第 18 期节目，我们请到的嘉宾是现居上海的音乐人 高嘉丰 。

很多人是通过综艺节目以及网络神曲《蹦迪治大病》知道的高嘉丰，但其实高嘉丰有着非常多维度的音乐触角。他的音乐生涯从高中时期的电子乐组合“甜甘蔗乐队”开始；他曾是一位演奏萨克斯的实验音乐人，在实验音乐厂牌燥眠夜发布作品；也曾留学纽约学习音乐科技，获得过2014年的玛格丽特·古特曼新乐器大赛奖。

而就在 2017 年前后，高嘉丰开始了他对流行乐的全新探索。如今他的歌曲旋律上口，让人过耳不忘，但同时也混杂着前沿电子音乐、数码科技以及实验音乐的影响。你不仅可以在一些当代艺术的活动中见到高嘉丰的名字，也可以在跳舞音乐的 club 中见到他的身影。

这次我们和高嘉丰聊聊，他是如何完成这样的转变？去年的那张《幻爱锐舞会》和他之前的作品有什么不同，又有什么关联？最后高嘉丰透露说，他想做一个厂牌，参考对象竟然是无印良品？

01:26  高嘉丰的实验音乐“隐秘往事”
07:08  实验音乐和流行音乐其实只隔着一层纸？
11:15  如何描述现在在做的“流行音乐”？高嘉丰借用了单词 hyper。
12:07  是“混合的音乐”，而不是“融合的音乐”。
12:57  高嘉丰推荐了一些 hyper pop 音乐人。
18:03  即使同属“流行音乐”，高嘉丰现在的作品也和几年前的非常不同了。
19:18  关于歌词：嘉丰希望写个人而非宏大的东西，一花一世界。
20:34  影响嘉丰歌词写作的歌曲之一：Charli XCX 的《Boys》，这里选用了这首歌的中文版。
21:44  希望写出“同时是男生，也同时是女生的歌”。
23:46  经常自己借鉴自己的歌词。
24:40  《圆寂少女》意象解读。
25:22  《原罪男孩》的原罪到底是什么？
27:23  高嘉丰的歌曲创作秘笈：音乐与歌词分别创作，再相互交叉匹配。
30:10  关于时尚的态度：希望自己有建树的东西是音乐。
30:49  “最不是花花肠子的是文本”。
31:48  高嘉丰是一位全职音乐人，但真正用来创作的时间非常少。
33:20  大环境对于新生音乐人非常不友好，希望能有好的设计者来做改变。
34:56  未来计划：做一个厂牌，参考的设定是无印良品？
37:17  完整收听《圆寂少女》。