月安倍晋三遇刺后迅速制作的，以第一人称视角半虚构的方式讲述了刺客山上徹也的人生经历，本片的配乐是大友良英。2022年9月27日，安倍国葬的当天，这部电影的50分钟剪辑版，在日本很多家小型影院上映，深焦当时也报道了《革命+1》放映的盛况，可查看：日本最激进导演翻拍刺杀安倍晋三，在国葬日用影像反抗。这部电影现在日本国内是遭到禁映的，足立采用了游击的方式巡游放映。这次在北京的放映，也可以看作是这次巡游的延续，而且足立也在放映后通过线上的方式和观众进行了交流。 映后现场 本期嘉宾： 康康 北京国际短片联展足立正生单元策展人 大卫 北京国际短片联展总策展人 电车 深焦DeepFocus编辑 豆瓣 @电车 时间轴： 本期播客总时长：1:18:44 1:44 足立正生的介绍 4:13 做足立正生回顾展的契机 6:07 用政治的方法做电影，是强心剂还是幻想？ 14:00 足立正生回顾展遇到的困难 16:38 回顾单元的主题命名“武装现实”是如何决定的？ 20:41 对于新片《革命+1》的看法 27:01 60-70年代，足立正生的黄金期 34:28 粉红电影时期的足立正生 41:01 足立正生是超现实主义者 43:04 “风景论”是什么？ 48:35 关于游击放映 54:01 赤军时期的足立在做什么？ 1:00:18 出狱后的足立电影有发生什么改变？ 1:09:47 《革命+1》与6070年代足立电影的不同 1:12:08 足立正生的电影史地位以及给年轻人的启示 《革命+1》海报 素材库： 书籍： 松田政男《风景的死灭》（田畑书店，1971） 足立正生、平沢刚《映画/革命》（河出书房新社，2003） 电影： 足立正生 《革命＋1》2022 《饥饿艺术家》2016 《幽闭者》2007 《赤军－巴解人阵：世界战争宣言》1971 《女学生游击队》1969 《略称：连环射杀魔》（A.K.A. Serial Killer）1969 《性地带》1968 《椀》1961 若松孝二 《花俏处女》1969 《性贼》1970 《联合赤军实录：通向浅间山庄之路》2007 大岛渚《绞死刑》1968 土本典昭《游击队员前史》1969 肖恩·奥沙利文《革命之子》2010 埃里克·波德莱尔《重信五月，重信房子和足立正生的远征记及无映像的27年》2011 菲利普·格朗德里厄《老左正传》2011 其他参考： Yuriko Furuhata, Cinema of Actuality: Japanese Avant-Garde Filmmaking in the Season of Image Politics, 2013 Alexander Zahlten, The End of Japanese Cinema, 2017 本期使用音乐： 开场\中插\结尾：《国际歌》 （致敬足立正生导演的《赤军－巴解人阵：世界战争宣言》，他在片中同样使用了三次《国际歌》） 制作团队： 监制：Peter Cat 统筹：电车 策划：电车 剪辑：电车 编辑：电车
与播客爱好者一起交流
播放列表还是空的
去找些喜欢的节目添加进来吧
