主播：小玲 叶风 麒羽 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：叶风 小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽 初识吴倩莲，是三十多年前的小城录像厅，看到她跟刘德华主演的《天若有情》，惊为天人。 这部云集了杜琪峰、林岭东、王晶、陈木胜、罗大佑、花比傲、元彬等幕后大老的电影，成了一代人的记忆。片中华仔摩托飞驰，鼻血淋漓，后座的吴倩莲穿着婚纱，音乐一起，迷倒万千观众。 我最喜欢的，是片中的吴倩莲第一次去华仔家，和华仔的三位养母一起吃饭的那场戏。三位养母，是由仙杜拉、吴浣仪、黄文慧客串的三位老妓。吃饭时，还有客人敲门，黄文慧连推带搡地将他打发走。仙杜拉则神经兮兮地起劲儿唱着小调，吴浣仪在饭后和吴倩莲一起洗碗时，说华仔很少带朋友回家的。这是老港片的味道，苍凉中带有一点温暖。 仙杜拉的招牌歌《风云》，煇哥同埋霑叔的经典作品，也是苍凉中带有一点温暖。“是谁令青山也变？变了俗气的嘴脸。又是谁令碧海也变？变作浊流滔天。”“风中仍共你痴痴爱在，未让暴云坏诺言。即使那海枯青山陷，与你的约誓，也不变迁。” 三十多年后，电影《窃听风云3》里，林家栋、方中信、林嘉华、刘青云、古天乐再次唱起这首歌，不过是老港片的一抹余晖。 吴浣仪作为港片港剧的金牌绿叶，看到她那张脸，就会想起无数经典。《天若有情》的前后，就有《我本善良》与《人在边缘》。后者是我初识黎明的港剧，除了男一黎明，还有林家栋与刘青云。 黎明在四大天王里，显得比较安静，有点吃亏。我最喜欢他的电影，是1996年的《甜蜜蜜》与1997年《半生缘》。后者，正是与吴倩莲的合作。 黄文慧最有影响力的角色，首推83版《射雕》里的梅超风，一代人真正的童年阴影。剧中憨憨的青年郭靖黄日华，十几年后，成长为大侠乔峰，国语版的经典配音，出自黄河老师之口。黄河老师在配音之外，还擅长声乐，开过个人专场音乐会。吴倩莲1994年的《天下浪子不独你一人》以及1995年的《爱上一个人》专辑里，国粤两版《牧羊姑娘》，大家都可以欣赏到黄河老师的歌声，细品之下，仿佛乔峰放歌，别有意趣。 黄河老师的夫人晏晓陶老师，出身名门，也是香港影视的国配大师，古天乐版《神雕侠侣》里雪梨的李莫愁，电影《甜蜜蜜》里张曼玉的李翘，都是她的国语配音。 吴倩莲最好的电影，还有李安的《饮食男女》。片中她的父亲郎雄，是李行与李安两代大导演的御用演员，也是我最欣赏的演员。李建复“天水乐集”时代的代表作《柴拉可汗》开头那个雄浑的男声，正是郎雄。 我们梳理歌手吴倩莲，当然离不开演员吴倩莲，因为她们是一体的。作为前者，成就不及后者耀眼，甚至很大程度上被后者遮蔽。但也正因为演员吴倩莲太过耀眼，我们今天还会重温歌手吴倩莲的这些音乐作品，甚至才有了这期节目。 作为歌手的吴倩莲，在大众层面，家喻户晓的歌不多，但只要你用心倾听，一定惊喜不断，甚至很可能会爱上歌手吴倩莲。 吴倩莲的气质，在整个演艺圈，都是独一无二的存在。古人钟爱的“四君子”——梅兰竹菊的气质，吴倩莲似乎兼而有之，梅之冷傲，兰之幽逸，竹之颈健，菊之淡泊，会于一身。她在演艺圈的那些年，有幸赶上了世纪末的黄金年代，留下了那些经典作品。退出演艺圈，转身也是那么清清爽爽，不黏不滞。作为粉丝，我常常想念她。这种想念，其实是对那种久违了的气质的缅怀与盼望。还好，想念时，有她这些好歌好电影可以重温。

主播：紫轩 老鲁 阿静 麒羽 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：老鲁 小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽 众所周知，2024的夏，才送欧洲杯，又迎奥运会，再见，我的好眠。 自从巴黎奥运会的一些安排公布，网上就几个问题展开了热烈讨论。纸板儿床能否让运动员们有一个良好的休息？塞纳河到底该不该改名“赛恒河”？其水质是否跟中水有一战之力？在巴黎用空调抓到判几年？……等等。很多准备不足估计是来不及解决了，只希望格力提供的空调能顺利用上。 