牙签吐槽局|中国脱口秀演员风格趋同了？美国喜剧演员的风格又是怎么样的？展开聊聊

问题：我发现现在俱乐部都推崇叙述类的语言段子。

是不是脱口秀就是这种类型，像美国的脱口秀发展这么多年了，他们那边都是以叙述为主的脱口秀方式为主流吗？

美国知名的大师，他们主要都是叙述？

你认为什么形式是正宗的脱口秀？

回答：

中国大陆的脱口秀行业发展，追溯到2009年到2021年，也就是十二年的功夫。

大部分脱口秀演员上台的时间，甚至不到五年。

在短短这几年时间，大部分脱口秀演员的风格，肯定都还没摸索出来，大家都还在基础的喜剧知识体系里摸索。

所以，你看见喜剧演员的风格趋同，是很正常的。

实际上我听不懂你的什么叫叙述类风格。

国内的脱口秀演员，一般有几类：讲观点的，观察类的，讲故事的，编段子的。

王勉这类唱歌的，不算大类，我们不讨论。

基本就是这几类。

国内的脱口秀演员学习的教材，基本两本书：《喜剧的艺术》（喜剧圣经中文版），《手把手教你玩脱口秀》。

其中，运用《喜剧的艺术》领军人物演员群体为单立人俱乐部，运用《手把手》领军人物演员群体为笑果文化公司。

笑果也有一些演员是用《喜剧的艺术》的创作方式。

由于教材的原因，让国内喜剧演员的风格，基本成为以这两本书为创作逻辑的两大创作派别。

《手把手》的创作逻辑，这几年甚至几乎绝迹了。

以我的观察，这几年，国内大部分演员，都会趋向《喜剧的艺术》的创作方式。

基本都是观点+负面情绪这样的创作结构。

就以我所在的城市深圳，编段子这种风格，也就我跟另一个演员有在用，其他演员基本都不用这种创作方式了。

可以说，这几年，国内的喜剧演员大部分是观点类的表演风格。

观点类成为主流。

其他类别也有，但不是主流，演员基数比较少。

实际上并不是俱乐部推崇什么什么类型风格。

而是演员选择决定的。

总体来说，国内的喜剧风格趋同，单一，不够多样化，这是肯定的。

但也因为有发展的客观因素，这也是没办法的。

我认为，喜剧风格多样化，需要两个条件：

1.喜剧人才基数大，环境竞争大。

2.喜剧行业时长要长。

现在国内的喜剧人才基数确实不够大，你看起来每一个城市好像挺多演员，其实总是不够多的。

每个城市应该要超过几百演员，甚至上千个演员，这种基数才能算大，这种喜剧竞争才会强烈。

只有在大基数，大竞争的环境下，才会快速淘汰一些风格趋同，没有特色的演员，从而逼其他喜剧演员摸索出其他风格，想办法在这个行业留下来。

喜剧行业，满打满算，12年，就这时间，孩子都没成年呢。

一个行业的成熟，十几年时间肯定不够的。时间需要拉长到20年50年，才会比较合理。

不管这个行业发展速度有多快，都要遵守基本法。

美国脱口秀从上世纪20年代就出现了。

但是真正蓬勃，让脱口秀演员真正可以成为一个职业选择的，其实是上世纪70年代。

在此之前，美国的脱口秀一样是不冷不淡的。

按照这样的发展时间，从上世纪70年代到现在，美国脱口秀真正发展了50年。

美国经过这五十年的发展，让他们在每一个表演风格里都有领军人物，都可以号召票房。

比如：观点类的大师，乔治卡林，路易ck

观察类的大师：宋飞

故事类的一线演员：凯文哈特，蓬松哥等

编段子一线演员：安东尼

还有许多唱歌类别的喜剧演员，都有自己的市场和受众。

美国现在的脱口秀环境可以做到真正的百花齐放，风格各异。

即使再小众的类别，都有自己的市场。

但让美国形成这种环境，是他们喜剧行业跑了五十年的结果。

中国要达到美国的喜剧环境，需要时间。

最后，回答最后一个问题：你认为什么形式是正宗的脱口秀？

我的答案是：我不在乎什么是正宗的脱口秀。

我认为，standupcomedy的精神核心是自由。

只要你站在舞台上，拿着麦克风，你做任何事情逗笑观众都可以。

我认为，standupcomedy不应该去定义什么是正宗不正宗，而是应该包容所有形式的喜剧风格。

我正是因为standupcomedy的自由，才爱上这个表演的。

我认为，去定义standupcomedy什么才是正宗，是违背了它的精神核心，是一件很傻的事情。

我认为，你不要去纠结这个行业喜欢什么，推崇什么，用你的办法去逗笑观众。

你只要好笑，这个市场一定会容纳你。

请用你的行动证明自己好笑，不要抱怨这抱怨那。

在喜剧行业，就用好笑去征服大众。

不要说大话，喊空话去说服大众。