丰岛可能是乍一看最平平无奇的岛，而且不像直岛那样有大船往返，去丰岛只能乘坐价格较为昂贵的高速船抵达。如果是坐在高速船的露天座位，还会被海风吹得头发凌乱。 而当高速船抵达丰岛家浦港的时候，你可能仍然会有“就这？”的感觉。这座岛可谓看起来是是够“原生态”，港口几乎没有什么现代设施，商店也像是临时搭建的棚子，旁边散落着几家不怎么开门的餐厅和咖啡店。 但如果你花上一天时间，一定会觉得不虚此行。 不仅仅是那座令人神往的丰岛美术馆。这一期我也会重点聊聊这座建筑是怎么诞生的、为什么它被说成“像一滴水一样的美术馆”，也会讲讲建筑师西泽立卫和艺术家内藤礼是如何把“光、风、水和生命”融合成一个空间的。 当然，除了美术馆本身，岛上的其他内容也相当丰富。 如果说直岛是“接近完成的艺术岛”， 那丰岛就是“还在生长的生活岛”。 在这里，艺术可能没有画作，而是一种体验。 本期内容 00:26 开场：濑户内海艺术祭系列的最后一期，聊聊丰岛 01:14 初到丰岛：小港口、原生态、风大但很舒服 04:06 丰岛美术馆，像一滴水的建筑与生命的空间 07:37 从家浦港步行出发，一路寻找记忆，走向美术馆 10:08 建筑与自然共生，美术馆像风景的一部分 11:04 内藤礼《母型》——水、光、风交织的生命体验 13:51 建筑师西泽立卫与妹岛和世的SANAA事务所介绍 16:32 普利兹克建筑奖与建筑的人文精神 19:51 丰岛美术馆的结构与设计理念，像“漂浮的水滴” 24:06 穹顶灵感来自罗马万神殿，却回归自然而非宗教 28:23 施工的极限与匠人精神，建筑本身即艺术 29:26 梯田与“杂草”风景，建筑与地景融为一体 33:53 观展体验：看水滴的流动，像看生命的诞生 38:46 艺术家内藤礼——让人重新感受“活着”这件事 44:34 丰岛的农业、历史与曾经的污染抗争 47:58 丰岛美术馆之外的体验：Shima Kitchen、No One Wins、心脏之音博物馆 52:34 家浦港的 Teshima Factory——长坂常的“半建筑”理念 55:17 丰岛横尾馆：横尾忠则的红色地狱空间 56:52 结尾：如果说直岛是“接近完成的艺术岛”，那丰岛就是“还在生长的生活岛” 本期播放的音乐 Pangtience - Shiki no Uta (Samurai Champloo) 本期相关照片 没赶上好天气😅这照片和明信片差得远了 -------------------- 🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬 --------------------

这期是与阿润久违的对谈，也是辛苦工作许久终于要休假的前瞻。 我和阿润聊了年底去东京的旅行规划，也聊了我们的深度旅行观念。为什么这次不住在新宿或是浅草，而是定了四个截然不同的区域进行居住，分别是神保町、押上、吉祥寺和池袋… 是旅行干货满满的一期，也希望各位听友给我们更多探索东京的推荐 ：） 本期内容 00:15 久违的对谈与年底东京旅行的假期计划 02:00 为什么不选圣诞节出行？因为错峰旅行能省一半钱 03:30 淡季东京酒店有多便宜？四个住宿区域600一晚全搞定 第一个街区：神保町 05:00 从旧书店街和世界最酷街区 08:30 从御茶之水到汤岛，文教区的旧时记忆 10:30 作家与街区，神保町的文人地图 12:00 神田的荞麦面与冬天的鮟鱇鱼火锅 13:30 神乐坂与料亭文化，老东京的夜晚气味 15:30 秋叶原的前世与今生，从菜市场到赛博城市 19:30 周游券与出城旅行，东京人的日归小旅行 第二个街区：押上 26:00 晴空塔下的下町与澡堂文化 30:00 完美日子的取景地与黄金汤的泡汤记 34:00 押上的南边：藏前、両国 35:30 押上的北边：葛饰的 SKWAT，城市更新新据点 第三个街区：吉祥寺 38:00 武藏野上的理想生活 40:00 从中野到三鹰，文豪与艺术家的居所 44:00 《火花》的舞台与小人物的浪漫 46:00 吉祥寺的节奏，咖啡、杂货 49:00 吉祥寺会成为下北泽那样的网红街区吗 50:30 三鹰建筑公园与武藏野的日落 第四个街区：池袋 52:00 池袋，“穷人版”新宿 54:00 地下通道与街头艺术，池袋的另一面 56:00 四个方位的东京，深度旅行的意义 58:00 不被高赞内容绑架，发现生活全新的可能性 本期播放的音乐 Engelbert Humperdinck - The Last Waltz 聊到的相关地点及图片 -------------------- 🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬 --------------------

涩谷的夜晚，霓虹闪烁、人群穿梭，立交桥下有涂鸦、有垃圾、也有睡着的流浪汉。第一次来到这里的人，往往会感到有点不安，但那种混乱里也藏着强烈的自由感。改装车的轰鸣、街头的音乐、还有穿着夸张的年轻人，构成了城市另一面的能量。 涩谷的丰富性实在是太惊人了，你可以从建筑、街头、商场、乃至人群的穿着去理解它。但作为一档旅行播客，我们聊了那么多信息、有趣的背景之后，我觉得还是得回到一个更具感受力的问题：当我们真的走进涩谷，我们能做什么？ 我自己最想聊的，是音乐。 一方面它是涩谷文化的核心之一，另一方面，它也是我相对熟悉、有亲身体验的部分。 关于涩谷的唱片店数量，我查了很多资料。现在其实没有一个精确、统一的统计，但比较保守地说——涩谷至少有四十家左右可以探访的唱片店。 所以在涩谷逛街不妨以各种唱片店作为目的地，也能一并逛到许多充满惊喜的地点。 （shownotes结尾有涩谷唱片店名单） 本期内容 00:22 涩谷街头的声音 电车霓虹和人群交织出城市的脉动 01:30 关于涩谷的名字 一段从「渋」到「涩」的小迷思 02:32 日文汉字之间的微妙差异 也折射出涩谷的个性 04:04 初到涩谷的陌生与冲击 混乱中带着一种自由的气息 05:55 在Shibuya Crossing等灯时 看人流闪烁就像一场仪式 06:37 广告人举牌 街拍明星出现 十字路口像是活的舞台 08:32 从街上到空中涩谷Sky 夜景里能看见东京的层次 10:16 改装车和暴走族的夜晚 城市另一面的能量 12:58 涩谷的简史 从战后重建到青年文化的聚集 15:17 坂本龙一的青春时代 在涩谷的咖啡馆里厮混一整天 19:06 涩谷系音乐诞生的年代 爵士流行电子混在一起 30:17 唱片文化回潮 黑胶腰封与二手唱片的浪漫 36:39 曼哈顿Records开业 打开涩谷唱片村的序章 45:07 百货商场与小街唱片店 一起构成城市的节奏 54:28 逛唱片店就是探索城市的一种方式 本期播放的音乐 Norman Jay MBE - Living for the City 本期相关照片 Shibuya Crossing FM - 街头播客 也是很新奇 涩谷唱片店不完全收录清单，来自网站RECOYA： Discland JARO 涩谷最早期的爵士唱片专门店之一，经营范围涵盖上世纪六、七十年代的经典爵士与日本本土爵士珍藏版唱片。 Jazz Face Records Shibuya Face Records 首家在涩谷开设的店铺，被誉为“黑胶唱片的圣地”，以精选中古唱片与新发行为主。 Soul、Funk、Jazz、Rock Next. Records 专门经营 12 英寸单曲的老牌店铺，库存超过 10,000 张，只售正版黑胶。 Hip-Hop、R&B、House Classic Disk Union Shibuya Jazz / Rare Groove Hall Disk Union 的爵士与稀有节奏分馆，楼层宽阔、分类清晰，是发烧友挖掘 rare groove 的圣地。 Jazz、Rare Groove、Funk、Soul HMV record shop Shibuya HMV 专设黑胶分店，空间大、库存丰富，集新旧唱片与多种流派于一体。 Rock、Pop、Jazz、Soul、Dance Disk Union Rock in Tokyo Disk Union 首家大型摇滚专门店，2024 年开业，库存约 50,000 张。 Rock、Pop、Classic Rock Hi-Fi Record Store 以进口中古唱片为主，亦销售精选 CD，环境温馨。 Jazz、Soul、AOR、Easy Listening Dessinee Shop 集唱片、服饰与咖啡于一体的复合式空间，充满法式生活美学。 French Pop、Indie、City Pop、Lounge Manhattan Records Shibuya 日本最著名的 Hip-Hop／R&B 专门唱片行之一，深受 DJ 与采样爱好者喜爱。 Hip-Hop、R&B、House Rock and Roll Music Garden 以摇滚与老派流行为主的温馨唱片店，藏有少见的日本摇滚黑胶。 Rock、Oldies、Japanese Pop Lighthouse Records 以 House、Techno、Disco 为核心的舞曲唱片行，提供新旧唱片，并经营 DJ 周边。2025 年将从涩谷迁至御茶之水。 House、Techno、Disco Coco-Isle Music Market 由加勒比音乐爱好者经营的 Reggae 唱片店，收藏大量 Dub、Roots、Ska 等类型唱片。 Reggae、Dub、Roots The Perfect Circle 小众独立厂牌支持的黑胶店，氛围安静，陈列注重听感体验。 Indie、Rock、Alternative waltz（ワルツ） 以磁带文化为主题的店铺，主打卡带、旧影像制品与设计书籍。 Cassette、Vintage Pop、Soundtrack Jammers Record（网店专营） 由牙买加人经营的线上 Reggae 唱片店，致力推广加勒比音乐文化。 Reggae、Dancehall Nothin’ But Records 氛围轻松的中古唱片店，偏好 Groove、Soul 与日本 Funk，精选小众厂牌作品。 Soul、Funk、Japanese Groove Yomu-Kiku-Nomu（读·听·饮） 新开业的文化复合空间，可听黑胶、读独立出版物、喝特调饮品，带有轻微“涩谷系”气质。 Indie、World、Jazz、Pop Latina（ラティーナ） 历史悠久的世界音乐唱片品牌，专注拉美与非洲音乐，曾出版同名杂志。 Latin、Brazil、World Music Toh Chisei Yoyogi 小众民族音乐与环境音收藏店，经营时间短暂但选品独特。 Folk、Ambient、Experimental BEAMS RECORDS 由时尚品牌 BEAMS 经营的音乐部门，主打精选黑胶与生活方式类音乐商品。 Pop、Jazz、Soundtrack Mothers Records 以稀有中古流行与独立摇滚为主的小型唱片行。 Indie、Pop、Rock Exotismo Ero Tico（エクソティスモ·エロティコ） 夜间营业的实验音乐与电子流派专门店，选品大胆先锋。 Experimental、Electronic、Ambient BIG LOVE RECORDS 原宿起家的独立唱片厂牌，以 Indie Rock 与地下音乐为主，支持本地艺术家。 Indie Rock、Alternative、Shoegaze Attractions REC. 结合复古文化的唱片行，同时销售经典美式服饰与摇滚唱片。 Rockabilly、Garage、Oldies BLOW UP 名气不大但极具个性的二手唱片小铺，主打 Jazz 与 70s Pop。 Jazz、Pop、City Pop TOWER VINYL SHIBUYA Tower Records 于 2021 年开设的大型黑胶专门店，藏量超过 70,000 张，几乎涵盖所有流派，是东京游客必访地标。 All Genres（Rock、Pop、Jazz、Electronic、Soul） EL SUR RECORDS（暂时歇业） 世界音乐代表唱片行，以拉美、非洲、加勒比地区唱片为主，被誉为东京“世界节奏资料馆”。 World、Latin、Afro、Caribbean Craft Beer and Record manu’a（クラフトビールとレコード manu’a） 将精酿啤酒与唱片结合的独立小店，能边喝啤酒边选黑胶，店主常放 Soul 与 Funk。 