不知道大家和我是不是一样，观赛选择上以往都是看一些咱们的优势项目。有些都不能用优势形容了，简直是碾压。尽管一切都在意料之中，最后看到五星红旗在赛场飘扬，仍然激动湿润眼眶。但是今年我想多了解一些并不是热门的比赛，用云加油的方式给更多的中国健儿送去祝福。 奥运会和我们相关的不仅仅是观赛，全民健身宣传了多年，今天就隆重向大家介绍本台两位健将级运动员，阿静——京北草上飞，紫轩——故宫鼓上蚤。二位老师能跑擅跳，在过程中获得了这个胺，那个肽，排了毒，出了汗，已达幻境，我等懒虫难窥其中奥妙，遂向二人请教，答曰：“无他，唯腿快尔。”玩笑开完说回正事，希望我与每一位还没参与运动的听众，要向他们学习，养成运动习惯，拥有一个健康的身体，生活真的会更美好。 最后感谢伟大的，正在发声的，巴黎记者站站长二唯给我们带来了一线报道。 让我们一起祝福中国运动员在巴黎奥运会上突破自己，获得好成绩。

主播：紫轩 老鲁 阿静 麒羽 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：老鲁 小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽 众所周知，出租车是这个世界上最有意思的盲盒，一步迈进另一个次元。 在一个相对安全的空间里人会变得放松，随之而来的可能还有疏忽大意。于是在车上丢东西就成了比较常见的情况。紫轩不愧是知名马大哈，从几千块，到几千年的东西说丢就丢，而司机师傅也“不负众望”，个个装傻充愣，拒不归还。这让所谓的“正规车”在紫轩幼小的心灵留下难以抚平的创伤。 开出租在90年代是邻里羡慕的工作，《漫长的季节》里彪子买了自己的车后仿佛比别人高了一头，腰杆儿硬了，就好像幸福的生活已经到手。曾经的金饭碗如今却变得普通。更因有网约车的加入，的哥的姐现在一说起来，大家脑海里往往都闪过辛苦二字，这也让乘坐出租车变得更加具有故事性。 两个陌生人，在一个私密空间同行，少则几分钟，多则几小时。那些想说没处说的话，在这一刻找到归宿。没有利益关系，他说啥你信啥，有感就你来我往，无感就嗯啊这是，难得一个放松的机会。 大厂裁员的高薪工程师：一人挣钱，老婆带娃，忽然失业，不敢坦白，只好日夜开车维持，我也知道车里有味儿，抱歉。 自带补贴上岗的老司机：她骗我200，她又骗我200，为啥可着我一个人儿？ 驾驶南瓜马车的骑士：公主，午夜已到，你装备爆了。天涯路远，后会无期，你下且吧。 时至今日，最让我记忆深刻的还是给我半路停表的的姐。那晚车如一叶小舟在暴风雨中飘摇，她不是司机，是船长。我愿称她是奇幻漂流的女版李安，载我靠岸，挥手对我说：“派，晚安。”

主播：叶风 小玲 麒羽 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：叶风 小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽 ——小张（沈畅）：早知道伤心总是难免的，我又何苦一往情深。 ——和平（宋丹丹）：就算你感到万分沮丧，可也别开始怀疑人生啊！ 中国情景喜剧的巅峰之作《我爱我家》的第8集——《既然曾经爱过》，演的是保姆小张（沈畅），被炸油条的花心渣男小刘（郭冬临）诱骗的恋爱悲喜剧。让观众难忘的，除了当年还有头发的“郭子”的客串，这集的台词，引用了大量的流行歌词。尤其是小张的“川普”跟和平（宋丹丹）的京片子对话的这两句台词，出自陈淑桦的《梦醒时分》，当年听来，格外“炸裂”。也可见这首歌当年有多火！ 1989年11月，与滚石终于有了完全合约的陈淑桦，出版了台湾首张发行过百万的专辑《跟你说 听你说》。整张专辑由李宗盛和黄建昌制作，继《女人心》专辑之后，陈淑桦再度与李宗盛合作。陈淑桦的成熟都会女性形象更加深入人心。 时至今日，主打歌《梦醒时分》依然是陈淑桦最具影响力的作品，没有之一。后来，这张专辑的内地引进版，就直接改叫《梦醒时分》。 这张专辑的走红，也让时年24岁的编曲李正帆逐步迎来了音乐事业的黄金时代。也才有了我们后来听到的《爱的代价》、《快乐颂》、《北京一夜》、《最浪漫的事》、《为爱痴狂》…… 《梦醒时分》实在太红了，半年后就被港片《再战江湖》（决死主战场）拿去当插曲，但这部电影只是非常一般的动作片。两年后，又被张艾嘉导演的同名电影《梦醒时分》用作插曲，这部由巩俐与钟镇涛主演的合拍电影，质感很好，主题曲却不是这首同名歌，而是罗大佑与娃娃（金智娟）合唱的《如今才是唯一》。 不过，《梦醒时分》也差点与陈淑桦失之交臂。这与另一位文艺女神吴倩莲有关。说来话长，此处不赘。 滚石的三位音乐教父，大宗小——罗大佑、李宗盛、小虫，都给陈淑桦贡献了不少好作品。《跟你说 听你说》这张专辑中，就有罗大佑的杰作《无言的表示》，不久之后，更有旷世杰作《滚滚红尘》。小虫则有侠骨柔情的《情关》，让陈淑桦成为90年代中国风的经典唱将。 李宗盛写给陈淑桦的好歌也不少，论影响力，非这首《梦醒时分》莫属。但要论深度，则要数上一张专辑《女人心》里的《那一夜你喝了酒》，以及稍后的《问》。有了《问》与《滚滚红尘》，陈淑桦就永远是音乐史上的不朽传奇。 录这期节目时，我们仨怎么也不敢相信，一周后，郑华娟就永远离开了我们。《聪明糊涂心》，淑桦与华娟的两个版本，各臻极致。“风往何处从不说，留下空白线索。看清繁华的迷惑，只有我的身影最寂寞。”如今听来，倍增伤感。 1992年的《淑桦的台湾歌》，是我偏爱的一张台语老歌专辑，虽然少了一些乡土气与粗砺感，但那份精致圆润，实在是无人可及。淑桦的《思想起》，也是有历史感的，对照着陈达哑声破锣的《思想起》，乃至郑怡绕梁三日的《月琴》来听，对宝岛这片土地，会有更深更浓的理解。 从《滚滚红尘》，到《笑红尘》、《流光飞舞》，再到《当真就好》，淑桦无意间串起了两岸三地一段美好的电影岁月。三毛、哥哥、霑叔，这些传奇，也在淑桦的歌声里一遍遍地被我们重温与缅怀。 1995年6月发行的《淑桦盛开FOREVER》专辑，仅仅从制作人的阵容——陶喆、王治平、娃娃，就可以看出求新求变的强烈企图。这也是中文世界最早的R&B专辑之一，出自淑桦，更让人惊叹与佩服。不过，老实说，R&B、Soul、Funk这样的音乐类型，是需要一点点脏、一点点骚、甚至一点点邪的，完美的淑桦跟它们很难同框，尝试过就好。 1998年的《失乐园》，是淑桦严格意义上的最后一张专辑。因此，在音乐史上，淑桦就是停留在二十世纪的歌手。《打电话给没有人》，谶语一般的歌名，不久后就因陈母的离世而成真。 淑桦的歌唱生涯，经历了1960、70、80、90四个年代，歌声与容颜，都堪称完美。但当年的她快乐吗？是为自己而活的吗？答案想必是否定的。“谁让你心动？谁让你心痛？”如今的淑桦，一切可好？我们无比惦念！在不打扰她的清静的前提下，我们每一个爱她的人，这点微薄的愿力，汇集起来，一定会增益她的平安与快乐。 《十三邀》里，郝蕾在唱片行里拿着淑桦的唱片对许知远说：“有一天我如果再出专辑的话，我会翻唱她（陈淑桦）的歌。”“哪首？” “全部！专辑名字有可能叫《我想我是陈淑桦》，我想了很久这个事情。” 来易来，去难去；分易分，聚难聚。至今世间仍有隐约的耳语，跟随淑桦的传说。滚滚红尘里有隐约的耳语，跟随淑桦的传说。

主播：叶风 小玲 麒羽 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：叶风 小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽 十几年前一个无聊的午后，曾经心血来潮地开列了一长串想看现场的台湾女歌手名单，陈淑桦、陈小霞、熊美玲、郑华娟、曾庆瑜、李碧华……，明知都是不太可能的，只是徒留心底一份美好的念想而已。 十几年过去，有人已经永远离开，比如郑华娟。她逝去的这三个月里，我们无比怀念与不舍。昨晚的金曲奖舞台上，万芳重唱了郑华娟的四首作品：《情字这条路》、《加州阳光》、《孩子气》与《天堂》，尤其是《天堂》，万芳与郑华娟的时空对唱，让人泪不能禁。 十几年过去，也有人一直没有消息，让人牵挂，比如陈淑桦。不过，现在看来，与逝去相比，一直没有消息，就是好消息，衷心期盼她平安健康，快乐宁静。 1958年5月14日，陈淑桦出生在台湾的一户普通家庭，父亲是邮政部门的小职员，母亲在一家文化单位工作。