Soul、Funk、Jazz、Beer Culture Disk Union Shibuya Club Music Shop（ディスクユニオン渋谷 クラブミュージックショップ） 以 Club、Electronic、Hip-Hop 为核心，常有 DJ 试听活动与限定版唱片。 Club、House、Techno、Hip-Hop IITIGHT MUSIC 渋谷店 Gangsta Rap 专卖店，售卖美版 CD、磁带与服饰，是西岸 Hip-Hop 爱好者的圣地。 Hip-Hop、Gangsta Rap、West Coast Bar bonobo 著名音乐酒吧，楼上楼下有 DJ 台与舞池，混合艺术展与派对活动。 Electronic、House、Experimental Solight Storage 以 Black Music 为主的中古唱片店，同时出售服饰与杂货，空间精致。 Soul、Funk、Jazz、Hip-Hop Face Records MIYASHITA PARK Face Records 的旗舰分店，位于宫下公园商业体内，氛围现代、选品多元。 Pop、Jazz、Rock、Soul、Soundtrack studio mule Mule Musiq 厂牌运营的唱片店，兼具画廊与聆听空间功能，常展出视觉艺术合作。 Electronic、Ambient、Indie ULTRA SHIBUYA 2020 年新开幕，集合唱片、出版社与服装选物店的文化复合空间。 Indie、Electronic、Pop、Art Book SOUND BOMB RECORDS 深夜营业的唱片店兼 DJ 空间，贩售黑胶与磁带，体现东京街头文化精神。 Hip-Hop、Funk、Cassette、Underground ZEST Shibuya（可能未列出但历史关联） 曾是 Neo-Acoustic 与 Indie Pop 圣地，如今在涩谷唱片文化中仍被频繁提起。 Indie Pop、Neo-Aco、Britpop Union Record Café（近年新增） 结合咖啡与中古黑胶的轻音乐空间，提供聆听座席与轻食。 Jazz、Soul、Easy Listening HMV&BOOKS Shibuya（补充） Tower 之外的另一大型文化零售空间，以唱片、书籍、艺术刊物为核心。 Pop、Rock、Art、Soundtrack RECOfan（已迁出涩谷） 曾是涩谷中古唱片巨头，现已关闭涩谷店，留下“唱片大楼”时代的回忆。 All Genres（二手黑胶） Dub Store Records（补充） 专注雷鬼与 Dub 的发行与收藏，虽主店在新宿，但与涩谷场景高度交叉。 Reggae、Dub、Roots HMV Record Shop 渋谷 (再确认) 复古风装修、集合老黑胶与新唱片，并设有试听区。 Pop、Rock、Jazz、Soul -------------------- 🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬 --------------------

「濑户内海」第5期。 刚结束了一趟 10 天的旅行：从濑户内海艺术祭出发，再一路坐 JR 和新干线去了神户、大阪、京都，还在烈日下看了甲子园的高中棒球比赛。幸好公司每年夏天都会放一个小小的暑假，逼着大家去享受一下 work-life balance。 休息真的太重要了，而且是那种“彻底断电”的休息。不是边上厕所边刷手机、周末还在回消息，而是完全远离工作群，关掉电脑，去读书、看电影、远足或旅行。只有这种休息，才能让紧绷的都市人慢下来，找到真正的疗愈感。 这次出发前，我因为一个耗神的项目整个人都很紧绷。回来后却完全放松了，连开车时的焦虑感都消失了。最难忘的画面，是坐在濑户内海的大船上，手里拿着冰凉的精酿啤酒，海风呼呼吹着，岛屿起伏，海浪声伴着白色泡沫。那一小时的航行比任何通勤都更轻松愉快。 这趟旅行让我积累了很多选题，但这期节目我还是想聚焦濑户内海。很多节目聊过艺术祭，我想聊点不一样的：那些容易被忽略，却能让旅行体验更深刻的小知识。它们来自三个角度——濑户内海地区过去的历史与底色、跳岛时的个人观察、对高松这座被低估的城市的体验，以及最后当然少不了的吃喝。 好了，话不多说，就让我们一起出发吧。 本期内容 00:20 前言：完全断电式休息才是真正的休息 04:15 概览：濑户内海旅行中的冷门知识与独特体验 PART 01 濑户内海地区的自然环境与产业底色 11:16 天然港湾密集、航运便利的内海环境 15:00 濑户内海的超级客户“世界船王”包玉刚 20:05 工业财富与泡沫经济，催生艺术买家，积累艺术藏品 28:26 环境保护与再生历程：1973年《濑户内海环境保全临时措施法》 35:04 百年农业与丰饶渔场 40:22 孕育艺术与文化的人文沃土 PART 02 濑户内海艺术祭各岛的体验 44:00 在直岛修复被城市摧毁的感官 46:35 南寺：感受黑暗，也感受光明 53:12 ANDO MUSEUM：伟大与日常，皆藏于一座民宅之中 57:21 李禹焕美术馆，Benesse House，杉本博司回廊 59:13 地中美术馆：在禅意与光影中重新发现感官 01:05:52 直岛北部工业区：穿越时空般的体验。 01:09:03 丰岛：下船后别急着上大巴，随处走走会有惊喜。 01:13:40 男木岛：有趣的景观需要一些脚力 女木岛：曾是热门海滨度假胜地 01:17:55 犬岛与小豆岛 +岛上交通与跳岛交通的小建议 PART 03 高松市区为什么值得留1-2天？ 01:20:23 从南到北，由旧到新的商店街漫步 01:25:46 百年时光精心营造而成的栗林公园 01:27:45 现代建筑大师丹下健三设计的香川县厅 01:30:09 高松市唱片店的独特气质 01:34:46 岛屿与市区用餐选择建议 01:36:33 香川县美食推荐：居酒屋、乌冬面、面包与咖啡 01:42:44 尾声 本期播放的音乐 John Coltrane - Bessie's Blues John Coltrane - Wise One 本期相关的照片 -------------------- 🤔都看到这儿了，不如添加主播微信wassupchuck，加入周休三日听友群，不定期分享讨论各种旅行攻略与感受💬 --------------------