1966年，年仅八岁的陈淑桦参加了当时台湾最大的歌唱比赛——中国广播公司的“台湾歌谣比赛”，以一首《个个满足》获得冠军。 1967年，九岁的陈淑桦在天使唱片公司录制单曲，不久，正式加入五虎唱片公司，开始筹划个人专辑。同年，她与江蕾共同录制名为《唱歌成名》的闽南语专辑，其中的《水车姑娘》，就是她初试啼声的个人单曲。陈淑桦由此一炮而红，被誉为天才童星。因为她个性内向，母亲就成了她的经纪人，小到一日三餐，大到商务交际，她所有的事务都由陈母负责。 著名的闽南语歌《烧肉粽》，1967年经由郭金发的重新诠释，红遍大街小巷。1969年的电影《烧肉粽》的歌曲版本则由刘福助与当时只有11 岁的陈淑桦演唱，轰动一时。 1971年，陈淑桦就读金华女中，固定于中国电视公司的《金曲奖》、《蓬莱仙岛》等节目中演出。1973年，15岁的陈淑桦加盟鼎鼎大名的海山唱片，并发行了个人首张专辑《爱的太阳》。在海山唱片，陈淑桦一待就是十年。1977年，陈淑桦成为中华电视公司的基本歌手，并主持《千里单骑》节目。在母亲的关照下，陈淑桦的星途稳步前行，她也成为那个年代为数不多的能上完大学的明星。 1982年春节前，一张《夕阳伴我归》专辑让陈淑桦再度走红，这张专辑也成为台湾当年最卖座的唱片之一。1983年，陈淑桦加盟四海唱片公司，但仍用EMI的厂牌。 从1987年的专辑《等待风起》开始，直到《跟你说 听你说》专辑之前，她的唱片迎来了一种很特别的出版模式，由滚石制作，而根据合约，发行仍归EMI。这个时期，她的音乐风格有了很大蜕变，陈升、小虫、王新莲、黄韵玲等滚石系的音乐人，尤其是李宗盛，渐渐塑造出她的都会女性的音乐形象，让人愈发印象深刻。 海山后期，陈淑桦唱过不少电影歌曲。1980年，在台湾走红的香港小生钟镇涛，与新人应采灵，合作了爱情文艺片《美丽与哀愁》，陈淑桦演唱了同名主题曲以及插曲。这首《美丽与哀愁》是孙仪和翁清溪词曲的作品，八年后，她的《明天，还爱我吗》专辑中还有一首同名的《美丽与哀愁》。 “美丽与哀愁”这个意象，似乎也与陈淑桦紧密相连，如同谶语。后一首《美丽与哀愁》唱道：“所有你想象的美丽，都会在叹息中渐渐老去。”前一首《美丽与哀愁》唱道：“我忙着重拾起思绪，好把那海上的故事，说给你听。”

主播：紫轩 老鲁 阿静 麒羽 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：老鲁 小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽 众所周知，烤串儿是秦始皇发明的，他承不承认，没大所谓。 说到烤串儿的起源，新疆大概是出现最多的第一反应。这里的肉太好吃了！不用复杂的调料，只需要简单的烧烤，加一点盐都是特别美味。但是，烤菜这事儿在新疆就非常邪教了，我老婆和紫轩一样很晚才见识到烤蔬菜这种新奇的吃法。 似乎很少有人在白天吃串儿。午夜的串儿店写满故事，孤独的老哥闷头儿喝酒，没人清楚他的过去，也没有人能跟他聊上三言两语。这让我想起在东北有种叫“穷鬼乐园”的小馆子，最平价的酒，最实惠的菜，失意的你、疲惫的我在这儿放空片刻，拥有自己。 串儿不仅有北方的烤串儿，还有南方的串串儿，麻辣鲜香，吃起来非常过瘾。阿静曾经请过一位川渝地区的朋友和他的同事吃串串儿，大家感慨着离开故乡吃辣都不行了，欢声笑语中拉近了朋友间的距离，他们在搬家公司工作，吃苦耐劳，从不在生意里搞小动作。而这样一位努力生活的人，却在去年不幸发生车祸。阿静在朋友圈发起募捐，各路朋友纷纷伸出援手。现在有个好消息要告诉大家，6 月 6 日，阿静的朋友刘波已经康复！每一位曾经关心过、帮助过他的人在此刻都是龙傲天！ 想起多年前在路边吃着串儿喝着酒看世界杯，买中了巴西赢球，陌生人纷纷举杯祝贺。如今大排档已经很少见了，我也被胆结石所困没了吃串儿的快乐。就在这里祝大家都身体健康，平安喜乐吧。

主播：紫轩 老鲁 阿静 麒羽 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：老鲁 小红书：599390428 微博：正在发声-麒羽 众所周知，北京人爱文玩，人手一串儿。因紫轩有一千条，故而人称千条姐。 大概十几年前，文玩文化忽然兴起。论坛上、新闻里常常看到某某明星为一对儿核桃豪掷千金，谁谁家一把不起眼儿的旧椅子竟是紫檀、花梨。天价手串儿相关的信息频繁出现。一时间，同学朋友同事各色手串儿盘了起来，互相学习，攀比，全员痴迷。 串儿火了，见着钱了，各种假冒伪劣，以次充好，染色优化闻着味儿就来了。佛珠象征信仰，文玩承载文化，可在商人眼里都是货。他们嘴里的虔诚全是故事，一条顶贵的 108 颗恨不能每一颗讲出一种来历，为的就是让你消费。 多看少买大概就是收藏圈通用的规则，等等党可能会有遗憾，但有时那就是薛定谔的“捡漏儿”，没买到你觉得亏了，买到了就是个坑。多年以前麒导斥巨资买的“蜜蜡”以为是产地精品，殊不知“你问我爱你有多深，我问你这塑料做的真不真？” 如今文玩也算趋于平稳，若在此时生出兴趣，真可谓“修身养性，勤俭持家”的健康爱好。只要简单做做功课，躲开那些化学药剂串儿，买上一条自己喜欢的还是不成问题。 假如你拿不定主意，我这有个好办法，紫轩的微店“七吉祥”在今年正式开业啦，里面有茶叶也有手串儿，真材实料，做工精美，价格实惠，每一条都是紫轩亲手编制，戴上之后 san 值大量回复，幸运+5、体力+1、敏捷+3。我是老鲁，我为紫轩代言，是朋友就来买它！ 凤眼菩提 星月菩提 天台山五线菩提 菩提根（抄写贝叶经的树种子） 紫轩的微店：七吉祥

主播：老鲁 麒羽 嘉宾：柳总 查尔斯 曹贺 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：老鲁 小红书：599390428 V博：正在发声-麒羽 众所周知，2024 欧洲杯开赛在即，尽管是铁杆儿伪球迷，但也有自己观赛的乐趣。 今天我们请到了欧洲杯票务中国总代理柳总，足彩数据专家查尔斯和资深球迷曹贺。跟大家聊聊那些我们看球时最关心的问题。 在家吃点儿喝点儿，熬夜看球似乎已经是我们的习惯，欧洲杯作为最受世人瞩目的体育赛事之一，如果能有机会亲临现场，为钟爱的球队呐喊助威，那一定是件幸福的事。不过这班重磅的球赛，门票价钱自然也是相当不菲，即便如此热门比赛的票依然秒没，咱们的听众里卧虎藏龙，若是哪位正被买不到门票困扰，请立即联系本台，我们会把柳总的联系方式给你，助您踏上欧洲杯之旅。 提起足彩，阴谋论从未停止。只要有强队爆冷输球，XX 集团操控比赛的说法就会到处都是。实际上真的会这样吗？查尔斯告诉我们，公司会通过非常精密的计算得出每个队的赔率，只有可能诱惑你押对他们有利的选项，而真正比赛的输赢，他们并不在乎。 随着我们这代人步入中年，那些曾经眼看着走上国际赛场的新秀，纷纷到了退役的时刻。39 岁的 C 罗还能否带领葡萄牙走的更远？38 岁的永动机莫德里奇还能否创造奇迹？基耶利尼、佩佩、吉鲁、诺伊尔、穆勒……也都迎来了谢幕。如日中天的英格兰和法国队会不会巅峰对决？曾经的豪强，如今看似青黄不接的意大利和西班牙有没有天才少年横空出世？ 就让我们带着这些疑问走进 2024 欧洲杯，为热爱呐喊！ 本期节目将送出嘉宾带来的球队钥匙扣，抽奖规则如下： 1. 在评论区打出你预测的冠军球队，截止时间到四强名单公布之日。 2. 如猜对的听众较多，则点赞数前三名为中奖听众。

主播：叶风 夫子 麒羽 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：叶风 小红书：599390428 V博：正在发声-麒羽 如果只凭一己好恶来评选台湾的“百佳唱片”，马兆骏的所有个人专辑，我会通通选入。不到十张，张张精彩。 上集的结尾，介绍了他的前两张个人专辑，《我要的不多》与《心存感激》。厚积薄发，好歌爆棚，几乎每一首都想介绍。 1989年8月，滚石发行了他的第三张个人专辑《就要回家》。同名主打歌缘于当年的4月25日，马兆骏在美接获急电，父亲病逝，随即衔哀返台，当夜就完成了《就要回家》这首歌。某种意义上，“回家”也成了马爷后来的音乐主题。《人间》、《汶莱机场》、《我的自由》都是不容错过的好作品。 