通过音乐我们就能对某个时代产生怀旧之情，尤其是那些我们未曾亲历过的年代。City Pop，这个诞生于70、80年代日本经济飞速上升期的音乐流派，在当下又重新火了起来。就像1984年竹内玛利亚和山下达郎共同创作的名曲《Plastic Love》，时隔几十年却因网络的二次传播，让新一代年轻人沉浸其中，重温那种理想主义的都市浪漫。 前段时间FUJI ROCK，山下达郎和夫人竹内玛利亚再次登台表演了这首City Pop名曲Plastic Love。两位都70多岁了还登台演出，真不容易。下面有评论说，这两位一开口，感觉经济又上行了。 音乐总能唤起属于某个时代的模糊回忆，虽然good old days不会回来了，但在某个这样的夜晚播放音乐，试图感受过去充满热情的理想主义时光，也许这样的感受，可以成为生活里的能量呢？ 本期节目，我们围绕City Pop这种带有“经济上行的美”的音乐，聊聊它背后的社会氛围与文化背景。从泡沫经济年代的东京街头，到YouTube上掀起的怀旧潮流，我们一起探讨了怀旧为何如此打动人心，也回顾了70、80年代日本社会的辉煌与幻灭。 怀旧并非只是停留在过去，而是帮助我们重拾那些理想主义与乐观的力量。或许，正是因为今天缺少了对未来的笃定与热情，我们才会如此珍惜过去留下的那些温柔时光。 “只有当下过得不如意的人，才会怀念过去。” 2013年，我的朋友对我如是说，转眼十多年过去了，怀旧之情似乎成了我们现在这个时代共同的情绪，我们想念good old days。 这一期，我们来讲讲“泡沫经济的美学”。以City Pop为代表的旧日歌曲，为何成为当代人的精神疗愈？ 本期内容 00:15从《Plastic Love》在FUJI ROCK重新登台，聊聊City Pop的复兴与怀旧音乐体验 02:52 山下达郎与竹内玛利亚：一首《Plastic Love》如何连接两个时代的听众？ 04:50 City Pop背后的经济上行之美，为何重新成为当代年轻人的怀旧标杆？ 07:16 回忆我的2013，那时候我生活的城市和工作的行业是怎样的状态？ 11:19 过去的广告创意，曾经充满理想主义与人文温度 15:22 怀旧的真正价值是什么？或许是寻找迷失时的自己，或许是和朋友的灵魂共鸣 17:57 美好回忆所给予的力量，远比照片和朋友圈点赞重要得多 21:48 东京80年代泡沫经济：当东京房地产比整个美国还贵 27:08 从资产泡沫到经济硬着陆，浅谈经济泡沫对我的启示 30:13 索尼随身听与City Pop的兴起：当经济腾飞催生都市音乐浪潮 35:01 从风街到都市夜晚：日本City Pop到底唱了些什么，如何定义它的音乐特质？ 38:33 山下达郎、杏里与80年代的City Pop黄金年代 44:09 千禧一代为何迷恋复古？互联网如何让City Pop重获新生？ 48:01 70-80年代的度假音乐风格是都市人的精神归宿 50:03 东京奥运会与大阪世博会，经济高速发展期对音乐的影响 53:45 汽车与City Pop的兴起：都市的精神寄托 55:12 City Pop支线：YMO的电子音乐对未来科技的乐观主义精神 58:54 90年代初City Pop最后荣光：山下达郎《Christmas Eve》为何成为日本圣诞必听曲目？ 01:06:44 怀旧是为了寻找曾经的理想主义，重新感受那个有希望、有热情的时代 本期配乐 1971｜Happy End – 風をあつめて — 专辑：《風街ろまん / Kazemachi Roman》 1973｜細野晴臣 – CHOO-CHOOガタゴト — 专辑：《HOSONO HOUSE》 1978｜細野晴臣・鈴木茂・山下達郎 – コーラル･リーフ（珊瑚礁） — 专辑：《Pacific》 1979｜Yellow Magic Orchestra – BEHIND THE MASK — 专辑：《Solid State Survivor》 1982｜杏里 – Last Summer Whisper — 专辑：《Heaven Beach》 1983｜当山ひとみ（Hitomi Tohyama） – CATHY — 专辑：《SEXY ROBOT》 1983｜山下達郎 – Christmas Eve — 首收专辑：《Melodies》；1988 起因 JR Central「X’mas Express」广告长期爆红 1984｜竹内まりや – Plastic Love — 首收专辑：《Variety》 1991｜小田和正 – ラブ·ストーリーは突然に（突如其来的爱情）,富士台剧《东京爱情故事》主题曲。

「东京体验指南」第十一期。 “自由之丘”，听起来就像是都市人心中的一场美梦。在东京，这个名字代表的是不疾不徐的生活节奏，街区里交错着小而精致的咖啡馆、甜品店、家居杂货和服饰买手店。不同于新宿、涩谷这样拥挤繁忙的中心地带，也不像银座、青山那样充满高端奢侈的气息，自由之丘最吸引人的地方恰恰是它“恰到好处的日常感”——热闹但不过于喧嚣，时尚却不失温暖生活的安心感。 许多人（是谁？）形容这里是“东京的小欧洲”，也有人称它为“生活家的朝圣地”，但我觉得，自由之丘其实更像一个迷你版的“理想社区”：商店与住宅区自然交织，逛街的人和买菜的人可以擦肩而过，喝咖啡的年轻人和遛狗的老人可以各得其乐。这种融合了日常与理想的街区氛围，让人一旦逛起来就很难停下脚步。 喜欢在日常里发现乐趣的人，就可以在自由之丘找到让自己快乐的东西。 阿润是喜欢吃甜点 ---- 这里也被称为“甜点之丘”🍰，法式经典与创意新作，皆安静地藏在小巷之中缓慢打磨。 而我喜欢逛自由之丘，因为我是一个家居爱好者，我喜欢购买各种各样的杂货，并且一点点通过这些东西改造我的舒适区。 这一期，我们就一起看看这个区域有哪些值得去探索的小角落、小店铺，希望也能带给你一些生活美学的新灵感，或者干脆就在下次东京旅行时，把自由之丘安排进你的日程吧。 本期内容 00:00 闲聊开场：有的时候我会反思我为什么要住在市中心呢？ 02:18 曾经迷恋市中心，现在却开始祛魅，为什么？ 07:05 自由之丘：东京的“理想社区”之一 11:43 一站一社区，日本私铁的城市开发方式 15:09 关于私铁背后的“大手”（大企业） 20:42 自上而下还是自下而上？