1990年7月，滚石发行的《心情•七月 Remix》专辑，将自己早年的一众名作，与自己中意的英文歌组合，正如专辑封面的标题：“重新组合你的心情”。 1992年底，经历迷失的马兆骏在歌林唱片发行了《男人的心》专辑。姚若龙填词的同名主打歌，证明了他不仅仅最懂女人心。《顽皮的小孩》，是我的私房歌，不过，不忍多听。 1996年，他在科艺百代发行的《美姑娘》专辑中，尝试了原住民音乐与闽南语歌曲，音乐中充满了重生与感恩的喜乐。与黄瑞文合唱的《接到你的电话》里，似乎从未听过如此轻柔的马爷。 2006年12月，福茂唱片发行了马爷的最后一张专辑《奶粉与便当》。两个多月后，马爷就离开了这个世界。 这是一张具有宗教情怀的专辑，《渴求》、《数算自己的日子》尤为明显。在经历了人生的迷失与惨痛后，夫人郭美珒是拯救他的天使，后来一起皈依。这张专辑，就留下了两人共同创作的烙印。这里介绍的《奶粉与便当》、《起初的爱》，都是夫人的创作，《不起眼的吉他》，则是写给巫启贤的旧作。 节目中，还选取了马爷写给伊能静、彭羚、张信哲、李恕权的《爸爸不要说》、《安慰》、《宽容》、《麦芽糖》来介绍，显示马爷一直旺盛的创作力。包括他在集结了滚石九大高手的神专《新乐园》里的《今夜不打卡》，综艺教父王伟忠的词，马爷的曲与唱，在笑闹之外，都让人心生敬意。 节目中不时提到的《发光如星——马兆骏纪念音乐会》，在马爷逝后不久，就聚集了黄莺莺到王力宏的歌坛数个世代，可见马爷的影响与人缘。到了2020年的《相知相守——民歌45演唱会》，马爷的三个子女，已经可以上台，落落大方地唱歌了。看着他们与王新莲和马毓芬合唱《风中的早晨》，薪火相传，感动莫名。 随即马毓芬与范怡文合唱了《这些日子以来》，郑怡又唱了《月琴》与《微风往事》。两周前，在上海的“天籁女声”演唱会上，再听范怡文的《这些日子以来》，不知今夕何夕。想起六年前，在云顶的另一场“天籁音战”演唱会上，听郑怡现场唱《月琴》与《微风往事》。马爷一直都在，从未缺席。 两周前的上海现场，范怡文忍不住与乐队里的韩贤光老师合唱英文歌，缅怀他们的青春，嗨极了。几天后，韩老师在直播中回忆，好多年前曾跟马爷一起去美国演出，在纽约一起逛乐器行，两人都买了一把新吉他，只是马爷比较有钱，买的是比较贵的，而韩老师买的虽然是便宜的，也伴随了他很多年，很多演唱会都留下了这把吉他的贡献。这样细碎的回忆，我听得入迷。 那晚，听着齐豫的“天籁女声”，脑子里忽然闪过五个字：“伟大的齐豫”！以往，我很少会用“伟大”来形容苏芮以外的歌手。也许是因为环境的变化，也许是因为心境的变化。马爷在我心中，也是伟大的。 录这期节目时，还是北京深邃的初冬，湛蓝的天空，微冷的风，煦暖的冬阳，跟麒导与夫子聊了一下午，聊得畅快。不过，时间一久，也就渐渐淡忘了。 隔了半年播出，暑意已重。回顾当时的聊天内容，感受又有点不一样了。火辣辣的骄阳，一堆堆的云彩低低的，像极了初听马爷的那个年代。真实、朴素、深情，浮沉过，哭过，笑过，在马爷的音乐与人生里，理解平凡的力量，体会世界的残酷，方能更加坚韧，更加温暖。马爷一直都在！

主播：叶风 夫子 麒羽 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：叶风 红薯：599390428 围脖：正在发声-麒羽 上周末，在上海看“天籁女声”演唱会，范怡文、万芳、潘越云、齐豫，这样的阵容，错过真的后悔一辈子。分别唱了各自的经典之后，四位女神合唱了一组民歌时代的作品，《如果》、《风中的早晨》跟《让我们看云去》，都是最有合唱感与联欢感的经典，台下的我们，秒回那个纯真年代，恣肆的青春，沸腾的热血，台上台下，仿佛手拉着手转圈，一起大合唱。尤其是听到《风中的早晨》时，总会想起王新莲跟马宜中，想起洪光达，想起马兆骏。 想起2007年的大年初七，听说马爷前一晚在超市购物时突然昏倒，送医抢救，凌晨宣告不治。那时，我热爱的这些音乐人，都还正值盛年，马爷遽然离世，我内心震动强烈，难过了好一阵子。 马兆骏，年少成名，江湖人称“马爷”。我对热爱的音乐人，总是喜欢用一些亲昵而又特别的称呼，比如阿潘、小侯、小李、大佑，看似随意甚至僭越，实则高度尊崇。而“马爷”，本就是尊称与昵称合而为一，既尊敬，又亲切。 具体是什么时候知道马兆骏的？早已记不清了。应该是九十年代初，看到很多磁带内页都有这个名字，自然就记住了，尤其是热衷于“民歌运动”后，更是对他崇敬非常。他在18岁就写出了《七月凉山》与《微风往事》，20岁就写出了《风中的早晨》，真是不可思议。《微风往事》的原唱郑怡，《风中的早晨》的原唱马宜中与王新莲，1981年出过一张合辑，民歌时代里程碑意义的《月琴》就在其中。 那时，郑怡跟真正的“小李”正在热恋，经常出入“民歌之母”陶晓清家。经常出入陶姐家的客厅的，还有《你的眼神》与《月琴》的作者、“天水乐集”的苏来，跟施碧梧合组女子二重唱、《如果》的作者与原唱邰肇玫，“兰陵剧坊”的金士杰，他后来参演过侯孝贤的《悲情城市》、杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》与《恐怖分子》，更是《暗恋桃花源》里永远的“江滨柳”，“云之凡”已经从丁乃竺、林青霞到了萧艾。 民歌运动是一场年轻人的音乐文化运动，李双泽说过：“我们的歌，是青春的火焰，是丰收的大合唱。”所以，民歌时代的作品，往往洋溢着青春的气息。其中，马兆骏的作品，这种青春的气息尤其格外浓烈。 除了民歌经典，凭藉出色的音乐天赋，对欧美流行音乐的深厚积淀，以及对受众与市场的精准把握，二十出头的马兆骏，已经成为邓丽君、凤飞飞、黄莺莺、刘文正这些巨星的词曲作者或制作人，也成了宝丽金（台湾）最会赚钱的制作人。 透支，厌倦，放逐，回归。进入滚石，出了第一张个人专辑《我要的不多》。当年在木吉他合唱团唱过他好多作品的“小李”，第一次制作专辑（女友郑怡的《小雨来的正是时候》专辑）时，穿着拖鞋、骑着摩托车从北投赶往台北跟他邀歌（《走一个下午》）的“小李”，已经可以“给他很多的意见”了。令人想起小李《最近比较烦》里的“后面还有一班天才追赶”。 几个月后，他在滚石又推出了第二张专辑《心存感激》。不得不说，马兆骏写给他人的歌，与写给自己的歌，虽然都很好，但却大异其趣，我更偏爱后者。这些歌里的马兆骏，更朴实，更真实，其貌不扬，奔忙于吃喝拉撒、衣食住行，更接近平凡的你我。我爱极了这种卑微的小人物气息，不顺遂，不气馁，自嘲甚至强颜欢笑。将鸡零狗碎、琐屑不堪的生活，酿成一壶属于男人的坚韧的酒。《我要的不多》、《第二名也无所谓》、《会有那么一天》、《南方的海市蜃楼》、《我住在十四层楼的第七层楼》、《心存感激》，光是看这些歌名，就不难感受其中的气息。 在这些平凡琐屑之中，有一首描绘大时代的悲欢的歌——《上海公园》，写给他的父亲，也写给一个时代。《暗恋桃花源》里，江滨柳说：“民国三十七年，我和她在上海认识，在上海公园分手 ，没想到，就一辈子没碰到面了。”也许，这是对他的回应，也许不是。 歌前卢碧云老派国语的口白：“我家离火车站只有几分钟的路程，下车四处望望，一切都还是我走的时候的样子。我就这样顺着四十年前走过的街道，一个人慢慢地走回去，好像是一早出门玩，玩累了就回家吃饭。只不过，这趟出门，一走竟走了四十年，走的时候，我是满头黑发，年轻力壮，如今，虽寻着原路走回家，但我已是白发苍苍。这四十年的光阴啊，我真像是做了一场大梦！”继之马爷的歌声“是你背负一身行囊，是你飘洋过海而来……”，苍凉彻骨。我至少听过一千遍了，每次重温，仍旧泪不能禁。 民歌三十，我只能一次次地重温光碟视频，里面马爷的段落，美好得让人开心。民歌四十，我有幸就在现场，看到马毓芬代替哥哥，跟马宜中与王新莲合唱《微风往事》与《风中的早晨》，无比感慨。还有幸跟马毓芬老师握了手，感觉间接也跟马爷握了手。 民歌五十在即，无论能否再赴现场，马爷还是绕不过去的存在。他的歌，凝结了他的心血与生命，凝固了一个时代，还会一直继续传唱下去。 跟夫子与麒导聊马爷，回顾他的歌，感受很复杂，除了聊得很愉快，还总有一种穿越的感觉。也许是因为马爷短暂的一生，却跨越了几个音乐世代，并且呈现出众多不同的风格面貌。梳理起来，更加感叹他那憨憨的肥胖身躯下，竟然蕴藏了这么巨大的音乐能量。他一生起伏，有过许多高光时刻，有过迷失，在找到幸福后不久就离开了。留给我们无尽的怅然与慨叹，也留给我们无数的音乐经典。我无比怀念活生生的、笑嘻嘻的、可敬又可亲的马爷。