聊聊社区生长的两种方式 23:49 自下而上社区发展的重要推手，基层自治组织“商店会” 28:23 商店会的功能：打造街区文化，维护公共空间，甚至会谈判信用卡费率 35:07 甜品迷、咖啡控、家居达人，来自由之丘一个下午能干点啥？ 42:14 家居爱好者必逛：Dulton, Today’s Special, D&Department Store 43:59 中古爱好者必逛：Tokyo Recycle 48:46 买“杂货”为何让人快乐？每一件小物是“自我叙事的道具” 56:00 每一件小物是“自我叙事的道具”，帮助讲述“我是怎样的人” 01:00:00 做饭、打扫、整理….我们的日常生活里蕴含了什么能量 01:06:08 结尾闲谈：你买过什么让你生活变有趣的杂货？ 本期播放的音乐 今天给大家推荐两首 Carpenters 的歌曲。 Carpenters - Close To You (They Long To Be) 这首歌最早在60年代被多位歌手演唱，却一直没火。直到被Carpenters以极简、温柔的方式重写了编曲，Karen那种轻声却穿透力极强的女中音，和堆叠得像“云团”一样的和声。这首歌收录于乐队 1970 年 8 月发行的专辑《Close to You》，Carpenters 的版本在 1970 年 5 月 14 日作为单曲面市后迅速登顶 Billboard Hot 100 榜单，四周稳占冠军，也是他们第一个全球性突破性作品 。这张专辑在美国和英国都创下佳绩，也因此让 Carpenters 在国际乐坛一举成名 Carpenters - The End Of The World 另一首是 Carpenters 翻唱的 “The End of the World”。原曲来自 Skeeter Davis（1962），是一首横跨乡村与流行榜的抒情名曲，后来被无数歌手翻唱，收录在 1973 年专辑《Now & Then》中的 medley 阵容里。原曲充满悲怆与伤感，而 Carpenters 用她们一贯的清淡细腻，将那种关于世界尽头的困惑和柔弱，转化为温柔的情绪力量。 本期相关照片 TODAY'S SPECIAL DULTON TOKYO RECYCLE D&DEPARTMENT STORE

「东京体验指南」第十期。 所谓非标商业，就是区别于传统购物中心、商场这样“标准化”的商业形态。过去，我们提到购物，大多想到的是百货大楼、购物商场这样的标准型空间，品牌组合相似、动线规整清晰，逛来逛去似乎都差不太多。但非标商业恰恰相反，它的关键词是个性化、小众、场景化和体验感。 非标商业空间，往往由城市的旧工业区、废弃仓库、铁路高架桥下、甚至是旧建筑改造而成，通过富有创意的设计，让每个店铺都拥有自己独特的故事与特色。它们吸引的，恰恰是那些厌倦了“标准化”、渴望与众不同体验的年轻人和创意族群。 非标商业给城市注入了新的活力，也让逛街这件事变得更具探索性和趣味性。如果你喜欢不一样的购物体验，不妨去试试看这些城市里的非标商业项目——它们总能带给你意想不到的惊喜。 本期内容 00:15 闲聊几句：最近大热天跑步到底图什么？湿热中的奔跑与跑后啤酒的犒赏 04:15 东京的非标商业怎么火起来的？藏在旧街区的那些神奇空间 10:23 聊聊上海老房子改造的非标商业体，凸显上海特色的城市更新 14:34 标准商场 v.s. 非标商业，本质区别不只是有没有空调和中庭 18:23 主理人、Pop-up、市集、社群，非标商业怎么玩出新花样 23:36 为什么说非标商业正好适合中国这个阶段？旧空间才有新故事 28:26 东京非标商业有哪几类？从高架下走出来的创意场域们 32:52 旧商场怎么改？涩谷、银座、大阪的“垂直街区”有点意思 35:09 下北泽的 reload 和 bonus track，从铁道旧址变身文化聚落 40:57 纯素饮食店、立饮居酒屋、豆子自烘实验店：下北泽的“街角惊喜学” 45:33 Bonus Track：广场、画廊、联合厨房与共享社区空间 47:45 本屋B&B能边喝啤酒边看书，还有一整面墙的讲座活动预告 54:07 Daikanyama T-Site 代官山茑屋是都市森林里的生活提案展厅 01:00:16 高架桥下也能变好逛？东京中目黑的改造项目给你一些灵感 01:05:51 涩谷PARCO将商场融入自然步道的动线 01:10:58 非标商业对城市生活有什么新的启示？ 本期音乐 今天给大家推荐的专辑来自于我最近在读的City Pop名曲名盘里介绍的《泰安洋行》，首次发行于1976 年，这是细野晴臣著名“热带三部曲”中的一作。专辑名取自他在随 Tin Pan Alley 巡演时于长崎唐人街偶遇的一家名叫“泰安洋行”的杂货店——听上去像一间开往世界诸港口的贸易公司，也暗示整张唱片的旅行感与跨国拼贴趣味。 整张专辑像一艘摇晃的邮轮，内容仿佛在香港、冲绳、东京、加勒比与想象中的南洋游荡，其中有翻唱也有原创，混合着爵士、摇滚、夏威夷氛围与日式旋律，评论者常提它延续《Tropical Dandy》的“邮轮巡航”感，曲中亦穿插对西方经典曲目的眨眼引用；若把细野晴臣后来说的“观光音乐”(sightseeing music) 理解为跨文化取样的雏形，《泰安洋行》已开启了这种可能性。 细野晴臣 - 東京Shyness Boy 细野晴臣 - 香港Blues 细野晴臣 - ChowChowDog 细野晴臣 - ExoticaLullaby 另附上本期提到的非标商业的导览图：