主播：紫轩 老鲁 阿静 麒羽 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 文案：麒羽 小红书：599390428 V博：正在发声-麒羽 众所周知，每个人的童年都是被动画片滋养着的，甚至让每个孩子茁壮成长的不是大米白面回锅肉，而是柯南乔巴蟹老板。 京城四侠的童年围绕在80后到90前的年代，那是一个动画片百花齐放百家争鸣的年代。电视机犹如一个装满奇珍异宝的魔法盒子，而那些经典的动画片便是其中最为闪耀的珍宝。 紫轩现在还会像《希瑞》那样激昂的喊着“赐予我力量吧”，也许当年这句话曾经让她内心涌起无尽的勇气与豪情，仿佛也能瞬间化身为英勇的战士，去对抗生活中的种种困难；今年开播整整四十年的《变形金刚》，一声“汽车人，变形出发”，如同战斗的号角，激发着我们对正义与力量的向往，但是擎天柱干打就是不赢也挺让紫轩着急的；《花仙子》里那如梦如幻的场景和浪漫的故事，仿佛让老四位置身于一个唯美的童话世界，闭上眼想象一下老鲁穿上萝莉裙的样子；《鼹鼠的故事》中那只可爱小鼹鼠的一举一动，都散发着纯真与善良，它的故事充满了温馨与欢乐，让阿静和麒导的内心变得格外柔软；《聪明的一休》里一休哥那句慢悠悠的“不要着急，不要着急，休息，休息一会儿”，那充满智慧的话语至今仍在我们耳边回响，教会我们在遇到问题时要冷静思考 而《龙珠》，更是在我们的童年中留下了浓墨重彩的一笔。小悟空那充满力量的“龟派气功”，仿佛能打破一切阻碍。鸟山明用他的画笔创造了这个神奇的世界，让我们沉浸其中，跟随孙悟空和他的伙伴们一起经历无数的冒险与挑战。当得知鸟山明去世的消息时，我们心中充满了感慨与不舍，那是对童年回忆的深深眷恋。 这些动画片，它们不仅仅是屏幕上的影像，更是我们童年情感的寄托，是我们成长道路上的温暖陪伴。它们承载着我们的欢乐、梦想、勇气和爱，如同璀璨的星辰般永恒地闪耀在我们记忆的天空。即使时光悄然流逝，即使我们已经长大成人，但每当回想起这些动画片，我们的心中依然会涌起那份最初的纯真与热爱，那些经典的画面和台词依然清晰如昨，它们是我们人生中永远不会褪色的美好记忆，永远值得我们珍藏与回味。

主播：小玲 麒羽 嘉宾：Mikasa【火象三傻妙妙屋】 剪辑制作：麒羽 封面设计：麒羽 小红书：599390428 V博：正在发声-麒羽 故事的开篇，要追溯到千禧年的初夏，孙燕姿以一张同名专辑正式踏入华语乐坛。这张专辑不仅让她一举成名，更是在竞争激烈的市场中脱颖而出，击败了同期的诸多新星。《天黑黑》这首主打歌以其深情的旋律和贴近生活的歌词，迅速成为街头巷尾传唱的经典，也为孙燕姿赢得了“流行小天后”的美誉。她那看似单薄的身躯下，却蕴藏着惊人的爆发力和情感深度，这种反差正是她魅力所在。 紧随其后，《我要的幸福》、《风筝》、《Start自选集》、《未完成》等一系列专辑接踵而至，孙燕姿的音乐版图逐渐扩大，她不断尝试各种音乐风格，从抒情摇滚到电子流行，再到民谣小品，每一步都走得坚定且自信。《遇见》、《绿光》、《同类》等经典曲目，成为了无数人心中的情感共鸣，陪伴了一代人的成长岁月。特别是The Moment作为暂别之作，既是对自己前六年的回顾，也预示着即将开启的新篇章。 2007年，加盟新东家的孙燕姿以《逆光》强势回归，这张专辑不仅延续了她对音乐的执着追求，也标志着她音乐风格的进一步成熟。随后的《是时候》、《克卜勒》以及《跳舞的梵谷》，孙燕姿的艺术探索更加大胆，尤其是《跳舞的梵谷》，这张2017年发行的专辑，以其艺术性与实验性的融合，展现了孙燕姿作为艺术家的一面，赢得了第7届阿比鹿音乐奖最受欢迎流行唱片奖，证明了她在音乐道路上不断求索的决心和勇气。 孙燕姿的音乐旅程，是关于成长的故事，是关于音乐探索的冒险，更是关于自我表达的旅程。她的十三张专辑，每一张都像是一本打开的日记，记录着她的情感变迁，见证着她的音乐成长。尽管近年来，孙燕姿的发片速度有所放缓，但她对音乐的热爱和对生活的感悟，依然通过社交媒体、演唱会和偶尔的新作，传递给每一位等待着的听众。