这是一期「旅行杂谈」。 仔细算算我和阿润在东京旅行居住的日子几乎要超过一个月了，如果以每天喝两杯咖啡不重样的频次，那么这些年也在东京喝了大大小小六十多家咖啡店了？ 东京的咖啡店生态可以说是五花八门：从以Blue Bottle为代表的精品咖啡旗舰店，到猿田彦、丸山咖啡这样的本土咖啡名店；从Starbucks Reserve这样的超大型旗舰体验店，到散落在街角巷尾只有一两平米空间、主打外带的独立小咖啡站（Coffee Stand）；还有那些坚持昭和复古氛围、以深烘苦涩风味俘获忠实老客人的经典“珈琲店”，如银座的十一房珈琲店；以及位于藏前、清澄白河这些文艺街区里，结合手作、设计感爆棚的个性咖啡店。 在这些店里，你不仅可以喝到全球流行的浅烘、果酸明亮的单品手冲咖啡，也能体验到传统日式的深烘苦涩、醇厚浓郁的老派日式拿铁；你可以在一家店品尝衣索比亚最顶级的瑰夏，也能在另一家感受怀旧的昭和式奶油咖啡、冰咖啡float；你能感受到全球精品咖啡浪潮的前沿，也能品味地道的本土风味。 这一期，我们就来简单聊聊我们眼中的东京咖啡。 （shownote最后附上我们聊到和本来要聊到的所有东京咖啡店，大概有好几十家，按照地区分类，方便各位参考） 「本期内容」 03:13 大大小小的咖啡店反映了社区的风格和居民特征，是体验城市商业化与社区构成的有趣样本 05:58 日常之上，高端咖啡通过其特色提升溢价 08:49 提供多样化风味的豆子并用醒目的分类和颜色：LIGHT UP COFFEE @吉祥寺 11:06 以竞赛豆搭配超专业咖啡师的轻奢选择：Glitch Coffee Roastery @神保町 13:57 Glitch早年来中国参加咖啡节的故事 17:29 通过空间设计使体验别具一格：THE ROASTERY BY NOZY COFFEE@原宿 23:05 咖啡店不仅是一个提供咖啡的地方，更是一个能够带给人灵感和独特体验的空间 28:13 城市内的小型咖啡店及其对社区文化：Coffee Wrights Kuramae @藏前 33:03 一家咖啡店里多样的顾客生态：Streamer Coffee Company @中目黑 38:27 咖啡店的周边产品不仅是一种商品，也是吸引顾客的重要手段 42:47 注重顾客体验的流程设计也令人印象深刻 Coffee Valley @池袋 「本期音乐」 本期配乐是日本传奇音乐家细野晴臣（Haruomi Hosono）在2013年的专辑《Heavenly Music》中的一首经典翻唱曲——《Something Stupid》。 《Something Stupid》是一首已经有近60年历史的歌曲，在细野晴臣的版本里，以松弛闲适的旋律、细腻的配器与他低沉慵懒的嗓音，传递出别样的浪漫与温柔。这首歌的其他翻唱版本也别有风味，比如美剧Better Call Saul之中的翻唱版本，以及最著名的Frank Sinatra的翻唱版本。 这张专辑《Heavenly Music》也是我非常喜欢的一张专辑，以轻盈的爵士、微醺的氛围感，重新诠释了数首经典歌曲。整张专辑如同一场温柔的梦境，带着一丝复古的优雅，以及细野晴臣独特的音乐质感，适合在日常的闲适时光播放。 细野晴臣 - Something Stupid 「本期聊到和没聊到的所有咖啡店」 清澄白河 * Blue Bottle Coffee Kiyosumi-Shirakawa Flagship * ARiSE Coffee Roasters * Allpress Coffee Roastery 代代木 * Cafe ROSTRO * Little Nap Coffee Stand * VERVE COFFEE ROASTERS YOYOGI PARK * Camelback Rich Valley * Fuglen Coffee 藏前 * Sol’s Coffee Roasters * Coffee Wrights Kuramae - * Pelican Cafe - 三明治一绝，咖啡口味很日式焙煎 * February Cafe - * Bark Bake & Roast (没进去，但印象深刻） * Marble Kuramae (没进去，但印象深刻） * Kabuki (没进去，但印象深刻） * Leaves Coffee Roastery 池袋 * Coffee Valley 自由之丘 * ONIBUS COFFEE 中目黑 * Streamer Coffee Company Nakameguro * Starbucks Reserve Roastery Tokyo * 猿田彦咖啡 * Sidewalk Stand 吉祥寺 * LIGHT UP COFEE * Andoh Coffee 下北泽 * Ogawa Coffee Laboratory Shimokitazawa 原宿/表参道 * THE ROASTERY BY NOZY COFFEE * VERVE COFFEE原宿 日本桥 * SR Coffee Roaster 神保町（及附近） * Glitch Coffee Roastery * Apollon’s Gold Espresso Bar 银座 * 十一房珈琲店 * GINZA COFFEE 三轩茶屋 * Blue Bottle Coffee Sangenjaya * OBSCURA COFFEE ROASTERS 上野/浅草 * Coffee House Katsura 珈琲店 桂 * Inaricho Coffee 自家焙煎 稲荷町珈琲 * 半月焙煎研究所 赤坂 * II II II COFFEE - 只有一长条的极小空间，安静，咖啡美味 * Chumon-Baisen MAMETORA 豆虎 赤坂焙煎所 * Little Darling Coffee Roasters 新宿 * Blue Bottle Coffee - Shinjuku Cafe * Smokiest Coffee - 迄今为止在日本喝过最难喝的咖啡，哈哈哈

每一次来日本旅行总能经历不少或微妙或强烈的冲击。对于一个习惯了点外卖、扫码支付和城市里有充足垃圾桶的人来说，街上遍寻不着的垃圾桶、精准的垃圾分类、Cash Only的习惯、看不懂的季节限定菜单，以及永远安静有序、排队不急不躁的人群 …. 细品这些文化差异，我们可以立刻体会它带来的困惑与尴尬，也能逐渐感受到它背后隐含的价值观与秩序感。 每一次体验和观察，都会让我对不同文化的公共意识、社会规则和生活美学产生新的思考。这一期，我邀请了嘉宾「晴小姐」返场，我们将一起聊聊彼此在东京旅行时所经历的Culture Shock，聊聊这种震撼背后有趣而耐人寻味的细节，也希望能够为你带来一些有用的建议，帮助你可以“Travel Like A Local”。 虽然多次出发，但每次总还是会发现新的细节，带来新的文化碰撞。这一期，我们就想通过分享这些生动的小故事，让你在下次去日本旅行之前做好心理准备，也一同体会不同文化带来的有趣冲击。 毕竟，旅行从来不是无聊的重复，而是不断与新的文化、场景与思考相遇。 「关于嘉宾」 晴小姐是一位经验丰富的旅行者，多年来造访东京的频率几乎如同回家探亲（并没有东京的亲戚），所以每每说起旅行经历总是如数家珍。经历过东京白天与夜晚截然不同的生活节奏，感受过餐厅里结账时给错钱却又不可言说的微妙尴尬，住Airbnb也被严苛的垃圾分类规则搞得焦头烂额。她还曾在东京经历过令人印象深刻的护照丢失事件（是的，这次终于完整讲述了全过程）。 *本期收录于「周休三日｜旅行杂谈」系列内容* 「本期内容」 00:05 开场闲聊：日本旅行中遭遇的Culture Shock 01:14 深入当地生活才能真正理解Culture Shock的含义 02:25 日本民族性格的表里矛盾 03:12 东京街头白天的秩序感与夜晚的放纵反差 06:58 “牛郎”赚取收入，却又花钱寻找情感寄托 10:09 日本文化中的礼貌客气，也是一种边界感 14:24 结账给错钱的小故事：婉转的表达有时也带来不便 17:27 京都过度观光化，本地人如何委婉地保护生活空间 21:39 举例其他地区的过度观光化现象及影响 23:11 日本人对现金支付的执念，旅行时一定要备足现金 29:00 扫码点餐（QR决济）在日本并不普遍 31:58 餐厅手写黑板上的季节限定菜单才是真正魅力所在 34:13 看不懂菜单怎么办？盲点也能带来惊喜 36:08 在日本扫码借充电宝的高昂费用 39:57 街头难以找到垃圾桶的困扰及应对方式 44:06 日本明确划分的公共吸烟区与禁烟管理 48:13 Airbnb入住体验中的垃圾分类严格要求 54:15 日本公共区域的秩序感：从餐厅排队到公共交通 01:00:10 新干线是少数可以轻松吃喝的交通工具 01:02:59 公共厕所排队的奇妙观察 01:07:08 中日文化在“变通”和“秩序”对社会发展的深远影响 01:15:35 日本传统泡汤文化中的公共意识与规矩 01:21:10 晴小姐东京丢护照惨痛经历与失而复得的惊险过程，提醒出行千万保护好护照！ 「本期音乐」 本期播客的配乐来自日本传奇乐队 Happy End，这支成立于上世纪70年代初期的乐队，至今被广泛视为日本流行音乐史上的重要里程碑。那个年代的摇滚乐深深收到了Beatles的影响，从音乐风格到发型、衣着，甚至拍照的方式。 Happy End开创性地用日语演唱摇滚乐（1970 年代之前，日本乐队多用英文演唱），在当时被认为极具突破性，Happy End用 100 %日语展现Beatles-式和声与美国西海岸 Folk-Rock，证明“摇滚也能说日文”。 今天推荐给大家的是1971年发行的专辑《風街ろまん》（Kazemachi Roman）。专辑名意为“风街浪漫”，专辑名字灵感据说来源于乐队成员松本隆在涩谷区南平台住宅区写词，每傍晚被“涌进小巷的风”触动：把这带风的街叫 風街。 创作于1964年东京奥运会之后，当时东京迅速变化的城市风貌与旧时风情交织的情景，以温暖怀旧又充满都市感的旋律，勾勒出一幅细腻而浪漫的城市图景。封面插画呈现灰橄榄色街景 + 手绘广告牌，营造出市区黄昏风情，这样的画面也是许多City Pop爱好者印象画面。Happy End乐队也是City Pop文化发展的重要先驱之一，可以说是City Pop 的祖父级原点。 专辑中我尤其喜欢的一首歌是《風をあつめて》（收集风），这首歌我最早是在电影《迷失东京Lost In Translation》里听到，由细野晴臣谱曲、松本隆作词，歌词描绘了一幅理想的、纯净的都市风景：在日渐忙碌和现代化的都市生活里，“我想收集起风来，扬帆出海去”，充满了对美好生活的憧憬，以及对纯粹自由的渴望。 Happy End - 風をあつめて

日常并不是无聊的重复，重要的是我们能在日常里遇见什么。 日常是我每周都很期待的事情。比如我可以在新的一期播客里研究什么话题呢？这周跑步水平是否提升了一点点呢？这周的工作是否有新的想法呢？我期待每天早上咖啡的味道，也期待每天晚上打开啤酒的声音。 这一期可以说是非常过时的选题了，我最近才看了《完美的日子》。当然现在对我也是一个好的时机，因为两年前的我是肯定无法共情的，也看不出那么多有趣的细节。过去一年通过做播客，练习长跑，看书看电影和各种各样逐渐建立起来的稳定日常，给我的生活带来了一种可以掌控的安定感。 日常所具备的仪式感，拥有秩序的生活美学，都融入在了役所广司所饰演的主角之中。役所广司真是一个非常伟大的演员，90% 时间无台词，全凭眼神微表情，“少即是多”的表演典范，将沉默、微笑、眼湿演到极致。 当然，这部电影不仅讲述了一种生活，更是深刻捕捉了日本特有的文化精神与当代社会心理状态。这正是它所独有的魅力所在。 另外，这部剧也并不是在赞颂这种生活方式，而是展现出了在“完美的日子”背后，现实议题潜流推涌：工薪缩影、阶级滑落、老龄孤身、城市公共性。而且这还是一位外国导演来拍摄的，西方作者观看当代东京，重解都市精神荒漠。当然，也正是因为导演是外国人，以局外人的身份，凭借敏锐的观察力，才能将这样的故事演绎得细致入微。 这一期内容，就来带大家重新品味这部优秀的作品，以及我对于生活的思考。 （shownote结尾另附上完美的日子东京地点打卡指南） 本期内容 00:15 从《完美的日子》看日常与安全感 04:34 日常其实是稳定的多巴胺，但日常也很脆弱 11:57 文化背景：为什么《完美的日子》只会发生在日本？ 17:17 现代生活中的日常美学与城市生活的孤独感 25:25 主角的日常仪式感与秩序生活美学 29:34 那些闯入和守护了平静生活的角色们 34:55 角色的服装反映出的人物设定和性格侧写 42:11 那些60-70年代的音乐装在了磁带里 46:53 音乐如同一台时光机器，带你短暂回到过去的时光 49:00 电影中出现的地点全解析：昭和风情的东京下町生活场景 55:25 关于标题Perfect Days的一些思考 58:02 电影中的东京社会缩影与多元化生活状态 01:01:42 社会应该包容各种的生活方式，而不只是成功或失败的二元论 01:05:15 关于建立日常带来更加平衡健康生活的一些思考 本期播放的音乐 The Velvet Underground - Pale Blue Eyes The Animals - House of the Rising Sun Patti Smith - Redondo Beach (Digitally Remastered 1996) Nina Simone - Feeling Good 本期相关的网站 www.perfectdays-movie.jp tokyotoilet.jp 本期相关的图片 《完美的日子》取景地打卡指南 这家炒面店是真实存在的... 这件ACG外套我真的爱了，是一件2019年的摇粒绒外套，但电影里明显是古着店淘来的质感

「东京体验指南」第九期。 藏前是东京“下町精神”的延续，也是一个传统与创新融合的最佳样本。 江户时代，这里以仓库和商贸中心著称；而如今，藏前经过翻天覆地的变化，摇身一变成了艺术家、工匠和潮流咖啡馆聚集地，被称作“东京的布鲁克林”，是传统与现代融合的典范。 从江户时代的商贸枢纽到当代创意乐土，如今的新一代创业者和匠人们将老旧仓库改造成创意工作室，为街道注入活力。藏前保留了古朴的街景与建筑，却也散发出现代灵感的气息，是复古与创意并存的典型代表。至今漫步街头，仍能感受到下町风情，随处可见批发行与仓库。 我在东京旅行过程中去藏前逛过三次，如果算上在隅田川河岸跑步路过，那可能更多次。从最初的印象是有“好喝的自烘焙咖啡”，到后来逛街仔细观察的时候，发现了更多有趣的细节，这一地区的独特性，也与过去几十年世界经济发展变迁，东京城市规划更新的趋势有所相关。 个中思考，都在本期内容里了。 本期内容 Part 1 藏前为什么会被称为“东京的布鲁克林”？ * 河岸氛围——在水边慢下来的城市 * 手作精神与职人气质——传统与现代并存 * 仓库改造的个性空间——店主审美 × 老屋味道 * 接驳核心市区却保有生活尺度——交通便利 + 自在步行 * 自然而然的活力，手作共生的街区 Part 2 藏前从江户时代到现代 * 藏前在江户时代是干什么用的？ * 藏前为何能“文艺复兴”？ * 一段重要的近代历史：失去的三十年 * 90年代中国崛起是否也影响到了日本同期的衰退呢？ * “失去的三十年”对东京的城市更新产生了深刻且复杂的影响 * 制造业外迁导致藏前地区仓库厂房出现空置，亟待更新用途 * “经济慢车”对东京业态的影响 Part 3 藏前在近代的生长 * 藏前是东京较早的“仓库咖啡”业态 * 藏前几家比较具有代表性的精品咖啡店 * Coffee Wrights Kuramae * Sol’s Coffee Roastery * Leaves Coffee Roastery * Dandelion Chocolate Factory & Café Kuramae * 藏前除了精品咖啡店还有什么？ * 藏前周边散策：一步一景的「十字漫游」 * 北｜浅草寺 “下町昭和×仲见世商店街” * 南｜浅草桥·马喰町 “批发老铺×独立设计” * 西｜御徒町·上野 “文博艺廊×高架下小酒馆” * 东｜両国 “相扑与江户博的江户 DNA” 本期播放的音乐 細野晴臣,鈴木茂,山下達郎 - メドレー (PART I) バード･ウインド (PART II) ウォーキング･オン･ザ･ビーチ 这张专辑《Pacific》CD购于Tower Records吉祥寺店。 其中有一首长达9分钟的曲目：nostalgia of island（part1·bad wind /part2·working on the beach）即是本期配乐。 细野晴臣、铃木茂和山下达郎于1978年发行了这张《Pacific》，其中还有坂本龙一和高桥幸宏参与制作。这张专辑是日本city pop时期的经典作品，融合了电子音乐和异国情调音乐，加入了冲浪音乐元素和夏威夷音乐元素，营造了一种闲散舒适的海岛度假氛围，非常推荐大家去听一下。 参考书籍 《散步达人：东京咖啡时间》 《东京再发现100+》 - 吳東龍【著】 《失去的三十年》 - 野口悠纪雄【著】 网络资料 蔵前が「東京のブルックリン」と呼ばれる理由 www.renoveru.jp Kuramae Guide - Tokyo's Brooklyn of Creativity and Culture www.yokogaomag.com 本期相关照片 藏前常见的特色小型商店，杂货铺，道具屋 Dandelion Chocolate Factory & Café Kuramae 巧克力爱好者不容错过 一家路过想喝但没去成的小酒馆 一家路过想喝但没去成的小酒馆 藏前附近的河岸码头，仍然在运转之中，具有别样的老式风情 藏前附近一家要排队的和风洋食店 - Pelican Cafe

广义的徒步行走，包括散步Walking、跑步Running、远足Hiking，是很奇妙的感觉，它让人回归到最基本的生命体验，在路上，你能思考的事情变少了，走得越远，身心越疲惫，能思考的事情就越少，很多想象的烦恼都烟消云散，集中到眼下的现实，只需要关心——什么时候该休息，饿了想吃什么⋯⋯这些都不需要复杂的计算，只需要用最简单的理性，做简单的决定。刚刚出发时，头脑可能还在转个不停，只有双脚在不停地走，你会发现，思绪开始慢慢安静了下来。 人为什么会迷上这种简单的感觉，以及为什么日本会有如此繁荣的跑步和远足文化，包括国内现在也成了跑步和户外品牌的激战区，可能正是因为我们抵达了某种阶段，想要让大脑停下来，想要回归最基本的生命体验，行走就是可以抵达这种体验的方式。 我是喜欢徒步行走的人，你呢？ —————— 00:15 最近在看《长安的荔枝》，联想到了驿传 03:33 大荔在山里负重奔跑的画面令我印象深刻 05:13 徒步从古代功能性到现代疗愈性的演变 10:24 徒步治愈了现代生活中的复杂思维与快乐消失 13:01 松尾芭蕉的徒步旅行与《奥之细道》 16:17 四国遍路徒步巡礼的历史与意义 18:15 箱根：东京附近的温泉圣地与徒步天堂 21:08 东京运动户外专门店推荐 大型集合店： Alpen Tokyo 石井スポーツ ヨドバシ L-Breath 好日山荘 Super Sports Xebio 小型买手店： STRIDE Run Boys Run Girls Black Brick 24:37 日本跑步商店的独特购物体验 29:00 实体店的独特体验与国内电商对比 32:52 东京旅行中的跑步体验：隅田川、皇居、代代木公园 38:05 徒步让我们变得自然 本期播放的音乐： Red Garland - Long Ago And Far Away 本期相关照片：